陳巧稚

（黑龍江省評劇藝術(shù)中心　黑龍江 哈爾濱 150001）

淺析戲曲服裝的創(chuàng)新性設(shè)計

陳巧稚

（黑龍江省評劇藝術(shù)中心黑龍江 哈爾濱 150001）

縱觀我國的戲曲發(fā)展史，不同時代條件下的戲曲服裝也各不相同，但是均同對應(yīng)時代的服飾審美需求相適應(yīng)，而為了進一步推動我國戲曲的發(fā)展，就需要創(chuàng)新戲曲服裝設(shè)計。本文結(jié)合大型越劇《新梁?！?，探討了戲劇服裝創(chuàng)新性設(shè)計的具體內(nèi)容，以期為相關(guān)研究提供參考。

戲曲服裝；服裝設(shè)計；創(chuàng)新

戲曲服裝作為戲曲表演中的一個重要組成部分，直接關(guān)乎戲曲表演的整體質(zhì)量，而創(chuàng)新性設(shè)計是戲曲服裝設(shè)計的靈魂，直接關(guān)乎戲曲服裝設(shè)計的成敗。特別是隨著信息技術(shù)的快速推廣，傳統(tǒng)的戲曲服裝設(shè)計已經(jīng)無法滿足戲曲時刻保持與時俱進的需要，應(yīng)以自身特色為依據(jù)來進行規(guī)范化的“吞吐”和“揚棄”的操作，從而全面提升戲曲服裝設(shè)計的質(zhì)量。

一、突破傳統(tǒng)，創(chuàng)新傳統(tǒng)設(shè)計

我國傳統(tǒng)所用的戲曲服裝，主要以豐富多彩的色彩、精美的刺繡圖案以及精良的制作工藝等特征而具有很強的藝術(shù)推廣價值。而現(xiàn)代戲曲服裝設(shè)計則是在繼承傳統(tǒng)戲曲服裝設(shè)計理念的基礎(chǔ)上，為了迎合現(xiàn)代審美觀念而進行的一些創(chuàng)新和發(fā)展，具體就是對傳統(tǒng)戲曲服裝設(shè)計的發(fā)揚和突破。實際上，我國傳統(tǒng)戲曲服裝設(shè)計藝術(shù)已經(jīng)達到了一個很高的境界，現(xiàn)行戲曲服裝設(shè)計的點滴創(chuàng)新均是對于傳統(tǒng)戲曲服裝設(shè)計理念的進一步升華。

例如，在《新梁祝》這部大型越劇中，相應(yīng)的服裝設(shè)計就是在充分尊重越劇文化發(fā)展的基礎(chǔ)上進行的一種創(chuàng)新設(shè)計，其繼承并發(fā)揚了服裝設(shè)計的“裝飾性”和“可舞性”等藝術(shù)特征，致力于加快開拓藝術(shù)表現(xiàn)的范圍。自《梁?！氛Q生以來，其藝術(shù)形象已經(jīng)深入人心，所以《新梁祝》的創(chuàng)新設(shè)計難度比較大，但是依舊可以借鑒傳統(tǒng)戲曲服裝的相關(guān)設(shè)計理念，結(jié)合現(xiàn)代審美意識和觀念來進行藝術(shù)再解構(gòu)。比如，在《新梁祝》的服裝造型設(shè)計方面，需要明確茅威濤老師和郭曉男導(dǎo)演所提出的各項創(chuàng)新設(shè)計要求，深入分析、了解和掌握劇本的人物關(guān)系、藝術(shù)風格、故事情節(jié)和主題思想，在此基礎(chǔ)上，借助現(xiàn)代服裝設(shè)計手段來大膽進行創(chuàng)新性設(shè)計，以確保該戲劇的服裝設(shè)計既可以保留傳統(tǒng)的經(jīng)典造型，又可以體現(xiàn)現(xiàn)代化特色。此外，在表現(xiàn)形式和手法之上，《新梁祝》的服飾造型均需要進行大膽創(chuàng)新，以便在保持傳統(tǒng)服裝設(shè)計理念的基礎(chǔ)上，分解、重構(gòu)和塑造傳統(tǒng)戲劇中的各種服飾元素，給人一種耳目一新的感覺。例如，在第二場草橋結(jié)拜的過程中，祝英臺和梁山伯這二者的服裝設(shè)計要以竹子這一傳統(tǒng)紋理設(shè)計要素來進行裝飾，以便更好地符合人物形象的特質(zhì)，從而全面提升服飾設(shè)計的質(zhì)量。

二、實事求是，創(chuàng)新寫意原則

與電視藝術(shù)、電影藝術(shù)相比，戲曲藝術(shù)既有類似之處，也有一些特有之處，具體表現(xiàn)在前兩者的服飾造型主要以紀實為主，后者則是在充分尊重現(xiàn)實生活的基礎(chǔ)上，進行寫意的夸張創(chuàng)造。在《新梁?！返姆b設(shè)計過程中，需要充分結(jié)合人物的特征和環(huán)境氣氛的渲染，并要在他們的著裝方面重視舞臺氛圍的戲劇化處理，以確保所創(chuàng)造出的服飾可以帶動整個故事情節(jié)的發(fā)展。比如：在“化蝶”這部分的戲劇劇情中，沒有采用穿著帶有蝴蝶標志服裝起舞的寫實設(shè)計方式，而是采用了生死相依戀人的人蝶部分、亦人亦蝶、淡雅飄逸的寫意服裝設(shè)計特征。如此一來，這種富含詩意的創(chuàng)新方式就可以全面增強藝術(shù)作品的感情色彩，提升其設(shè)計質(zhì)量，尤其是可以彰顯作品浪漫飄逸的特色。

此外，要把握服裝設(shè)計和人物造型二者的聯(lián)系性，以便可以在全面增強服裝造型美感的同時，充分揭示人物的藝術(shù)特色和心理狀態(tài)，從而引發(fā)觀眾的共鳴。比如，在第七場“梁山伯之死”的劇情中，梁山伯在病榻之上的形象可設(shè)計為：一襲白衣裹身、甩發(fā)長至地面等，這樣可以全面展現(xiàn)一個為情所困卻又被病魔纏身的悲慘書生形象。

三、與時俱進，凸顯當代審美

從理論上來講，戲曲服裝的設(shè)計手法比較多，上文所述的刺繡圖案就是一種代表性的設(shè)計方式。越劇中涉及的書生形象所穿的服飾大都包含有花、鳥、魚、蟲等圖案，比如在《梁?！分?，蝴蝶就是最經(jīng)典的愛情象征物，是整部戲劇的靈魂所在，這點需要應(yīng)用于所有的改編劇目中。但是在《新梁祝》中，主要以菱紋、云紋和卷草等富有特點的戲劇圖案為主，卻沒有考慮蝴蝶圖案，但是卷草圖案在變形之后，其對稱性可以具備蝶狀的形態(tài)，從而可以更好地順應(yīng)劇情的發(fā)展。此外，我國傳統(tǒng)文化非常注重色彩，所以相應(yīng)的戲曲服裝主要通過合理運用各種色彩來達到激發(fā)觀者感官愉悅的作用，提升其設(shè)計的整體質(zhì)量。

總之，戲曲服裝藝術(shù)伴隨戲曲藝術(shù)的發(fā)展而發(fā)展，其與特定時代條件下人們對于戲曲的認知息息相關(guān)。而在新時期條件下，為了推動戲曲的發(fā)展，就必須在充分尊重民族文化的基礎(chǔ)上，依托時代的審美觀念來對戲曲服裝進行創(chuàng)新性的設(shè)計，以促進戲曲藝術(shù)的多元化發(fā)展，全面增強戲曲藝術(shù)的文化品質(zhì)。

[1]丁曛.戲曲服裝如何在繼承中創(chuàng)新[J].文史藝術(shù)，2013,12(3):346-347.

[2]廖勇，李曉蓉.從“青春版”戲曲看戲曲服裝設(shè)計的創(chuàng)新[J].四川戲劇，2014,(5):125-126.

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1007-0125(2016)07-0034-01