There are numerous excellent handmade artworks created by outstanding artists in Chinas long history of development. From the ancient painted potteries， bronze vessels to delicate silk apparels and porcelains， each handmade artwork presents great ingenuity and innovation， promoting the fascinating charm of Chinese artworks throughout the world.

智者創(chuàng)物，埏土為器。中國(guó)歷代有很多非常令人矚目的手工器物，從早期的彩陶造型和裝飾紋樣、青銅器皿的造型和裝飾手法、精美的絲質(zhì)服飾和髹漆器物，到宋代五大民窯瓷器、元青花瓷、明清彩瓷，等等，手工藝術(shù)的傳承與創(chuàng)新，一直在延續(xù)，在發(fā)展中書寫著中國(guó)器物美學(xué)。歷朝歷代重視手工藝傳統(tǒng)的繼承和發(fā)展，注重實(shí)用器物的美學(xué)，使中國(guó)手工器物融和物質(zhì)之美與精神之美。古代造物思想——尊崇自然，注重材質(zhì)，物我和諧等，對(duì)人性的尊重，對(duì)器物文化內(nèi)涵的追求，對(duì)東方美學(xué)的詮釋等造物觀，始終影響著今天陶藝學(xué)子的精神世界。

造物本質(zhì)上具有文化性的，它表現(xiàn)在兩個(gè)方面：一是人類的造物和造物活動(dòng)作為最基本的文化現(xiàn)象而存在，它與人類文化的生成與發(fā)展同步，并因?yàn)樗陌l(fā)生證實(shí)文化的生成；二是人類通過造物和造物活動(dòng)創(chuàng)造了一個(gè)屬于人的物質(zhì)化的文化體系和文化世界。

英國(guó)哲學(xué)家培根曾說(shuō)，藝術(shù)就是自然與人，藝術(shù)的力量不言而喻。推動(dòng)藝術(shù)文化向前發(fā)展成為衡量人類文明進(jìn)步的重要標(biāo)志。藝術(shù)的發(fā)展離不開美育的弘揚(yáng)與傳播，正是一代代有志之士不辭勞苦地為傳道、授業(yè)、解惑前仆后繼，才使得中華文明源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，不斷地傳承與發(fā)揚(yáng)光大。

在日本一直強(qiáng)調(diào)“職人”的文化里，手藝得到尊重，敬重器物的“工匠精神”一直沒有缺失?！敖橙恕痹谌照Z(yǔ)中寫成“職人”，是對(duì)擁有精湛技藝的手工藝者的稱呼，以前主要指?jìng)鹘y(tǒng)手工業(yè)者，而現(xiàn)在許多掌握尖端技術(shù)的制造業(yè)者也可以被稱作“職人”。雖然字面上看起來(lái)簡(jiǎn)單，但“職人精神”代表著精益求精、，堅(jiān)忍不拔和守護(hù)傳統(tǒng)。因此在日本，“職人”是一個(gè)令人肅然起敬的稱謂。作為匠人最典型的氣質(zhì)是對(duì)自己的手藝擁有一種近于自負(fù)的自尊心，并為此不厭其煩，不惜代價(jià)，但求做到完美、再完美。這份自負(fù)與自尊，令日本匠人對(duì)自己的手藝要求苛刻，這就是他們的“匠人精神”。

日本的制陶匠人從江戶時(shí)代起，就已經(jīng)形成了傳統(tǒng)的匠人文化。匠人們擁有極強(qiáng)的自尊心。對(duì)于他們，工作做得好壞，和自己的人格榮辱直接相關(guān)。正因此，對(duì)如何使手藝達(dá)到熟練精巧，他們有著超乎尋常甚至可以說(shuō)近于神經(jīng)質(zhì)的藝術(shù)追求。他們對(duì)自己的每一件器物、作品都力求盡善盡美，并以燒出優(yōu)秀作品而自豪和驕傲。

中國(guó)的歷史上亦不乏匠人精神，庖丁解牛的故事幾乎所有人都熟悉。同樣是在創(chuàng)造了這個(gè)成語(yǔ)的《莊子》中，還有另外一篇叫《達(dá)生》，也講到一個(gè)“匠人”故事：木匠梓慶，技藝了得，用木雕樂器鐻，見者都覺精巧無(wú)比，謂神鬼之功。魯王驚嘆，召見梓慶：“何以做出？”梓慶回：“我乃木匠，哪有奧秘？只是做工前不敢耗費(fèi)精神，靜養(yǎng)聚氣，讓心沉靜。齋戒三天，不再懷有慶賀、賞賜、獲取爵位和俸祿的思想。齋戒五天，不再心存非議、夸譽(yù)、技巧或笨拙的雜念。齋戒七天，已不為外物所動(dòng)，似忘掉了四肢和形體。后便進(jìn)入山林，觀察各種木料，擇好質(zhì)地、外形最與鐻相合的，此時(shí)鐻的形象已呈現(xiàn)于眼前。我將全部心血凝聚于此，專心致志，精雕細(xì)刻，用純真本性融合木的自然天性制作，器物精妙似鬼神之工，也許因?yàn)榇税?。?img src="https://cimg.fx361.com/images/2017/01/20/zshb201604zshb20160402-4-l.jpg" style="">

古代東方天人合一、和諧共生的設(shè)計(jì)美學(xué)觀念，恰好符合當(dāng)今多元信息時(shí)代的新美學(xué)觀念，立足于滿足人、物、自然和社會(huì)的可持續(xù)發(fā)展的目標(biāo)要求。當(dāng)代中國(guó)陶藝家深刻理解自己民族的文化特質(zhì)和歷史傳承使命，在向傳統(tǒng)追尋文化血脈和靈感啟迪時(shí)，從文化的發(fā)展動(dòng)因上解讀傳統(tǒng)，產(chǎn)生我們應(yīng)有的洞察力、理解力和美學(xué)觀，從而在作品中體現(xiàn)其獨(dú)特的創(chuàng)造性。

中國(guó)美術(shù)學(xué)院手工藝術(shù)學(xué)院陶藝系注重傳承，創(chuàng)新教學(xué)理念。畢業(yè)生優(yōu)秀陶藝作品展現(xiàn)了當(dāng)代青年陶藝家的追求，彰顯出當(dāng)代語(yǔ)言、當(dāng)代器物造型及思想的銳意，注重陶瓷材料語(yǔ)言的創(chuàng)新和藝術(shù)本體語(yǔ)言的表達(dá)，以及自我表達(dá)。這些作品具有鮮明的表現(xiàn)性符號(hào)和個(gè)人風(fēng)格，能融入當(dāng)代審美，體現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)的價(jià)值追求，展示作品的內(nèi)在視覺感染力。

實(shí)用與非實(shí)用，可能一直是當(dāng)代陶藝創(chuàng)作中不可回避的一個(gè)問題。研究生李蒙的作品《方器》，好似一個(gè)沒有任何功用的“物”，就像一個(gè)行走的凳子，沒有時(shí)間給人考慮“我可以拿它來(lái)干什么”。但是此方器也具有器皿功能，可用來(lái)當(dāng)果盤盛放東西，也可當(dāng)?shù)首觼?lái)歇息。由此看來(lái)，當(dāng)代陶藝創(chuàng)作的實(shí)用與非實(shí)用的主觀理念，已經(jīng)由創(chuàng)作者轉(zhuǎn)移到觀者身上！藝術(shù)家的創(chuàng)作不再單純只是主題思考的造物過程，往往也要考慮到觀者與作品之間無(wú)形的“交流”所形成的狀態(tài)。正如一個(gè)日本陶藝家所言：“我作品的創(chuàng)作完成不是在出窯的一瞬間，而是在它們被擺放到展廳或被觀者購(gòu)買回去開始欣賞和使用的一剎那?！?

雖然當(dāng)代陶藝的理念很重要，但都是圍繞著一個(gè)重要的中心主線，那就是“美”。這種“內(nèi)容”與“形式”組合而成的美，可以給人如洪鐘大呂般的震撼，如“無(wú)聲之樂”“大音希聲”“孤掌之音”。

藝術(shù)作品的“美”是簡(jiǎn)單的，簡(jiǎn)單到一眼看上去就會(huì)喜歡到愛不釋手，沒有原因也沒有道理，這是人類審美共同的公理。但就是這個(gè)“美”也是無(wú)比難的，難到為了達(dá)到效果，藝術(shù)家要不停地提高技藝以及情操修養(yǎng)。真正好的東西可以經(jīng)歷時(shí)間的淘洗越來(lái)越耐看，歷史篩掉多余而留下的是藝術(shù)作品純粹的精神與氣質(zhì)。就像石濤畫語(yǔ)錄里說(shuō)：“太古無(wú)法，太樸不散，樸散法自立?！?/p>

器物通過形狀、材質(zhì)，通過光線，還有影子，所形成的“物的語(yǔ)言”和“人的語(yǔ)言”，創(chuàng)造出具有理性、感性、空間等特征，進(jìn)而成為思考的工具；正因?yàn)橛辛诉@些器物，從而形成思想。這是日本著名建筑師黑川雅之聆聽美的語(yǔ)言。

創(chuàng)新器皿是當(dāng)代陶藝創(chuàng)作中的重要表現(xiàn)之一，陶藝研究生翟振輝一直思考找尋新的表現(xiàn)手法和人文思想的融入：從器皿造型，到燒成方式、將木料與器物結(jié)合、注重溫潤(rùn)手感、視覺上的尺度，以及傳達(dá)出色彩的和諧等。中國(guó)古代文人喜石，有陶淵明臥石，白居易愛石，柳宗元論石，米芾拜石；晉朝文人注重石頭的氣韻，宋代文人注重其精致，明代文人注重文玩的品質(zhì)?！镀〉氖^》，在塑造好的陶瓷石頭上采用大漆與陶瓷相結(jié)合，探索不同材料在器皿上的表現(xiàn)，將漆藝材料與陶瓷有機(jī)結(jié)合，尋找最佳的視覺效果。

在近20年中國(guó)當(dāng)代陶藝發(fā)展中，經(jīng)歷對(duì)西方藝術(shù)模仿，對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)文化內(nèi)涵的思考，發(fā)展到拓展自己的視野，樹立自己的藝術(shù)觀點(diǎn)，進(jìn)而有自己的思想。如果用自己的想法造就一個(gè)“藝術(shù)”的世界，形成當(dāng)代審美意識(shí)，將具有對(duì)未來(lái)陶藝走向的啟示作用。

讓我們做當(dāng)代手工藝的思想者和踐行者，倡導(dǎo)東方人文手工器物創(chuàng)作，崇尚匠心精神，為培養(yǎng)具有當(dāng)代審美理念的陶藝家以及崇敬手工藝的創(chuàng)作性人才而努力前行。

Born in Jingdezhen City， Jiangxi Province in 1965， Dai Yuxiang graduated from China Academy of Art in 1989 and taught at Jingdezhen Ceramic Institute for 6 years. He was dean of Art School in Lishui University from 2012 to 2014. Now he is director and professor of Ceramic Art School of China Academy of Art， member of China Artist Association. He has participated in various exhibitions at home and abroad， wining grand prizes. Many of his artworks have been collected by famous museums and organizations.

戴雨享，1965年生于江西景德鎮(zhèn)市，1989年畢業(yè)于浙江美術(shù)學(xué)院，1989至1996年在景德鎮(zhèn)陶瓷學(xué)院任教，1996年到中國(guó)美術(shù)學(xué)院任教至今。現(xiàn)為中國(guó)美術(shù)學(xué)院陶瓷藝術(shù)系主任、教授、碩士生導(dǎo)師，2012至2014年任麗水學(xué)院藝術(shù)學(xué)院院長(zhǎng)，中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員?！吨袊?guó)陶瓷畫刊》學(xué)術(shù)委員，《中國(guó)陶瓷》藝術(shù)版編委，《陶瓷科學(xué)與藝術(shù)》編委，浙江文化藝術(shù)學(xué)會(huì)理事，中國(guó)硅酸鹽協(xié)會(huì)陶瓷藝術(shù)委員會(huì)理事。

參展：

2014年，赴韓國(guó)參加2014亞洲當(dāng)代陶藝展，第九屆全國(guó)美術(shù)作品展，第九屆中國(guó)當(dāng)代青年陶藝家作品雙年展，2014杭州國(guó)際當(dāng)代陶藝作品展，2014中國(guó)當(dāng)代青瓷作品展。

2013年，？赴美國(guó)休斯敦參加2013美國(guó)NCE陶藝教育年會(huì)，“界·尚中國(guó)當(dāng)代陶藝實(shí)驗(yàn)作品邀請(qǐng)展”，土耳其安塔利亞2014國(guó)際陶藝教育年會(huì)。

2012年，赴美國(guó)西雅圖參加2012美國(guó)NCE陶藝教育年會(huì)。

2011年，赴日本東京藝術(shù)大學(xué)參加2011國(guó)際陶瓷教育研討會(huì)，“二次元——當(dāng)代陶藝之平面演義”策劃，“多元與拓展——當(dāng)代國(guó)際陶藝嘉年華作品展”，“尋覓與擔(dān)當(dāng)——中國(guó)美術(shù)學(xué)院陶藝系優(yōu)秀作品展”。

2010年，第七屆中國(guó)當(dāng)代青年陶藝家作品雙年展。

2009年，全國(guó)第十一屆美術(shù)作品展，浙江省第十二屆美術(shù)作品展，2009亞洲當(dāng)代陶藝—新世紀(jì)交感展。

2008年，應(yīng)澳門文化基金會(huì)邀請(qǐng)赴澳門陶藝交流，主要講座《中國(guó)陶瓷彩繪的發(fā)展史》和《中國(guó)當(dāng)代陶藝家作品》及創(chuàng)作示范。

2008年，第43屆國(guó)際陶藝學(xué)會(huì)大會(huì)——中國(guó)當(dāng)代陶藝作品展，“三國(guó)演義——2008中日韓現(xiàn)代陶藝新世代交流展”，“大瓷大杯——戴雨享陶藝作品個(gè)展”。

2007年，“對(duì)流2007”——寧波當(dāng)代陶藝展、“瓷悅和鳴”——上海當(dāng)代陶瓷藝術(shù)家提名展。

2006年，第七屆中國(guó)工藝美術(shù)精品博覽會(huì)，第八屆全國(guó)陶瓷藝術(shù)與設(shè)計(jì)評(píng)比，中國(guó)美術(shù)館陶瓷藝術(shù)作品邀請(qǐng)展。

2005年，韓國(guó)“世界博物館文化博覽會(huì)——現(xiàn)代陶藝展”。

2004年，應(yīng)邀赴美國(guó)夏威夷大學(xué)作訪問學(xué)者，中法文化年——中國(guó)現(xiàn)代陶藝展，加拿大中國(guó)文化周——平面設(shè)計(jì)與造型展，美國(guó)夏威夷大學(xué)“東西文化——陶藝作品交流展”，第十屆全國(guó)美展，浙江省第十一屆美術(shù)作品展，日本泛太平洋四國(guó)名古屋交流展，國(guó)際陶瓷藝術(shù)教育大會(huì)作品展。

2003年，第二屆全國(guó)陶瓷藝術(shù)與設(shè)計(jì)展。

2002年，應(yīng)邀赴日本社會(huì)福祉慈永會(huì)陶藝研究所訪問技術(shù)指導(dǎo)第七屆全國(guó)陶瓷藝術(shù)與設(shè)計(jì)評(píng)比。

2001年，第一屆全國(guó)陶瓷藝術(shù)與設(shè)計(jì)展。

1999年，千禧兩岸陶藝作品交流展，上海國(guó)際藝術(shù)節(jié)“名人名作藝術(shù)展”，99中國(guó)當(dāng)代陶藝作品展，浙江省國(guó)慶50周年美術(shù)作品展，第九屆全國(guó)美展優(yōu)秀作品展。

1998年，國(guó)際陶瓷藝術(shù)研討會(huì)邀請(qǐng)展，中國(guó)當(dāng)代青年陶藝家作品雙年展。

1997年，首屆中國(guó)現(xiàn)代陶藝展，中國(guó)美術(shù)學(xué)院作品展，首屆上海藝術(shù)博覽會(huì)。

1996年，中日陶藝展。

1995年，第三屆日本美濃國(guó)際陶藝展。

1994年，第五屆全國(guó)陶瓷藝術(shù)與設(shè)計(jì)創(chuàng)新評(píng)比。

1992年，加拿大國(guó)際水墨大獎(jiǎng)賽獲入選獎(jiǎng)及收藏。

獲獎(jiǎng)：

1994年，第五屆全國(guó)陶瓷藝術(shù)與設(shè)計(jì)創(chuàng)新評(píng)比三等獎(jiǎng)。

1999年，第九屆全國(guó)美術(shù)作品展設(shè)計(jì)類銅獎(jiǎng)。

1999年，浙江省國(guó)慶50周年美術(shù)作品展銅獎(jiǎng)。

2001年，第一屆全國(guó)陶瓷藝術(shù)與設(shè)計(jì)展評(píng)優(yōu)秀作品獎(jiǎng)。

2002年，第七屆全國(guó)陶瓷藝術(shù)與設(shè)計(jì)創(chuàng)新評(píng)比優(yōu)秀作品獎(jiǎng)。

2004年，浙江省第11屆美術(shù)作品展優(yōu)秀作品獎(jiǎng)。

2006年，第七屆中國(guó)工藝美術(shù)展金獎(jiǎng)。

2006年，第八屆全國(guó)陶瓷藝術(shù)與設(shè)計(jì)創(chuàng)新評(píng)比金獎(jiǎng)。

2007年，首屆中國(guó)美術(shù)教師藝術(shù)作品年度獎(jiǎng)銀獎(jiǎng)。

2008年，第43屆國(guó)際陶藝學(xué)會(huì)大會(huì)——中國(guó)當(dāng)代陶藝作品展優(yōu)秀作品獎(jiǎng)。

2010年，第九屆全國(guó)陶瓷藝術(shù)與設(shè)計(jì)創(chuàng)新評(píng)比銀獎(jiǎng)。

收藏：

《瓷碎玉全》，廣東佛山陶瓷博物館。

《靜語(yǔ)No6》，日本如水美術(shù)館。

《先哲No3》，夏威夷大學(xué)。

《泥釋——趣鳥圖》，韓國(guó)美術(shù)協(xié)會(huì)DETRA？。

《吾生何求》瓷枕，浙江美術(shù)館。

《本空·若怡》瓷盤，中國(guó)陶瓷博物館。

《本空·若怡》系列3瓷盤，寧波博物館。

《本空·若怡》系列3瓷盤，山東博物館。

《本空·符號(hào)2013》瓷盤，愛爾蘭都柏林博物館。