萬芊芊

內(nèi)容提要

《威尼斯賽船會(huì)》聲樂套曲是意大利作曲家羅西尼為威尼斯傳統(tǒng)節(jié)日貢多拉賽船節(jié)所作，此套作品堪稱意大利節(jié)日作品中的典范。套曲由三首藝術(shù)歌曲組成，分別是《安左列塔在賽前》《安左列塔在賽中》《安左列塔在賽后》。本文通過對(duì)作品中鋼琴伴奏部分曲式節(jié)奏解析、鋼琴伴奏部分的和聲分析、鋼琴伴奏部分中音樂情緒說明，從而對(duì)羅西尼的這部經(jīng)典的聲樂套曲中的鋼琴伴奏部分加以剖析。

關(guān)鍵詞

和聲 節(jié)奏 演唱語氣 情緒 賽船貢多拉

羅西尼是19世紀(jì)上半葉最具代表性的意大利作曲家之一。其聲樂套曲《威尼斯舞船會(huì)》是羅西尼最具影響力的作品之一。這首《威尼斯賽船會(huì)》是羅西尼為威尼斯傳統(tǒng)節(jié)日貢多拉賽船節(jié)所作，堪稱意大利節(jié)日作品中典范，是由《安左列塔存賽前》《安左列塔在賽中》《安左列塔在賽后》這三首作品組成。作品中的標(biāo)題不斷地出現(xiàn)一個(gè)名字Anzoleta，這是一個(gè)女孩的名字，與之相呼應(yīng)的正是在作品中不斷出現(xiàn)的另一個(gè)名字Momoln——這正是女孩的心上人，這部聲樂套曲正是以Anzoleta為心上人Momolo賽船前鼓勵(lì)，與賽船中加油，以及賽后的激動(dòng)情緒為核心，作曲家竭盡創(chuàng)作才能譜寫了這三首旋律感人、場面生動(dòng)的經(jīng)典偉作。

1.第一首——《安左列信在賽前》

1.1從鋼琴伴奏部分曲式節(jié)奏解析

作品的演奏速度是中庸的快板，其節(jié)拍是6/8拍，十分具有船歌的特點(diǎn)；在每個(gè)樂句開始的第一拍都需要與鋼琴伴奏部分的第一拍以重音處理，以此更突出船歌的節(jié)奏特點(diǎn)。比如，節(jié)奏型從第四小節(jié)開始，每三個(gè)八分音符為一組，旋律線在右手的上聲部，伴隨著6/8節(jié)拍，形成強(qiáng)弱弱、次強(qiáng)弱弱的節(jié)奏型，仿佛是莫莫羅劃小船從遠(yuǎn)處緩緩而來。本首作品共85個(gè)小節(jié)，從曲式上分析是無再現(xiàn)的對(duì)比型單二部曲式。如圖

1.2從鋼琴伴奏部分的和聲分析

全曲是以降A(chǔ)大調(diào)為主調(diào)，由第1小節(jié)至第10小節(jié)為前奏，鋼琴演奏的部分是從第1小節(jié)中第四拍起，之后以屬主屬的分解和弦形式模進(jìn)，休止在第3小節(jié)，鋼琴聲音從強(qiáng)到收干凈利落，使得此處的留白令人屏住呼吸，期待繼續(xù)；由第4小節(jié)開始了前奏的主旋律，左手的三個(gè)八分音符組成分解和弦，和聲從主到屬進(jìn)行到第6，7小節(jié)處出現(xiàn)了Ⅲ上的功能性離調(diào)，而到了第8小節(jié)的第二個(gè)和弦屬七和弦中出現(xiàn)了降Ⅵ的和聲大調(diào)，之后的第9小節(jié)中K46也自然地轉(zhuǎn)到降a小調(diào)上即同名小調(diào)。這一段精致的前奏頗有鋼琴小品的雛形，強(qiáng)弱變化十分戲劇，幫助歌者更好地營造出女主人公安左列塔緊張而期待的心情，前四小節(jié)在ff中干凈利落，在踏板的烘托下前兩個(gè)音legato，后兩個(gè)音staccato，配合默契，熱鬧而緊張的賽船場景立刻再現(xiàn)。

1.3鋼琴伴奏部分中音樂情緒說明

第一首作品中鋼琴伴奏部分不僅僅需要烘托出緊張而熱烈的氣氛，尤其在類似于第36小節(jié)中出現(xiàn)了男主人公莫莫羅的名字之時(shí)，歌者在此需要表現(xiàn)出女主人公安左列塔為其心上人加油的迫切之情，鋼琴伴奏部分在此也需要不斷地漸強(qiáng)，強(qiáng)烈地為其襯托出緊張的氣氛；演奏標(biāo)記中從PPP到ff的過程，切不可因?yàn)樵陝?dòng)的鋼琴聲音破壞演唱者緊張的演唱?dú)夥?；最后還需要完全理解歌詞中的含義，與歌曲中的歌詞所描述的場景進(jìn)行渲染，才能與歌者盡可能地完成完美配合。

2.第二首——《安左列塔在賽中》

2.1本文通過對(duì)作品中鋼琴伴奏部分曲式節(jié)奏解析

全曲節(jié)奏稍快，激動(dòng)人心的2/4拍開始了這場變化追逐的比賽。整首作品的曲式結(jié)構(gòu)是三首作品中最為復(fù)雜而靈活的一首，全曲以A和聲小調(diào)開始，卻以A大調(diào)開放式結(jié)束，基本可以總結(jié)為具有三部曲曲式（a小調(diào)-C大調(diào)-a小調(diào)）特點(diǎn)的回旋曲。如圖：

這一段前奏對(duì)于鋼琴演奏而言是一段頗為精彩的演奏，需要做到音質(zhì)清晰，連貫不模糊，左右的切分音彈奏出蕩漾的感覺，在第9，10小節(jié)處的四度半音離調(diào)模進(jìn)處，更需要注意踏板的使用，干凈而不失連貫。

2.2鋼琴伴奏部分的和聲分析

作品以a小調(diào)的主和弦進(jìn)入到歌者演唱部分，同樣是以結(jié)構(gòu)方整、詞性一致的兩個(gè)4小節(jié)所組成，與前奏完全一致，而之后鋼琴伴奏部分第25、26小節(jié)，第40、41小節(jié)，第68、69小節(jié)中都出現(xiàn)雙音四度的半音離調(diào)下行膜進(jìn)，這樣的音型強(qiáng)烈地渲染出賽船劃槳的情形，通過兩小節(jié)左手的跳音旋律線連接到了C樂段，在此樂段中從第46-48小節(jié)使用了重屬和弦，之后過渡到屬和弦，右手旋律部分為半音的下行過渡，之后使用的c小調(diào)和弦緊跟其后是一個(gè)漂亮的那不勒斯和弦；在第二樂句即自第54小節(jié)開始，色彩和聲再次過菠，利用其同和弦轉(zhuǎn)到降二級(jí)的拿波里調(diào)，最終完美地終止在降D大凋；之后和聲十分不穩(wěn)定，在第59小節(jié)時(shí)利用了降Ⅲ級(jí)與同根音轉(zhuǎn)調(diào)到隆D大調(diào)的同名小調(diào)降d小調(diào)上，也就是升c小調(diào)，之后的第60小節(jié)即通過由升c解決轉(zhuǎn)回到D再轉(zhuǎn)回全曲的主調(diào)a小調(diào)，以此來保證有手的旋律在平穩(wěn)進(jìn)行中，可以十分華麗地將c大詞過渡回a小調(diào)。

2.3鋼琴伴奏部分中音樂情緒說明

在鋼琴伴奏的開頭部分，就有作品提示：“come onmormorio”意思是說如喁喁低語，音樂在十六分音符上緊密地進(jìn)行著，描繪出比賽角逐中十分緊張的氣氛；之后在第16小節(jié)處出現(xiàn)了“smorzando”，意思是說緩緩漸慢，有助于演唱者開始進(jìn)入音樂中。整首作品中，演唱者的旋律，不斷地出現(xiàn)休止符，它們間隔在零星的音符之間，看上去很凌亂，但卻是作曲家用以描繪緊張而激烈的賽場場而的妙筆之作；在第20小節(jié)處出現(xiàn)的“conanslae ben accontanto”意思是說良好而焦慮的重音，這樣簡明的提示使得歌者與伴奏者就十分明了，盡管休止符眾多，但在重音處一起強(qiáng)調(diào)便會(huì)在快速的節(jié)奏中配合在一起。

3.第三首——《安左列塔在賽后》

3.1本文通過對(duì)作品中鋼琴伴奏部分曲式節(jié)奏解析

全曲是以十分明快小快板配以3/8拍的節(jié)奏開始，其222個(gè)小節(jié)，是這三首作品中篇幅最長的一首，以F大調(diào)為主，結(jié)構(gòu)十分規(guī)整，屬于復(fù)三部曲式，具體如下圖：

前奏自第一小節(jié)至第29小節(jié)。在這里給予鋼琴一個(gè)更加充分的展示機(jī)會(huì)，從這樣的構(gòu)思與《安佐列塔存舞前》前奏同出一轍，并且強(qiáng)弱記號(hào)也幾乎出現(xiàn)在相同的位置，可謂首尾呼應(yīng)。

3.2鋼琴伴奏部分的和聲分析

作品的和聲與《在賽前》一樣都是在前奏中間位置有Ⅲ級(jí)出現(xiàn)，Ⅲ級(jí)其實(shí)是很少出現(xiàn)的，出現(xiàn)的主要目的一般是用來轉(zhuǎn)調(diào)。第一樂句從C大調(diào)中的屬調(diào)的同名小調(diào)g小調(diào)上開始，在其屬調(diào)上的d小調(diào)上結(jié)束。第二樂句又從d小調(diào)的關(guān)系大調(diào)F大調(diào)上開始，屬音保持在低音上準(zhǔn)備結(jié)束。調(diào)性兜了一圈又回到F大調(diào)，可見主調(diào)的地位穩(wěn)定。再現(xiàn)段A為縮減變化再現(xiàn)，縮減是句法也許為了更好地過渡。由8小節(jié)構(gòu)成方整結(jié)構(gòu)，調(diào)性統(tǒng)一，完滿終止在F大調(diào)的主和弦結(jié)束，收攏型。呈示C段由兩個(gè)8小節(jié)樂句構(gòu)成，結(jié)構(gòu)方整，調(diào)性是從F大調(diào)的關(guān)系小調(diào)d小調(diào)的Ⅲ級(jí)開始并完滿終止在該調(diào)主和弦上，收攏型結(jié)構(gòu)。在第二樂句中和聲色彩較豐富，既有第100小節(jié)的拿波里和弦又有第102小節(jié)的德國增六，這也許預(yù)示著后面的轉(zhuǎn)調(diào)。對(duì)比段D段確實(shí)轉(zhuǎn)到其屬調(diào)a小調(diào)上了，第二樂句時(shí)轉(zhuǎn)回主調(diào)F調(diào)，這符合三聲中部的特點(diǎn)。在和聲上也有用f小調(diào)的和弦，最后還是用了4小節(jié)的F大調(diào)的屬準(zhǔn)備，最后一小節(jié)回到主和弦。D段整體篇幅要比C段長，第二樂句擴(kuò)充到20小節(jié)，也可以算是兩個(gè)10小節(jié)的樂句，旋律的節(jié)奏型相同其他不同，但有加強(qiáng)中段穩(wěn)定的作用。

3.3鋼琴伴奏部分中音樂情緒說明

前奏中，左手一直保持著一種（staccato）跳音形式，而右手則配合強(qiáng)弱弱的三拍韻律，前兩個(gè)十六分音符連貫而后兩個(gè)八分音符跳動(dòng)，如此鮮明的節(jié)奏型，演奏者只需遵循作曲家的意圖，便可充分勾勒出賽船后的熱烈場面，和主人公們賽船后愉悅的心情。由于有要離調(diào)的可能，因此在第十五小節(jié)和第十七小節(jié)中出現(xiàn)了一些重音和跳音的組合，以重音加以提示。演唱者自第90小節(jié)進(jìn)入，鋼琴部分在第91小節(jié)標(biāo)出“PPDP”，為整首作品中最弱的部分，因此演奏時(shí)左手做上行音節(jié)的跳音搭配右手的和弦，彈奏起來列音色音量的控制可謂極致。之后，在尾聲出現(xiàn)的有如波浪般的力度變化“p-PP-mf-f-PP-f-”三組波浪樂句最終將全曲推向高潮結(jié)束了全部作品?？傊?，整套聲樂作品好似作曲家羅西尼寫的～部大型復(fù)三部聲樂作品：《在賽前》——呈示部、《在賽中》——對(duì)比部、《在賽后》——再現(xiàn)綜合部。這樣套曲聽起來前后呼應(yīng)，穩(wěn)定完整，凸顯羅西尼不僅對(duì)局部有細(xì)微的刻畫而且對(duì)全局的掌控也是綽綽有余。從《威尼斯賽船會(huì)》看羅西尼在聲樂套曲方面的貢獻(xiàn)。這賽船曲不再是愛情的哀嘆，而是鼓勵(lì)激勵(lì)向上的，凸顯其大氣非凡。這樣的室內(nèi)樂作品在當(dāng)時(shí)是很不少見的，這也是羅西尼在結(jié)束歌劇創(chuàng)作后，在室內(nèi)樂歌曲方面的一種新的嘗試，是對(duì)貝多芬聲樂套曲的繼承和發(fā)展，對(duì)于之后的舒伯特、舒曼的聲樂套曲也有借鑒作用。

（責(zé)任編輯 霍閩）