吳玉寶　吳顯云

摘 要：苗族舞蹈休閑方式源遠流長。苗族舞蹈具有獨特的動作特征、音樂特點，以及山地性和民族性的特點。在旅游經(jīng)濟發(fā)展如火如荼的今天，苗族舞蹈成為苗族地區(qū)重要的旅游資源。近年來，苗族舞蹈開發(fā)過程中出現(xiàn)了差異性不足、創(chuàng)新性不夠、缺乏激勵機制、缺乏舞蹈人才等現(xiàn)象。舞蹈旅游開發(fā)應該注重打造舞蹈精品、面向市場需求、培育民族舞蹈明星，在舞蹈的編排上注意民族舞蹈的原生態(tài)和民族性，在演出過程中適當加強舞蹈的互動性。

關(guān)鍵詞：苗族；舞蹈休閑；旅游開發(fā)

中圖分類號：F592.7 文獻標志碼：A 文章編號：1673-291X（2016）05-0101-02

苗族是一個能歌善舞的民族，苗族舞蹈是世界舞蹈百花園中的一朵奇葩。苗族舞蹈休閑歷史久遠，相傳在原始社會時期就有跳舞休閑方式，《韓非子》記載了禹為了讓苗族先民臣服而“執(zhí)干戚舞”。苗族舞蹈種類繁多，其中以苗族花鼓舞、苗族蘆笙舞最有特色，在苗族蘆笙舞中，苗族舞蹈滾山珠、金雞舞、苗族大遷徙舞等舞蹈蜚聲海外。在旅游經(jīng)濟發(fā)展方興未艾的今天，苗族舞蹈成為苗族地區(qū)重要的旅游資源。

一、苗族舞蹈的特點

苗族舞蹈是苗族休閑的主要方式，每當夜幕降臨的時候，苗族青年常常吹著蘆笙翩翩起舞。苗族舞蹈具有獨特的民族文化特色。

（一）苗族舞蹈的動作特點與音樂特點

苗族舞蹈的樂器有鑼、鈸、蠱、嗩吶、蘆笙、瓢琴、牛角、長號等等，最為常見、最為普遍、最有特色的配樂器是鼓和蘆笙。苗族男子跳蘆笙舞的時候是邊吹邊跳的，不需要別人伴奏，女子一般跟著蘆笙的節(jié)奏跳，吹蘆笙的一般是男子。苗族在踩鼓舞的時候，用鼓聲伴奏。苗族舞蹈的動作變化多端，既有高難度的動作如滾山珠，也有簡單易學的舞蹈如踩鼓舞。在黔東南苗族舞蹈中，經(jīng)常是男子一邊吹笙一邊跳舞，男子雙手要把持住蘆笙，于是男子舞蹈的關(guān)鍵表現(xiàn)點在腿腳和頭頂，在腳和頭兩種器官上下工夫。女子的手可以自由活動，但是在苗族舞蹈中，女子的雙手的活動幅度不是很大。當然，不同的舞蹈，具有較大的區(qū)別，湘西苗族花鼓舞手的活動幅度是很大的。

（二）苗族舞蹈的山地特性

苗族舞蹈的表現(xiàn)手法體現(xiàn)了苗族的居住環(huán)境，苗族舞蹈的創(chuàng)造受到了他們身邊的鳥魚蟲蛇和飛禽走獸的影響，是這些大自然的尤物給予了苗族先人的靈感。比如，湘西苗族的“猴兒鼓舞”，是苗族人模仿猴子的樣子擊鼓，打鼓者的手腳花樣如同猴子的動作。再比如黔東南苗族的金雞舞，跳舞的女子打扮如同一只羽毛美麗的金雞，跳舞的時候，頭部反復上下一點一點的，雙手在兩則反復上下一擺一擺的，腳步也是一步一停的，穿在身上的銀飾品，也是搖搖擺擺、叮當做響，宛如覓食的金雞。這些舞蹈體現(xiàn)了山地環(huán)境特征。

（三）苗族舞蹈的民族特征

苗族舞蹈是苗族文化傳承的重要方式，苗族舞蹈記載了苗族的歷史文化，首先，苗族舞蹈服飾記載了苗族歷史，如苗族的遷徙舞服飾領上有正方形的飾品，“在正方形飾品兩側(cè)，有兩條呈八字形的長條圖案，此圖案象征寓意男女不同。女式披衫的八字形長條多為深黃色，象征著苗族發(fā)展曾經(jīng)在大遷徙途中渡過的渾水河，即黃河，河兩岸的幾何圖案則象征著一望無際的山川田地。”[1]苗族舞蹈動作的表現(xiàn)手法反映和再現(xiàn)了苗族的歷史畫面，如苗族舞蹈滾山珠，反映了苗族西遷途中的披荊斬棘與翻山越嶺，舞蹈再現(xiàn)了苗族青年用自己的身軀滾出一條道路來的場景。苗族舞蹈具有鮮明的苗族宗教特色，湘西苗族的接龍舞，主要是祈求風調(diào)雨順和家人平安；湘西苗族的舞獅，主要是借用“獅子”來給人們帶來平安和消除災難；黔東南苗族鼓藏節(jié)里的踩鼓舞，是苗族祭拜祖先和緬懷祖先的形式；黔西的滾山珠，是苗族人緬懷先人的藝術(shù)形式。

二、苗族舞蹈旅游開發(fā)存在的不足

苗族舞蹈是苗族地區(qū)文化旅游的重要資源，在武陵山區(qū)苗族村寨景區(qū)里，基本上可以看到苗族歌舞表演，但是優(yōu)秀的精品歌舞表演卻是不多，大部分都很平凡。

（一）差異性不足

在武陵山區(qū)苗族聚居區(qū)內(nèi)，目前開發(fā)了10余個較大的苗族村寨旅游，僅僅在鳳凰縣就有勾良苗寨、烏龍山風景區(qū)（扭光苗寨）、山江苗人谷、山江苗族博物館、東就苗寨、香爐山苗寨等等。這些苗族村寨旅游開發(fā)中，基本上開發(fā)民族歌舞表演項目，游客一方面可以欣賞這里的自然風光、村寨面貌、民居民宅、生產(chǎn)勞動、生活方式，還可以觀賞民族歌舞表演。然而，由于這里的苗族風俗一樣，民族歌舞表演的內(nèi)容也基本一樣，如爬刀梯、打花鼓、唱苗歌等等，基本上是每個景區(qū)里都有的節(jié)目，雖然表演者的表演風格與表演的具體動作不一樣，但是外行的人來看基本上是沒有什么區(qū)別的。

（二）創(chuàng)新性不足

苗族歌舞表演的內(nèi)容和形式，雖然也處在不斷的創(chuàng)新和變化之中，如苗族打花鼓，比以前創(chuàng)新了很多，特別在花樣和舞蹈上面做了大量的創(chuàng)新工作，有利于舞臺表演，但是作為旅游產(chǎn)品，要得到游客的認可與稱贊，還有一定的差距?，F(xiàn)在鳳凰很多景區(qū)里的表演，基本上還屬于原滋原味的人民群眾的日常表演，這樣雖然讓游客領略到原滋原味的苗族歌舞，得到其本源性和真實性。但是，舞臺表演更需要音樂、舞蹈、美術(shù)、燈光等各種要素的配合，這樣效果才會更好，如舞臺設計、背景音樂、道具、服裝等等，都要配合好。在這些方面，各個苗族村寨的歌舞表演還要加強。

（三）缺乏激勵機制，舞蹈人才缺乏

歌舞表演是一門技術(shù)性和藝術(shù)性很強的活動，需要充分發(fā)揮歌舞表演者的積極性和能動性，歌舞表演的創(chuàng)造者、編導者、表演者，都付出了創(chuàng)造性的勞動，因此，要對他們的勞動成果加以鼓勵和獎賞，對于特別優(yōu)秀的個人，要給予獎金和榮譽稱號。但是，目前湘西很多的苗族村寨旅游開發(fā)中，對于歌舞表演者和創(chuàng)造者的激勵機制缺乏，優(yōu)秀人才難以脫穎而出，難以形成明星和明星效益。

三、苗族舞蹈旅游開發(fā)策略

歌舞旅游產(chǎn)品，不僅僅是藝術(shù)品，也是商品，藝術(shù)品是基礎也是根本，具有很高的藝術(shù)價值，才能受到世人的關(guān)注和青睞。但是僅僅是藝術(shù)品，還是不夠的，它還是商品，歸根結(jié)底要把它賣出去，所以需要歌舞創(chuàng)造還要考慮消費者的消費偏好、現(xiàn)代時尚、購買心理等等。

（一）注重市場導向

在市場經(jīng)濟背景下，一切經(jīng)濟行為都要遵循市場規(guī)律，根據(jù)市場化需求開發(fā)產(chǎn)品。民族文化藝術(shù)是人類的精神食糧，是人類休閑與審美的需要。我國56個民族有56種不同的民族文化。民族文化豐富多彩，民族歌舞多種多樣，每個民族的歌舞都反映了他們的文化特色。民族歌舞深受人們的喜愛，民族歌舞具有巨大的市場潛力。但是不是所有的民族歌舞都受到游客的歡迎，也不是所有的游客都喜歡一種民族歌舞，民族歌舞雖然有較大的市場，但是也存在較大的風險，需要民族歌舞的編排和導演的精心設計和安排，要有敏銳的市場嗅覺，發(fā)現(xiàn)民族歌舞市場，開發(fā)民族歌舞市場。

（二）培育舞蹈精品，打造舞蹈品牌

一般的旅游歌舞雖然是依托一定的旅游景區(qū)而存在的，是旅游景區(qū)的附帶產(chǎn)品，但是旅游歌舞具有一定的獨立性。優(yōu)秀的民族歌舞，就是一個民族和地區(qū)的一塊名片，是一個地區(qū)和民族的一個窗口，通過歌舞的表演，讓游客了解一個地方和一個民族獨有的文化魅力。我們知道，不管是以自然風光為吸引物的旅游景區(qū)，還是以人文景觀為吸引物的景區(qū)，游客在觀賞旅游景區(qū)的時候，都還是不能夠深刻了解一個地方和民族的文化，特別是很難了解一個地方和民族的文化精髓，因為它們較難外露出來。歌舞表演則是一個地方民族文化的濃縮，是民族文化的藝術(shù)表現(xiàn)形式，通過觀賞歌舞表演，游客可以從更深的層次與旅游地文化溝通與交流。怎樣的歌舞，才能夠震撼游客呢，顯然是精品的歌舞，哪些下流的和藝術(shù)品位低的歌舞，不僅我能給游客展示出民族文化的精髓，而且還給游客帶來了負面的影響。所以，歌舞晚會要樹立精品意識，要創(chuàng)造金品歌舞，名牌歌舞，如湖南的《夢幻湘西》、廣西的《印象-劉三姐》、云南的《云南映像》等等，屬于非常成功的歌舞，是旅游歌舞中的精品。

（三）注意明星培育與明星宣傳

一臺成功的歌舞往往需要一個明星來支撐，明星具有一批粉絲，而粉絲離不開明星，明星是粉絲的偶像和精神力量，一旦粉絲知道自己的偶像上臺演出，或者可以合影照相，那么粉絲是不會錯過機會的。就算不屬于自己的偶像，明星的名人效應也會影響到非粉絲的群眾，其效果也會事半功倍?！对颇嫌诚瘛肥侵鬃逦璧讣覘铥惼加眯娜?chuàng)作和演繹的藝術(shù)作品，并傳達了她的藝術(shù)理念。這部歌舞受到了游客們的喜愛，很多觀看過這個歌舞的游客表示非常滿意和感觸深刻。這部歌舞的成功是與歌舞編排的科學性和藝術(shù)性是分不開的，但是歌舞與楊麗萍個人的魅力和個人的表演分不開，有些觀眾就是沖著楊麗萍來的。在旅游歌舞的開發(fā)過程中，一方面要充分利用明星，讓歌舞產(chǎn)生明星效應；另一方面，要注重培養(yǎng)明星，讓歌舞演出的成功與本土明星的成長同步發(fā)展。

（四）旅游舞蹈創(chuàng)造的創(chuàng)新

在歌舞表現(xiàn)的內(nèi)容上，需要挖掘和反映地方民族旅游文化。歌舞是生活的藝術(shù)化的表現(xiàn)形式，歌舞的素材來源于生活，來源于地方文化。因此，歌舞的編排要深入鉆研和挖掘地方民族文化資源。如廣西桂林的《印象-劉三姐》，顯然是挖掘了廣西的歌舞文化資源，特別是劉三姐這個無形的財富資源。再如，湖南張家界的《魅力湘西》，“每個節(jié)目都會從尊重民族文化中的價值核心要素、尊重每種民族藝術(shù)形式本身的藝術(shù)魅力入手，讓演出的文化意義和音樂舞蹈藝術(shù)表演有機結(jié)合在一起?！盵2]民族歌舞旅游必須是文化真實與藝術(shù)創(chuàng)意的有機結(jié)合，文化是母體，藝術(shù)是文化的表現(xiàn)形式，創(chuàng)意則是有效路徑，“文化是旅游的根與魂，旅游是文化的形和體，大湘西發(fā)展文化產(chǎn)業(yè)必須依靠旅游，結(jié)合旅游?！盵3]要充分利用地方文化特色資源的個性，“方言、俗語、習俗、母題、原型、聲腔、程式、傳統(tǒng)指涉以及即興性和參與性等等，都是民間文藝活動普遍具有的形態(tài)特征，而這些特征都和具體的、特定的族群、社區(qū)的文化特征有密切的聯(lián)系?！盵4]

在民族歌舞演出的過程中，還要注意互動。讓游客參加互動，將獲得更大的體驗效果，得到終生難忘的美好回憶。在很多民族村寨旅游中，旅游開發(fā)者都知道要開發(fā)歌舞表演項目，可是在歌舞表演中，很多歌舞表演的參與性不足，甚至游客沒有參與的機會。參與性的設計，需要精心的設計，一方面要求歌舞本身適當安排一些可以參與的節(jié)目，參與的內(nèi)容要簡單明了一學就會；或者雖然歌舞內(nèi)容很復雜，游客無法參與進去，但是在一些程序上可以參與；再就是主持人有意安排一些互動的內(nèi)容，在主持節(jié)目的同時，穿插一些參與內(nèi)容。

注意舞蹈的原生態(tài)藝術(shù)，以當?shù)氐拿褡逦幕癁閯?chuàng)作的主題，舞蹈動作、音樂曲調(diào)、音樂樂器、舞蹈內(nèi)容等來自民間，并在舞臺上呈現(xiàn)出來。如楊麗萍編導的《云南映像》就是原生態(tài)歌舞的典范?！皸铥惼紝碜脏l(xiāng)土的、民族間的歌舞搬上舞臺，演員多數(shù)來自于云南各村寨田間地頭的農(nóng)民和民間歌舞者，運用了真實的來自民族民間的服裝和道具，在創(chuàng)作中，選取有價值的典型性云南民間歌舞進行編排，保持著民間歌舞藝術(shù)的原貌和原本的文化內(nèi)涵?！盵5]

參考文獻：

[1] 貴州旅游在線http：//www.gz-travel.net/rwgz/201009/10192.html.

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[責任編輯 柯 黎]