/石豪駿
淺談當(dāng)代畫家與景德鎮(zhèn)藝術(shù)發(fā)展的影響
QIAN TAN DANG DAI HUA JIA YU JING DE ZHEN YI SHU FA ZHAN DE YING XIANG
/石豪駿
伴隨著一股景漂潮流的襲來,世界各地的大批優(yōu)秀陶藝家不斷涌入景德鎮(zhèn),一方面增加了當(dāng)?shù)靥沾刹世L人員的就業(yè)機(jī)會(huì),另一方面也為景德鎮(zhèn)千年的彩繪技法注入了新的元素,大家都在不斷的體驗(yàn),不斷的創(chuàng)新,不再局限于模仿。下面重點(diǎn)談?wù)動(dòng)彤嬕约皣?guó)畫。
油畫作為一個(gè)重要的繪畫種類,從最早的十三世紀(jì)的挪威(據(jù)資料記載,歐洲留存最早的油畫作品來自挪威)到各種表現(xiàn)形式異彩紛呈的當(dāng)今世界,油畫藝術(shù)逐漸成熟。油畫藝術(shù)經(jīng)歷了文藝復(fù)興、古典主義、巴洛克、洛可可、新古典主義、浪漫主義……他們的作品題材和風(fēng)格,甚至是技法都受到了西方數(shù)百年間哲學(xué)、宗教、道德、美學(xué)、文學(xué)、科技、政治、戰(zhàn)爭(zhēng)等等的影響。這時(shí)期的油畫作品和當(dāng)時(shí)社會(huì)上許多震撼人心的事件,幾乎是緊緊相連。新興的資產(chǎn)階級(jí)出現(xiàn)于歷史的舞臺(tái)時(shí),油畫藝術(shù)產(chǎn)生了為資產(chǎn)階級(jí)吶喊的文藝復(fù)興;資產(chǎn)階級(jí)與封建地主勢(shì)均力敵相互妥協(xié)時(shí),油畫藝術(shù)產(chǎn)生了古典主義;工業(yè)革命后,資產(chǎn)階級(jí)的力量強(qiáng)大到可以向封建主義發(fā)動(dòng)進(jìn)攻并奪取政權(quán)的時(shí)候,油畫藝術(shù)產(chǎn)生了浪漫主義;資產(chǎn)階級(jí)奪取了政權(quán)建立了自己的共和國(guó),并要大力鞏固政權(quán)的時(shí)候,油畫藝術(shù)產(chǎn)生了現(xiàn)實(shí)主義;19世紀(jì)后期光學(xué)發(fā)達(dá),油畫藝術(shù)產(chǎn)生了曾被人們一度曲解過的印象主義……
資本主義在不同歷史階段的衍變,都有與之相應(yīng)的油畫流派出現(xiàn);幾乎是在遵循著一個(gè)“周期性”的規(guī)律,在明顯的對(duì)抗中,在理性的思考變化下產(chǎn)生一個(gè)新的流派。但不論有多少的“對(duì)抗”和“思考變化”,在造型繪畫語言上,它們都沒能擺脫古希臘亞里士多德符合比例的“摹仿論”的美學(xué)原則。雖然我國(guó)對(duì)油畫本身藝術(shù)語言的研究很少,但在西方傳統(tǒng)繪畫中以材料為載體所形成的間接繪畫技術(shù)得到了前所未有的發(fā)展,這也奠定了材料在古典繪畫中的地位。在我國(guó)由于受到各種條件的限制,我們對(duì)古典油畫材料的研究仍然沒有那么全面。改革開放之后,隨著工業(yè)革命的進(jìn)步、科技的發(fā)展,國(guó)內(nèi)外藝術(shù)交流的加強(qiáng),藝術(shù)家的審美意識(shí)也發(fā)生了轉(zhuǎn)變,越來越多的藝術(shù)家轉(zhuǎn)向了對(duì)材料技法的深度研究,材料在作品中的運(yùn)用所產(chǎn)生的視覺沖擊力受到大眾的歡迎,更多的人愿意接受這種視覺上的享受,這也促使藝術(shù)家們展開了對(duì)材料技法的大范圍探索和運(yùn)用。
伴隨著景漂潮的涌入讓油畫的表現(xiàn)以及審美方式與陶瓷的材質(zhì)摩擦出了絢麗的火花。他們?cè)诂F(xiàn)代陶瓷繪畫藝術(shù)中從傳統(tǒng)古典油畫技法中吸取了許多的精華元素,這些藝術(shù)家通過對(duì)西方古典油畫大師作品的研究之后創(chuàng)新了自己的繪畫技法,藝術(shù)家對(duì)古典油畫的研究以及材料技法的革新,這是對(duì)古典油畫技法的繼承與陶瓷這種獨(dú)特藝術(shù)材質(zhì)的結(jié)合,也是一種拓展。也使當(dāng)代陶瓷在油畫技法的提煉中產(chǎn)生了更加絢麗的效果。
國(guó)畫作為我國(guó)的傳統(tǒng)藝術(shù)表現(xiàn)手法,這類畫家的加入使得景德鎮(zhèn)繪畫的技法更加精煉。用毛筆、水、顏料在宣紙、絹帛上勾線、著色的國(guó)畫,表現(xiàn)內(nèi)容有人物、山水、花鳥、走獸、魚藻五大類。
在繪畫形式上,注重表現(xiàn)物象的內(nèi)涵、氣韻、形象,不受具象的限制。工筆畫使用純度較高的顏色,以精細(xì)的線條,嚴(yán)謹(jǐn)?shù)脑煨秃徒k麗的色彩表現(xiàn)形象,以形神兼?zhèn)錇樽鳟嫓?zhǔn)則,寫意畫講究墨色的發(fā)揮,以濃淡、苦澀的線條表現(xiàn)物象。
國(guó)畫山水講究“六法”,“六法”即氣韻生動(dòng)、骨法用筆、應(yīng)物象形、隨類賦彩、經(jīng)營(yíng)位置、傳移模寫,它們強(qiáng)調(diào)依據(jù)現(xiàn)實(shí),抓住要點(diǎn),提煉概括地描繪形物之本真,進(jìn)行創(chuàng)造,主張?jiān)凇靶嗡啤钡幕A(chǔ)上,表達(dá)出自然對(duì)象的生命,真實(shí)地表達(dá)出其內(nèi)在氣質(zhì)韻味,國(guó)畫山水的創(chuàng)作用筆、水、墨、宣紙、顏料等,采用勾、皴、擦、點(diǎn)、染等技法,繪畫時(shí),水墨以線為主,用墨需運(yùn)筆自如,深、淺、濃、淡恰到好處,染上顏料,裝飾畫面表現(xiàn)畫意。
國(guó)畫人物畫則力求形象個(gè)性刻畫逼真?zhèn)魃?、氣韻生?dòng)、形神兼?zhèn)?。分為寫意和寫?shí)兩派。寫意則是與筆者自己的思想境界掛鉤,追求的是給人的遐想和視覺沖擊力。古代寫實(shí)技法則是追求表現(xiàn)當(dāng)時(shí)生活情景和狀態(tài),在當(dāng)代陶瓷制作中多以仿古瓷器為主,這里不作介紹。當(dāng)代國(guó)畫寫實(shí)人物,國(guó)畫家通常用中國(guó)畫技法描繪人物形象,用水墨線、國(guó)畫色的形式營(yíng)造人物的外部形體從而形成了人物的軌跡,國(guó)畫人物的軌跡因材料的選用和表達(dá)方式的不同其語言特色也就更加鮮明。國(guó)畫人物屬于土生土長(zhǎng)的本國(guó)畫科類,只是選題上不同于山水和花鳥而屬于人物畫的范疇。國(guó)畫人物的起步比較晚,各個(gè)時(shí)期的畫法、風(fēng)格又各不相同,因此流露出的思想、情感、情緒也不相同從而表現(xiàn)為繪畫風(fēng)格樣式和技法語言的多樣性,國(guó)畫人物的繪畫大師將自己的藝術(shù)修養(yǎng)和愛好融入畫中,取得了非凡的藝術(shù)成就,如徐悲鴻的規(guī)矩,顏文梁的嚴(yán)謹(jǐn),林鳳眠的隨意,吳冠中的抒情等等。他們?cè)诮梃b西方油畫技法語言的同時(shí),也無形中在自己的作品中流露出了本國(guó)民族情感和與生俱來的藝術(shù)趣味。不論藝術(shù)家自覺追求與否,但他們都有著深厚的中國(guó)傳統(tǒng)文化作為藝術(shù)根基,這種中西結(jié)合的繪畫語言特色可以想辦法擺脫西方油畫的束縛,可以像林鳳眠和吳冠中那樣把西畫技法滲入到國(guó)畫人物的繪畫技法之中,從而改變上千年來中國(guó)畫傳統(tǒng)的繪畫模式,使國(guó)畫人物語言形式更加多樣化。
可喜的是,活躍在畫壇的許多中青年畫家大多是20世紀(jì)70年代末80年代初這一階段藝術(shù)院校培養(yǎng)的,他們有著扎實(shí)的基本功,較為全面地掌握了繪畫史論及美學(xué)理論,使他們對(duì)中國(guó)畫的材料和技法研究地更深更透,更具有學(xué)術(shù)性。他們?cè)趪?guó)畫人物創(chuàng)作思路上注重傳統(tǒng),關(guān)注時(shí)代精神,表現(xiàn)形式上也更注重強(qiáng)調(diào)個(gè)性化。一件優(yōu)美的國(guó)畫人物作品要傳遞出豐富的信息,少不了文化內(nèi)涵以及學(xué)養(yǎng)和精神氣質(zhì),而在技法方面又體現(xiàn)出中國(guó)畫人物這一本質(zhì)特點(diǎn)。只有這樣,才談得上創(chuàng)作和構(gòu)想,也才能不斷提煉出新的敘事方式。
伴隨著對(duì)國(guó)畫的深入研究,對(duì)油畫技法有著自己獨(dú)特理解的新鮮活力的注入,帶來了景德鎮(zhèn)繪畫界的百花齊放。即使是他們?cè)趧偨佑|到陶瓷這種材質(zhì),對(duì)其屬性的不熟悉和不了解,創(chuàng)作的作品不如自己想象出的那種效果,但是我相信在他們的不懈努力下,一定會(huì)達(dá)到自己想要的境界。