很難用一個詞來定義譚盾的音樂。小時候他還在家鄉(xiāng)湖南，有一次從廣播中聽到跟隨美國總統(tǒng)尼克松訪華的費城交響樂團的演奏，大為震撼，立志要成為一名古典音樂家，后來到了紐約留學(xué)，雖然生活很艱辛，但那里的藝術(shù)氛圍讓他感覺自己就像被放回了大海的魚，他在那里開始了很多跨界的嘗試。

2001年，李安的電影《臥虎藏龍》在奧斯卡頒獎典禮上大放異彩，獲得十項提名，其中譚盾占了兩項，并最終榮獲“最佳原創(chuàng)音樂獎”，由此一鳴驚人。除了奧斯卡獎，譚盾還斬獲了格萊美獎、格威文美爾大獎、巴赫獎和肖斯塔科維奇大獎，曾被世界十大中文媒體評為“影響世界的十位華人之一”，曾被《紐約時報》評委“國際樂壇最重要的十位音樂家之一”。

他的音樂卻如此“不著邊際”，總是用你意想不到的方式去打破各種壁壘，就像一名武功高絕的江湖俠士，沒有招式的束縛，天馬行空地出手，無招勝有招。譚盾用“野”來評價自己：“我是一個非常野性的藝術(shù)家，有時候作曲，有時候拍電影，有時候做畫展，有時候還要指揮。為什么我會變得這么‘野，就是因為這個世界變得很‘野了。這個世界是如此的‘野，多元文化最大的挑戰(zhàn)，對一名藝術(shù)家來說，是要想清楚做什么樣的自己。”

譚盾與新音樂人

譚盾一直致力于古典音樂的大眾化傳播、音樂藝術(shù)的親民化表達，特別是在各種音樂形式的演繹上做著各種嘗試。一邊是龐大編制的交響樂團，一邊是由電聲樂器組成的新音樂組合，你能想象出什么效果嗎？今年新年伊始，譚盾攜手中國國家交響樂團來到人民大會堂，而和他同臺演出的則是反光鏡、杭蓋、宋冬野三組獨立音樂的代表藝人。

中國搖滾樂隊反光鏡，帶著濃濃交響風(fēng)的《只有音樂才是我的解藥》率先開場，一開嗓整個現(xiàn)場就變成了一片交響詩般的音樂海洋。隨后連唱三首當(dāng)紅熱曲《董小姐》、《莉莉安》、《安和橋》的宋冬野，也讓臺下的觀眾好好過了一把民謠交響化的別樣音樂癮。而個性十足的杭蓋樂隊，用《輪回》等一首首特色民族樂，完美地詮釋了新音樂與古典音樂融合創(chuàng)作的相得益彰：震撼人心的呼麥、帶著顆粒感的聲聲曠野蒙音，在與交響樂的合作中，瞬間將現(xiàn)場渲染成了一片草原下的茫茫山野，而那節(jié)奏中跳躍的音符和旋律，恰似山野間迎面吹來的颯颯涼風(fēng)，沁人心扉。

新音樂樂隊與交響樂團的互動產(chǎn)生了更豐富多變的戲劇沖突，雙方時而互為襯托，時而激烈競奏，全新的音樂能量帶來激情四射的音樂新體驗。正如譚盾在演出前接受采訪時所說：“這次交響樂團和流行音樂的跨界組合演出不再是交響樂團負責(zé)伴奏，樂隊歌手只是跟著唱歌打點的老套路。實際上它已經(jīng)成為了一個互相的對話，把兩者融合成一種新的體系，是一個嶄新的開拓。像這樣的‘1+1還應(yīng)該繼續(xù)發(fā)展下去，我希望它既可以是搖滾和古典、現(xiàn)代和傳統(tǒng)，也可以是東方和西方，這是個充滿無限可能的新能量音樂宇宙?！?h3>譚盾與傳統(tǒng)文化

譚盾歷時五年，通過在田野的拍攝收集、構(gòu)思醞釀，創(chuàng)造出了作品《女書》。女書，即婦女文字，是一套奇特的漢字。它不僅符號形體奇特，記錄的語言奇特，標(biāo)記語言和手段奇特，就連流行的地區(qū)、社會功能和歷史傳承也很奇特。女書依靠母親傳給女兒的方式代代傳承，是人類歷史上一個獨特而神奇的文化現(xiàn)象，也是中國語言生活中的一個奇特現(xiàn)象?！杜畷氛孔髌吠ㄟ^互相關(guān)聯(lián)的13個樂章，來描繪中國女性的堅韌之美，其一大特點是首次以聲像方式，展示了古老的行將消失的女書文化。

“其實我是個很有使命感的人，希望自己能像貝拉·巴托克弘揚匈牙利民族音樂一樣，把中國的傳統(tǒng)音樂帶到全世界?！弊T盾認為，女書其實是一種世界文化，而他所做的工作，是讓女書搭上交響樂這艘國際通行的船，駛往世界各個碼頭，把中國文化傳遞到世界各地。

《武俠三部曲》是他為三部武俠巨制—《臥虎藏龍》、《英雄》、《夜宴》所做的電影配樂，盡管譚盾旅美多年，但他的配樂讓我們感到他的音樂并沒有被西化，他的作品中透出一股更加深邃、更加有力量的東方音樂的文化氣息?！爸袊墓徘偾呀?jīng)有幾千年的歷史，而其中的《廣陵散：荊軻刺秦王》就是我理解的中國武俠音樂的根源，這是為什么在《英雄》中我融入了古琴音樂《廣陵散》的素材，用交響樂重塑、再現(xiàn)那種琴心劍膽、大音希聲和形斷意連的音樂美學(xué)和武俠意境，這也是我創(chuàng)作‘武俠音樂的夢想?！弊T盾解釋說。

有人說譚盾總是標(biāo)新立異，但對他來說，每次做東西的初衷都是一樣的，要跟中國傳統(tǒng)文化的保護緊密相連。要保護長城，他就做《秦始皇》;要保護女書，他就做了《女書》;要保護湘西這些古老的文化，他就做了《地圖》。

譚盾與自然

譚盾對聲音十分敏感，水滴的聲音、陶土的聲音、紙揉擦的聲音，都被他做到了音樂里，在他的眼里，地球就是樂器：紅土罐、白土罐和黑土罐以不同節(jié)奏敲擊會產(chǎn)生美妙的旋律;以空氣作為媒介，兩塊石頭也能敲出DoReMi;一張白紙能奏出電閃雷鳴……

《水樂堂·天頂上的一滴水》是譚盾十分鐘愛的作品?！八畼诽谩笔怯勺T盾與日本磯崎新工作室共同設(shè)計改建明清老宅而成的音樂建筑，定義了音樂與建筑的新關(guān)系。在水樂堂里，音樂是看得見的，而建筑也是可以演奏的樂器。它融合了環(huán)保的理念、水鄉(xiāng)的文化和天人合一的哲理，也成就了譚盾對音樂空間的一個夢想。

與“水樂堂”有著異曲同工之妙的必然是譚盾的“紙樂”了，在《譚盾：紙樂》的演奏現(xiàn)場，3個從天花板垂落至舞臺的巨大紙軸儼然成了打擊樂器，在打擊樂手的敲擊下，翻滾、躍動的紙軸營造出一場驚天動地的暴風(fēng)雨。舞臺上，引人入勝的音樂竟都出自各種各樣的紙制品：用硬紙板做成的紙桶、紙箱、啦啦隊的紙制絨球、紙袋、紙傘……譚盾的這部作品《紙樂》訴說著這樣一個道理—傳統(tǒng)而又缺乏變化的古典音樂，其實還具有許多實驗的可能，還蘊藏著突破的巨大能量。

譚盾與科技

去年圣誕節(jié)，譚盾帶著他“異想天開”的作品《風(fēng)與鳥的密語》去了杭州大劇院。這是一部手機微信互動交響樂，觀眾不僅沒有被要求關(guān)掉手機，反而在節(jié)目單上印上微信二維碼，掃描下載一個55秒的音頻之后再進場。觀眾不僅不需要在劇場正襟危坐地收起手機，反而可以用手機作為樂器，過一把演奏員的癮。

“試想一下1500多個手機同時奏響鳥鳴會有多棒?！弊T盾說。先是杭州愛樂樂團管樂聲部的兩位演奏員拿出手機，率先通過手機放出事先下載好的鳥鳴的聲音，緊接著，在指揮譚盾的示意下，左區(qū)觀眾，中區(qū)觀眾，右區(qū)觀眾……然后是舞臺上所有樂手都掏出了手機。一時間，此起彼伏的鳥鳴讓人覺得仿佛到了森林之中，讓人難以置信，這竟然是一場音樂會的現(xiàn)場。

譚盾指揮著臺上臺下一起奏出了一曲交響詩，營造出自然與科技和諧融合的氛圍，著名主持人白巖松將他比作“科學(xué)男神”。譚盾的作品帶給人們驚喜，總是這么出其不意。他說：“作為一個作曲家，我的夢想是讓音樂成為無國界、跨領(lǐng)域的藝術(shù)?！眽粝氲牧α渴怯肋h無法估量的，譚盾也在夢想的驅(qū)使下不斷創(chuàng)造新的音樂形式。

作為高產(chǎn)的作曲家，譚盾跨界的觸角伸向多重路徑，可謂“野心勃勃”。譚盾說：“想象力是我們的財富?！痹谒磥?，生活是一面鏡子，一定要非常誠實地去觀察生活，要花時間去觀察，“想象力永遠在那里，因為生活實在是變化不斷，你根本就沒有辦法去琢磨它的變化，明天是什么，這就像你的想象力一樣，你根本不知道你的下一步是什么?！?/p>

今年五月，譚盾將駕臨廣州大劇院，作為廣州大劇院院慶演出季的開篇，他將帶來他的《武俠三部曲》并親任指揮。不要錯過與這位“音樂俠客”的藝術(shù)交鋒，在《臥虎藏龍》、《英雄》、《夜宴》中一圓你多年的武俠夢吧。

演出時間：2016年5月7日（周六）20：00

演出地點：廣州大劇院歌劇廳

演出票價：280 480 680 880 1280 1680

演出時長：135分鐘（含15分鐘中場休息）