熊冬焰

摘要：美術(shù)作為素質(zhì)教育的重要組成部分，由于升學壓力和其他方面的問題，很多學生不能夠認識到美術(shù)課程的重要性。學校和老師片面地最求高升學率，在教學方面只重視針對升學有關(guān)的知識培養(yǎng)，忽略了學生在美術(shù)方面的全面發(fā)展，這也是目前高中美術(shù)教學面臨的最大問題。作為一名美術(shù)教育從事者，作者從自己的教學經(jīng)驗出發(fā)，討論了提高高中美術(shù)教學的幾種方案。

關(guān)鍵詞：高中美術(shù)教學；教學經(jīng)驗

中圖分類號：G633.95 文獻標識碼：B 文章編號：1672-1578（2016）06-0336-01

1.教師自身素質(zhì)的提高和教育思想的轉(zhuǎn)變

1.1 美術(shù)教學的學科特征要求美術(shù)教師有豐富的美術(shù)史、美術(shù)基礎、美學和社會學等理論知識的素養(yǎng)，通過理解各個學科以及各學科之間的內(nèi)在聯(lián)系，提高對美術(shù)學科的認識。

美術(shù)教師要給學生一滴水，自己僅有一碗水是遠遠不夠的，要做源源不斷的水源。一名合格的美術(shù)教師首先是藝術(shù)家，然后才是教師，自己的藝術(shù)品位高了，才能在教學中提高學生的藝術(shù)素養(yǎng)。優(yōu)秀的美術(shù)教師是富于創(chuàng)造性的，這種創(chuàng)造表現(xiàn)為能夠創(chuàng)造性地進行教學，創(chuàng)造性地使用教材，創(chuàng)造性地進行藝術(shù)實踐活動，培養(yǎng)學生的創(chuàng)造力。教師更應轉(zhuǎn)變觀念，從應試教育的習慣中走出來，提高美術(shù)教師的藝術(shù)素養(yǎng)，培養(yǎng)學生的開拓創(chuàng)新精神和健康的審美情趣。

1.2 作為美術(shù)教師還應當及時轉(zhuǎn)換思想，與時俱進?，F(xiàn)代社會知識的更新速度在加快，新的美術(shù)教育理論、方法不斷產(chǎn)生。因此，教師要不斷學習各種先進的理論、方法，要認識到只有繼續(xù)學習才能適應社會發(fā)展。為了豐富教學內(nèi)容，必須多種渠道接受美術(shù)信息。例如，參觀博物館、重大展覽，利用網(wǎng)絡資源等，這樣有利于開闊自己的藝術(shù)視野，加深對美術(shù)的理解。此外，還要積極思考、探索，加強交流，以提高自身的藝術(shù)素養(yǎng)，適應高中美術(shù)課程改革提出的挑戰(zhàn)。教師可通過閱讀美術(shù)有關(guān)理論著作等提高認識，通過網(wǎng)絡、展覽等多條渠道接受美術(shù)信息，關(guān)注當代美術(shù)發(fā)展。

2.依據(jù)學科特征因材施教

在高中美術(shù)教學過程中，更應注意"因材施教"與學科特征兩者緊密結(jié)合。正確面對學生的差異，不能要求每個學生將來都成為畫家，但必須使人人都能得到相應的發(fā)展與進步；高中學生通過對美術(shù)欣賞的學習，參與文化傳承和交流，陶冶情操，了解和形成以美術(shù)學科為特征的知識、能力、情感和個性。大部分學生美術(shù)基礎一般，所以上課時不要過分強調(diào)美術(shù)學科的特征。教師上課前將教材知識融會貫通，自我消化深入淺出的表述出來，避免使用大量的美術(shù)專業(yè)名詞、專業(yè)術(shù)語、或直接套用教材句章。心理學研究表明：人的創(chuàng)造能力不僅要以知識和智慧作基礎，而且與積極的情緒，特別是愉悅的心情密切相關(guān)。因此，教師必須優(yōu)化課堂氣氛，為學生創(chuàng)設民主、平等、愉快、輕松的學習環(huán)境，融洽師生情感誘發(fā)學生的求知欲與創(chuàng)新欲。例如，在教學中教師可以采用故事引趣，設置思維荒漠、留懸念等方法，當然還可以通過多媒體等現(xiàn)代教育手段進行直觀的教學，瞬間捕捉到學生的好奇心和求知欲望。特別是對有美術(shù)特長的學生來說，只有使他們的興趣受到激發(fā)，才有可能讓他們更多方面都行到培養(yǎng)和鍛煉。在美術(shù)課教學中要改變傳統(tǒng)的教育教學模式，即要體現(xiàn)整體性、基礎性，又要體現(xiàn)個別適應性、現(xiàn)實性及超前性，教師不僅要在非常有限有時間里完成美術(shù)課的教學任務，還要善于發(fā)現(xiàn)和培養(yǎng)學生的個性意識和藝術(shù)素養(yǎng)，體現(xiàn)美術(shù)學科的人文性、多元性，采用不同的教學組織方式真正地提高學生各方面的素養(yǎng)。

3.發(fā)揮想象力，完善對美術(shù)作品更深的思考

"真實的創(chuàng)造就是藝術(shù)想象的活動"，任何創(chuàng)造都離不開具體的想象。美術(shù)欣賞教學在欣賞名作過程中，大膽鼓勵學生發(fā)揮想象力。高中美術(shù)教材中包含了許多高水平的美術(shù)作品作為欣賞內(nèi)容，在引導學生欣賞這些作品時，凡是學生容易理解的都要給學生留下一定的思維空間，鼓勵他們獨立觀察，充分想象，細細領(lǐng)悟作品表現(xiàn)出來的藝術(shù)效果，同時要求學生在理解作品的基礎上，大膽發(fā)表個人見解，培養(yǎng)學生對美的感受能力、理解能力和創(chuàng)造性解決問題的能力，激發(fā)他們對美術(shù)欣賞的興趣，促進學生語言表達和發(fā)散性思維的發(fā)展。如上《形式美的創(chuàng)造》一課中，塞林塔諾的《運動繪畫第三號》是光效應藝術(shù)中的一個典范，而學生通過欣賞這件作品有了現(xiàn)實性的聯(lián)想和虛幻性想象。有的同學說像舞蹈演員的裙子；也有同學說像抽象藝術(shù)舞臺上演奏的形以載道的旋律；還有同學說像一只魔幻的眼睛等等。這一切不都是對美術(shù)名作更深的思考嗎？課后，大家的周記中又出現(xiàn)一篇較好的觀后感。當然，由于種種原因，高中美術(shù)欣賞課的教學尚在積極的摸索和發(fā)展階段，素質(zhì)教育的全面推行，對高中美術(shù)欣賞教學提出了較高的要求，如果數(shù)理化教學能讓學生在學習中感到愉快，那是教學水平的話，那么藝術(shù)教學讓學生在愉快中學習，則是對教學的一般要求。美術(shù)教學中不僅要講清楚、弄明白，更要追求講藝術(shù)。在當前應試教育沒有真正轉(zhuǎn)變，高考壓力依然如故的情況下，美術(shù)教師只能付出更多的智慧和精力，充分發(fā)揮藝術(shù)科學的魅力，提高課堂效益，創(chuàng)新求變，才有可能從學生有限的精力中，真正得到一份收獲，從而實現(xiàn)審美教育的目標。