易凌啟
一臺由上海戲劇學(xué)院七代人共同演繹的熊佛西在1925年編劇的《一片愛國心》,成為上戲70周年校慶活動中引人注目的演出。歡慶之余,幾位從事戲劇創(chuàng)作和戲劇教育幾十年的藝術(shù)家、教授們,在緬懷以熊佛西院長為首(包括朱端鈞等)的上戲開創(chuàng)者和他們的藝術(shù)教育理念的同時(shí),更多是以一種冷靜的思考,對當(dāng)下戲劇藝術(shù)教育的現(xiàn)狀進(jìn)行了探討,以一種熱切的期盼,希望中國的、民族的戲劇能夠進(jìn)一步發(fā)展。
周本義:最重要的是教師
學(xué)校70周年,我在這個(gè)學(xué)校待了65年。校友我基本都認(rèn)識,昨天(校慶當(dāng)日)舞美系的校友拉著我,想再聽聽我怎么學(xué)畫的,再聽聽我對當(dāng)前的創(chuàng)作有些什么想法,結(jié)果我一講就講了兩個(gè)小時(shí)。我講了我的老師,這里面就講到熊老,實(shí)際上人家說我對學(xué)生特別好,其實(shí)就是熊老師那學(xué)到的。
1950年我在上海,找不到工作,8月份看到一個(gè)上海學(xué)校的舞臺技術(shù)科招生,就去了。熊老跑過來,打量了我一下。他說,怎么樣?你吃得了苦嗎?我沒有回答,就問了一句:“要交學(xué)費(fèi)嗎?要交學(xué)費(fèi)我就不來了?!毙芾蠋熣f:“你來吧?!焙髞砦疫M(jìn)了學(xué)校,冬天連被子、棉襖都是熊老給的。就這樣改變了我一生,所以我做學(xué)生的時(shí)候,會那么賣力,什么都干。
熊老最大的特點(diǎn)是非常真實(shí),非常真誠,熱愛生活,用現(xiàn)在的話講,陽光得很。正是因?yàn)樗@么有人格魅力,他在位的時(shí)候,多少人沖著他來學(xué)校教學(xué)。教學(xué)的關(guān)鍵是組織一支好的教師隊(duì)伍,領(lǐng)導(dǎo)不要管得那么具體,有一支好的教師隊(duì)伍,你就放心吧。當(dāng)初來學(xué)校的都是大家,像陳白塵、李健吾、許之喬等都是沖著他來的。他手底下那些人,一輩子愿意跟著他。他沒有什么藏在心里的東西,做人非??蓯?。這種人很難得,做老師就應(yīng)該這樣,對教育事業(yè)忠心耿耿、一片熱情,對學(xué)生像孩子一樣,藝術(shù)教育只有這樣。
所以一個(gè)學(xué)校除了理念以外,最重要的是教師。那時(shí)候有那么好的教師,所以才成就了我們的一些學(xué)生。藝術(shù)教育跟別的是不一樣的,藝術(shù)教育是心靈上的溝通,是心與心的教育。開竅那么容易嗎?只有心交心的過程中,才能悟到一點(diǎn)東西。我都沒想到我今天會有這樣的成績,全是老師教的。
所以現(xiàn)在我是最愛教學(xué)的,這個(gè)心怎么來的呢?也是熊老。熊老那么熱情地對待教育,這個(gè)教育是要有愛心才能做得下去的事業(yè)。所以熊老臨終前把我叫去,關(guān)照我一句話:“你一輩子不要離開學(xué)校。”我答應(yīng)了,這是我一輩子的承諾!承諾了以后,波士頓大學(xué)要我當(dāng)系主任,新加坡把房子都要給我,包括上海大學(xué)美術(shù)學(xué)院要我去當(dāng)院長,我都婉言謝絕。但現(xiàn)在教授60歲就讓他安度晚年了。其實(shí)憑良心講,60歲你才真正懂一點(diǎn),藝術(shù)這個(gè)東西不容易懂,等到你的教學(xué)實(shí)踐、藝術(shù)實(shí)踐到60歲的時(shí)候,是最好的時(shí)候,最有東西的時(shí)候。我想總有機(jī)會吧,我所以始終圍著母校走,進(jìn)不了校門的話,我也在邊上。我無非想教學(xué)生,后來有了一個(gè)工作室,又把我招回來,我以為機(jī)會來了,結(jié)果還是有形式主義的東西。上戲70周年歷史告訴我們,還是要遵守藝術(shù)教育的規(guī)律。
母校對畢業(yè)生的關(guān)懷,以及我們這些畢業(yè)生對母校的摯愛,在這一生當(dāng)中是剪不斷的,就像是母親生下了孩子,剪斷了臍帶但是連著心,打斷了骨頭連著筋骨。
這次七個(gè)年代的演員在一起工作,大家都非常熱情地歡聚。剛才周本義老師說“藝術(shù)教育是心和心的交流”,我覺得總結(jié)得非常好。我1952年進(jìn)校的時(shí)候,上一班的一些老大哥老大姐們的關(guān)懷使我感覺到進(jìn)了家的感覺,這就是熊老創(chuàng)造的一種戲劇環(huán)境。
但這次七個(gè)年代演員在一起創(chuàng)作,也讓我感覺到有一個(gè)問題,大家沒有“共同語言”,藝術(shù)創(chuàng)作上缺少共同語言。這使我想起了京劇,不管南、北、老、少、中、外,只要一說就通了,因?yàn)榫﹦∮肋h(yuǎn)是一個(gè)體系。我上世紀(jì)80年代初訪問美國,在美國藝術(shù)劇院有一個(gè)發(fā)言,我主張:“表演是要為對手表演才是最好的為觀眾表演?!边@是我個(gè)人的體會,結(jié)果美國藝術(shù)劇院的導(dǎo)演和演員為我這句話鼓掌了,我當(dāng)時(shí)心里非常暖,因?yàn)樵诿绹?,我們也是一個(gè)體系的。在戲劇學(xué)院,不管是前輩還是晚輩,能不能建立這樣一個(gè)體系?我們50年代、60年代,基本上還有,后頭就“亂”了。所以我得出了一個(gè)結(jié)論,原來的體系破碎了,新的表演體系在紛亂當(dāng)中尚未建立。
現(xiàn)在,這個(gè)大師班,那個(gè)大師班,我覺得各個(gè)派當(dāng)然要學(xué),但是戲劇學(xué)院的體系是什么呢?現(xiàn)在說不出來。為什么說不出來?歷史上到底有沒有東西?我覺得有。比方說,50年代初蘇聯(lián)專家來的兩年所積累的材料,朱端鈞先生根據(jù)蘇聯(lián)教學(xué)進(jìn)行學(xué)習(xí)、總結(jié),那時(shí)候他五十多歲了,已經(jīng)是非常成熟的導(dǎo)演了,但是跟蘇聯(lián)女專家學(xué)習(xí),那是誠心誠意地學(xué),后來他化成了中國化的東西,就是后來我認(rèn)為的詩化的現(xiàn)實(shí)主義。根據(jù)這個(gè)體系制定的教學(xué)大綱,一直延續(xù)到80年代。80年代用的就是這種教學(xué)體系。我后來在廣東藝術(shù)學(xué)院、新加坡表演藝術(shù)學(xué)院的教學(xué),基本上都是按照這個(gè)方法來傳授下去的。
我們跟國際接軌的時(shí)候,不應(yīng)該是我只能聽你的,你是方法派,你是格洛托夫斯基,你是這個(gè)派,你是那個(gè)派,我都吸收。但是我們自己的東西呢?所以我有一個(gè)理念,要有一個(gè)戰(zhàn)略思想,就是要建立中國的表演學(xué)派。這個(gè)表演學(xué)派不是說我現(xiàn)在提出來的,而是我的上一輩的表演藝術(shù)家一直在做的,他們可能開始是不自覺的,后來是自覺地形成這樣一個(gè)表演學(xué)派。
我自己在實(shí)踐當(dāng)中,也是朝這方面去努力、探索的。戲劇學(xué)院要拿出自己的東西與外面交流,不要總是聽人家的,就像林語堂所言:“自己永遠(yuǎn)是自己的主角,不要總在別人的戲劇里充當(dāng)著配角?!本鸵羞@樣的雄心壯志,就要有這樣的氣魄,整理我們學(xué)院歷年來的好東西,拿出來進(jìn)行教學(xué)。比如以這次演出為例,我們七個(gè)年代的演員,都是學(xué)院畢業(yè)生,首先應(yīng)該解決不要虛假做作,不要去演情緒,要演行動,不要去抓形象、抓外形,要進(jìn)入角色,諸如此類,這是表演是否合格的底線。但是一開始,這些問題都存在。
現(xiàn)在的學(xué)生在鏡頭面前,都是聽導(dǎo)演的,不會自己創(chuàng)造。這樣的學(xué)生不應(yīng)該畢業(yè),但是他畢業(yè)了,“虛假做作”的也畢業(yè)了,這個(gè)問題應(yīng)該在第一學(xué)期就解決。照我的話來講,從自我起步,從生活起步,從行動起步,三個(gè)起步,一學(xué)期就能把這個(gè)問題解決了。我不是吹牛,我在教學(xué)過程當(dāng)中,是這樣做過的,出來的學(xué)生就不會再出現(xiàn)這樣的問題。情緒沒有發(fā)動起來,就去演這個(gè)情緒,為什么沒發(fā)動起來呢?演員自己要找,這都是演員自己的工作,別人都不能代替的。演員如何進(jìn)入體驗(yàn),如何激發(fā)自己的欲望和沖動,這是演員的內(nèi)心技巧。這些問題我覺得都需要在教學(xué)上解決,因此我有一個(gè)建議,不知道是不是應(yīng)該這樣提。我覺得應(yīng)該第一整頓教學(xué)體系,第二整頓表演體系。
在學(xué)制這個(gè)方面,我有一個(gè)建議,實(shí)行“二四制”。兩年學(xué)完了以后,各種原因不便再深入的,就結(jié)束吧,大專畢業(yè)。還有一個(gè)原因就是你的形象、氣質(zhì)是非?!靶□r肉”,那你趕緊趁年輕的時(shí)候拍電影、電視去,別耗在這兒了。剩下的三年級、四年級就是深入的,這個(gè)深入就是不要出現(xiàn)“虛假”,把自己演好。三年級留下來的,要學(xué)習(xí)如何創(chuàng)造角色,根據(jù)自己、根據(jù)劇本創(chuàng)造形象,不是老是演自己,要演角色。按照朱先生的說法,就是脫胎換骨,創(chuàng)造另一個(gè)人。
還有一個(gè)任務(wù),就是你要在理論上有一點(diǎn)建樹。所以到了排練場上,不管你是什么博士、博士后、研究生,拍過多少戲、演過多少戲,到了一個(gè)新的劇組,從零開始。就好像是一個(gè)外科大夫,什么博士生,論文做得好,你一到手術(shù)臺上來,就要看你開刀的時(shí)候怎么樣?表演就是要能夠站在手術(shù)臺上動刀的人,你非得親自動刀,非常熟練,那你才能夠撐得起。所以一切稱號、多少經(jīng)驗(yàn)都沒用,到這兒來開始從自我起步,從生活起步,從行動起步。
另外一個(gè)建議,能不能考慮在學(xué)院重建實(shí)驗(yàn)話劇團(tuán)?我訪問美國的時(shí)候,美國藝術(shù)劇院就有一個(gè)實(shí)驗(yàn)話劇團(tuán),運(yùn)作了多少年了,看到一個(gè)老師在上課,教表演,晚上他去演戲了。這個(gè)老師做導(dǎo)演,晚上那個(gè)戲是他導(dǎo)的。就是又教又演,又導(dǎo)又演,這個(gè)體制太好了。
為什么現(xiàn)在要說這些東西?因?yàn)槲矣辛擞H身經(jīng)歷了,我可以講,沒有演戲經(jīng)驗(yàn)的,沒有實(shí)踐親身體會的,講的都是空的,不是針對性的。我畢業(yè)時(shí)候,要我留校當(dāng)老師,我非常難過,哭著找朱先生,說我剛畢業(yè)什么都不會,讓我去當(dāng)老師,怎么教?我是不愿意的,說要有實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)才能教,我當(dāng)時(shí)就是這樣的?,F(xiàn)在畢業(yè)就去教書,教的是什么?首先一個(gè)問題,你有沒有鑒別力,你能鑒別哪個(gè)是“虛假”,哪個(gè)是真實(shí)?
總的一個(gè)感覺,現(xiàn)在我覺得學(xué)院框架是外向型,一部自行車,輪子什么東西都有了,但是輪子轉(zhuǎn)得怎么樣?要看龍頭是不是很活,我的建議是練好自己的內(nèi)功,呈現(xiàn)自己的獨(dú)特實(shí)力,拿自己有實(shí)力的東西到國際上交流去。
在世界范圍內(nèi)真正稱得上比較合乎表演這個(gè)學(xué)科規(guī)律的,真正有表演體系的——從訓(xùn)練學(xué)生到創(chuàng)作組織,還是斯坦尼斯拉夫斯基體系。我是1953年就到戲劇學(xué)院學(xué)習(xí),六十多年了,基本上是在表演系30年,然后在導(dǎo)演系、戲文系從事教學(xué),沒有離開一線。所以我對于表演方面是有點(diǎn)發(fā)言權(quán)的,導(dǎo)演方面也有發(fā)言權(quán)的。
我們尊崇一個(gè)比較科學(xué)的表演體系,并不是照搬斯坦尼斯拉夫斯基的,而是在這個(gè)過程中還要吸收我們民族傳統(tǒng)、優(yōu)秀的東西,進(jìn)行實(shí)踐再發(fā)展。現(xiàn)在是什么局面呢?一些年輕人對于這個(gè)體系,第一是沒有認(rèn)真地學(xué),也沒有認(rèn)真地傳授。他覺得現(xiàn)在世界上各種流派很多,用不著非要學(xué)你們原來的那個(gè)。
現(xiàn)在有些比較時(shí)髦講法,叫跨文化、跨領(lǐng)域、跨國界,我覺得這種講法有一點(diǎn)荒唐。文化可以吸收任何一個(gè)民族好的東西,是不是要跨文化,一定要以自己為核心考慮?,F(xiàn)在導(dǎo)演強(qiáng)調(diào)的是視覺的宴會,視覺上讓你很滿足,搞得很強(qiáng)烈,看起來豐富多彩,很吸引你的眼球。但是要知道視覺不是一個(gè)孤立的東西,我看了一些戲,包括我們現(xiàn)在學(xué)院年輕的導(dǎo)演的作品也有這個(gè)毛病。戲真正的實(shí)質(zhì)是什么?他漏掉了,走偏了。所以戲盡管很熱鬧,但不好看。
視覺跟思想,跟人物的內(nèi)心,跟他的性格,跟整個(gè)的社會環(huán)境、整體形象是分不開的。就像朱先生講的,導(dǎo)演的任務(wù)主要是幫助演員創(chuàng)造角色,你這個(gè)視覺形象是個(gè)全新的形象,是人物的形象,是全劇的形象,是這個(gè)戲所反映的時(shí)代的內(nèi)涵。你揭示出來的形象,不是光在視覺上吸引人的眼球,比如搞個(gè)舞蹈,弄得眼花繚亂,點(diǎn)個(gè)火把滿臺轉(zhuǎn),而是要知道為什么要這樣做。這個(gè)問題現(xiàn)在很嚴(yán)重,必須要糾正。
熊佛西是老一輩戲劇人的形象代表。他首先是一個(gè)杰出的戲劇家,是一個(gè)杰出的劇作家,杰出的戲劇導(dǎo)演。他存世的劇本,現(xiàn)在有40多本。在上世紀(jì)30年代,中國戲劇界就有“南田北熊”之稱。
其次,熊老是杰出的戲劇理論家,他寫過《佛西論劇》《寫劇原理》等。他對《寫劇原理》這本書有自己的評價(jià),他說:“我這本書雖然是淺薄,卻是我們四千余年來,第一部關(guān)于戲劇原理的,比較有系統(tǒng)的書?!彼@本書是30年代出的,里面澄清了我們現(xiàn)在還在糊涂的問題。比如現(xiàn)在我們有人要把我們的戲劇領(lǐng)域搞上去,說要加強(qiáng)文學(xué)性。加強(qiáng)文學(xué)性就把其他特性都忘了,熊老說戲劇的一部分是文學(xué),但是整個(gè)戲劇絕不是文學(xué),而是一種獨(dú)立的藝術(shù)。
戲劇學(xué)院有好多學(xué)生都畢業(yè)了,問他戲劇最大的特點(diǎn)是什么,他還是講不清楚。熊老當(dāng)年早就說清楚了,就是動作。他說了很多規(guī)則性的東西,同時(shí)告誡那些學(xué)習(xí)戲劇規(guī)矩的人,說小心不要上了規(guī)矩的當(dāng),你只可以拜會規(guī)矩,切不可投降規(guī)矩。可以用規(guī)矩,但是不能投降。熊老是中國現(xiàn)代戲劇的開拓者和奠基人,是我們中國戲劇教育篳路藍(lán)縷的第一人。熊老給我們留下最核心的東西是:“我們培養(yǎng)人才要注重人格的培養(yǎng),使每一個(gè)戲劇青年都有健全的人格,是一個(gè)堂堂正正的人,愛民族、愛國家、辨是非,然后他才有可能成為一個(gè)偉大的藝術(shù)家?!?/p>