張 勤

“常州畫派”之后至新中國(guó)成立前的沒骨花鳥畫研究

張 勤

“清初六家”之一的惲壽平創(chuàng)沒骨花卉畫派“常州畫派”，并在清代及整個(gè)繪畫史上產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響，有著重要的歷史地位，清代張庚也在《國(guó)朝畫征錄》中說：“近日無論江南江北，莫不家家南田、戶戶正叔，遂有‘常州派’之目。”可見在他生前，常州畫派已經(jīng)是十分興盛，其身后，無論宮廷民間，無不紛紛效仿，直至今日，其影響還是舉足輕重的。但是當(dāng)年惲壽平在世時(shí)，就曾對(duì)“常州畫派”中沒骨花卉法盛行的同時(shí)而產(chǎn)生的秾麗之風(fēng)日盛的現(xiàn)狀而憂慮，并極力糾正這一風(fēng)氣，他曾親自作牡丹圖以示眾人，并跋曰：“近日寫生家多宗余沒骨花圖，一變?yōu)槎岥惲?xí)俗，以供時(shí)目，然傳模既久，將為濫觴。余故亟構(gòu)宋人淡雅一種，欲使脂粉華靡之態(tài)，復(fù)還本色?！睈翂燮?jīng)]骨花卉畫的成就是建立在其廣博的學(xué)識(shí)與清高脫俗的人品之上的，而一些學(xué)習(xí)者卻為了迎合世俗口味，逐漸將沒骨花卉畫引入了秾艷庸俗的歧途。因此，對(duì)祖國(guó)傳統(tǒng)文化有著極深責(zé)任感的惲壽平深感不安憂慮，可惜“常州畫派”最終還是因?yàn)檫@種弊端而未能發(fā)展下去。但是時(shí)過境遷，后人學(xué)習(xí)“常州畫派”，卻有著不同的發(fā)揮，并各成一家。本文就“常州畫派”之后至新中國(guó)成立前的沒骨花鳥畫做分析如下：

“常州畫派”之后，清初以降至近現(xiàn)代時(shí)期出現(xiàn)了許多沒骨后勁，為沒骨花鳥的綿延不斷的發(fā)展做出了許多貢獻(xiàn)。許多前輩及同仁在這方面多有論述，本文從技法的角度，將這些優(yōu)秀的沒骨花鳥畫家分成粗放和工細(xì)兩大類來分析。

一、 粗放型沒骨花鳥畫

粗放型沒骨花鳥，顧名思義，即以率性奔放的筆觸寫沒骨畫，這一風(fēng)格自清代華喦、任頤發(fā)展推廣以來，一直受到關(guān)注和歡迎，名家輩出。

華喦（1682—1756），字德嵩，后改字秋岳，號(hào)新羅山人、布衣生等，福建上杭人。華喦出生于一個(gè)工匠之家，少年時(shí)代即習(xí)繪畫，從民間繪畫中獲取了許多養(yǎng)分，為其日后的花鳥畫別開生面的風(fēng)格奠定了基礎(chǔ)。華喦是眾多學(xué)習(xí)惲壽平花鳥畫的畫家中獨(dú)立成家的唯一一人。秦祖永《桐陰論畫》中指出：“華喦筆法縱逸跌宕，種種神趣，無一須取毫端，獨(dú)開生面，真絕技也！”他喜畫禽鳥，一花一鳥，盡皆攝情，形象生動(dòng)。他從惲壽平入手學(xué)習(xí)，吸收明代陳淳、周之冕畫法，涉獵諸家，得宋人工筆花鳥之意趣，一般以青綠山水畫法寫石，以干筆山水皴法畫鳥，以干筆與濕筆、水色與石色的結(jié)合，形成了秀逸洗練、松活靈動(dòng)的沒骨畫風(fēng)，深為時(shí)人所喜愛，對(duì)后世粗放型沒骨畫的發(fā)展也極有啟迪。他完全用自己的審美理解游刃于生活與傳統(tǒng)之中，言：“我自用我法，誰與古人量。”

任頤（1840—1895），浙江山陰人。早年隨父學(xué)畫人物，后師海上著名花鳥畫家任薰，受華喦、徐渭、陳淳、陳洪綬等人影響?！吨袊?guó)畫學(xué)》云：“其以縱逸雋雅見趣者，則有吳讓之、趙之謙、任頤等，而趙之謙、任頤尤有功力。”他學(xué)華喦，取其流利飛動(dòng)之筆法，將華喦的空靈構(gòu)圖舍棄掉，而采用了層次豐富、物象繁多的構(gòu)圖方式，他常說：“師新羅山人運(yùn)筆，設(shè)以艷色。”又稱：“師新羅山人，稍變其法?！彼臉?gòu)圖以畫塊構(gòu)圖之法，不厭繁富，設(shè)色清新濃艷，常常兼工帶寫，隨性而為，無為堪稱佳作。常用撞水撞粉之法，尤其喜愛在色彩或白粉未干之時(shí)滴上清水，使之自然暈化，畫面效果十分鮮明輕快。任頤技法十分全面，或以釘頭鼠尾勾出輪廓與葉脈，設(shè)色以花青與汁綠居多，比陳老蓮少一些古樸氣息，多一些歡快與清新。他與其師任熊、任薰并稱“海上三任”，其影響極為深遠(yuǎn)。倪田、程璋以及現(xiàn)代之郭味蕖、王雪濤、唐云等都受到這一流派沒骨花鳥的影響與啟迪。

虛谷（1824—1896），俗姓朱，名懷仁，別號(hào)倦鶴、紫陽山民，出家后法名虛谷，安徽新安人。作為海派早期的重要畫家，一方面，因受華喦的啟發(fā)而轉(zhuǎn)紹惲氏沒骨花卉和明代“勾花點(diǎn)葉”花卉畫；另一方面，又取法北宋，用色趨于絢麗，為海派的成熟奠定了基礎(chǔ)。但其造型手法，仍然是惲南田的傳統(tǒng)，惲氏以闊筆寫出花和葉的形，其葉脈或花瓣的“勾勒”處于次要的“點(diǎn)睛”作用；而虛谷畫，則以線的勾勒為表現(xiàn)物態(tài)結(jié)構(gòu)的主要語言。其《花鳥水族圖冊(cè)》也題曰：“仿南田草衣淡墨?！彼且晃蝗墚嫾遥粌H長(zhǎng)于花果，禽魚、山水乃至人物肖像，幾乎無所不畫，尤其擅長(zhǎng)花卉與動(dòng)物，所繪形象活潑清新，形態(tài)凝練，富于動(dòng)感，用色雅而不俗、艷而不膩。技法上常用幾何線條，以側(cè)鋒筆觸掃出，物體形象大半被精簡(jiǎn)成圓形、長(zhǎng)方形、多邊形，從而顯得大膽夸張，而散點(diǎn)構(gòu)成的畫面結(jié)構(gòu)也極富構(gòu)成意味，直到今日他的作品還為人們所喜聞樂見。

居巢、居廉：這是兩位清晚期馳名兩廣的著名“嶺南畫派”沒骨花鳥畫家。居廉（1828—1904），字士剛，號(hào)古泉，廣東番禺人。長(zhǎng)于花卉草蟲，動(dòng)物形象栩栩如生，畫時(shí)令蔬果如芋頭、苦瓜等也極有佳趣，利用色彩的互化效果，將這些物品畫得鮮美可人。居巢，在其老師宋光寶的啟發(fā)之下將孫隆、惲壽平于沒骨畫中常用的撞水、撞粉法發(fā)揮到淋漓盡致。他使用這種方法，不借助明暗而產(chǎn)生體積感，色彩變化微妙，充分發(fā)揮了惲氏花卉清潤(rùn)有神的特色，同時(shí)又比惲氏花卉更富裝飾感。嶺南畫派中優(yōu)秀的沒骨花鳥畫家還有高劍父、高奇峰、陳樹人等。

張大千（1901—1984），原名爰，字大千，四川內(nèi)江人。曾赴日本學(xué)習(xí)染織學(xué)，早年認(rèn)真研究臨習(xí)我國(guó)敦煌壁畫，為其后來的創(chuàng)作打下基礎(chǔ)。在花鳥畫方面的貢獻(xiàn)主要在于創(chuàng)造了潑彩之法，將敦煌的色彩的絢爛奪目用奔放的潑彩、工細(xì)嚴(yán)謹(jǐn)?shù)匿秩就昝澜Y(jié)合，經(jīng)過層層渲染和色與墨的反復(fù)潑與蓋表現(xiàn)出來，醒目跌宕，層次豐富。這一風(fēng)格對(duì)后來的吳湖帆、謝稚柳、張大壯及現(xiàn)當(dāng)代的黃永玉、袁運(yùn)甫、李魁正等諸先生都產(chǎn)生過影響。

二、工細(xì)型沒骨花鳥畫

工細(xì)型沒骨花鳥畫，以工麗謹(jǐn)細(xì)見長(zhǎng)，數(shù)百年來也代有人才出，亦廣為人們所喜愛。

惲冰，生卒年不詳，字清於，號(hào)浩如，別號(hào)“蘭陵女史”，亦署“南蘭女子”，武進(jìn)人。惲壽平族曾孫之女，諸生惲鐘隆次女。深得惲氏沒骨花卉技法之家傳，兼之家學(xué)謹(jǐn)嚴(yán)，從小受到良好的文化熏陶。后嫁同鄉(xiāng)毛鴻調(diào)，“鴻調(diào)不應(yīng)舉，筑小樓，夫婦作畫吟詩以老焉”。用粉精純，畫風(fēng)溫婉嚴(yán)謹(jǐn)，名聞吳中?！冻踉聵抢m(xù)聞見錄》卷說：“時(shí)武進(jìn)惲冰畫，以沒骨名，而江香（同時(shí)代女畫家馬荃）以勾染名，江南人謂之‘雙絕’?！?/p>

蔣廷錫（1669—1732），字南沙、酉君、楊孫，號(hào)西谷，又號(hào)青桐居士，江蘇常熟人。清代文人士大夫，相傳為宮廷畫家。溫肇桐在《中國(guó)畫家叢書·蔣廷錫》中評(píng)價(jià)說：繼承惲壽平寫生藝術(shù)而崛起于康熙、雍正年間畫苑的花鳥畫家，首推蔣廷錫和馬元馭諸家。由于蔣廷錫能夠變化惲壽平生動(dòng)細(xì)弱的畫風(fēng)而發(fā)展成為莊重閑逸的格調(diào)，因之，他的花鳥畫被稱為“蔣派”的創(chuàng)始。他對(duì)自然深入觀察，繼承并發(fā)展了惲壽平的寫生畫法，題材新穎別致，在明清花卉中少見，曾畫過《塞外花卉》70種，被視為珍寶，收藏于宮廷。構(gòu)圖大多平正，用筆細(xì)而不纖，用色艷而不俗，獨(dú)具雍容氣度，這種風(fēng)格與他飽讀經(jīng)書史籍，文學(xué)、史學(xué)功底深厚是分不開的。此外，“常州畫派”中范廷鎮(zhèn)、馬元馭、張子畏等都長(zhǎng)于工整細(xì)致的沒骨花鳥畫。

俞致貞（1915—1995），北京市人。早年師從于非闇先生，后拜張大千為師，早年致力于臨摹宋元名家真跡，潛心工筆花鳥畫創(chuàng)作。她經(jīng)常外出寫生，朝夕觀察物情物態(tài)，作品以真實(shí)細(xì)膩見長(zhǎng)。劉力上（1916— ），江蘇江都人。早年亦拜張大千為師。二人畫風(fēng)俏麗、工寫結(jié)合，擅長(zhǎng)于工筆之中適當(dāng)運(yùn)用沒骨之法，畫面清新怡人。

田世光（1916—1999），號(hào)公煒，北京市人。曾入故宮博物院古物陳列所國(guó)畫研究館學(xué)習(xí)，畫面細(xì)致沉穩(wěn)，多作山茶、牡丹、石榴等庭院花卉草木，喜以沒骨法作雀等鳥類，生動(dòng)活潑，鮮艷而不流于媚俗，畫風(fēng)高雅，意境深遠(yuǎn)。

此外，大力提倡沒骨教學(xué)的還有中國(guó)美術(shù)學(xué)院的陸抑非、吳弗之等諸先生，這些先生們?cè)谥袊?guó)花鳥畫學(xué)生的培養(yǎng)方面都做出了很大貢獻(xiàn)，可謂桃李滿園，他們的學(xué)生都成為當(dāng)代中國(guó)花鳥畫壇的中堅(jiān)力量，也在為中國(guó)花鳥畫的代代延續(xù)做不輟的耕耘。

總之，無論粗放還是工細(xì)，沒骨畫一直都為畫家們所喜聞樂見，這種畫法將永遠(yuǎn)不失其獨(dú)立存在的審美價(jià)值并為人們所喜愛。清初至近現(xiàn)代，沒骨花鳥的粗放和工細(xì)兩路或者兼工帶寫的畫家還大有人在，他們?cè)谶@片領(lǐng)域辛勤實(shí)踐，為新中國(guó)成立后的沒骨花鳥畫的全面發(fā)展奠定了扎實(shí)的基礎(chǔ)。