杜紅娟

舞者談藝術(shù)修養(yǎng)

杜紅娟

言由心生，靈動(dòng)身起。神形合一提煉出來(lái)的肢體語(yǔ)言是舞者鉆進(jìn)靈魂深處汲取人之情感的最終表達(dá)方法。在這種方法里，最不可或缺的是舞者的修養(yǎng)積蓄，這也是無(wú)法經(jīng)過(guò)肢體形態(tài)裝飾的。修養(yǎng)經(jīng)過(guò)長(zhǎng)期積累會(huì)在舉手投足之間或淋漓盡致，或藏匿其身，稍一展露就顯現(xiàn)飽滿之態(tài)，也就是世人常說(shuō)“腹有詩(shī)書(shū)氣自華”的道理。下面我將從個(gè)人藝術(shù)修養(yǎng)和舞蹈形態(tài)的關(guān)系來(lái)分析舞者為何必須把自己的藝術(shù)修養(yǎng)與舞蹈融會(huì)貫通。

首先，藝術(shù)修養(yǎng)是舞蹈形態(tài)的內(nèi)在發(fā)展動(dòng)力，舞蹈形態(tài)是藝術(shù)修養(yǎng)的表現(xiàn)方式。從美學(xué)的角度來(lái)看，舞蹈是一門(mén)展現(xiàn)于外的藝術(shù)，具有較高審美價(jià)值。舞蹈亦是人類(lèi)發(fā)展源頭最古老的交流方式，我們可以看見(jiàn)象形文字的遺跡仍有夸張的筆畫(huà)勾勒，記載符號(hào)都是用人的形態(tài)動(dòng)作。這就為舞蹈流傳至今蓄積了濃厚的文化底蘊(yùn)，是不能削減的歷史厚度，是逐漸轉(zhuǎn)向人內(nèi)部的一種不可名狀之物，這就是藝術(shù)修養(yǎng)。從古老的源頭流出一條內(nèi)涵的河流，細(xì)緩涓涓且從不枯竭匱乏，倘若在這名曰舞蹈的河流中丟失了內(nèi)在修養(yǎng)，那么就會(huì)擱淺，然后枯竭，再也不會(huì)擁有自然的靈動(dòng)性，當(dāng)喪失這種靈動(dòng)性后，我們的舞蹈也就變得平庸甚至毫無(wú)欣賞價(jià)值，我們?cè)僖矡o(wú)法從舞動(dòng)的肢體當(dāng)中獲取到美的信息，即一種有效觀賞感。假如我們沒(méi)有這種識(shí)別文字的藝術(shù)修養(yǎng)，我們就是文盲，文盲是不可能達(dá)到這種美學(xué)高度的。而當(dāng)我們具有這種修養(yǎng)后，我們和欠缺修養(yǎng)的舞者的區(qū)別就一目了然了，舉手投足，旋轉(zhuǎn)彎腰，我們是帶著藝術(shù)內(nèi)涵去表達(dá)我們所了解的舞蹈的真正情感，倘若沒(méi)有這種感知也就是沒(méi)有這種修養(yǎng)，表達(dá)出來(lái)的僅僅只是缺乏靈魂的表層動(dòng)作，這是一個(gè)木偶與人之間的區(qū)別。只有擁有并不斷提高我們自身的藝術(shù)修養(yǎng)，不斷去適應(yīng)這個(gè)社會(huì)但又不能完全適應(yīng)，保持自我藝術(shù)修養(yǎng)獨(dú)立性，用自己的肢體語(yǔ)言去表達(dá)自己的內(nèi)在情感，才能不喪失這種自然靈動(dòng)。

其次，藝術(shù)修養(yǎng)是舞蹈發(fā)展的不可或缺的內(nèi)在能量，舞蹈形態(tài)則是藝術(shù)修養(yǎng)成熟與否的評(píng)判檢驗(yàn)標(biāo)準(zhǔn)。從《詩(shī)經(jīng)》樂(lè)府集合中我們可以得知，舞蹈和曲藝是相生相長(zhǎng)的兩物，兩者可以說(shuō)是相互催生。我們要探討的藝術(shù)修養(yǎng)則在這種音樂(lè)和舞蹈的律動(dòng)中成長(zhǎng)起來(lái)，舞蹈如果沒(méi)有音樂(lè)的陪襯可能會(huì)遜色不少，而音樂(lè)沒(méi)有舞蹈的襯托亦是如此。音樂(lè)和舞蹈的基礎(chǔ)都有著濃厚的藝術(shù)修養(yǎng)，也就是說(shuō)它們具有同樣的藝術(shù)屬性。那么我們就從音樂(lè)說(shuō)起，一個(gè)舞者需要對(duì)音樂(lè)有極高的敏銳度才能根據(jù)這種韻律去適應(yīng)調(diào)節(jié)自身的舞蹈動(dòng)作、姿勢(shì)幅度以及面部表情。那么怎么去把握這種感覺(jué)呢？或許長(zhǎng)期的聽(tīng)賞會(huì)讓人產(chǎn)生一種聽(tīng)覺(jué)慣性，一個(gè)沒(méi)有藝術(shù)修養(yǎng)的人也可以把自己偽裝得看不出來(lái)，然而如果換了一首新曲子，他就會(huì)措手不及，肢體動(dòng)作可能就會(huì)變得跟不上音樂(lè)節(jié)奏，也沒(méi)辦法品味出這首曲子帶給我們情感上的感受，而擁有這種藝術(shù)修養(yǎng)的舞者會(huì)在這方面隨機(jī)應(yīng)變，只要一聽(tīng)到曲子，大腦就會(huì)高速運(yùn)轉(zhuǎn)，而不是局限于某一熟悉的音樂(lè)，他在思考這首曲子的意蘊(yùn)，曲子的情感，他應(yīng)該通過(guò)什么樣的動(dòng)作清晰淺顯又不失審美價(jià)值地將曲子傳達(dá)給觀眾，這是一種比較成熟的藝術(shù)修養(yǎng)，具有較高的敏銳力和觀察力。

最后，藝術(shù)修養(yǎng)是舞蹈形態(tài)創(chuàng)作的源泉，舞蹈形態(tài)是藝術(shù)修養(yǎng)的外在表現(xiàn)。從當(dāng)代社會(huì)現(xiàn)狀來(lái)看，舞蹈的種類(lèi)分為很多種，但無(wú)一不是為了表現(xiàn)出舞者內(nèi)心的情感渴望，無(wú)論是舞臺(tái)表演還是街頭藝術(shù)表演或者個(gè)人演習(xí)表演，都是需要一種由內(nèi)向外發(fā)散性的表演。舞者的藝術(shù)修養(yǎng)創(chuàng)造著每一個(gè)動(dòng)作，無(wú)論芭蕾、街舞、古典舞還是踢踏舞都帶有自身情感內(nèi)涵，是一個(gè)擁有藝術(shù)修養(yǎng)的舞者需要考慮的創(chuàng)作。舞蹈最重要、最唯一的表現(xiàn)方式就是動(dòng)作形態(tài)，如果說(shuō)這種動(dòng)作形態(tài)是樹(shù)木的話，風(fēng)雨為樂(lè)，隨風(fēng)雨而擺動(dòng)，那么藝術(shù)修養(yǎng)就是最上等、最優(yōu)質(zhì)、最不可缺少的土壤，試問(wèn)哪一種樹(shù)木能離開(kāi)土地獨(dú)自存活？即便能通過(guò)科學(xué)研究存活下來(lái)，終究還是會(huì)失去最本質(zhì)、最貼近人民群眾的本土氣息，是無(wú)法流傳下去的。所以舞者必須把自己放入時(shí)代生活的背景，從群眾中來(lái)，到群眾中去，擁有最根本的藝術(shù)修養(yǎng)，創(chuàng)作出反映生活情感的舞蹈藝術(shù)，貼近大地又高于大地，高于生活，這就是舞蹈創(chuàng)作的主要目的。

綜上所述，舞者的個(gè)人修養(yǎng)與舞蹈動(dòng)作表達(dá)是密不可分的，舞蹈的修養(yǎng)也絕非一蹴而就，需要積累提煉，相信發(fā)展舞蹈的藝術(shù)修養(yǎng)是創(chuàng)作舞姿、表現(xiàn)情感、發(fā)出時(shí)代聲響的重力一嗓。

杜紅娟：井岡山大學(xué)附屬藝術(shù)學(xué)校采茶戲研究中心

責(zé)任編輯：謝菁菁