即便是被畫到了畫布上，向日葵也還是會隨著時光的流逝而無可奈何地凋謝——哪怕是世界上最著名的向日葵。

這不是心靈雞湯，而是最新科學(xué)發(fā)現(xiàn)。在畫家文森特·梵高的名作《向日葵》上，熾烈的黃顏色已經(jīng)改變。

今天的每個地球人可能都欣賞過那幾朵花。它們安安靜靜地待在簡單的陶土花瓶里，檸檬黃、橙黃等層次不同的黃色組成的畫面充滿生命力。

最近，一些荷蘭科學(xué)家把保存在荷蘭梵高美術(shù)館的《向日葵》送去照了個X光，得出一份詳細(xì)的光譜研究報告，證實用來繪畫的鉻黃色顏料，正在不知不覺地變色。

也就是說，我們現(xiàn)在看到的，壓根兒不是梵高當(dāng)年畫出來的顏色。

奧秘就在鉻黃這種19世紀(jì)剛剛被發(fā)明的顏料上。與以往的顏料不同，它呈現(xiàn)出一種超乎想象的明亮，對當(dāng)時的人來說前所未有。

在寄給親友的信中，梵高興致勃勃地把鉻黃分成了三種型號。《向日葵》這幅畫作，就是他搭配使用這些色彩的一次嘗試。

一百多年的時光改變了一切。

科學(xué)家發(fā)現(xiàn)，淺色的鉻黃逐漸變黑了。畫家原本應(yīng)該是想讓色彩更鮮亮，所以混進了含硫的白色顏料，但現(xiàn)代研究者發(fā)現(xiàn)，兩者混合后，鉻離子被還原成了三價鉻，明黃色的向日葵漸漸就變成了暗綠色。

如今逐漸普及的LED照明光源，也會讓古畫上的鉻黃色彩不再穩(wěn)定。

可想而知，如果按照現(xiàn)代研究成果還原梵高作品，人們可能會看到一個遠比畫作更鮮艷的畫面。

“一切取決于色彩?！辫蟾咴跁胖姓f，“墻壁是淡紫色的，地上是紅色的瓷磚，木床的顏色是新鮮黃油一般的黃色，床單和枕頭是非常淡的石灰綠。毯子是鮮紅色的，窗是綠色的，盥洗臺是橙色的，面盆是藍色的?！?/p>

這段話描繪的是梵高的另一幅名作《阿爾的臥室》。但如果你現(xiàn)在去博物館欣賞這幅畫，你見不到畫家在信里描繪的“淡紫色墻壁”。不管是被收藏在阿姆斯特丹、巴黎還是芝加哥，這個小房間的墻壁都已經(jīng)變成了藍色。

那是另一種“凋謝”：梵高當(dāng)年使用的紅色顏料也會褪色，于是畫中的紫色也只剩下藍色的部分。

這可能是梵高那個年代特有的現(xiàn)象。19世紀(jì)晚期，化學(xué)工業(yè)迅猛發(fā)展，畫家不再需要跑到藥鋪里去苦苦尋找大自然賜予的礦物、花草來加工、調(diào)色，相反，工業(yè)能夠輕輕松松配制出所有顏色。

梵高張開雙臂接納了這股新潮流。人生最后幾年，在阿爾，他大量運用一種明亮的“天竺葵紅”去描摹山野田間的花樹。

然而，當(dāng)時的人們想不到，這些最新的工業(yè)成果保質(zhì)期有限。

比利時曾有一支研究團隊專門研究過梵高畫作《云天下的麥垛》中的紅色——那些鮮艷奪目的色彩實際依然停留在畫布上，卻已經(jīng)被碳酸鹽所覆蓋，不見天日。

最后的結(jié)論是，這款紅色顏料中摻進了雜質(zhì)，那是一種稀有的白鉛礦。在光照下，它會與二氧化碳發(fā)生作用，在紅色表面形成一層灰蒙蒙的碳酸鹽，再也不復(fù)畫家筆下當(dāng)初的鮮亮。

借助技術(shù)手段，可以還原的遠不只梵高畫作的色彩，許多他不曾言說的小秘密也得以顯現(xiàn)：一些畫并不像他在信上跟朋友吹牛的那樣一氣呵成，而是經(jīng)過了反反復(fù)復(fù)的修改；還有一些畫布經(jīng)過了重復(fù)利用，一幅畫覆蓋著另一幅畫。他有一張自畫像，就是直接在“半身仕女圖”上畫出來的。

研究梵高，恐怕沒有比探尋畫中色彩更好的方法了。

“地中海，有一種像鯖魚般的色彩?；蛘?，換種說法，它總是在改變——你不知道它是綠色、紫色或是藍色——瞬息之間，它又轉(zhuǎn)換成粉色或灰色的色調(diào)?！?/p>

這是梵高對地中海色彩的觀察。1888年5月，他在法國南部的海邊小村子畫出了四幅畫。作品《漁船》上，甚至沾著大量和顏料混為一體的小沙粒。研究者猜想，畫這幅畫的時候，梵高應(yīng)該正站在猛烈的海風(fēng)中。最終，沙子也成了畫的一部分，融進了畫中的沙與海。

畫家也許很滿意這種效果，他不曾嘗試拭去沙粒，反倒在畫上留下了一個“大而明亮”的紅色簽名。

眾所周知，終其一生，梵高幾乎不曾得到任何賞識。我們不可能回到他的時代，傾聽他孤獨的心聲。然而科學(xué)可以告訴我們：他不是一個怪人，而是一個真正杰出的藝術(shù)家。

（沈三摘自《中國青年報》）