香辣蟹

The news that two paintings on peach blossom developed by peasant woman Wang Zhenfeng and famous painter Zhou Chunya respectively has been retweeted in Wechat （a mobile text and voice messaging communication service developed by Tencent in China） by numerous users recently. The Wang Zhenfengs artwork with the price of 200 yuan RMB was compered with Zhou Chunyas that is worthy of 5 million yuan RMB， arousing heated discussion in public.

日前，一則有關(guān)農(nóng)婦王珍風200元一幅作品PK周春芽500萬畫作的微信在朋友圈被刷屏。有些人表示不解，同樣的桃花，憑什么價格差那么多？有些人表示憤慨，藝術(shù)家畫的東西也就那樣，憑什么賣那么貴？還有些人表示錯愕，同樣的題材，看上去差不多就值同樣的價格嗎？周春芽的畫到底好在哪？王珍風的畫到底差在哪兒？從網(wǎng)絡(luò)到現(xiàn)實都激起了不小的討論。

農(nóng)婦畫家成了網(wǎng)紅

周春芽，美術(shù)學院科班出身，作為職業(yè)藝術(shù)家已長達30余年，以畫桃花和綠狗而蜚聲海內(nèi)外，是當代藝術(shù)圈的中堅力量。根據(jù)《2013胡潤藝術(shù)榜》的數(shù)據(jù)，周春芽以4.7億元的總成交額首次成為最貴在世藝術(shù)家，是近三年來最年輕的在世藝術(shù)家“狀元”?？偠灾渥髌肥鞘艿綄＜遗c市場雙重認可的，一幅油畫以百萬元計的價格并不缺買家。

王珍風，一個地地道道的農(nóng)民，小學文化程度，2015年之前從未拿過畫筆。2015年1月，王珍風進入某公益藝術(shù)教育團隊，據(jù)說僅用了30個晚上學畫，就畫出比較完整和相對成熟的作品。因為她也愛畫桃花，甚至“畫風”與周春芽有些“相似”，因此就被人拿來比較，一下子竟成了網(wǎng)絡(luò)紅人。據(jù)說她的作品已經(jīng)從最初的每幅200元漲到了1000元。

大畫家VS農(nóng)婦，500萬元VS 200元，從話題性的角度來看，這種實力相差懸殊的對決具備了足夠的噱頭。果不其然，在網(wǎng)絡(luò)發(fā)酵的影響下，事件影響越來越大，藝術(shù)圈外和圈內(nèi)更形成了鮮明對立的兩派。圈外，大多數(shù)對藝術(shù)知之甚少的看客大罵藝術(shù)的“暴利”、“看不懂”；而藝術(shù)圈內(nèi)，更多的人則質(zhì)疑這種比較本身的可笑，藝術(shù)是不能用這樣簡單粗暴的視角來審視的。

背后團隊宣傳成功

隨著“素人畫家”王珍風的走紅，連帶其學畫機構(gòu)也紅火了起來，即報道中常出現(xiàn)的所謂“林正碌的公益藝術(shù)教育團隊”。目前，林正碌正在用30個晚上的教學栽培出“農(nóng)婦畫家”王珍風的“事跡”作為招生宣傳。在他們說來，人人都可以成為藝術(shù)家，而且只用30天。

據(jù)了解，林正碌開發(fā)運營的是一種“零起點”的油畫教學免費培訓，其教學方法不做示范，不教調(diào)色，不教技法，鼓勵每個學員第一時間大膽?yīng)毩嵺`，他說他自己的油畫也是自學的，他覺得這個方法適用于每個人。引起社會關(guān)注后，林正碌團隊開始在微信、網(wǎng)絡(luò)上大肆宣傳，“人人都是藝術(shù)家”已經(jīng)成了他們的招生標語。

面對這樣的結(jié)果，不少人斥之為炒作，藝術(shù)圈的人更是深表無奈，專業(yè)性在社會話題面前變成了一紙空談。有業(yè)內(nèi)人士苦心解讀周春芽作品的價值、普及當代藝術(shù)的發(fā)展，關(guān)于這些論點的研究甚至可以寫成論文，但這些專業(yè)話題并不能引起外界的關(guān)注。對于“看不懂”藝術(shù)品的人來說，理論分析就更加“看不懂”了。

藝術(shù)不是人人都能看懂的

其實，社會上關(guān)于當代藝術(shù)的爭議早就不是一天兩天了。2012年，當代藝術(shù)家葉永青的《鳥》引起了巨大爭議。有人認為這只鳥不僅線條簡單，甚至造型丑陋，但令多數(shù)人意外的是，它卻曾以25萬元的價格拍出，一只“丑鳥”能賣25萬元，網(wǎng)絡(luò)上瞬間炸了鍋。

事實上，這只看似簡單的鳥，身體線條里卻蘊含著無限繁瑣的幾何圖案，完成這件作品需要幾個月的時間，而此前的構(gòu)思更是不足為外人道，而藝術(shù)家多年的學習、積累更不是用價格能夠衡量的。只是在一般人眼中，看到的只能是一只丑鳥罷了。

類似讓大家“看不懂”卻在市場上創(chuàng)出天價的還有如蔡國強的煙火、王光樂的抽象，以及幾乎所有的裝置、影像、行為藝術(shù)，等等。

藝術(shù)不是人人都能看懂的，這句話說來殘酷，但卻是不爭的事實。畢加索能成為世界一流的大師，很多人就表示“看不懂”，更有甚者覺得自家孩子畫得都比他好。蒙德里安的畫就更簡單了，不就是用尺子框出一個色塊，分別涂上顏色嗎，有什么難？至于那個用馬桶參展的杜尚，更是說明了人人都能成為藝術(shù)家這一“真理”，只要把自家的鍋碗瓢盆搬到展廳，不就是一件藝術(shù)品了嗎……類似的討論從未停歇，但卻無法阻止畢加索、蒙德里安、杜尚就是藝術(shù)大師的事實。

世界一流的大師尚且有如此遭遇，周春芽、葉永青們被人置喙也就情有可原了。畢竟，藝術(shù)的門檻還是挺高的。而要讀懂這些藝術(shù)品，只有通過扎實、長期的學習才能做到，中國的美育依然任重而道遠。