忞之

提起芭蕾，許多人首先會想到創(chuàng)作出《天鵝湖》的俄羅斯，見證舞者第一次立起腳尖的法國；然而，芭蕾的源頭其實來自于文藝復(fù)興時期的意大利。在世界六大芭蕾學(xué)派當(dāng)中，意大利學(xué)派的動作風(fēng)格簡潔、干凈、準(zhǔn)確，追求高難度，一句話，意大利芭蕾最擅長炫技。而在意大利學(xué)派當(dāng)中，斯卡拉歌劇院芭蕾舞團可謂是“最佳代言人”。始建于1778年的斯卡拉歌劇院與法國巴黎歌劇院、維也納國家歌劇院并稱世界三大歌劇院，兩百多年以來，斯卡拉歌劇院芭蕾舞團的舞臺吸引了眾多芭蕾大師和芭蕾明星，并在一代代名師的嚴(yán)格指導(dǎo)下，逐步建立起自己的訓(xùn)練體系與流派。這次是斯卡拉歌劇院芭蕾舞團首次訪穗，舞團幾乎傾巢出動，派出以三位首席演員為首的一批主力演員，上演古今兩部經(jīng)典作品，廣州觀眾終于有幸近距離感受意式炫技與優(yōu)雅。

90后新生代首席演員領(lǐng)銜主演

出生于1991年的意大利米蘭斯卡拉歌劇院芭蕾舞團首席演員妮科萊塔·曼尼即將在今年9月從芭蕾的故鄉(xiāng)意大利來到廣州大劇院，和她的男朋友、1994年出生的提莫菲·安德烈亞申科主演首場“芭蕾之冠”——芭蕾舞劇《吉賽爾》。

雖然身為“90后”，但是主演過多部舞劇的曼尼已經(jīng)是斯卡拉名副其實的明星：《天鵝湖》《羅密歐與朱麗葉》《堂吉訶德》《葛蓓莉婭》《灰姑娘》，更不用說這次她將在兩晚分別飾演女主角吉賽爾和女二號鬼王米爾達，該劇被譽為“芭蕾之冠”——《吉賽爾》。

浪漫芭蕾時期的最高成就《吉賽爾》講述了一個凄婉動人的愛情悲?。耗贻p俊美的伯爵偽裝成鄉(xiāng)村青年，與美麗的鄉(xiāng)村女孩吉賽爾一見鐘情，當(dāng)獲知戀人真實身份并了解到他早有婚配后，吉賽爾心碎而亡；伯爵心懷愧疚，前往掃墓，卻陷入了一群維麗女鬼的包圍，她們命令他不斷跳舞，直至耗盡生命；吉賽爾的魂魄處處相護，最終等來了黎明的鐘聲……

吉賽爾被稱為“芭蕾伶娜的試金石”，是讓芭蕾女演員們既心懷憧憬、又心存敬畏的角色。劇中吉賽爾的角色反差極大：第一幕的吉賽爾原是位青春少女，后因得知心上人的欺瞞，陷入癲狂——這段戲劇表演是讓人津津樂道、最能體現(xiàn)演員演技的芭蕾名段；而第二幕的吉賽爾已化身芳魂，在動作上不僅要迅捷輕盈，更要落地?zé)o聲，這是對演員技術(shù)的嚴(yán)格考驗。

“大提琴圣經(jīng)”與當(dāng)代極簡美學(xué)的詩意碰撞

《巴赫無伴奏大提琴組曲》是當(dāng)代著名編導(dǎo)海恩茲·史波利的作品。他將巴赫為大提琴寫就的“大提琴圣經(jīng)”——六首無伴奏大提琴組曲重新排列組合，寫意地用獨舞、雙人舞、三人舞、群舞表現(xiàn)出音樂美、人體美、動態(tài)美的瞬間。

伴以充滿詩情的對話，巴赫的音樂與舞者優(yōu)美矯健的肢體完美地輝映著，舞者的肢體仿佛被風(fēng)塑造成一個又一個充滿想象力的姿態(tài)。沒有敘事的舞蹈純粹且抽象，卻是人類最本真的表達。

9月17日上演的兩場《巴赫無伴奏大提琴組曲》皆由斯卡拉愛樂樂團首席大提琴演奏家桑德羅·拉夫蘭基尼現(xiàn)場伴奏，讓觀眾在欣賞詩意舞蹈的同時得以享受音樂的純粹之美。