原婷婷 指導(dǎo)教師:朱敬修
(河南大學(xué)藝術(shù)學(xué)院,河南 開封 475001)
法國歌劇在19世紀(jì)的發(fā)展
——以比才歌劇《卡門》為例
原婷婷 指導(dǎo)教師:朱敬修
(河南大學(xué)藝術(shù)學(xué)院,河南 開封 475001)
歌劇是一種用音樂來表現(xiàn)的戲劇,它的全部或大部分劇詞都需要唱,還需要適當(dāng)?shù)钠鳂贩?wù)于情節(jié)和伴奏。它是一種綜合藝術(shù),也就是說,在歌劇中,音樂需要美術(shù)、文學(xué)、戲劇和舞蹈的等其他姊妹藝術(shù)相融合。本文主要對這個具有個性化、風(fēng)格化、理想化的19世紀(jì)浪漫主義時期的法國歌劇的起源和發(fā)展進(jìn)行簡單介紹,并以《卡門》這一歌劇為例,從 和sm方面進(jìn)行簡要分析。
19世紀(jì);法國歌??;卡門
法國有著深厚的戲劇傳統(tǒng),從1402年起就有了專業(yè)的戲劇社團(tuán),且法國還有著悠久的芭蕾舞的傳統(tǒng),這些傳統(tǒng)對法國歌劇的形成都產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。
法國歌劇鼻祖呂利,生于意大利,之后成為法國公民。起初,呂利不曾想過會創(chuàng)造出法國歌劇,甚至覺得不可能,后來,他來到巴黎,與喜愛音樂、舞蹈和戲劇的路易十四同臺跳舞,而且兩人相得益彰。呂利充分利用自己的聰明才智發(fā)揮自己的職務(wù),加上自己又善于揣摩國王的心態(tài),很自然的幫助了國王在人們心中的準(zhǔn)確形象。其間,為適應(yīng)國王心里和體力的變化的需要,將之前創(chuàng)作的《漂亮的情夫》中的舞蹈部分減少,增多音樂部分,從而完成了一次藝術(shù)上的重大飛躍,使芭蕾升華為歌劇。
1669年,法國的第一座公眾歌劇院在巴黎建立。為適應(yīng)國王各方面的變化,他壟斷了法國的音樂活動,開始創(chuàng)作歌劇,幾乎每年一部,而且有些歌劇的主題是路易十四欽定的。呂利將意大利的聲樂和器樂融入法國音樂與舞蹈之中,從而創(chuàng)造出了帶有序幕的舞蹈占有重要地位、音樂與舞臺視覺形象并重的五幕大型歌劇結(jié)構(gòu)。
與呂利不同的是,拉莫以自己積累的知識和29部歌劇完善和豐富了呂利開拓的法國歌劇,加上他有深厚的和聲學(xué)理論功底和美學(xué)思想捍衛(wèi)了呂利的法國歌劇思想,使得法國歌劇在初期即使是意大利歌劇浪潮的強大壓力下也站住了腳且有所發(fā)展,并為法國歌劇在以后的發(fā)展道路上打下堅實的理論基礎(chǔ)和實踐原則。
18世紀(jì)德國作曲家格魯克的歌劇改革,促進(jìn)了歌劇藝術(shù)的健康發(fā)展,格魯克的歌劇改革主要以當(dāng)時意大利正歌劇的衰落與喜歌劇的發(fā)展為出發(fā)點,要求音樂服從劇情和劇詞,要排除和劇情無關(guān),多余的裝飾,使詠嘆調(diào)更加符合劇情需要而存在,而不是炫技和一些無聊的娛樂性表演。格魯克歌劇改革為19世紀(jì)歌劇發(fā)展奠定了基礎(chǔ)。
進(jìn)入19世紀(jì)初,法國經(jīng)歷了大革命的洗禮后,踏上了曲折的發(fā)展道路。1830年建立七月王朝,才完成了變革封建制度的任務(wù),政治經(jīng)濟(jì)的變化也影響著思想和藝術(shù)創(chuàng)作的變化。所以為適應(yīng)這種變化,一些作曲家們也開始調(diào)整自己的創(chuàng)作??梢哉f,大歌劇是七月王朝的產(chǎn)物,大歌劇的劇情也多采用近代的歷史題材,重視舞臺效果,強調(diào)舞臺規(guī)模等。
(一)格魯克之后的法國歌劇作曲家。格魯克歌劇改革為后來的歌劇發(fā)展帶來了有益的基礎(chǔ)。在巴黎追隨格魯克改革的眾多作曲家中,其中格雷特里的《獅心王理查》被稱為第一部拯救歌劇,因為題材主要是英雄在危急關(guān)頭拯救人民,正義永遠(yuǎn)戰(zhàn)勝邪惡等,比較符合當(dāng)時的現(xiàn)實情況。拿破侖時期最寵愛的作曲家斯蓬蒂尼,為符合當(dāng)時政治情況的需要,巧妙的意大利傳統(tǒng)歌劇和恐怖歌劇運用到自己的歌劇中,他的這種夸張且輝煌的歌劇對法國大歌劇的形成起到了至關(guān)重要的作用。
(二)法國大歌劇。法國大歌劇產(chǎn)生于19C20S末,在當(dāng)時與意大利歌劇地位并列,成為歐洲歌劇的主要流派之一。以它在音樂、舞臺布景、演出效果等方面獨特的氣質(zhì)與魄力,形成了19世紀(jì)西方音樂史中的一道引人注目的風(fēng)景。奧伯的五幕大型歌劇《波蒂切啞女》被稱為法國大歌劇的開端。篇幅長大、歷史性的重要題材、精致講究的芭蕾舞以及富于效果的管弦樂等這些都是它值得學(xué)習(xí)的地方。
到19世紀(jì)中葉,法國文學(xué)界的浪漫主義主潮地位已在改變,此時期法國的歌劇逐漸發(fā)展為兩種:輕歌劇和抒情歌劇。原因是1848年革命失敗引起人們社會心理的變化,之后法國的經(jīng)濟(jì)得到了復(fù)蘇,當(dāng)然,人們的興趣和追求也有所變化,他們要求故事情節(jié)愉快且有趣、旋律優(yōu)美動聽,不再是激情高昂、英雄主義為題材的構(gòu)成,輕歌劇和抒情歌劇則取材于日常生活,符合當(dāng)時人們的欣賞口味。
(一)法國歌劇的新傾向。19世紀(jì)中、下葉法國歌劇的傳統(tǒng)得到更為寬泛的發(fā)展與變化,一種介乎于大歌劇與喜歌劇之間的“抒情歌劇”和一種更加輕松戲謔的“諧歌劇”或者稱為“輕歌劇”替代了法國大歌劇的統(tǒng)治地位。新時期的歌劇以大量善感且甜美的旋律見長,它們表現(xiàn)出普通小人物的喜怒哀樂、樸素真實的情感、睿智的玩笑和比喻,甚至是十分尖刻的諷刺。
奧芬巴赫就是輕歌劇的代表人物,他的創(chuàng)作有很強的娛樂性,城市民謠和民間舞蹈貫穿其中,充滿了嘲笑和諷刺,他創(chuàng)作的歌劇體裁對后來的作曲家及現(xiàn)代音樂劇都產(chǎn)生了重要影響。
(二)比才歌劇《卡門》。比才生于巴黎的一個音樂世家,1872年完成歌劇《卡門》,《卡門》是比才最具代表性的作品,也是世界舞臺上久負(fù)盛名的保留劇目。作品以女工、士兵和群眾為主人公,在那個時代的歌劇作品中是罕見的。
四幕歌劇《卡門》取材于梅里美的小說《嘉爾曼》,但歌劇比原作的名聲要大得多,就像威爾第的《茶花女》將小仲馬的作品、《奧賽羅》將莎士比亞原作中的人物賦予了新生命一樣。
比才繼承意大利法國歌劇的優(yōu)秀傳統(tǒng),以流暢悅耳的歌唱旋律為主導(dǎo),在此前提下進(jìn)行自己的探索和創(chuàng)新?!犊ㄩT》的歌劇結(jié)構(gòu)依舊按傳統(tǒng)的分曲方式,但在分曲內(nèi)部注意將情節(jié)與動作銜接在一個場面里,同時借鑒了瓦格納的主導(dǎo)動機手法和豐富的管弦樂技巧,象征著卡門與活塞間愛情不祥的動機滲透并控制著全劇。這部歌劇以其大膽新鮮的題材和獨特生動的風(fēng)格,猛烈地沖擊了當(dāng)時的法國歌劇界,并從此贏得廣大聽眾經(jīng)久不衰的喜愛。
[1]朱敬修,西方音樂史與名作賞析,河南大學(xué)出版社 2012年
[2]于潤洋,西方音樂通史,上海,上海音樂出版社 1998年6月
[3]孫國忠《當(dāng)代西方音樂學(xué)的學(xué)術(shù)走向》,載《音樂藝術(shù)》,2003年第3期
[4]保羅·羅賓遜著,周彬彬譯《歌劇與觀念》,華東師范大學(xué)出版社,2008.1月
J643.2
A
1671-864X(2016)08-0243-01
原婷婷,女,1991年12月。河南大學(xué)2015級碩士研究生。專業(yè):音樂與舞蹈學(xué)。籍貫:河南省焦作市。