摘要：通過(guò)對(duì)水彩風(fēng)景畫的特點(diǎn)分析，可以看出樹與石在作品中占有相當(dāng)重要的作用，而樹木與山石的表現(xiàn)技法之豐富在古今中外的風(fēng)景畫和山水畫中可謂玲瑯滿目、蔚為大觀。本文試圖梳理出可供參考學(xué)習(xí)的風(fēng)格與樣式，并結(jié)合作者自身多年的教學(xué)的經(jīng)驗(yàn)和創(chuàng)作實(shí)踐，總結(jié)出若干的技法和步驟，供學(xué)習(xí)風(fēng)景水彩畫者參考研究。

關(guān)鍵詞：樹木；土石；風(fēng)景；水彩畫；表現(xiàn)技法

水彩畫產(chǎn)生于歐洲文藝復(fù)興時(shí)期。畫家以水為媒介，用毛筆調(diào)和輕膠性透明顏料在紙上作畫，它最初是起源于“風(fēng)土地形圖”，18世紀(jì)地志學(xué)和制圖術(shù)的發(fā)展對(duì)歐洲水彩畫的形成產(chǎn)生了積極作用，經(jīng)過(guò)眾多畫家的努力，水彩畫的表現(xiàn)技法逐漸得以完善與成熟，發(fā)展為藝術(shù)的主流，提升到能夠同油畫相抗衡的地位。19世紀(jì)中葉以后，水彩畫得到了迅猛的發(fā)展，傳入我國(guó)至今已有二百多年。因其清新明快，靈動(dòng)活潑，既具備寫實(shí)繪畫的應(yīng)物像形，同時(shí)兼具暢神抒懷的寫意功能而深受國(guó)人喜愛，并應(yīng)用到教學(xué)訓(xùn)練之中。

水彩風(fēng)景畫是水彩畫中一個(gè)非常重要的題材，同時(shí)也最能代表水彩畫的繪畫特點(diǎn)。水彩風(fēng)景的重要特征就是注重寫生，畫家通過(guò)對(duì)光線、色彩、空氣、景色的主觀構(gòu)造，從而構(gòu)成新穎靈巧、色彩明亮、格調(diào)清新、用筆流暢的風(fēng)景作品。風(fēng)景水彩畫包括的題材內(nèi)容一般有山川樹木、湖海泉溪、日月星云、建筑物和點(diǎn)景的人物、動(dòng)物等元素，這其中以樹木和土石為主要內(nèi)容。樹木山石的表現(xiàn)技法之豐富在古今中外的山水畫和風(fēng)景畫中可謂玲瑯滿目、蔚為大觀。作者試圖梳理出可供參考學(xué)習(xí)的風(fēng)格樣式，結(jié)合自身多年的教學(xué)經(jīng)驗(yàn)和創(chuàng)作實(shí)踐，總結(jié)出若干技法和步驟，供學(xué)習(xí)風(fēng)景水彩畫者參考研究。

一、中國(guó)山水畫于風(fēng)景畫中可供學(xué)習(xí)借鑒的技法

中國(guó)的山水畫之于水彩風(fēng)景，可供借鑒處極多。尤其是山水畫中的樹、石題材，更是風(fēng)格流派眾多，歷代名家輩出。從隋唐時(shí)期山水畫發(fā)軔始，各種科目樹的勾畫鋪陳，南、北方不同質(zhì)地山石的皴擦點(diǎn)染，均有系統(tǒng)詳盡的表現(xiàn)技法。中國(guó)畫倡導(dǎo)的“計(jì)白當(dāng)黑”、“水墨交融”、“一氣呵成”均與水彩畫的靈動(dòng)鮮活的畫風(fēng)有暗合之處；針對(duì)樹石，中國(guó)畫提出的“石分三面、樹分四枝”強(qiáng)調(diào)“陰陽(yáng)相背”等正是暗指山石的黑白灰的構(gòu)成關(guān)系和樹枝前后左右的穿插原理；而所謂“疏能跑馬、密不透風(fēng)”則是強(qiáng)調(diào)樹干、樹葉和山石結(jié)體的繁簡(jiǎn)關(guān)系。歷代畫論、畫譜和畫家題跋中總結(jié)的不同樹種樹葉的雙鉤法、點(diǎn)法、沒骨法；山石的皴法和設(shè)色法；乃至?xí)ㄓ霉P中的中鋒、側(cè)鋒、逆鋒、散鋒等至今影響著現(xiàn)代的畫家。如宋代的李成和郭熙的傳神寫照、元代的趙孟頫、倪瓚、王蒙強(qiáng)調(diào)筆墨個(gè)性、明清時(shí)期的董其昌、四王、四僧等高度的符號(hào)化語(yǔ)言等等。西方自文藝復(fù)興時(shí)期，德國(guó)著名的版畫家、油畫家丟勒就開始嘗試創(chuàng)作水彩，之后的英國(guó)的康斯泰博，保羅·桑德比到美國(guó)的薩金特、懷斯均是一代大家。而油畫中的丹楓白露畫派、印象派、點(diǎn)彩派、巡回畫派等流派所倡導(dǎo)的理念和風(fēng)格同樣給現(xiàn)代水彩風(fēng)景畫家無(wú)盡的啟示。

二、水彩風(fēng)景畫中樹的畫法

樹木花草在水彩風(fēng)景畫中往往起到烘托氣氛、整合畫面、掩映虛實(shí)、彰顯主題的重要作用，甚至很多作品以樹木為主題進(jìn)行創(chuàng)作，因此，熟練掌握樹木的畫法、是水彩風(fēng)景畫畫好的前題和關(guān)鍵。學(xué)習(xí)之初要秉持著由簡(jiǎn)到繁、由易到難的原則，從一棵樹開始畫起。要觀察樹的生長(zhǎng)形態(tài)，尤其是從主干生發(fā)的分枝的前后穿插關(guān)系。一般可用小號(hào)水彩筆或毛筆由下向上依前后主次順序描繪，畫的過(guò)程中要考慮到樹干樹皮的質(zhì)感和體量感，還要兼顧到被樹葉花果遮擋的部分。樹葉的用筆和用色要與樹干有明顯區(qū)別，常用方法有點(diǎn)葉法、鉤葉法和鉤點(diǎn)結(jié)合的方法，要是根據(jù)主次、前后來(lái)選擇，樹冠受光部分用色要注意明度和純度，描繪的也要更精細(xì)，背光和后面的樹葉則需概括，降低色彩的純度，注意空間和色彩的科學(xué)有序。水份的運(yùn)用同樣要適度，要樹根和枝干偏干畫法，樹葉則根據(jù)樹種和畫面需要選擇濕畫法或干濕結(jié)合法表現(xiàn)。用筆的過(guò)程中應(yīng)根據(jù)樹的生長(zhǎng)態(tài)勢(shì)和葉片的形態(tài)選擇平涂、積色、撞色或是用側(cè)鋒擦，用散鋒禿筆點(diǎn)出。

當(dāng)一棵樹的畫法逐漸掌握后，則可練習(xí)兩棵樹、三棵樹和樹叢、樹林的畫法。這期間樹與樹的前后穿插、顧盼呼應(yīng)、虛實(shí)冷暖可產(chǎn)生無(wú)窮的變化，要鍛煉大膽落墨、細(xì)心收拾的畫面掌控能力，尤其是在處理遠(yuǎn)處樹林的時(shí)候，往往一筆下去一塊顏色就代表一顆甚至數(shù)棵遠(yuǎn)樹。莊稼 、農(nóng)田 、花圃和雜草的畫法同理，強(qiáng)調(diào)色彩的純凈和運(yùn)筆的意趣，要精煉、概括、酣暢淋漓。

三、水彩風(fēng)景畫中山石的畫法

在風(fēng)景水彩畫中，山石的表現(xiàn)多選擇水份較少的干畫法，運(yùn)用赭石、熟褐、土黃、土紅、棕色等礦物質(zhì)顏料，表現(xiàn)出石塊的體量和空間，運(yùn)筆則以勾勒皴擦為主，以求質(zhì)感堅(jiān)硬結(jié)體結(jié)實(shí)堅(jiān)固。由于石塊這種不規(guī)則的多面體在光線的照射下會(huì)產(chǎn)生復(fù)雜而模糊的冷暖變化，所以天空，流水和樹木花草等復(fù)雜的環(huán)境色對(duì)它的影響均需兼顧。積土為丘、積石成山，在掌握一塊石頭畫法的基礎(chǔ)上，就需要面對(duì)更為復(fù)雜的山水風(fēng)光。我國(guó)地大物博，各個(gè)地域山川地貌的變化極大。一般來(lái)說(shuō)，南方山勢(shì)平緩，多土坡丘陵，植被豐富；北方多高山大壑，深谷幽澗，在畫家筆下，就要因地制宜選擇適合當(dāng)?shù)孛婷驳谋憩F(xiàn)技法。水彩風(fēng)景畫中，山石與樹木在用筆和著色上要注意對(duì)比和統(tǒng)一。一般說(shuō)來(lái)，山石凝重而穩(wěn)固，用筆用色宜大膽概括、沉著厚重；樹枝樹葉輕快活潑，往往用色鮮明用筆輕快；而四季的更替、陰晴雨雪的變換，均要求畫家隨時(shí)隨地調(diào)整顏色調(diào)子和水份變化?？傊绞瘶淠驹谒曙L(fēng)景畫中是需要長(zhǎng)期積累不斷總結(jié)的重要主題 。

四、現(xiàn)代水彩風(fēng)景畫中樹石表現(xiàn)技法的創(chuàng)新

隨著科技進(jìn)步，新繪畫材料的產(chǎn)生，20世紀(jì)的水彩畫已不再局限于透明水彩與不透明水彩兩大范疇，只要能用水稀釋作畫的材料都包含在水彩畫的領(lǐng)域之中，如壓克力、透明水彩液、水彩鉛筆等。針對(duì)樹石的表現(xiàn)如刀刮法，針對(duì)畫面中需要著意強(qiáng)調(diào)的細(xì)枝，如竹竿、柳條部分，可在畫面干后調(diào)整時(shí)用美工刀刮出；蠟筆法則是利用臘與水色不相容的原理，先用蠟筆對(duì)山石或樹的枝干進(jìn)行描繪，然后在用水彩鋪；吸洗法、噴水法更多的是在處理樹葉與遠(yuǎn)山是所選擇的常見方法；另外撒鹽法、拓印法、油漬法等均能在畫面中產(chǎn)生特殊的肌理。以上這些技法運(yùn)用得當(dāng)往往讓作畫的過(guò)程事半功倍、樂趣頻出，會(huì)使山石樹木產(chǎn)生獨(dú)特的韻味。現(xiàn)代的水彩畫藝術(shù)不但可以表現(xiàn)出具有清新、透明、濕潤(rùn)、流暢、歡快的效果，還可以達(dá)到渾厚、粗獷、勁拔等扣人心弦的境界。它善于汲取其他畫種的有關(guān)技法和多種風(fēng)格形式，不斷豐富和發(fā)展水彩畫藝術(shù)，保留并弘揚(yáng)了水彩畫在物質(zhì)材料、形式語(yǔ)言、精神意蘊(yùn)諸方面特有的藝術(shù)風(fēng)貌。

以上文字是根據(jù)筆者多年的教學(xué)和寫生過(guò)程中積累的一些經(jīng)驗(yàn)總結(jié)而成，水彩風(fēng)景畫是一門系統(tǒng)的藝術(shù)科目，有著自身的發(fā)展規(guī)律和特殊的個(gè)性。在學(xué)習(xí)和創(chuàng)作階段，一方面不斷吸取傳統(tǒng)繪畫中優(yōu)秀的理論和技法，同時(shí)要不斷實(shí)踐，勇于開拓創(chuàng)新，力爭(zhēng)創(chuàng)作出無(wú)愧時(shí)代的水彩風(fēng)景畫作品。

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作者簡(jiǎn)介：段志剛，河南開封人，河南大學(xué)中國(guó)畫教學(xué)與研究文學(xué)碩士，講師，華北水利水電大學(xué)建筑學(xué)院公共藝術(shù)教研室。