張云霄

摘 要：在黑格爾的藝術(shù)哲學(xué)以及丹托的“藝術(shù)終結(jié)論”中并沒有提到藝術(shù)的消亡，卻揭示了藝術(shù)發(fā)展中所面臨的困境。根據(jù)現(xiàn)在藝術(shù)的發(fā)展?fàn)顩r看，所謂的“終結(jié)”只是現(xiàn)代以來的相關(guān)藝術(shù)形式，是那些宣稱“為藝術(shù)而藝術(shù)”的藝術(shù)自律論，并不是指藝術(shù)的整體。隨著社會的發(fā)展，藝術(shù)與生活之間的隔離帶逐漸的變小甚至消失，對于藝術(shù)甚至已經(jīng)無法進(jìn)行明確的界定。在日常生活審美化的大趨勢下兩者之間的雙向互動正很大程度上影響著現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展方向。

關(guān)鍵詞：藝術(shù)自律終結(jié)；美學(xué)契機(jī)；生活美學(xué)；研究

中圖分類號：J0-02 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A 文章編號：1005-5312（2016）18-0033-01

一、黑格爾密碼，藝術(shù)的終結(jié)

被海德格爾視作黑格爾最為偉大美學(xué)總結(jié)的黑格爾在柏林大學(xué)的演講，在這次的演講中，這部著作將黑格爾審美納入黑格爾那無比巨大的歷史理性框架中，在這種框架中為歷史安排了一個自律性的位置。對于美學(xué)觀念來講，在黑格爾與康德之間是存在比較大的不同之處的，這些不同之處最明顯的表現(xiàn)在黑格爾認(rèn)為藝術(shù)美最為本質(zhì)的特征是“理念的感性顯現(xiàn)”，因此也就可以說對于藝術(shù)美來講這是一種能夠體現(xiàn)真理的表達(dá)方式，對于這一點(diǎn)，恩格斯曾經(jīng)有過評價，他承認(rèn)了黑格爾的巨大歷史功績，并且說黑格爾最為巨大的歷史功績就是將自然歷史最為重要的精神世界描繪為一種變動的過程，時刻的處在不斷的變化之中。同樣的，藝術(shù)也是處在這樣一種歷史過程中的①。在黑格爾的歷史理性進(jìn)化路線圖上藝術(shù)也曾經(jīng)歷史性的展現(xiàn)藝術(shù)的主體身份。所以我們通過以上的論述可以看出在黑格爾所關(guān)注的問題不是藝術(shù)的生與死，而是藝術(shù)在歷史發(fā)展過程中在人類精神生活中的地位。

二、后現(xiàn)代主義的沖擊

在后現(xiàn)代主義中，丹托認(rèn)為藝術(shù)是被哲學(xué)所剝奪。其余如赫爾茲也認(rèn)為在現(xiàn)代社會中藝術(shù)理論要比藝術(shù)本身重要。這種觀點(diǎn)認(rèn)為二戰(zhàn)后藝術(shù)王國的權(quán)力被哲學(xué)所取代，藝術(shù)逐漸的走向消亡。由于這種觀點(diǎn)與黑格爾的觀點(diǎn)有很大的一致性，也就是說兩人都認(rèn)為藝術(shù)會被哲學(xué)所取代，藝術(shù)最終會讓位于哲學(xué)。但是丹托等人并沒有認(rèn)識到，自從現(xiàn)代藝術(shù)的自律性實(shí)踐開始藝術(shù)的自我反思活動就一直在進(jìn)行，有學(xué)者指出的“自我指涉”就是現(xiàn)代藝術(shù)進(jìn)行這種自律性尋求的必然表現(xiàn)，所以我們可以說對于藝術(shù)的哲學(xué)化反思應(yīng)看作是對于現(xiàn)代藝術(shù)特征的逐步顯現(xiàn)。

二戰(zhàn)后，現(xiàn)代藝術(shù)確實(shí)是發(fā)生了很大的變革，到這人們產(chǎn)生藝術(shù)趨于消失的感覺也不足為奇。對于藝術(shù)觀念來講，這是牽引人們對藝術(shù)存在屬性進(jìn)行判斷的基礎(chǔ)，并且相應(yīng)的藝術(shù)觀念又是來自于人們所處的歷史語境中占據(jù)主流地位的藝術(shù)形態(tài)所決定的。所以說這也就導(dǎo)致了黑格爾對古典藝術(shù)消亡的感嘆，丹托等人則是對一是自律性消失的感嘆，由于丹托的藝術(shù)觀念是形成于現(xiàn)代性的審美語境中，按照他自己說的就是即將自律性的現(xiàn)代藝術(shù)尊為藝術(shù)界的正宗，也就是在這種意義上說我們可以認(rèn)為丹納所指的是藝術(shù)自律的終結(jié)而不是藝術(shù)的終結(jié)②。

三、日常生活審美化：藝術(shù)與生活的相互滲透

現(xiàn)在藝術(shù)與日常生活之間的界限已經(jīng)變得越來越模糊，對于那些原有藝術(shù)準(zhǔn)則的堅持已經(jīng)無法滿足現(xiàn)代社會的需求。對于很多先鋒性質(zhì)藝術(shù)作品來講，原有的藝術(shù)范疇已經(jīng)不能很好的適應(yīng)，經(jīng)常性的處在一種未知的焦慮之中。對于這些挑戰(zhàn)，現(xiàn)代藝術(shù)應(yīng)該如何的面對。對于未來藝術(shù)的發(fā)展或許回歸日常生活是一種藝術(shù)發(fā)展的大勢所趨。

對于人類的文化發(fā)展來講，藝術(shù)是其中一個十分重要的組成部分。由于藝術(shù)原本與日常生活之間就存在著比較密切的關(guān)系，對于英語中的藝術(shù)這個詞語來講，原意就是指生活中的一些技巧，實(shí)用性是比較強(qiáng)的。直到后來大約在17世紀(jì)，這種以前比較寬泛的詞語意義逐步的發(fā)生變化，專門指示包括素描、雕刻等藝術(shù)形式。

現(xiàn)代最早提出“日常生活審美化”概念的是英國社會學(xué)家費(fèi)瑟斯通，按照他的理論，在歷史發(fā)展進(jìn)入20世紀(jì)之后逐步開展的藝術(shù)日常生活化進(jìn)程都是這一理論的延續(xù)。日常生活的審美化已經(jīng)很大程度上將生活轉(zhuǎn)變?yōu)榱怂囆g(shù)，同時也將藝術(shù)轉(zhuǎn)變?yōu)榱松?。在這種范疇中，不僅包括了歷史先鋒派的藝術(shù)實(shí)踐還包括其他眾多西方藝術(shù)家對生活轉(zhuǎn)化的實(shí)踐③。與此同時，在大眾生活中普遍存在的日常生活符號化與審美化也是日常生活中所呈現(xiàn)出藝術(shù)審美的重要方式之一。總結(jié)來看，這些藝術(shù)實(shí)踐或者不能很好的對當(dāng)下存在的藝術(shù)困境有很好的解決，但是它們基本上都是指向了一個方向就是藝術(shù)的日常生活化，藝術(shù)再也不是一個具有明確邊界的范疇，它與生活相互滲透。

藝術(shù)終結(jié)論點(diǎn)是在藝術(shù)發(fā)展過程中對歷史進(jìn)程的焦慮與反思，也可以說是在藝術(shù)發(fā)展過程中從古典階段向現(xiàn)代階段發(fā)展中重要的方式，也是實(shí)現(xiàn)由集體意識形態(tài)下、規(guī)約下的“他律”向現(xiàn)代主義所特有的“自律”，并且逐步的指向社會個人主體的張揚(yáng)，這是所有藝術(shù)終結(jié)論調(diào)中最為顯著的特征。藝術(shù)的源頭來自生活，最終也必將走向生活，生活與藝術(shù)重新的融合就是在現(xiàn)在所顯現(xiàn)的“日常生活審美化”以及“審美化的日常生活”。

注釋：

①裴萱.藝術(shù)自律終結(jié)的美學(xué)契機(jī)與生活美學(xué)的敞亮[J].浙江工商大學(xué)學(xué)報，2014（04）：28-36.

②裴萱.“藝術(shù)終結(jié)”的反思與“藝術(shù)自律終結(jié)”的敞亮[J].電子科技大學(xué)學(xué)報（社科版），2013（06）：88-99.

③劉悅笛.從當(dāng)代藝術(shù)、環(huán)境美學(xué)到生活美學(xué)——從第18屆世界美學(xué)大會觀東西方美學(xué)新主潮[J].藝術(shù)百家，2010（05）：35-41+221.