□伍 偉
(江南大學(xué)江蘇無錫214000)
民族民間舞蹈作品中“調(diào)度”的作用
□伍 偉
(江南大學(xué)江蘇無錫214000)
舞蹈作品的調(diào)度使用是整個編創(chuàng)當中最為常見的手法之一,筆者作為一名編導(dǎo)系學(xué)生在不斷地教學(xué)編創(chuàng)之中進行著摸索,逐漸體會到舞蹈調(diào)度可在提升整個作品的主題性。筆者在該篇論文中希望結(jié)合優(yōu)秀的民間舞蹈作品進行概念拆解并分析其在民族民間舞蹈作品當中的實際作用。
舞蹈編創(chuàng);舞臺調(diào)度;民族民間舞蹈;技法應(yīng)用;思路
1.1 舞臺藝術(shù)中的“調(diào)度”
舞蹈是一門主要依靠肢體進行信息輸出,不借助于語言化信息力量,通過視覺性可捕捉的形象狀態(tài)作為核心表現(xiàn)手段的藝術(shù)形式,因此,舞臺對于每一個舞蹈作品而言既是空間又為生命。縱觀一個舞蹈作品,肢體語匯是其承載信息的關(guān)鍵而舞蹈調(diào)度便是傳達畫面構(gòu)思與框架構(gòu)圖的手段,舞臺藝術(shù)中的調(diào)度換言之便是“流動”與“演變”,在實際的作品當中我們常通過位置、路線、朝向來改變空間的視覺結(jié)構(gòu),從而在配合肢體動作的運動過程形成舞蹈所特有的“非語言文化”,使得整個作品的觀賞性大大提高。
在特定的空間形式中編導(dǎo)們?yōu)榱思訌娀蛳魅踝髌返囊曈X效果會從整體到局部都對造型進行調(diào)整,一般情況下舞臺藝術(shù)中的定點造型構(gòu)成了作品的形式美感,而流動造型凸顯了作品的生命力。相比較起服裝燈光等固定道具外,筆者個人認為舞臺調(diào)度是一種更為純粹的視覺傳達。
1.2 生活中的“調(diào)度”
筆者始終堅持“編導(dǎo)”這個專業(yè)或這個職業(yè)應(yīng)該有對事物高度凝練和精確捕捉的能力,例如對“調(diào)度”的擇取,在我國的傳統(tǒng)意象理論定義當中“物象空間即為具體的結(jié)構(gòu)形式空間,而意識空間便為人們主觀構(gòu)想出來的構(gòu)圖空間”。大街上川流不息的人群,天橋上焦急與悠閑的腳步,樹蔭下扛食的螞蟻、南飛的大雁等都構(gòu)成了流動的畫面;旅人的促膝停步,候鳥的枝頭稍歇則構(gòu)成了靜止的畫面;他們從一處到達另外一處這是空間的變化,同時又是另外一個“調(diào)度”的逐步展開。
2.1 舞蹈主題的表述
舞蹈主題是整個作品呈現(xiàn)出編導(dǎo)描述現(xiàn)實世界塑造藝術(shù)形象的思想果實。民族民間舞蹈當中主題的選取十分廣泛寫實、寫意、社會、人性等等都是編導(dǎo)進行一種人性帶入的完整性抒發(fā),在此之中“調(diào)度”起到了幫助整個作品進行表述的作用。
由貴州大學(xué)所演繹的苗族女子群舞《水姑娘》是對水的“形”與“靈”的重現(xiàn),編導(dǎo)為了展現(xiàn)這一象征性意象的特點應(yīng)用了大量的波紋形調(diào)度。
作品的開場將整體畫面框定為“S”的水紋構(gòu)圖,所有演員平鋪與舞臺中區(qū),將整體線條延伸,并進行了“卡儂”的技法處理,借此營造出了一種河邊嬉戲的畫面,與此同時她們也是那滴滴水珠匯成的縷縷清泉。編導(dǎo)靳苗苗老師通過“調(diào)度”來傳遞了一種形象的舞臺畫面借此塑造了作品當中的舞蹈形象。“雙龍吐珠”作為民族民間舞蹈常用的調(diào)度變化之一,在《水姑娘》中加大了動作的密度,傳遞出河水湍急洶涌,“滿天星”的散開將作品推至高潮,整個舞臺中呈現(xiàn)出一瀉千里的畫面,演員的身體如波浪搬涌動,最后的畫面定格與一捧清水,用定格的“形”、流動的“情”沖擊著每一位觀眾。
2.2 民族文化的傳遞
藝術(shù)的靈感來源于生活,民族民間舞蹈作品的根基深深地扎在民間,在此之中我們腳踏著堅實地土地吸取著民族文化中的精髓。當一個民族除了語言、地域與經(jīng)濟之外,最為重要的便是其不同的文化特點與心理狀態(tài)。筆者始終堅信一部優(yōu)秀的民族民間舞蹈作品背后所蘊含著的審美規(guī)律、價值觀念、、生死鬼神等復(fù)雜的表現(xiàn)形式就是我們在進行民族民間舞蹈作品編創(chuàng)時所側(cè)重的“風格性”,而實際上舞臺調(diào)度就是傳遞該民族文化特點的一種具現(xiàn)表現(xiàn)方式。
在這次“羌族民間舞蹈藝術(shù)人才培養(yǎng)”這個活動中讓筆者注意到了一個經(jīng)典劇目《圈舞》,隨著歲月的推移文化的厚重得以體現(xiàn),從編創(chuàng)出發(fā),編導(dǎo)將整體形態(tài)進行了巧妙地“融化”。每一位編導(dǎo)在進行民族民間舞蹈編創(chuàng)時,都應(yīng)用舞蹈調(diào)度這樣一種看似新潮卻又異常古老的手段再現(xiàn)著那一段段古老的歷史與厚重的文化。
在民族民間舞蹈作品當中舞蹈調(diào)度雖然只是一種表現(xiàn)手段,但其卻有著非凡的作用,正是因為有了調(diào)度的存在我們才能通過這樣一種特殊的形式與主題內(nèi)容緊密相連,最終達到形神兼?zhèn)涞臓顟B(tài)。在民族民間舞蹈作品當中調(diào)度看似是顯性的空間變化,但是我們不易察覺的是隱性的文化輸出,相同的調(diào)度在不同的民族當中必然呈現(xiàn)出截然不同的效果,某些流動軌跡在某種狀態(tài)下就不覺的傳遞了屬于該民族的審美情趣,同時也代表了這個民族的歷史文化。筆者現(xiàn)在為一名編導(dǎo)系的在校學(xué)生,隨著時間的推移,歲月的沉淀只有自己的理論足夠深入實踐足夠完滿才能對日后編創(chuàng)工作的展開進行強而有力的支撐,與此同時這也是讓筆者將前人的智慧進行總結(jié)的一次機會。
1004-7026(2016)09-0144-01
J722.2
A
10.16675/j.cnki.cn14-1065/f.2016.09.096