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管樸學和李江峰兩位女畫家在中國美術(shù)館舉辦展覽，堪稱油畫界一次頗有特色的學術(shù)活動。這個展覽是她們兩人的合展，她們的作品匯集在同一個空間里相互映照，呈現(xiàn)出她們在藝術(shù)上相似的探索道路與心路歷程，在藝術(shù)觀念和語言追求上展現(xiàn)出許多共同點。但展覽也可以稱為她們的“雙個展”，在屬于自己的板塊里，她們各自積攢的作品構(gòu)筑成豐滿的世界，從大幅巨制到精致小品，都展現(xiàn)出她們在藝術(shù)上的獨特個性與追求，悅?cè)酥浚钊思べp。

管樸學和李江峰的藝術(shù)首先體現(xiàn)出她們對油畫的熱愛，確切地說，是在從事油畫藝術(shù)這份事業(yè)上擁有堅定的理想。在中國藝術(shù)所處的時代變遷面前，中國油畫的當代發(fā)展成為一個突出的學術(shù)課題。百年前，油畫從西方傳入中國，經(jīng)過幾代油畫家的篳路藍縷，開拓耕耘，使油畫在中國不斷普及，蔚成大觀。作為在改革開放時代成長起來的藝術(shù)家，她們深知“中國油畫”這份學術(shù)傳統(tǒng)與當代課題的分量，因此，她們一直堅持信守油畫的精神價值和文化意義，這種意識突出地體現(xiàn)在兩個方面：一方面，她們把油畫研究當作一種長期的功課，認真領悟西方油畫從古典到現(xiàn)代的流變，從感覺和認識兩個層面加強對油畫經(jīng)典的理解，看重油畫語言的本體價值，努力精煉油畫的造型能力，同時也認真地向中國油畫界的先輩藝術(shù)家學習，在藝術(shù)方法論上堅持走學術(shù)的正道，在傳統(tǒng)與生活的相互關(guān)系上不斷探索，從而形成了她們在油畫表現(xiàn)中的純正氣息。

另一方面，在當代極為紛繁復雜的藝術(shù)思潮面前，她們始終堅持清醒的認識，既注重了解中國油畫的當代發(fā)展趨勢，保持著開放的藝術(shù)胸懷，但也不被外界潮起潮落的觀念和形態(tài)所誘惑，很好地保持了藝術(shù)心靈的純粹和內(nèi)在的平衡，擁有強大的自我定力，這在當代藝術(shù)的情境中，實是做藝術(shù)學問最重要的基礎。許多年來，她們腳踏實地，通過長期的實踐積累起自己的經(jīng)驗，練就了從心到手的融通，形成了從認識的高度到技巧的駕馭之間的一致性，從而積累了豐富的藝術(shù)成果。她們堅持走向生活、走向自然，從大自然的空間里帶回充滿生命芬芳的畫作，并且用大量的作品體現(xiàn)出自己的生活態(tài)度與藝術(shù)心境，可以說，她們的展覽是一個春華秋實、水到渠成的結(jié)果。

管樸學 八月之二 布面油畫 200cm X 200cm 2015年

在藝術(shù)風格上，她們兩人的共同特點可以說是“表現(xiàn)”加“寫意”。在社會文化急劇變遷的大時代氛圍中，“表現(xiàn)性”語言幾乎可以說是中國畫壇的主潮，外部世界的動態(tài)進程如同一個巨大的磁場，使得藝術(shù)家意欲通過表現(xiàn)的語言緩解內(nèi)在的焦慮，實現(xiàn)自我心理與外部環(huán)境的平衡。同時，在油畫從傳統(tǒng)到現(xiàn)代形態(tài)的藝術(shù)變遷中，“表現(xiàn)性”語言也是一個轉(zhuǎn)折點，她們兩人的藝術(shù)成才道路是在這樣一個背景下展開的，因此她們對“表現(xiàn)性”語言總是心有冥契，具體地說，從西方現(xiàn)代藝術(shù)的萌發(fā)到當代繪畫的形態(tài)之變，都隱隱約約地貫穿著一條表現(xiàn)風格的主線，她們的藝術(shù)語言方位，也自然在這個大的體例之中。從作品的結(jié)構(gòu)到色彩的運用，從繪畫的筆觸到畫面的肌理，她們的作品體現(xiàn)了一種淋漓盡致的抒發(fā)，尤其是在大幅的作品中，體現(xiàn)出她們駕馭畫面結(jié)構(gòu)的能力，通過不同的形體塑造形式的律動，在色彩上更是體現(xiàn)了她們的敏感和激情，下筆果斷有力，油彩濃郁熱烈，在點、線、面的交織碰撞中迸發(fā)出生命的光彩。

李江峰 化象成境——報春布面油畫 200cm X 140cm 2015年

用她們自己的話說，“畫得爽快”是她們在表達上的愿望，這也是她們作畫過程中的興奮點，這種始終把握繪畫的直覺與直接性也的確使她們的畫面首先體現(xiàn)出強烈的生動性，洋溢出充沛的感性。但是，她們兩人的具體追求又是有所差異的，管樸學在表現(xiàn)上更加注重色塊的構(gòu)成，畫面的色塊大起大落，色調(diào)的反差有時候趨于極端，在用筆上也尤其淋漓酣暢，通過多層次的圖繪傳達出畫面空間的厚重感。她在筆法的運用上也更加具有直覺感，在涂抹、疊壓、揮灑中尤其恣意灑脫，全然沒有刻意的描摹和拘謹?shù)乃茉臁Ｔ谶@種以感性為驅(qū)使的表現(xiàn)中，她的作品既有視覺的空間深度，更強化了平面的張力，而且透溢出一種自由奔放的生命情懷。同樣在表現(xiàn)語言體例里，李江峰則突出地展現(xiàn)出她在塑造形象上的獨特感覺，從近景到遠景，既是“筆筆見形”，也是“筆筆見筆”，在形體的塑造中拉開空間的視野，全幅充滿著筆觸的律動，如同閃爍的精靈。她們個性的表現(xiàn)性的筆法已經(jīng)形成了自己的風格面貌，體現(xiàn)出用形式語言駕馭全局、調(diào)度畫面結(jié)構(gòu)與節(jié)奏的優(yōu)秀才能。

在表現(xiàn)性語言的基礎上，她們也自然而然地將具有西方意味的語言方式轉(zhuǎn)向到中國式的寫意語言上，實現(xiàn)中國藝術(shù)的“書寫性”和西方繪畫的“表現(xiàn)性”的交融，這展現(xiàn)了中國油畫家的一種當代的中西融合觀念。近年來，李江峰的作品愈發(fā)以中國式的“墨黑”為主調(diào)，如同水墨藝術(shù)的塑造方法，把自然之景、空間之物提純?yōu)椤澳凇钡氖澜?。在她的一系列以樹木為主體的作品中，這種融匯水墨藝術(shù)的感覺特別清晰。林木茂密、筆意形態(tài)各異，云氣穿貫、猶如水墨的“留白”。管樸學也是這樣，在色彩上愈發(fā)放開，不拘于形，在用筆上愈發(fā)放松，筆隨心運。由此，“表現(xiàn)”加“寫意”成為她們在油畫探索中的一個突出特征，這種語言樣式對于當代中國油畫來說是一種有價值的貢獻，也可以說展現(xiàn)出她們對“中國油畫”這個命題的文化自覺。

管樸學和李江峰的油畫在格局和氣度上都有雄強的美學特征，但是，作為女畫家，她們的女性意識和細膩感覺也可見一斑。在當代中國藝術(shù)中，一些女性畫家有意地彰顯女性意識，強調(diào)女性“身份”的存在，但她們兩位卻是在自然的演進中體現(xiàn)女性的情懷，這種情懷便是對事物的獨特的敏感，她們心理上與所畫景物的一種對話。管樸學曾經(jīng)畫過許多以花卉為主的室內(nèi)靜物，透露出她以室內(nèi)空間作為自己心理空間的駐守，尤其讓花卉從朦朧而虛幻的背景中浮現(xiàn)出來，在幽暗的背景中閃爍出花朵的光芒，形成在空間中回響的“花語”。李江峰在面對自然的花卉、草木時，尤其注重植物生命與大地的關(guān)系，在一種筆筆相連的塑造中體現(xiàn)出女性對自然生命的關(guān)愛與呵護。在藝術(shù)同人的印象中，她們兩人在性格上總是樂觀的、隨和的，為人真誠，處事不俗，展現(xiàn)出心靈的善良與單純，這些首先在她們的畫上可以看到。在某種程度上，正是通過對自然生命的觀照和對畫面語言生命的專注這兩個方面的內(nèi)在統(tǒng)一，體現(xiàn)出她們的女性意識。

管樸學 暖山布面油畫 200cm X 160cm 2015年

管樸學 靜山布面油畫 160cm X 160cm 2015年

李江峰 化象成境——藍布面油畫 200cm X 140cm 2015年

李江峰 化象成境——靜布面油畫 200cm X 140cm 2015年