劉星

[摘要]：論設計的民族性是我一直想要表達的一個理念，這個理念應該貫穿著我們中國設計的發(fā)展，中國上下5000年的歷史完全值得我們從事設計行業(yè)的人員去好好的摸索和發(fā)揚，更何況我們有56個民族，偌大的華夏之地的精髓也是不少的。畢竟現(xiàn)在提倡文化自信，習主席都提出了保護民族文化，傳承民族文化，發(fā)揚民族自信，要有文化自信。這一點從近年來中國內地的娛樂圈走向就不難看出，明星越來越火，反倒是一些外國的明星在我國發(fā)展曝光率不是特別高。這些跡象表明文化自信越來越重要，國家也越來越重視這一塊。那作為傳達這些文化底蘊的設計師，我們是不是應該多從歷史文化中提取元素，并實現(xiàn)一種結合呢？

[關鍵詞]：民族性；文化自信；愛國情懷；傳統(tǒng)手工藝

1、民族性實際上我理解為好的設計如果是在為企業(yè)和個人設計，那么應該要有民族文化在里面，不是說每一個設計都要有民族文化在里面，而是說在不知道產品定位的情況下，設計師可以引導設計內容和民族文化掛鉤。尤其是我們中國的企業(yè)和個人，應該更加積極的面對我們的民族文化，比如說設計師要設計衣服，現(xiàn)代元素可以有，古代的元素也可以有，民俗文化可以有，那是不是可以幽默的把現(xiàn)代元素和古代元素結合起來呢？比如說一件衣服上的圖案可以是一個時尚美女，可是美女的頭飾或者耳墜或者項鏈和手鏈就可以替換成古代的首飾，這樣一件帶有中國文化底蘊的衣服就誕生了，而且當衣服成功走向市場，也會給國人一種驕傲感，甚至會讓外國人驚嘆我們中國的傳統(tǒng)文化之美。讓他們知道我們中國是一個有內涵，有文化底蘊的國家。這便是在文化軟實力上面做文章了。

3、文化自信是要在發(fā)揚中國設計的民族性之后要有的一種精神，就像國人為國球乒乓球感到自豪，為今年奧運會上的游泳健兒，乒乓球國手自豪一樣，我們也應該為中華古詩詞而感到自豪，為中國文化感到自豪，為我們歷代朝代的服裝，陶瓷，染織，漆器等等感到自豪，為我們是炎黃子孫而自豪，踏出國門的時候更要有文化自信。作為設計師來說，大概最好的有文化自信的表現(xiàn)便是體現(xiàn)在設計出來的產品上面吧。費心思研究中國文化，盡量思考怎樣才能運用在很現(xiàn)代的產品上，就算是很復雜的圖案或者造型，是不是可以換一種形式畫出來？這才是設計師有文化自信的一個深刻體現(xiàn)。

4、愛國情懷對于我們藝術設計專業(yè)的人來說，那就是我們這個行業(yè)的設計師一定要有愛國情懷，做設計有時候不僅僅只是設計某一個產品，我們還要考慮它將會帶給世界的影響，比如說日本的設計師的設計大概是走兩條道路，傳統(tǒng)和現(xiàn)代并行的雙軌制，他們不僅設計迎合潮流的產品，還設計帶有民族特色的產品，潮流產品每個國家都會有生產，也許因為設計的國際化，產品的流行程度還都大同小異，世界上很多國家都可以設計，可是帶有民族特色的產品每個國家是有不同特色的，日本在現(xiàn)代以來，以它們的傳統(tǒng)文化滲透進去的設計讓世界上很多地方的人都記住了他們是一個怎樣的國家，他們的民族特色里有櫻花，有清酒，有壽司，有章魚小丸子，有和服，有木屐，有茶道，有溫泉。這就是一個典型的例子，作為日本設計師，他們帶給整個國家的好處不止一丁半點兒，那是為什么日本的設計師會想要把民族文化和民族特色融入產品設計中呢，那是因為他們具有愛國情懷，他們的民族向心力很強，他們是單一的種族，所以做什么事情大多數(shù)都是為國家著想，由此說來，是不是我們中國的設計師也可以積極的把設計和民族文化聯(lián)系在一起？我們有56個民族，還有上下5000年的歷史，還有很多省市，每一個省市有不同的文化特色，風俗。我以為，首先我們面向全世界的產品設計要盡量帶有國家性的民族特色，把中華民族5000年的歷史發(fā)揚光大，讓世界意識到中國是個有悠久文化內涵的民族，其次我們在國內銷售的產品可以以省為特色，每個省的設計師把自己家鄉(xiāng)的產品和文化做一個掛鉤，或者說那本來就是產品本身的歷史，這樣一來，便可以由內到外的產生一種民族自信。

2、提到愛國情懷，為什么會單獨以這個為角度，除了一直以來我本身的思考和對愛國情懷和設計要結合的向往，還有一個因素是李漁老師的經歷讓我覺得一個設計師如果設計為國，為家鄉(xiāng)，那是一種怎樣的胸懷和精神才能這樣投入；包括中元文化公司設計的某一款茶葉包裝就是和湖湘文化相結合，為什么要結合，因為黑茶是湖南出產的茶葉，所以也為了推廣湖南茶文化，自然而然的就結合了，既能得到社會好評，還有文化特色在里面，實屬上品。

傳統(tǒng)手工藝如木雕、剪紙、刺繡、等都是傳統(tǒng)文化的重要組成，蘊含著老祖宗深遠的智慧，有著不可替代的藝術價值和魅力，是一個民族存在的最好證明。正如我在某次去云南省考察的途中，在麗江古城看到一個木雕小店，店里就三個人，在用不同尺寸和不同功能的小刀在一塊圓木餅上刻畫，墻上掛著好些他們的作品，路過的人無一不想進店來觀賞，而且價格很貴，這樣的手工藝品當然價格很貴，因為那是用時間和工藝來雕琢出來的藝術品，它的價值可謂是很高，而且有的作品還不予售賣。在現(xiàn)代這種流水線生產大規(guī)模進行的工業(yè)時代，那些傳統(tǒng)手工藝產品就好像一縷清涼的微風吹進人們心里。那種精雕細琢的美應該得到繼承與發(fā)揚。

再比如在另一次的考察中，我看到一個房子里有一些穿著民俗服裝在做刺繡的女工，她們大多是年輕的女孩兒，只有少數(shù)是年紀大的阿姨和老奶奶，不過也由此可以看出她們便是老師，我們一行人走進去的時候，她們還是認真的繡著，絲毫沒有被打擾的樣子，然后有一個負責接待的人就熱情的領著我們進去參觀她們的刺繡作品，是無報酬的接待，感動之余了解到其實那是一個刺繡學校，那些女工都是刺繡學院的學生，負責人還遺憾的說現(xiàn)在中國傳承刺繡的人越來越少，應該多開幾所這樣的刺繡學院。她們的展廳是一個普通的類似于博物館的展廳，墻上的刺繡精致又優(yōu)雅，華貴的，清秀的，各種題材的都有，有的依然不予售賣。這些跡象都表明傳統(tǒng)手工藝應該得到發(fā)揚，這也是設計的民族性和愛國情懷的體現(xiàn)。

5、總結：

設計的民族性與愛國情懷是設計上應該要重視的一個理念，畢竟已經有了那么多優(yōu)秀的案例，像是日本的設計，就深深的根植于日本人的心中，對外也是讓人很清楚他們的特色是什么，由此可以體驗到他們的文化底蘊和文化自信，中國人也應該有這樣的文化自信，也應該有一些代表性的東西被重新設計和包裝，走出國門，走向世界，這樣我們民族才會更加強大，國家發(fā)展才會更加的多元。