王春燕

西蒙·弗里斯（Simon Frith）在他的著作《音樂的樂趣》（《Music For Pleasure》）中提到“通常搖滾樂手的發(fā)展過程都是從俱樂部或酒吧演出中嶄露頭角，擁有第一批粉絲，幸運(yùn)的人可以向上越過幾個(gè)層級(jí)，先通過小規(guī)模的現(xiàn)場活動(dòng)。為小的獨(dú)立唱片公司錄音獲得小規(guī)模的成功和認(rèn)可。在這之后通常會(huì)有來自大唱片公司的合約，可以進(jìn)行全國性的曝光、宣傳以及巡回演出，再到最高層級(jí)是國際性的推廣、巡演和媒體曝光，以及獲得‘超級(jí)巨星的地位?！碑?dāng)然還有更多的搖滾人在地下死磕了若干年，然后銷聲匿跡，沒有涅槃。下面提到的所有人都或多或少地遵循著如上所說的腳步走過……

香港與內(nèi)地不同，沒有封閉，一直與歐美音樂保持暢通的渠道。20世紀(jì)50、60年代，搖滾樂在全世界流行開來，尤其得到青少年的追捧。1964年披頭士（Beazles）來香港演出后，不少青年人都迷醉于這種新潮音樂.香港20世紀(jì)60年代最早的知名樂隊(duì)就是當(dāng)時(shí)還是中學(xué)生的泰迪·羅賓組建并擔(dān)任主唱的樂隊(duì)“花花公子”（PLAYBOY泰迪·羅賓20世紀(jì)70年代轉(zhuǎn)入影視圈發(fā)展）。其他樂隊(duì)如陳任主唱的The Menace（威嚇）樂隊(duì)，還有許冠杰的“蓮花樂隊(duì)”以及譚詠麟、鐘鎮(zhèn)濤的“溫拿樂隊(duì)”，他們都是20世紀(jì)70年代組建樂隊(duì)潮的領(lǐng)銜人物，但是他們對(duì)搖滾都沒有“固執(zhí)的堅(jiān)持”。

而“黑鳥樂隊(duì)”和夏韶聲卻是“固執(zhí)得漂亮”。在當(dāng)時(shí)一片翻唱?dú)W美、日本流行歌曲和創(chuàng)新粵語流行曲的時(shí)代。“黑鳥樂隊(duì)”第一張專輯《東方紅/給九七代》（1984年）、《民眾擁有力量》（1989年）始終堅(jiān)持著憤怒、抗議、戲謔地討論政治和民主。20年間7張專輯，自始至終與“正統(tǒng)”格格不入，他們除了音樂外還用劇場表演、拍紀(jì)錄片、分發(fā)宣傳小冊(cè)子等方式喊出主流以外的民主與政治的聲音，然而這樣的吶喊和堅(jiān)持卻不為人所知，最終于1999年在孤獨(dú)中解散，主唱郭達(dá)年最后說希望大家忘掉他們，走自己的路。留下香港樂壇上驚世駭俗的一瞥。

夏韶聲被譽(yù)為“香港搖滾樂”教父，1969年出道，20世紀(jì)70年代在“灣仔酒吧”給美國大兵彈唱搖滾（Rock&Roll）、布魯斯（Blues），1979年在Bang Bang唱片公司推出的《童年時(shí)》。其中主打歌后被張國榮翻唱，變得“港人皆知”。夏韶聲的搖滾樂更多地體現(xiàn)在他的“Visa Band”樂隊(duì)時(shí)期，曾多次隨同日本的R&B樂隊(duì)在日本、香港演出。一直到了1983年，夏韶聲才被大唱片公司EMI看中，發(fā)行第四張專輯《不顧一切警告》。十幾年間推出19張專輯，但始終未大紅大紫，但他從沒有放棄搖滾事業(yè)，在1998年推出大碟《諳IⅡⅢ》后，“被音響發(fā)燒友奉為天碟，為他的搖滾事業(yè)殺出一條血路”。

上世紀(jì)80年代的香港“粵語流行歌曲”一枝獨(dú)秀的局面凸顯畸形。加之社會(huì)上政治思想的動(dòng)蕩（搖滾樂正是一種思想激蕩的載體），部分港人開始關(guān)注愛情以外的現(xiàn)實(shí)題材的作品。搖滾組合潮又迎來一個(gè)新的高峰，但絕大多數(shù)樂隊(duì)都是曇花一現(xiàn)。具備公眾影響的僅有達(dá)明一派、Beyond、太極等幾支樂隊(duì)。

這次樂隊(duì)潮流給香港帶來了兩個(gè)重要的影響。一是在內(nèi)容上逃開了情歌泛濫的框框，開始言之有物——如對(duì)理想、青春、人性的思考，開始關(guān)注弱勢(shì)群體、城市未來等主題；另一方面，間接引入了一批新的填詞人。如陳少琪（為“達(dá)明一派”作詞如《石頭記》《禁色》《溜冰滾族》等）、林夕（最早為“Raidas”作詞如《吸煙的女人》《傳說》《別人的歌》等）。

Beyond的成長軌跡基本如西蒙-弗里斯所說，樂隊(duì)成型后開始活躍于酒吧和各類大小演出的舞臺(tái)，并獲得一定的知名度，1985年Beyond靠打工賺錢舉辦了一場名為《永遠(yuǎn)等待》的演唱會(huì)，并于次年自費(fèi)錄制了樂隊(duì)的首張同名專輯用于宣傳，后簽約于當(dāng)時(shí)香港一個(gè)獨(dú)立唱片公司Kinn's Music門下。1988年，簽約新藝寶唱片公司，成為他們歌唱生涯的轉(zhuǎn)折點(diǎn)。其中陸續(xù)推出的《現(xiàn)代舞臺(tái)》《秘密警察》《Beyond IV》《命運(yùn)派對(duì)》專輯里已經(jīng)出現(xiàn)了未來他們最有影響力的作品。如《舊日的足跡》《再見理想》《大地》《真的愛你》《光輝歲月》和《俾面派對(duì)》等。1992年，Beyond改簽華納唱片發(fā)行了一張帶有政治抒情和人文關(guān)懷的專輯《繼續(xù)革命》（國語專輯版本《信念》），其中收錄了包括《長城》《農(nóng)民》《關(guān)心永遠(yuǎn)在》等作品，卻沒有得到內(nèi)地和香港同胞的熱烈回應(yīng)。同年又改簽滾石唱片公司，發(fā)行了黃家駒生前的最后一張專輯《樂與怒》，專輯中的歌曲《海闊天空》獲得大中文金曲和叱咤樂壇流行榜“我最喜愛的本地創(chuàng)作歌曲獎(jiǎng)”兩項(xiàng)大獎(jiǎng)。之后的Beyond在風(fēng)雨中飄搖。再難有往日的風(fēng)采。

Beyond的歌曲大致分為三類。一類為慢板的抒情歌如《情人》《冷雨夜》等；二類為快板的流行搖滾和硬搖滾如《活著便精彩》《金屬狂人》等；第三類是在內(nèi)容上帶有人文關(guān)懷，關(guān)注社會(huì)蒼生的作品，如《光輝歲月》（種族歧視）、《AMANI》（反戰(zhàn)題材）、《送給不懂保護(hù)環(huán)境的人》（環(huán)保題材）等。內(nèi)容和形式都很豐富，特別注重旋律，力求在流行歌曲和純粹搖滾的中間尋找平衡點(diǎn)。實(shí)際上包括Beyond、達(dá)明一派、太極等樂隊(duì)在內(nèi)，在被主流唱片公司重新包裝后，搖滾樂的“堅(jiān)硬”便在悄悄流失。很多歌曲“只能算流行音樂中有搖滾樂的元素！”然而很多人包括筆者也認(rèn)為搖滾樂應(yīng)該是多樣化的存在，有憤怒的反思也有溫情的關(guān)懷，只要不忘搖滾的純粹的“人性”表達(dá)，讓越來越多的聽眾走進(jìn)搖滾樂又有什么不好的呢？

（責(zé)任編輯 姜楠）