門德爾松（Mendelssohn， Felix 1809～1847），德國作曲家，出生在美麗的萊茵河畔。父親是銀行家，母親是藝術(shù)家，富裕的生活條件和平靜的社會(huì)環(huán)境為他的創(chuàng)作鋪就了平坦的道路，這使得他的作品中缺乏貝多芬那充滿激情的英雄氣概，卻處處洋溢著詩情畫意般的描寫，形成了獨(dú)特的音樂風(fēng)格?！秂小調(diào)小提琴協(xié)奏曲》是門德爾松的晚期力作，生命的縮影，與貝多芬的《D大調(diào)小提琴協(xié)奏曲》、勃拉姆斯的《D大調(diào)小提琴協(xié)奏曲》一道，共同享有最杰出小提琴協(xié)奏曲的美譽(yù)，并被稱為“三大古典小提琴協(xié)奏曲”。

門德爾松的作品創(chuàng)作從1838年開始，歷經(jīng)6年的反復(fù)修改，直到1844年定稿，是為他的老朋友、著名的小提琴演奏家菲迪南（1810～1873）而作。與很多作曲家創(chuàng)作時(shí)腦海中總會(huì)有一個(gè)具體的演奏家相似，門德爾松腦海中的這個(gè)演奏家就是菲迪南。他們互相鼓勵(lì)，互相切磋，尤其是作品中極具效果的華彩段落，菲迪南更是直率地提出意見。該曲1845年在萊比錫格萬豪斯音樂廳首演，菲迪南作為首演的獨(dú)奏者，把作品的細(xì)膩風(fēng)格與帕格尼尼的輝煌技巧融于一體，取得了巨大的成功。

《e小調(diào)小提琴協(xié)奏曲》是最受歡迎的小提琴協(xié)奏曲之一，有許多為人們津津樂道的特點(diǎn)：

1.大的布局保持古典主義音樂風(fēng)格和協(xié)奏曲的發(fā)展邏輯，形式上沿襲了莫扎特確立的器樂協(xié)奏曲3個(gè)樂章的結(jié)構(gòu)形式。3個(gè)樂章連續(xù)演奏是早期協(xié)奏曲慣用的手法：第一樂章結(jié)束后，巴松奏出的主調(diào)屬音以直接對置的方式直接進(jìn)入第二樂章；第二樂章結(jié)束后，用該樂章材料寫成的連接，經(jīng)過節(jié)拍、調(diào)性的變化，過渡到第三樂章。而第一樂章內(nèi)部也對傳統(tǒng)奏鳴曲式的結(jié)構(gòu)做了較大改變，各部分的界限模糊化，強(qiáng)化了相互之間的連接貫穿作用。如呈示部中結(jié)束部通常的收攏性被連接性替代，一氣呵成地進(jìn)入展開部；展開部最后的屬準(zhǔn)備部分被華彩段替代，貫通進(jìn)入再現(xiàn)部。

2.典型協(xié)奏曲第一樂章中，包含主題最初陳述的呈示部通常有兩個(gè)，也稱為“雙呈示部”。第一次陳述（第一呈示部）由樂隊(duì)演奏，第二次陳述（第二呈示部）由獨(dú)奏樂器和樂隊(duì)協(xié)同演奏，獨(dú)奏樂器占主導(dǎo)地位。而作品則取消了雙呈示部，獨(dú)奏小提琴一開始即直接進(jìn)入主題。可以說，門德爾松創(chuàng)立了盛行于19世紀(jì)的單呈示部協(xié)奏曲形式。

3.第一樂章雖然是奏鳴曲式，但沒有像一般協(xié)奏曲那樣在進(jìn)入第一主題之前有一個(gè)較長鋪墊的序奏，而是直接給出主題，簡潔明快、極有特色的抒情旋律自然地流淌出來；

4.小調(diào)式通常表現(xiàn)柔美、抒情、暗淡的情緒，大調(diào)式通常表現(xiàn)堅(jiān)定、有力、明亮的色彩。而本曲第一樂章恰好相反，e小調(diào)的第一主題是充滿激情的快板，G大調(diào)的第二主題則演奏得優(yōu)美恬靜。

5.小提琴演奏的華彩段，沒有像巴羅克時(shí)期那樣由獨(dú)奏樂器演奏家不受樂譜約束地即興表現(xiàn)復(fù)雜的演奏技巧和獨(dú)特的音色，而是由門德爾松親自寫出旋律優(yōu)美的華彩段，并使之與整體風(fēng)格保持一致。此外，典型的華彩段位于再現(xiàn)部的結(jié)尾處，而本樂章的華彩段則位于展開部與再現(xiàn)部之間，在兩個(gè)部分之間架起連接的橋梁。

第一樂章雖然采用奏鳴曲式，但兩個(gè)主題之間沒有強(qiáng)烈的對比。獨(dú)奏小提琴在高音區(qū)弱起開始，直接奏出的第一主題（1～72）通過帶再現(xiàn)的三段式結(jié)構(gòu)被強(qiáng)化，充滿活力，朝氣蓬勃，猶如女高音華麗的詠唱，一開始即展示了迷人的魅力。這個(gè)分解和弦式的主題沒有裝飾音，樸實(shí)典雅；全部在E弦上演奏，飽滿而輝煌，音色統(tǒng)一；以4小節(jié)為一組，呈弧線形向上平穩(wěn)地推進(jìn)，音色雖柔和，但在節(jié)拍的配合下產(chǎn)生了涌動(dòng)發(fā)展的沖擊力，熱情激昂，充滿了動(dòng)力。隨后，輝煌的演奏技巧漸漸地掩藏到華麗的弦樂器音群之中，若隱若現(xiàn)地不斷發(fā)展。當(dāng)管弦樂隊(duì)充滿激情地全奏這個(gè)主題時(shí)，它早已深深根植在聆聽者的腦海中。門德爾松曾經(jīng)說過：“第一段獨(dú)奏全部用E弦”，其氣勢和旋律音域的充分調(diào)動(dòng)，充分利用了小提琴最潛在的性能。

經(jīng)過一段新材料的精巧、活躍的連接部（72～131），音樂轉(zhuǎn)入第二主題（131～167）。這個(gè)主題采用帶再現(xiàn)的二段式結(jié)構(gòu)，以三度為骨架構(gòu)成特色的節(jié)奏型，通過模進(jìn)發(fā)展不斷強(qiáng)化；旋律優(yōu)雅輕盈，色調(diào)明快，給人帶來一絲淡淡的依戀與惆悵。這個(gè)略顯惆悵的主題由兩支長笛、兩支單簧管溫柔地以四重奏的形式奏出，獨(dú)奏小提琴似乎是從天而降，一直落到小提琴所能奏出的最低音，然后自如地接替木管樂器繼續(xù)演奏第二主題，通過連接意義很強(qiáng)的結(jié)束部（168～238）與展開部相連。

展開部（239～335）先后對第一主題和連接部分的旋律發(fā)展，雖有一系列調(diào)性轉(zhuǎn)換，卻沒有激烈的戲劇性沖突。展開部的最后部分第299小節(jié)進(jìn)入獨(dú)奏的華彩樂段，樂譜上“Cadenza”的標(biāo)記提示著華彩段的開始：令人炫目的弓弦上下飛舞，激動(dòng)人心的旋律波瀾起伏，更有了一層獨(dú)奏小提琴繼續(xù)展開的效果；樂隊(duì)適時(shí)帶著主題引入，好像小提琴在為樂隊(duì)伴奏，將音樂推向高潮，引出第一主題的再現(xiàn)。

在獨(dú)奏小提琴繼續(xù)發(fā)揮著華彩段落的炫技時(shí)，由樂隊(duì)在e小調(diào)上演奏的第一主題再現(xiàn)部（336～493）翩然而至，這使展開部與再現(xiàn)部緊密地連接在一起。與呈示部相比，第一主題略作縮減，只再現(xiàn)了一個(gè)樂段，連接部也十分簡短；第二主題雖然在明亮的E大調(diào)上演奏，但仍然保持了優(yōu)美抒情的音樂性格。

尾聲（494～528）沒有結(jié)束在終止和弦上，很自然地、連續(xù)地進(jìn)入了行板的第二樂章。

第二樂章好像是一幅抒情音畫，寬廣流暢、氣韻悠長的第一主題像是一首田園詩。第三樂章主部主題輕盈、歡快、活潑、靈巧，在歡樂的場面里充滿了青春的活力，樂曲在全樂隊(duì)的歡唱中結(jié)束。

整部協(xié)奏曲甜美而不落俗套，華麗而不膚淺，整體協(xié)調(diào)勻稱，融形式美與情感美于一爐，集樂思清麗與情感奔放于一身，是世界小提琴協(xié)奏曲中的珍品。