巴　蕾

（浙江藝術(shù)職業(yè)學(xué)院　浙江 杭州 310053）

話劇舞臺服裝設(shè)計(jì)方法探究

巴蕾

（浙江藝術(shù)職業(yè)學(xué)院浙江 杭州 310053）

本文探討了話劇舞臺服裝的設(shè)計(jì)方法，分析了話劇服裝的舞臺特殊性，如何通過服裝塑造人物性格，服裝的設(shè)計(jì)要符合劇本對角色的要求并能隨著故事情節(jié)的發(fā)展而變化。話劇舞臺服裝作為舞臺藝術(shù)的一部分，在設(shè)計(jì)和使用過程中與舞臺藝術(shù)各部門互相配合，既要滿足導(dǎo)演的要求，又要與舞臺美術(shù)構(gòu)成完整的舞臺視覺形象，同時也需要契合演員自身的氣質(zhì)特征。

話劇；舞臺服裝；設(shè)計(jì)方法

一、話劇服裝的舞臺特殊性

話劇服裝是舞臺藝術(shù)的重要組成部分，它與時裝設(shè)計(jì)不同，存在于特定的戲劇空間與舞臺場景當(dāng)中，通過對人物直觀化的形象包裝來表現(xiàn)一定的戲劇內(nèi)容，能夠帶給觀眾獨(dú)特的視覺感受。[1]一般來說，話劇的演出形式更接近生活原型本身，是以人物對話、故事情節(jié)為主要內(nèi)容的表現(xiàn)手段，更接近人的生存狀態(tài)。[2]話劇的總體風(fēng)格以寫實(shí)主義為主，所以其舞臺美術(shù)設(shè)計(jì)風(fēng)格也以寫實(shí)的居多。雖然話劇服裝的樣式多變，款式各異，但話劇服裝通常是以寫實(shí)的方法為主進(jìn)行設(shè)計(jì)的。話劇的服裝設(shè)計(jì)，一般也遵循寫實(shí)主義的美學(xué)原則。

話劇服裝作為舞臺服裝的一種，它具有“舞臺性”的特征。所謂“舞臺性”，對于舞臺服裝設(shè)計(jì)而言，它不同于生活化的“時裝”，是在生活裝的基礎(chǔ)上提煉加工的藝術(shù)服裝，所以也是“藝術(shù)服裝”。這是話劇服裝的一大特點(diǎn)，設(shè)計(jì)話劇服裝時必須充分考慮到這一點(diǎn)。話劇服裝的穿著者是演員，但它的受眾是觀眾，觀眾與演員之間存在一定的距離，這就要求服裝的舞臺藝術(shù)效果要高于服裝的實(shí)用性。話劇舞臺服裝既是生活服裝的藝術(shù)表現(xiàn)，又有距離感，其藝術(shù)表現(xiàn)的成分要遠(yuǎn)遠(yuǎn)高于生活服裝，這決定了藝術(shù)服裝的假定性高于實(shí)用性，并且可以以假亂真。所謂“假定性”，指一切藝術(shù)“幻想”所共有的一種約定俗成的屬性，即被人類審美心理認(rèn)可的藝術(shù)真實(shí)性。舞臺服裝的假定性是虛構(gòu)的藝術(shù)真實(shí)，是在劇場條件下，服務(wù)于戲劇演出的假定的舞臺真實(shí)。[3]觀眾看到演員出場時，服裝整體造型是對演員塑造的角色的第一印象。觀眾和演員之間存在的距離決定服裝可以假代真。在舞臺上，服裝的款式造型以及材質(zhì)都可以以假代真，服裝上的細(xì)節(jié)可以只制作出造型裝飾，不要求工藝細(xì)節(jié)及實(shí)用性，比如西裝的口袋造型，只有袋蓋；華貴的皮草服飾可以用人造毛代替，燙金的紐扣可以用一般金屬紐扣代替，這樣既可以節(jié)約成本又不影響服裝的藝術(shù)效果。實(shí)踐證明，舞臺服裝的款式造型與材質(zhì)，用以假代真的方法處理可以事半功倍，并且可以很好地呈現(xiàn)舞臺的藝術(shù)效果。

二、話劇服裝設(shè)計(jì)要符合劇本角色的設(shè)計(jì)要求

話劇劇本的故事題材多種多樣，針對不同人物性格、不同年代、不同情節(jié)劇本，對角色的服裝設(shè)計(jì)也不同。找到準(zhǔn)確的藝術(shù)符號，運(yùn)用創(chuàng)新的藝術(shù)手法，但又不改變對人物的理解，是基本的創(chuàng)作要求。[4]

（一）塑造角色的人物性格

戲劇表演中一般通過演員的表演和服裝造型來展現(xiàn)角色的人物性格特征。話劇舞臺服裝設(shè)計(jì)要先根據(jù)劇本分析人物性格，設(shè)計(jì)中要探索如何符合角色的情緒，反映角色的心理狀態(tài)，將角色的內(nèi)心活動通過服裝樣式和色彩表現(xiàn)出來，從而能幫助觀眾間接地理解人物的性格、現(xiàn)狀、身份地位等。

例如話劇《借我一個男高音》中，人物個性的不同也決定了服裝設(shè)計(jì)的不同。以其中馬克斯、桑德斯、蒂特爾3個角色為例。馬克斯是27歲個性樂觀活潑有夢想的小伙子，收入微薄，印象里他總是頭發(fā)蓬松，衣著略凌亂，一副忙忙叨叨的樣子。他的服裝選擇了類似市面上中低檔品質(zhì)的西服套裝，顏色過時，樣式老土，服裝形象用今天的流行語形容就是有點(diǎn)屌絲氣質(zhì)。劇院經(jīng)理桑德斯是一個脾氣暴躁的50歲上下的老頭，對金錢十分敏感，有能力有膽識，也有點(diǎn)見風(fēng)使舵，對于上流社會的生活有著自我內(nèi)心的標(biāo)準(zhǔn)。他的服裝選擇了類似市面上中高檔品質(zhì)的西服套裝，款式經(jīng)典、顏色入時，搭配領(lǐng)帶，給人感覺是典型的經(jīng)理形象。蒂特爾是意大利歌唱界的新星，30歲的年紀(jì)便已有著豐富的表演經(jīng)驗(yàn)，是少年成名的天才歌唱家，但他精致的西裝下掩藏了一個少年樸實(shí)的心，愛美酒，愛胸脯，愛照顧她的瑪莉亞，對歌唱藝術(shù)的癡情，內(nèi)心或有對事物的想法，卻不愿去挖掘和分享，寧愿沉浸在自己少年的夢中。他的服裝選擇了類似市面上高檔品質(zhì)的定制西服套裝，耀眼的銀色，經(jīng)典的樣式，精致的做工，搭配墨鏡、手套、禮帽、大衣外套等，從服裝造型上就能給人一種時尚巨星的感覺。由此可見，話劇舞臺服裝的設(shè)計(jì)能強(qiáng)化人物性格形象的塑造，引導(dǎo)觀眾了解人物的性格特征，激發(fā)觀眾的審美情趣，引起觀眾情感上的共鳴。

（二）符合角色的時代背景

時代背景一般是一臺話劇的舞臺美術(shù)設(shè)計(jì)大方向，在服裝設(shè)計(jì)方面也是首要的設(shè)計(jì)依據(jù)。比如話劇《茶館》展現(xiàn)了清末戊戌變法失敗后、民國初年北洋軍閥割據(jù)時期、國民黨政權(quán)覆滅前夕三個時代的生活場景，其服裝設(shè)計(jì)就要充分考慮到這幾個年代的服飾特色，在演出中，觀眾就能通過演員的服裝知道時代的變化。再比如英國經(jīng)典話劇《亂套了》是發(fā)生在英國撒切爾夫人當(dāng)政時期的一個喜劇故事，劇中的男主角是國會議員，服裝是以西服套裝為主。由于年代、身份地位的不同，這套西裝的設(shè)計(jì)要有英國薩維爾街的傳統(tǒng)特點(diǎn)，強(qiáng)調(diào)合體，肩部稍寬，腰部收緊，西裝的設(shè)計(jì)要修身且具有線條感，這是典型的英倫紳士的形象。雖然同樣是西裝的設(shè)計(jì)，但是為了更能體現(xiàn)劇目的時代特色和人物的形象，設(shè)計(jì)的同時要充分考慮劇目的時代背景。不同的年代，服飾造型有不同特征，要讓觀眾感受到劇目的時代背景，迅速進(jìn)入劇本的故事情境，通過觀看角色的服裝細(xì)節(jié)特點(diǎn)是最直觀的途徑之一。

（三）配合劇本故事情節(jié)的發(fā)展

話劇舞臺服裝的假定性高于實(shí)用性，因此服裝造型要合乎角色假定情境，能夠暗示劇中故事情節(jié)的發(fā)展，揭示主題。比如話劇《驢得水》，開場是民國時期的一個鄉(xiāng)村學(xué)校，教師們的生活很清貧，服裝設(shè)計(jì)以樸實(shí)的寫實(shí)主義風(fēng)格為主。隨著劇情的發(fā)展，由于嚴(yán)重缺水，校長將一頭驢虛報成英語老師，不僅可以多拿國家發(fā)的一份教師工資，還可以幫學(xué)校運(yùn)水。面臨教育部特派員的檢查，大家又讓一個鐵匠來冒充這個叫“驢得水”的英語老師，沒想到特派員對這位“驢得水”老師相當(dāng)欣賞，決定將他捧成教育家，并獲取了政府和美國慈善家的資助。故事發(fā)展到這里，教師們獲得了一筆豐厚的資金，每個人的生活水平有了很大的提高，教師們的服裝就要相對華貴時髦一些。話劇舞臺服裝的設(shè)計(jì)跟劇情的發(fā)展變化息息相關(guān)，要圍繞劇本故事情節(jié)的發(fā)展進(jìn)行設(shè)計(jì)，更能突出人物的鮮明形象。

三、話劇服裝設(shè)計(jì)與舞臺藝術(shù)各部門的配合

話劇舞臺服裝的使用場合是在舞臺上，這也決定它要與導(dǎo)演、舞臺美術(shù)設(shè)計(jì)、化妝設(shè)計(jì)、演員等一起密切配合，才能順利完成演出的任務(wù)。服裝在設(shè)計(jì)和使用過程中會受到舞臺演出各創(chuàng)作部門的制約，如導(dǎo)演的要求、舞臺的空間樣式、燈光的處理、化妝造型的搭配、演員的表演等。

（一）服裝設(shè)計(jì)與導(dǎo)演的要求

一般在舞臺演出中，導(dǎo)演是舞臺藝術(shù)中一切問題的決策者，既要負(fù)責(zé)對劇本的再創(chuàng)造，又要啟發(fā)并指導(dǎo)演員創(chuàng)造角色，以及及保證舞臺美術(shù)各部門的協(xié)調(diào)統(tǒng)一，最終實(shí)現(xiàn)完整的舞臺藝術(shù)形象。

話劇舞臺服裝與導(dǎo)演的關(guān)系，有作用與反作用的兩方面。服裝是導(dǎo)演創(chuàng)造角色用于外貌包裝的手段，服裝設(shè)計(jì)師應(yīng)了解導(dǎo)演對劇目的整體風(fēng)格定位。通過聽取導(dǎo)演的總體觀念闡述、對服裝設(shè)計(jì)的方案要求及設(shè)計(jì)后的評價等，來驗(yàn)證服裝是否合乎整體的演出風(fēng)格及導(dǎo)演所要求的效果。不同的導(dǎo)演具有不同的閱歷、不同的知識結(jié)構(gòu)及審美情趣，有的喜好寫實(shí)風(fēng)格，有的熱衷寫意，有的則注重創(chuàng)新。服裝設(shè)計(jì)師應(yīng)考慮如何能與所合作的導(dǎo)演在創(chuàng)作風(fēng)格與審美上達(dá)到和諧統(tǒng)一，有時需要求同存異，有時需要做適當(dāng)?shù)淖尣剑袝r還要結(jié)合劇組的實(shí)際條件來進(jìn)行設(shè)計(jì)。同時，服裝設(shè)計(jì)師也有不同方面的擅長，并不是所有的設(shè)計(jì)師都能駕馭各種服裝樣式與題材的表現(xiàn)，關(guān)鍵是尋求與導(dǎo)演之間在風(fēng)格與表現(xiàn)力上的契合點(diǎn)，調(diào)動雙方的積極性，努力完成演出的任務(wù)。

（二）服裝設(shè)計(jì)與舞臺美術(shù)的協(xié)作

舞臺服裝是舞臺美術(shù)的重要組成部分，與舞臺設(shè)計(jì)、化妝造型、燈光、道具等各美術(shù)創(chuàng)作部門構(gòu)成了完整的舞臺視覺形象。舞臺美術(shù)各部門的互相配合是貫穿在整個戲劇創(chuàng)作過程中的，這就要求服裝設(shè)計(jì)師要始終關(guān)注舞美各部門的設(shè)計(jì)方案，把握舞臺美術(shù)設(shè)計(jì)的整體風(fēng)格形象，從而及時調(diào)整服裝與其不協(xié)調(diào)的部分，保證舞臺視覺形象的整體性。

服裝色彩受到舞臺燈光的制約，這是服裝設(shè)計(jì)中要著重考慮的。服裝的面料種類繁多，色澤及反光程度各異，作為服裝主要考慮的就是在舞臺燈光照射下的變異性。不同亮度、不同角度、不同顏色燈光下，舞臺服裝的顏色也會有明顯不同。例如反光程度很強(qiáng)的面料，如綢緞類服裝的色彩，在多光源、多色相的舞臺照明下，往往失掉本身色彩的大部，不同程度地反射出聚光燈五顏六色的光斑；毛織品和絨類因表面粗硬、平整而吸光，受影響最??；質(zhì)地較細(xì)的布制服裝，以深色者受影響較小，淺色次之。針對這些情況，有時可以利用它創(chuàng)造某種特殊效果，一般則應(yīng)采用某些代用衣料或在投光角和光色選擇上予以注意。[5]

服裝與化妝造型的風(fēng)格搭配是設(shè)計(jì)話劇舞臺服裝又一著重要考慮的問題。服裝與化妝造型是不可分割的一個整體，這是由它們共同為角色外貌服務(wù)的性質(zhì)決定的，在設(shè)計(jì)上，其風(fēng)格與表現(xiàn)形式必須達(dá)到高度和諧統(tǒng)一。例如展示民國女性角色形象的旗袍樣式必須與該時代的發(fā)式、妝面匹配；傳統(tǒng)的英國紳士形象的燕尾服必須與高頂禮帽、八字胡須造型搭配等。

（三）服裝與演員本身的契合

一個成功的角色是由演員與服裝共同演繹的結(jié)果。根據(jù)劇情和劇本主題，使服裝與演員自身的特征相吻合，并且要與演員的氣質(zhì)、精神相吻合，達(dá)到“形神兼?zhèn)洹钡男Ч?。舞臺服裝有演員形體條件的制約，它比舞臺設(shè)計(jì)、燈光等語言都顯得實(shí)在、具體，也就是說，舞臺服裝創(chuàng)造無論如何表現(xiàn)戲劇主題與風(fēng)格，必須使演員穿著方便、便于行動。

演員是通過聲音、形體、語言、動態(tài)、表情來塑造角色，服裝設(shè)計(jì)師是通過款式、色彩、材料、工藝等物態(tài)手段在演員形體上進(jìn)行角色塑造，是角色造型的外在部分。不同的角度與手段，形成了演員與服裝設(shè)計(jì)師對人物形象理解的差異，而這種差異必須通過互補(bǔ)、交流來獲得一致，從而保證角色形象的準(zhǔn)確。服裝設(shè)計(jì)師在與演員的交流中，往往會聽到演員要求設(shè)計(jì)師將其打扮得漂亮些的請求，其實(shí)只有演員的服裝貼切角色身份、符合整個演出風(fēng)格才能展現(xiàn)角色的形象美，服裝設(shè)計(jì)師和演員在溝通中要達(dá)成這個共識。

四、結(jié)語

話劇舞臺服裝要充分考慮如何設(shè)計(jì)符合劇本要求的角色服裝，服裝要有塑造人物性格的功能，要符合劇本的時代背景，并能根據(jù)劇本故事情節(jié)的發(fā)展而變化。同時話劇服裝在設(shè)計(jì)和使用過程中，要和舞臺藝術(shù)各部門相互配合，使之成為舞臺藝術(shù)整體中一個和諧的部分。

[1]趙鄒娜.話劇舞臺服裝的設(shè)計(jì)構(gòu)思[J].西江月·下旬,2013,(10).

[2]巴蕾.淺議話劇服裝的設(shè)計(jì)方法[J].藝術(shù)科技，2013,(9).

[3]趙柏靈.談舞臺服裝的五個特征[J].文藝生活·文海藝苑，2011,(7).

[4]彭丁煌.披肝瀝膽為圓夢——話劇《紅旗渠》服裝設(shè)計(jì)有感[J].南腔北調(diào)·河南戲劇，2012,(3).

[5]趙柏靈.淺談舞臺服裝設(shè)計(jì)的三個“”[J].文藝生活·文藝?yán)碚摚?011,(7).

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1007-0125(2016)10-0012-03

巴蕾（1983-），女，漢族，浙江杭州人，碩士學(xué)位，講師，現(xiàn)為浙江藝術(shù)職業(yè)學(xué)院美術(shù)系服裝教研室主任，服裝與服飾設(shè)計(jì)專業(yè)教師，研究方向：舞臺服裝設(shè)計(jì)、教學(xué)與研究工作。

本文系浙江藝術(shù)職業(yè)學(xué)院青年專項(xiàng)課題《話劇服裝設(shè)計(jì)方法研究》研究成果，項(xiàng)目編號：QNJ S201303005。