李舜

用不同的視角去看待這個世界，給這個世界帶來更多的可能性，我想，這是當(dāng)代藝術(shù)存在的重要的意義之一。攝影對我來說是我在機(jī)緣巧合下?lián)炱鸬囊粋€工具，后來我把這個工具變成了瑞士軍刀。這是一個跨界與融合的時代，一切形式都是為了更適合表達(dá)我們的觀念而服務(wù)的，所以我并沒有刻意地去拓展攝影的表現(xiàn)形式，而是在尋求一種更適合表達(dá)我對一些問題思考的可能性。

《瞬間的永恒》這組作品是在夜晚開車行進(jìn)的過程中用相機(jī)長時間曝光去記錄下身邊稍縱即逝的光景，再將照片中抽象的光影線條成比例放大，翻制成混凝土雕塑，與該攝影作品并置于展廳。

我希望將輕盈且稍縱即逝的光影從平面的影像中抽離，用混凝土將其凝固，將瞬間變?yōu)橛篮恪?img src="https://cimg.fx361.com/images/2023/07/25/qkimageszgsezgse201601zgse20160115-2-l.jpg"/>

我經(jīng)常在想，時代已經(jīng)不一樣了，毛筆離我們的生活漸行漸遠(yuǎn)；古人眼中的山和水、花與鳥早已被鋼鐵水泥所取代。我的作品中抽象的線條僅僅“借古人之筆墨”罷了。我理解中的傳統(tǒng)文人藝術(shù)的精髓是功夫在畫外，對蘇東坡、王羲之、顏真卿等大家來說，寫字畫畫并不是其職業(yè)，寫得好、畫得好的背后是他們的氣魄。顏真卿的字為什么剛勁有力，因為他是大將軍啊，他寫一“殺”字就可以要人以性命，現(xiàn)在人寫得再像，也僅僅是賣油翁法則—“唯手熟爾”。

我認(rèn)為很多作品的價值在于作品的不可替代性。王羲之的字，宋元時期的文人畫，文藝復(fù)興時期的寫實繪畫都達(dá)到了一個登峰造極的境界。這種高度不可復(fù)制，當(dāng)然也沒有復(fù)制的意義。在我創(chuàng)作中指涉各種傳統(tǒng)，是希望通過新媒體藝術(shù)的形式對藝術(shù)與生活、新與舊、傳統(tǒng)和實驗的關(guān)系的重新考察，打破既有的共識，不斷重塑其邊界業(yè)已定型的繪畫、攝影、裝置等藝術(shù)門類，這也是新媒體藝術(shù)對傳統(tǒng)藝術(shù)形式的致敬與反思，或是抗辯。