海寧

“沙，沙沙”，一支掃把，一片黑乎乎的街區(qū)，靜謐當中一個人清掃著街道。在日常性的機械動作中，他偶然發(fā)現(xiàn)了一個、兩個節(jié)奏，嘗試著拼接組合，然后自得其樂地律動起來。接著，第二支、第三支、更多支掃把加入了陣營，彼此唱和，激越舞動，塵土飛揚，構(gòu)成了聲勢浩大的樂隊和舞群……《STOMP·破銅爛鐵》的表演就這樣拉開了序幕。

接著，“唰唰”的火柴盒、“叮?！钡拇蚧饳C、“咚咚”的垃圾桶、“嘣嘣”的橡膠棍、“嘩嘩”的塑料袋、“通通”的籃球、“嘭嘭”的輪胎、“嘩啦”的報紙……一切生活中常見又被忽視的物件和廢品帶著各自特有的音色輪番上場。這一次，它們都變成了“樂器”，被擊打出動聽的節(jié)奏，甚至悅耳的旋律;同時，這些破銅爛鐵也成了演員手中靈活飛舞的道具，伴著跳躍的發(fā)辮、油亮的肌肉，把揮汗如雨的熱情貫穿了全場。你可以看到掃把被擊碎飛濺的木屑，還有演員身上云圖一般濕了又干的汗?jié)n。這實在是一場“賣力”的表演。難以想象，STOMP已經(jīng)把不懈的熱情和青春活力持續(xù)了25年！

大概盧克·克萊斯維爾（Luke Cresswell）自己也想不到，小時候他眼中那些“又酷又有范兒”的收垃圾的工人會化身百老匯明星，他們手中的垃圾桶也登上了奧運會閉幕式的舞臺。在今天這個體力勞動大多已經(jīng)被手指取代（大家都在用電腦工作）的時代，STOMP代表的其實是一種舊日的時尚。

STOMP樂團創(chuàng)始人聲克‘克萊斯維爾（左1與史蒂夫·邁克尼拉斯f右）

“上世紀80年代，也有其他創(chuàng)作工業(yè)音樂的團隊，非常強勢、受歡迎和有感染力，但他們的創(chuàng)作方式不是STOMP所追尋的。我們更側(cè)重于跟人之間的關系，更想貼近人群，貼近生活，去發(fā)現(xiàn)萬物之間的聯(lián)系。”來到STOMP的現(xiàn)場，會感受到這種“貼近”：表演中總穿插與觀眾的互動，演員會教觀眾用不同的方法讓手掌發(fā)出不同音色的聲響，也會帶動大家擊打簡單的節(jié)奏參與到表演當中，成為劇場的一份子。正如盧克所說，“當你環(huán)視我們的舞臺，所有的物品都是樂器，劇場也是樂器，觀眾也是樂器?！?/p>

在STOMP的表演中，觀眾發(fā)現(xiàn)的不只是手掌以及“我也能做到”，還有利用生活日常用品創(chuàng)造音樂的可能性，“這跟錢一點關系也沒有，你不需要去買昂貴的架子鼓、吉他或者鋼琴，只要充分利用你的想象力，就能通過任何物品創(chuàng)造出音樂?！碑敶┲S意工裝的“垃圾工”從垃圾袋里翻出塑料袋、報紙、火柴盒、飲料杯和吸管玩得樂此不疲，玩出炫酷有趣的音樂的時候，劇場里的觀眾都發(fā)出了會心的笑聲。

STOMP從頭到尾都不是一個嚴肅的演出。盡管有值得炫耀的打擊樂演奏技巧、堪比雜技演員的精湛技藝、嫻熟有力的舞姿，幽默依然是最讓人驚艷的一個元素。“當我還是街頭藝人的時候，幽默是讓我能賺錢的一個重要因素?！北R克貢獻了他的制勝法寶。

“有瘦子，有胖子，有女性，有男性，你能在演員中找到跟你自己相似的人。”白人、非洲裔，還有亞裔混血，STOMP的表演團隊最初由8位英籍演員構(gòu)成，如今變成了國際化的陣容。不同性別、膚色和文化背景的人碰撞交流，不僅為表演帶來新鮮活力，變得更加豐富，還讓“全球觀眾參與進來”。這也是STOMP25年來保持“常青”的重要因素。

“人們熱愛節(jié)奏，熱愛幽默，熱愛能量，節(jié)奏是一門世界性的語言?！闭f起STOMP的環(huán)球旅行，盧克印象最深刻的是巴西觀眾，表演結(jié)束他們就自發(fā)地表演起來，“節(jié)奏感和熱情度簡直比我們的演員還要好！”

“我們在紐約，倫敦，北京，全世界進行演出，每個地點都是不同的，但是有一個共同之處，人們都熱愛音樂，而且都希望彼此之間能有良好的關系?！北R克回憶道。他還記得在巴勒斯坦以及局勢動蕩的愛爾蘭進行過的演出，“音樂不能帶來和平，但至少能制造出一段和諧的時間。在我們表演的那一段時間里，和平是存在的?！?