黎旭歡

美國攝影師加里·維諾格蘭德曾說過“我拍照是為了看看事物被拍攝下來的樣子?！倍覀兛磾z影書，便也是為了在觀看他人的影像中找尋我們所處的歷史坐標(biāo)，定位自身。好的攝影書不僅能呈現(xiàn)世界風(fēng)貌、見證歷史，更能帶給人們智慧，讓觀者在光影與文字的共鳴中思考人生，找尋理想。

攝影術(shù)起源于法國，發(fā)展于全世界，受益于全人類；歐美的攝影圖書，充分汲取了母源文化的營養(yǎng)，占據(jù)著世界攝影出版的主要舞臺。2016年伊始，筆者精選出2015年出版的20種最值得關(guān)注的歐美攝影書，管窺一斑，瀏覽過去的一年歐美攝影出版界的成就。

第一篇 那些年

歐美的攝影書理論根基扎實(shí)，一方面是源于百余年來系統(tǒng)理論的建設(shè)，另一方面也是源于歐美學(xué)者們對影像歷史孜孜不倦的梳理。每年都有大量的攝影史相關(guān)書籍問世，所涉及的內(nèi)容大到世界攝影史，小到一個博物館或藝術(shù)館的館藏集合，內(nèi)容形式豐富多樣，除了常見的以事件為線索的史論，還有通過學(xué)術(shù)討論文集、作品集、人物傳記為線索的攝影史書。出版的圖書或為大眾讀物，或為學(xué)術(shù)研究，更不乏非常專業(yè)的小眾領(lǐng)域的歷史梳理。歐美學(xué)者多從個人收藏開始，通過呈現(xiàn)史料以歸納歷史，以盡可能中立和謙遜的態(tài)度細(xì)致地呈現(xiàn)了其掌握的各種材料，通過平鋪直敘完成對特定領(lǐng)域史論的解讀。當(dāng)然，所謂“中立”的觀點(diǎn)，也難以避免學(xué)術(shù)和文化背景的局限，但歐美學(xué)者的研究精神值得敬佩，著作中的詳盡材料亦為中國學(xué)者對相關(guān)領(lǐng)域的研究提供了寶貴的素材。

No.1 《攝影金牌—世界新聞攝影60年典藏》（The Gold Medals：60 anni di fotogiornalismo）

出版機(jī)構(gòu)：Contrasto圖片社/意大利 出版時間：2015年4月

在世界新聞基金會成立60周年，世界新聞攝影比賽（“荷賽”）的官方出版物合作機(jī)構(gòu)意大利Contrasto圖片社于年初推出了這部集合了過去60年來的新聞攝影五大賽事的獲獎作品集，涉及荷賽（含2015年最新獲獎作品）、奧斯卡·巴納克獎、羅伯特·卡帕金獎、尤金·史密斯獎、ICP無限攝影獎。書中作品按年代順序編排，結(jié)合照片背后的故事、攝影師介紹以及賽事組委會評論文章，引領(lǐng)讀者重溫60年來世界新聞攝影的發(fā)展進(jìn)程。這些獲獎作品就像一面鏡子展現(xiàn)了當(dāng)年的歷史與政治環(huán)境和全球（尤其是西方世界）的主流媒體的關(guān)注焦點(diǎn)，而多年來國際新聞攝影評判標(biāo)準(zhǔn)的變化在書中也了然可見。

No.2 《中國攝影書集—從1900年到今天》

（The Chinese Photobook： From the 1900s to the Present）

出版機(jī)構(gòu)：光圈基金會（Aperture）/美國 出版時間：2015年5月

作者：馬丁·帕爾、魯小本和泰斯（Martin Parr and WassinkLundgren）

攝影界對攝影集歷史的關(guān)注明顯不及對攝影史本身。最近10年，越來越多的學(xué)者開始關(guān)注攝影集作為體現(xiàn)攝影師成就的一種媒介，在攝影史發(fā)展進(jìn)程中所扮演的角色和地位。另一方面，攝影集所呈現(xiàn)的豐富信息也讓學(xué)者更進(jìn)一步加深了對攝影文化的理解。關(guān)于攝影集歷史的梳理，最著名的便是格里·巴杰和馬丁·帕爾合著的《攝影書集—一部歷史》（The Photobook： A History）三卷本。在完成這套書第三卷后不久，馬丁·帕爾便與光圈基金會合作，出版了這部關(guān)于中國攝影集歷史的《中國攝影書集》。2014年在阿爾勒攝影節(jié)和2015年4月在北京尤倫斯當(dāng)代藝術(shù)中心的同名展覽也為這部書的問世做足了預(yù)熱。

《中國攝影書集》首次梳理了1900年至今的中國攝影集，千余幅插圖從不同視角呈現(xiàn)了百余年來的中國面貌。從這些攝影集上，我們看到了歷史的更迭、戰(zhàn)爭的回憶、特定歷史時期的政治宣傳、新興的獨(dú)立影像和國際視野……這些散落在世界各地的攝影書，經(jīng)過作者精心篩選和編輯，成就了這部用影像呈現(xiàn)中國歷史的大型史料性圖書，展現(xiàn)了不同時期不同群體眼中的中國發(fā)展進(jìn)程。

No.3 《偉大攝影師的一生》（Lives of the Great Photographers）

出版機(jī)構(gòu)：泰晤士與哈德遜出版社（Thames & Hudson）/英國 出版時間：2015年9月

作者：茱麗葉·哈金（Juliet Hacking）

偉大攝影師的人生經(jīng)歷就如同他們的作品一樣引人入勝，但這些鏡頭背后的故事卻常被人忽視，或是被輕描淡寫的概括，而他們所處的社會與政治背景更容易被人遺忘。從人盡皆知的安塞爾·亞當(dāng)斯、羅伯特·卡帕到超現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)家克勞德·康恩和葉萬達(dá)夫人，蘇富比藝術(shù)學(xué)院學(xué)者茱麗葉·哈金重新梳理了近40位19世紀(jì)和20世紀(jì)攝影大師的傳奇人生，為這些攝影領(lǐng)路人的作品提供了新的解讀方式。配合文字，書中還囊括了許多關(guān)于攝影師的罕見肖像和自拍照。本書既是對偉大攝影家的歷史審視，也是對19世紀(jì)至20世紀(jì)攝影變革、流派及發(fā)展的綜合梳理。

No.4 《攝影在MoMA—從1960年到今天》（Photography at MoMA： 1960 to Now）

出版機(jī)構(gòu)：現(xiàn)代藝術(shù)博物館（MoMA）/美國 出版時間：2015年10月

作者：昆汀·巴耶克、露西·嘉倫、羅西安娜·馬克西、薩拉·赫曼森·梅斯特（Quentin Bajac， Lucy Gallun， Roxana Marcoci， and Sarah Hermanson Meister）

談到20世紀(jì)的攝影，就一定會提到位于美國紐約的現(xiàn)代藝術(shù)博物館（MoMA），其擁有的攝影館藏?zé)o論在質(zhì)量還是數(shù)量上，在國際上都首屈一指。本書既可作為博物館關(guān)于1960年后的攝影館藏目錄，也對近半個世紀(jì)來卓越的攝影藝術(shù)家及其作品做了全新解讀。書中囊括了戴安·阿勃絲、約翰·巴爾代薩里、威廉·埃格爾斯頓、李·弗里德蘭德、辛迪·舍曼等250位現(xiàn)當(dāng)代攝影師的作品和相關(guān)評述。在當(dāng)今攝影領(lǐng)域正經(jīng)歷著快節(jié)奏變化的背景下，藝術(shù)家們試圖通過各種新穎的方式對攝影進(jìn)行重新界定，《攝影在MoMA》恰在此時為這一問題提供了豐富的素材。

第二篇 那些人

攝影書拉近了普通讀者和大師的距離，如果不能親歷影展，如果不能與大師面對面的交流，至少我們還有書。

No.5 《決定性瞬間》（The Decisive Moment）

出版機(jī)構(gòu)：施泰德爾出版社（Steidl）/德國 出版時間：2015年1月

作者：亨利·卡蒂埃-布勒松（Henri Cartier-Bresson）

《決定性瞬間》（原名：Images à la Sauvette）可謂是世界攝影史上最著名的著作之一，集合了卡蒂埃-布勒松早期最好的120多幅作品，于1952年在紐約出版。攝影界著名的“決定性瞬間”就來自于英文版書名The Decisive Moment。這本書影響了一代又一代攝影師，它的觀點(diǎn)和作者的人文主義視角讓卡蒂埃-布勒松的攝影成為全世界的共同記憶。

63年后，全球頂級攝影圖書出版社德國施泰德爾出版社用精湛的技藝復(fù)制再版了這部經(jīng)典之作。不僅保留了原書開本與設(shè)計（封面出自法國著名畫家、野獸派創(chuàng)始人亨利·馬蒂斯之手），還增加了一個別冊，登載了蓬皮杜藝術(shù)中心館長克萊蒙·舍盧關(guān)于《決定性瞬間》歷史的文章。

No.6 《民主的森林》叢書（The Democratic Forest，又譯《大眾的森林》）

出版機(jī)構(gòu)：施泰德爾出版社（Steidl）/德國 出版時間：2015年11月

作者：威廉·埃格爾斯頓（William Eggleston）

1989年，威廉·埃格爾斯頓的彩色攝影作品集《民主的森林》出版，被《紐約時報》譽(yù)為彩色攝影的第一大作。時隔26年，歷經(jīng)3年的艱苦編輯，施泰德爾出版社終于完成了這個項目的全集出版。編者從埃格爾斯頓于上世紀(jì)80年代拍攝的12000幅作品中挑選了1000幅作品匯集成了10卷本，配以精致的書匣裝幀。這一系列涵蓋了埃格爾斯頓的拍攝足跡，從首卷的路易斯安那州，到他熟悉的故鄉(xiāng)田納西州孟菲斯，再到達(dá)拉斯、匹斯堡、邁阿密和波斯頓、肯塔基牧場，甚至遠(yuǎn)到柏林墻，末卷將讀者帶回到美國南部小鎮(zhèn)、棉花田、南北戰(zhàn)爭戰(zhàn)場和安德魯·杰克遜總統(tǒng)位于田納西州的家。書名中的“民主”一詞指的是攝影師的民主愿景，通過這一愿景，即便是最為平凡的事物也體現(xiàn)出了與高尚之物同等的復(fù)雜性和意義。

No.7 《薩爾加多咖啡創(chuàng)世紀(jì)之旅》（Profumo Di Sogno）

出版機(jī)構(gòu)：Contrasto圖片社/意大利 出版時間：2015年4月

作者：塞巴斯蒂昂·薩爾加多（Sebasti·o Salgado）

薩爾加多的咖啡項目也是一次隆重的影像調(diào)查，花費(fèi)近10年時間，他拍攝了全球包括中國、哥倫比亞、巴西等10個國家的采用傳統(tǒng)工藝、可持續(xù)型的咖啡種植園，不僅記錄了咖啡種植的全過程，還探索了隱藏在小小咖啡豆里深層次的文化與社會政治關(guān)系。透過一杯濃郁飄香的熱咖啡，薩爾加多的鏡頭為我們展現(xiàn)了對咖啡種植農(nóng)的尊重、對平等交易的訴求，以及對提升生活品質(zhì)的共同理想。項目也契合了2015年米蘭世博會“滋養(yǎng)大地，澤被蒼生”（Feeding the Planet， Energy for Life）的主題，作品在世博會期間展出，意大利Contrasto圖片社同時推出了這本創(chuàng)世紀(jì)般宏偉的精美畫冊，首次公開了這個項目收獲的影像成果。

No.8 《堅持—照片回憶錄》（Hold Still： A Memoir with Photographs）

出版機(jī)構(gòu)：利特爾-布朗出版社（Little， Brown and Company）/美國 出版時間：2015年5月

作者：莎莉·曼（Sally Mann）

一鳴驚人！20年前，她憑借著攝影作品被《時代》雜志譽(yù)為“美國最佳攝影師”；今天，她的自傳，獲得了美國國家圖書獎的殊榮?！秷猿帧凡粌H回顧了莎莉·曼的攝影生涯，更讓人們見識到這位攝影大師的文學(xué)造詣。莎莉·曼在書中以精巧的方式將照片與文字?jǐn)⑹鼍幙椩谝黄?，?gòu)建了她的個人成長史，像小說一樣充滿戲劇性，但又誠實(shí)地扎根于她的生活。莎莉·曼的文學(xué)功底與她的攝影技術(shù)不相上下，她用幽默而讓人心醉的語言展現(xiàn)了個人家族的歷史，找尋她藝術(shù)創(chuàng)作的根源。美聯(lián)社對本書的評語是：（莎莉·曼的）文字透徹地審視了南部生活，就如同她的鏡頭審視著南部風(fēng)光；《堅持》不僅詮釋了她的攝影技術(shù)，更詮釋了她在正視許多人盡量回避的問題時所秉持的決心和勇氣。

No.9 《烏克蘭的幸存者》（Survivors in Ukraine）

出版機(jī)構(gòu)：費(fèi)頓出版社（Phaidon Press）/英國 出版時間：2015年10月

作者：斯蒂芬·肖爾（Stephen Shore）

《烏克蘭的幸存者》是肖爾最新也是最富有個人感情的拍攝項目，他前往祖父的故鄉(xiāng)烏克蘭，拍攝了第二次世界大戰(zhàn)烏克蘭大屠殺中的22位幸存者和他們所生活的環(huán)境，對肖爾來說，這也是一次尋根之旅。在攝影風(fēng)格上，《烏克蘭的幸存者》依然體現(xiàn)了攝影師對日常平凡事物和色彩的關(guān)注，呈現(xiàn)了豐富的生活細(xì)節(jié)，將風(fēng)景、肖像融為一體。厚重的歷史感讓這本書顯得格外沉靜，透過肖爾的鏡頭，照片靜靜地講述著幸存者的故事、個人和集體的歷史回憶。作為一部影像文獻(xiàn)，《烏克蘭的幸存者》既是一本日記型攝影畫冊，也體現(xiàn)了攝影師對社會沖突與歷史事件的關(guān)注和見證。

No.10 《大約四十年》（About Forty Years）

出版機(jī)構(gòu)：Fraenkel畫廊/美國 出版時間：2015年11月

作者：尼古拉斯·尼克松（Nicholas Nixon）

美國攝影師尼古拉斯·尼克松以拍攝布朗姐妹而著稱，但其他作品卻少有集中的體現(xiàn)。等了這么久，這部回顧尼克松40余年創(chuàng)作生涯的攝影集終于問世了。為了表現(xiàn)他眼中的世界，尼克松堅持使用笨重的大畫幅相機(jī)，他的作品充分而精確地展現(xiàn)了被攝物的各種細(xì)節(jié)。俯瞰的城市、門廊前的人們、風(fēng)景、或年輕或年長的人物肖像，這些題材貫穿著他的攝影創(chuàng)作。尼克松的大畫幅黑白攝影既展現(xiàn)了精確的技術(shù)，也讓人覺得親近和放松。精美的排版設(shè)計、卓越的印刷工藝，讓本書成為深入了解這位攝影大師的不二之選。

第三篇 那些事

攝影書最大的魅力莫過于用影像講故事，一幅幅畫面經(jīng)過精心編排，再用上乘的印刷技術(shù)呈現(xiàn)在紙張上，成集成冊—本身就是一件藝術(shù)品。翻開一本攝影書，伴隨著油墨香，穿梭于光影之間，游歷大千世界。

No.11 《通向古巴—特寫世界上最絢爛的文化》

（Passage to Cuba ： An Up-Close Look at the Worlds Most Colorful Culture）

出版機(jī)構(gòu)：天馬出版社（Skyhorse Publishing）/美國 出版時間：2015年6月

作者：辛西婭·卡瑞斯·阿隆索（Cynthia Carris Alonso）

借著美國、古巴恢復(fù)正常外交關(guān)系的契機(jī)，攝影集《通向古巴》引起了西方世界的廣泛關(guān)注。攝影師辛西婭自上世紀(jì)90年代，頻繁前往古巴，用鏡頭記錄下這個幾乎已被西方遺忘的國家中的大城小事，用影像展現(xiàn)了這片有著復(fù)雜歷史背景的土地。辛西婭對古巴的描繪既體現(xiàn)了內(nèi)部人士的深度，也不乏旅行者的好奇。在這個與西方隔絕的國度里，她用鏡頭記錄下真實(shí)的古巴文化，將多彩的古巴文化淋漓盡致地展現(xiàn)出來。

No.12 《一本伊朗相冊的空白頁》（Blank Pages of an Iranian Photo Album）

出版機(jī)構(gòu)：科雷爾出版社（Kehrer Verlag）/德國 出版時間：2015年9月

作者：紐莎·塔瓦科萊恩（Newsha Tavakolian）

在馬格南圖片社2015年宣布的6位新成員中，來自伊朗的女?dāng)z影師紐莎·塔瓦科萊恩絕對值得關(guān)注，她來自動蕩的伊朗，帶著全球化的視野，用鏡頭展示了將一個常常被外界用有色眼鏡看待的伊朗社會，然而這里的普通人民和任何一個國家并沒有區(qū)別。在她這一代人的伊朗家庭里，相冊被視為最珍貴的財產(chǎn)，但隨著孩子的長大，正值兩伊戰(zhàn)爭，父母不再為孩子拍照，于是最后都以空白頁結(jié)束。紐莎用相機(jī)跟蹤記錄了出生于不同年代的伊朗人，用今日的生活填補(bǔ)相冊的空白。她試圖捕捉當(dāng)代伊朗的全貌，表現(xiàn)伊朗人性化的一面，同時也不回避伊朗的復(fù)雜性，以嫻熟的攝影技術(shù)游走于藝術(shù)創(chuàng)作與新聞紀(jì)實(shí)之間。

No.13 《看見戰(zhàn)爭—二戰(zhàn)著名照片背后的故事》

（Seeing the War： The Stories Behind the Famous Photographs from World War II）

出版機(jī)構(gòu)：前沿出版社（ForeEdge）/美國 出版時間：2015年10月

作者：大衛(wèi)·P·科里（David P. Colley）

每當(dāng)翻看二戰(zhàn)照片時，不管是《生活》雜志上的著名照片，或是普通老兵留下的快照，照片上的面孔常常會引起我們無盡的遐想：他/她們是誰？他們是否活了下來？他們現(xiàn)在過得怎樣？本書作者，同時也是一名越戰(zhàn)老兵，他耗費(fèi)20年時間整理研究二戰(zhàn)時期的照片，在二戰(zhàn)勝利70周年之際，出版了《看見戰(zhàn)爭：二戰(zhàn)經(jīng)典照片背后的故事》。書中回顧了100余幅經(jīng)典照片和它們背后的故事，找尋彌散在硝煙中的傳奇人生。

No.14 《禁區(qū)》（Restricted Area）

出版機(jī)構(gòu)：南方文獻(xiàn)出版社（Actes Sud）/法國 出版時間：2015年11月

作者：丹尼拉·卡申科（Danila Tkachenko）

俄羅斯攝影師丹尼拉·卡申克的《禁區(qū)》審視了前蘇聯(lián)境內(nèi)的秘密城市，當(dāng)年的軍事和科研重地曾一度達(dá)到世界最高水平，可現(xiàn)在卻被荒廢。正如他在書中序言所述：“我曾到訪過這些曾經(jīng)是偉大技術(shù)進(jìn)步發(fā)生的地方—這些地方已是一片荒蕪—他們與過去烏托邦式的理想一起被時代所拋棄了。這些秘密的城市在地圖上是不可見的，被遺忘的科技成果，被遺棄的那些近乎超越人類可建造能力的復(fù)雜建筑，這些都見證著那些從未實(shí)現(xiàn)的關(guān)于未來世界的承諾”，這位年輕的攝影師通過《禁區(qū)》項目檢視了人類的生存狀況，探索了過去那些已被遺忘和未完成的夢想。本書獲得了2015年歐洲攝影圖書出版獎。

No.15 《里約》（Rio）

出版機(jī)構(gòu)：施泰德爾出版社（Steidl）/德國 出版時間：2015年7月

作者：馬克·弗雷澤、羅伯特·波利多里（Marc Ferrez & Robert Polidori）

精致的書匣裝載著兩位攝影師相隔一個世紀(jì)的對話。一冊來自19世紀(jì)攝影師馬克·弗雷澤，用經(jīng)典手法拍攝的19世紀(jì)60年代中期到20世紀(jì)初的里約熱內(nèi)盧；另一冊則來自當(dāng)代攝影師羅伯特·波利多里，他在過去五年間同樣記錄了里約充滿活力、布局密集的城市風(fēng)貌。時隔一個世紀(jì)，兩位攝影師的作品中卻體現(xiàn)出了驚人的相似性，他們都用交錯的照片組合，以大畫幅全景的方式展現(xiàn)了里約在高速城市化的進(jìn)程中的迷人景象，顯示出自然環(huán)境與人文建筑之間的永恒張力。

No.16 《攝影即魔術(shù)》（Photography Is Magic）

出版機(jī)構(gòu)：光圈基金會/美國 出版時間：2015年9月

作者：夏洛特·科頓（Charlotte Cotton）

在當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域，攝影已成為重要媒介。著名攝影作家和策展人夏洛特·科頓的《攝影即魔術(shù)》呈現(xiàn)了80余位當(dāng)代藝術(shù)家的作品，他們大多處于“藝術(shù)世界”和“攝影世界”的交匯處，通過攝影實(shí)踐和數(shù)字技術(shù)嘗試各種試驗性的創(chuàng)作。這些藝術(shù)家在攝影實(shí)踐中運(yùn)用了多種媒體，科頓圍繞著“魔術(shù)”的概念、錯覺和材料轉(zhuǎn)換，以獨(dú)特的方式定義攝影，也為讀者理解當(dāng)代攝影提供了新的路徑。

No.17 《漲潮海岸》（Tideland）

出版機(jī)構(gòu)：希爾特出版社（Schilt Publishing）/荷蘭 出版時間：2015年10月

作者：大衛(wèi)·貝奇德（David Batchelder）

在藝術(shù)攝影領(lǐng)域，海灘向來是攝影師鐘愛的題材，海潮勾勒出的抽象線條往往會給照片帶來出其不意的效果。五年來，大衛(wèi)·貝奇德用相機(jī)鏡頭專注于一片海岸，與這片漲潮海岸建立了更為私人化的聯(lián)系，想必他眼中的海岸與別人大不一樣。貝奇德的影像讓人“腦洞大開”，用奇妙的幻象，向讀者展示了風(fēng)景、空間、生物和不明物體，而這些都出自于大海的鬼斧神工。盡管貝奇德也用到了數(shù)碼技術(shù)，但他的創(chuàng)意根源于膠片時代，就像使用膠片相機(jī)和暗房一樣使用數(shù)碼相機(jī)和Photoshop，畫面效果細(xì)膩而精致。

第四篇 手邊書

書案上，總有幾本書被翻得卷了邊，就像工具書，在很長一段時間里，都對實(shí)踐具有直接的指導(dǎo)意義。2015年，同樣有那么幾本書值得我們反復(fù)翻閱和借鑒。

No.18 《泰晤士與哈德遜攝影詞典》（The Thames & Hudson Dictionary of Photography）

出版機(jī)構(gòu)：泰晤士與哈德遜出版社（Thames & Hudson）/英國 出版時間：2015年10月

作者：娜塔莉·赫爾舒多弗爾（Nathalie Herschdorfer）

繼法國拉魯斯出版社的攝影詞典問世后，時隔近十年，已沒有新的攝影詞典出現(xiàn)了，而這期間攝影技術(shù)經(jīng)歷了快速變革，2012年柯達(dá)宣告破產(chǎn)為膠片時代畫上句號，組織一部全新的攝影詞典勢在必行。2015年底，英國泰晤士與哈德遜出版社在萬眾矚目下完成了全新的世界攝影詞典《泰晤士與哈德遜攝影詞典》的編輯，并在法蘭克福書展上隆重推出。這部詞典涵蓋了180余年的歷史（包括攝影史前史），1200個詞條，內(nèi)容涉及藝術(shù)、歷史、科學(xué)、大師和攝影史上做出過杰出貢獻(xiàn)的人，配有300余幅照片和圖表。排版設(shè)計兼顧實(shí)用性和美感。藝術(shù)史學(xué)家和策展人娜塔莉·赫爾舒多弗爾與包括77名來自不同國家的研究學(xué)者和150位顧問的專家團(tuán)隊，歷經(jīng)十年積累，完成了這部具有里程碑意義的攝影辭書。

No.19 “攝影工作坊”系列（The Photography Workshop Series）

出版機(jī)構(gòu)：光圈基金會/美國 出版時間：2015年

作者：阿歷克斯·韋伯 等（Alex Webb and etc.）

在技法書泛濫的市場里，挑選一本值得反復(fù)閱讀的技法教程著實(shí)不易，它應(yīng)當(dāng)兼顧技法講解與靈感啟發(fā)，在每一次閱讀中都能激發(fā)讀者的拍攝沖動。光圈基金會于2014至2015年出版的“攝影工作坊”系列就做到了這一點(diǎn)。在這個系列中，光圈基金會與世界頂級攝影師合作，出版了這套集實(shí)踐、經(jīng)驗、觀念和知識于一體的攝影技法書。作者包括馬格南攝影師阿歷克斯·韋伯（與麗貝卡·諾里斯·韋伯合著《街頭攝影和詩意影像》、瑪麗·艾倫·馬克（《人像攝影與瞬間》）、托德·希多（《風(fēng)光、室內(nèi)和人體攝影》），以及拉里·芬克（《構(gòu)圖和即興創(chuàng)作》）。攝影師用自己的語言闡釋了他們在拍攝時運(yùn)用的技巧和觀點(diǎn)，書中配有攝影師的標(biāo)志性作品以及對他們的創(chuàng)作具有啟發(fā)意義的其他攝影師的作品。這套書就像一個工作坊，適合于不同層次的攝影人，讓讀者在輕松的環(huán)境下領(lǐng)悟大師的講解，學(xué)習(xí)并提升攝影技法。

No.20 《大開眼界》（Eyes Wide Open）

出版機(jī)構(gòu)：Contrasto圖片社/意大利 出版時間：2015年8月

作者：馬里奧·卡拉布雷西（Mario Calabresi）

推薦理由：在過去五年間，意大利《新聞報》主編馬里奧·卡拉布雷西完成了對世界著名攝影大師的系列采訪。在書中，攝影大師講述了他們?nèi)绾我娮C歷史，捕捉經(jīng)典的瞬間，例如保羅·弗斯科對鮑勃·肯尼迪葬禮的回憶、約瑟夫·寇德卡對坦克進(jìn)入布拉格時第一線的見證、約翰·莫里斯對好友羅伯特·卡帕的追憶，還有薩爾加多、艾略特、唐·麥庫林、韋伯、阿巴斯等10攝影大師的人生記憶。

2015年，值得我們關(guān)注的歐美攝影書遠(yuǎn)不止這些，在史論、大師經(jīng)典、新銳等方面的新作層出不窮。讓人欣喜的是，讀者也再不用去獨(dú)立書店淘外版畫冊，國內(nèi)出版社在近些年也加大了歐美攝影書的引進(jìn)量，例如在上述圖書中，《薩爾加多咖啡創(chuàng)世紀(jì)之旅》等已由國內(nèi)出版社陸續(xù)翻譯出版，相信在不久的將來，我們會看到更多優(yōu)秀的歐美攝影書被翻譯成中文，以饗國內(nèi)讀者。

作者為中國攝影出版社策劃編輯部副主任、版權(quán)編輯