姜璐璐
【摘 要】藝術(shù)的起源是“游戲的沖動”,是自由創(chuàng)作的根本。作為精神文化生活的一部分,藝術(shù)表達的一種方式——游戲早已廣泛地進入我們的生活,并被藝術(shù)教育所應用。戲劇表演藝術(shù)與游戲結(jié)合的教學活動,使學生在自由放松的學習環(huán)境下,感受到藝術(shù)的快樂,進入到表演的準確狀態(tài),從而接近了表演藝術(shù)創(chuàng)作的真諦。
【關鍵詞】游戲;戲劇表演;創(chuàng)作性教學
中圖分類號:J812 文獻標志碼:A 文章編號:1007-0125(2016)02-0035-01
游戲的起源可以追溯到距今約10萬年的新石器時代中期,那時的人類已經(jīng)制作了石球這樣的娛樂器具,開展了可以滿足群居的人類消遣娛樂的簡單的游戲活動。隨著社會的發(fā)展,游戲的樣式和內(nèi)容也逐漸多樣起來。尤其是近些年來,人們的娛樂生活越來越豐富,現(xiàn)代教育也加入更多的趣味性的游戲的元素。戲劇表演藝術(shù),是很多藝術(shù)類院校開設的專業(yè)基礎課程。把游戲帶入表演課堂,不僅是人類自身“愛玩?!边@一天性的要求,藝術(shù)教育的趨勢,更是由于戲劇表演這一專業(yè)區(qū)域和游戲的緊密聯(lián)系。
一、趣味性
游戲的趣味性,可以使參與者感到愉悅和輕松。利用游戲的這一特征,可以幫助學生消除多余的緊張和壓力,調(diào)動他們的情緒,給予肌體和大腦更多的能量,營造快樂的課堂氣氛。初學表演的學生在舞臺上當眾表演時會表現(xiàn)出不知所措,為了更好地進入表演狀態(tài),往往需要鼓勵他們拿出玩耍的態(tài)度,這就需要學習怎樣用游戲的心態(tài)去進行創(chuàng)作性的表演。有不少的戲劇游戲都是由兒童游戲發(fā)展而來的,實際上,正是利用這些游戲,讓學生又回到孩提時代,而這又是表演最需要的沒有顧慮的純凈的心態(tài)。
希勒說過,“游戲沖動是一種掌握了必然性的自由的創(chuàng)造?!痹趹騽”硌葜?,正是需要這種有著積極性的賦予靈感的創(chuàng)造和表現(xiàn)的自由。游戲是很好的大腦運轉(zhuǎn)的引擎,比如說“鬼臉傳遞”這個游戲,在10-15人的集體中進行,每個人都可以有創(chuàng)意地扮出鬼臉,下一個人再去接受,改變和傳遞。像這樣的簡單的小游戲,可以非常直接地活躍思維,消除多余的思想包袱。游戲的趣味性,可以很好地改善參與者之間的關系。交流互動,思想和肢體的接觸,增強了彼此間的信任和了解。在戲劇表演中,往往需要與對手默契自如的配合,才能在舞臺上做出真實的交流和判斷。
表演教師有時不僅是教師,還要和學生一樣是參與者。在表演課堂上,教師與學生的關系很多時候是互相影響、溝通、反饋,對于營造這樣的師生關系,游戲是一個很好的方法。與學生一起做游戲,像游戲伙伴一樣,這是表演教學的有效輔助手段,以游戲開啟課堂,教師的指令更容易被學生接受和適應。
二、規(guī)則約束性
參與者要在規(guī)則下進行游戲。戲劇表演教學,既需要輕松的環(huán)境,又需要嚴謹?shù)闹刃蚝蛯I(yè)的敬畏的態(tài)度,這樣才能避免學生走向把課堂“娛樂化”,把表演視為“雜耍”的誤區(qū)。
對于不守規(guī)矩的學生,比起訓斥管教的方式,利用共同參與的游戲,更適合戲劇表演的教學,讓學生在集體游戲中達到共識,用游戲的規(guī)則增強他們對課堂規(guī)則的重視和適應。遵守規(guī)則卻不代表著向多數(shù)人的意見低頭,在游戲中,個人是有選擇的權(quán)利,沒有人會因為做法和別人不一樣而遭到取笑,因為大家都明白,他們只是在做游戲。在戲劇表演這個專業(yè)里,也總是不斷地需要創(chuàng)意和即興,當大家適應了玩耍的創(chuàng)作形式,便不再擔心對與錯和別人的看法,這樣才能不受干擾地表演。在集體的藝術(shù)創(chuàng)作中,每個人可以彼此尊重,懂得了自律,才能更容易做到如何為對手、為演出、為觀眾負責任。
三、虛構(gòu)性
游戲的過程是最自由的,因為游戲的設置是虛構(gòu)的,參與者明白這不是現(xiàn)實,所以可以拿出沒有設防的心態(tài),以各種新奇獨特的方式來進行游戲。恰是這種虛構(gòu)性,激活了參與者的創(chuàng)造力和想像力,并且愿意投入精力。當課堂氣氛已經(jīng)達到自由開放,學生可以真誠且愉快地表現(xiàn)時,就完全可以帶學生進入另一個虛構(gòu)的領域——表演。
談到戲劇表演,不得不提的便是規(guī)定情景。斯坦尼斯拉夫斯基提出,“規(guī)定情景是一種假定,是演出對創(chuàng)造中所存在的一切的假定。規(guī)定情景并不是一種真實的客觀存在,它是創(chuàng)造出來的藝術(shù)的虛構(gòu)?!币?guī)定情景是虛構(gòu),演員卻要去判斷和感受這種虛構(gòu),才能真正地把握劇中的人物,自發(fā)地組織真實有機的行動,。這一點,與游戲中的虛構(gòu)有很多相似的地方,尤其是對于很多角色扮演類的游戲,游戲者都可以把自己放在角色中全身心地投入。在游戲中表演,很多的對話和動作都是即興的,卻又要符合人物,學生由此感悟到了規(guī)定情景的存在與限制。
總之,游戲進入戲劇表演教學,既可以達到很好的“暖場”效果,又可以使學生完成自我規(guī)范,增強集體意識,從而真正理解了戲劇中的高度自律的藝術(shù)形式。作為教師,要充分解釋每一個游戲的訓練目的,總結(jié)游戲和戲劇表演間的關聯(lián),使學生可以更準確地掌握表演學習中的技巧和方法。另外,對游戲的選擇,一定是要有利于學生的身心健康,才能真正實現(xiàn)寓教于樂,使學生有一個快樂并有效的戲劇表演學習的體驗。
參考文獻:
[1]JimPatterson.戲劇的快樂[M].北京:人民郵電出版社,2013.