石瑞

（華南師范大學(xué)，廣東 廣州 510631）

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徐冰作品《天書》研究

石瑞

（華南師范大學(xué)，廣東 廣州 510631）

摘要：徐冰是85美術(shù)新潮中非常具有代表性的觀念藝術(shù)家。徐冰的作品《天書》，激發(fā)了國人對于觀念藝術(shù)的進(jìn)一步了解。本文通過對徐冰作品《天書》的分析和解構(gòu)，意圖揭示《天書》和其創(chuàng)作理念。本文立足于前人對于《天書》的研究基礎(chǔ)之上，加之自己的一些想法，亦可謂站在前人的肩膀上，完成了這篇論文。在這里，謹(jǐn)向藝術(shù)界的前輩致敬！

關(guān)鍵詞：觀念藝術(shù)；天書；徐冰；文字；意義

一、《天書》的簡介

《天書》的制作始于1987年，當(dāng)時(shí)他在央美的一個(gè)10多平的小房間里開展自己的創(chuàng)作。這些都及其需要耐心和毅力，不是一朝一夕可以完成的事情。這些字讀不出來，在我們的傳統(tǒng)思維中，讀不出來的字就是無意義的字。但當(dāng)徐冰將這些字用雕版印刷印出來并裝幀成線裝書之后，就立刻呈現(xiàn)出它了的當(dāng)代性。它有著無可挑剔的形式，它詮釋了作者的內(nèi)心，但是它無法與人們交流。這件藝術(shù)品就是《天書》。這部作品第一次開始參展后就一直是熱烈討論的對象。據(jù)說有位老藝術(shù)家去看了這部書，卻沒有一個(gè)字能辨認(rèn)，“這讓他很惱火”。有讀者說：“這部作品是他對文化依賴的警告?！?徐冰自己評價(jià)《天書》說：“這是一個(gè)比較完備的作品，它的完備是因?yàn)樗裁炊紱]說，十分嚴(yán)肅、認(rèn)真，又荒誕模糊，充滿矛盾。”

（一）《天書》的背景。

徐冰創(chuàng)作天書有其特有的歷史背景。隨著1976年“文革”的結(jié)束，全國的政治空氣開始緩和起來，“人的覺醒”也在藝術(shù)領(lǐng)域有著不同以往的表現(xiàn)。西單民主墻的出現(xiàn)，藝術(shù)界中“星星畫會(huì)”的成立及其不同于以往的展覽形式，這些都讓我們感受到了自由和解放。盡管“星星畫會(huì)”的藝術(shù)家大多都不是專業(yè)的人才，但在當(dāng)時(shí)也引起了不小的轟動(dòng)。盡管如此，從總體上講，1976至1978年是“造神”運(yùn)動(dòng)的延續(xù)，藝術(shù)家們打破長期以來的固定藝術(shù)思維模式難度很大，思想鉗制對他們的影響太大，英雄式的表現(xiàn)形式還是主流，這一現(xiàn)象在中年藝術(shù)家中更為常見。他們很想改變現(xiàn)狀，很想跟隨潮流，但是又沒有好的例子可以參考，所以他們在藝術(shù)上的解放之路走的也頗為艱難，很大程度上還是皈依于傳統(tǒng)和本土。

隨著國門的打開，中國與西方國家的交流增多，尤其在文化藝術(shù)方面表現(xiàn)尤為活躍。青年學(xué)生總是最先對新鮮事物產(chǎn)生好奇的群體，他們的敏感度相當(dāng)高。80年代前半期，各個(gè)地區(qū)各個(gè)院校的青年學(xué)生都迅速成長起來，他們強(qiáng)烈要求自由和個(gè)性的解放，當(dāng)代藝術(shù)的現(xiàn)狀已經(jīng)無法滿足社會(huì)的需求，亟待進(jìn)步。這時(shí)期，西方印象派與現(xiàn)代派藝術(shù)的書籍和畫冊、各類西方哲學(xué)和文學(xué)藝術(shù)理論著作開始被大量翻譯進(jìn)來，形成了一股“文化熱”潮流。西方現(xiàn)代拋棄了以往的創(chuàng)作樣式，不再拘泥于寫實(shí)，給了正處于尋找和釋放自我個(gè)性的中國年輕藝術(shù)家以指引，又加之“文革”時(shí)期的文化沙漠導(dǎo)致的無書可讀的遺憾，此時(shí)的知識(shí)分子陷入了一種“瘋狂”的狀態(tài)，什么書都要讀上一讀，這也是特別的時(shí)期造就了特別的現(xiàn)象。

這些書籍給人們帶來反思和疑惑，書中講到的觀念藝術(shù)，對國人來說是一個(gè)全新的領(lǐng)域，好像發(fā)現(xiàn)了新大陸，突然覺得原來還可以這樣去表現(xiàn)藝術(shù)，表現(xiàn)自我。1985年是一個(gè)特別的時(shí)期，中國當(dāng)代美術(shù)界風(fēng)起云涌，最引人注目的是在全國各地突然涌現(xiàn)出的一百多個(gè)藝術(shù)家群體，他們辦展覽、發(fā)宣言，倡導(dǎo)中國現(xiàn)代藝術(shù)，正是這些群體的思想和活動(dòng)構(gòu)成了“85美術(shù)運(yùn)動(dòng)”，在社會(huì)和藝術(shù)界引起了極大的反響和爭議。在這股轟轟烈烈的新潮運(yùn)動(dòng)中，出現(xiàn)了很多標(biāo)新立異的藝術(shù)家，他們給中國藝術(shù)界帶來一股生機(jī)和活力。不少人開始以文字為媒介進(jìn)行創(chuàng)作，之所以選擇這一媒介是因?yàn)闀ㄊ侵袊膫鹘y(tǒng)藝術(shù)，他們想要?jiǎng)?chuàng)新，但是創(chuàng)新也需要依據(jù)，需要基礎(chǔ)，這個(gè)時(shí)候中國的傳統(tǒng)藝術(shù)就發(fā)揮了它們的光和熱。在書法中加上全新的藝術(shù)觀念就是一件新的藝術(shù)作品，或者直接用現(xiàn)成的書籍和印刷字體作為材料進(jìn)行創(chuàng)作。這既與中國傳統(tǒng)的強(qiáng)大慣性有關(guān)，又受到了當(dāng)時(shí)涌進(jìn)的西方現(xiàn)代藝術(shù)思潮和大眾文化媒介形式的影響。

值得注意的是，在當(dāng)時(shí)新潮藝術(shù)家主張徹底拋棄或者對傳統(tǒng)藝術(shù)進(jìn)行改造，這一趨勢迫在眉睫，藝術(shù)家們開始向西方現(xiàn)代派學(xué)習(xí)，與此同時(shí)，一些刊物在藝術(shù)運(yùn)動(dòng)中起到了十分重要的作用：《美術(shù)》、《中國美術(shù)報(bào)》、《江蘇畫刊》、《美術(shù)思潮》等，成為許多新潮思想的發(fā)生場和傳播場。而在這股激烈和熱情的浪潮中，徐冰又做了一件出乎意料的事，他發(fā)表了一篇文章——《版畫要精美》。那時(shí)新潮藝術(shù)家關(guān)注點(diǎn)已經(jīng)變了，觀念上的銳意革新才是一件藝術(shù)品的靈魂，相反，對技法的要求已經(jīng)不那么嚴(yán)格。所以徐冰的這篇論文很突兀。他笑稱自己走的是一條“愚昧”的路線，并且，這種“愚昧”也成為其作品的養(yǎng)料。每個(gè)人的成長都是和自己的家庭環(huán)境密不可分的，這將會(huì)對自己的性格和行為產(chǎn)生極大的影響，徐冰也不例外。

徐冰出身書香門第，也許是對書本天生的渴求，一有機(jī)會(huì)他就讀書，1984年徐冰在考取中央美術(shù)學(xué)院碩士的這段時(shí)間里讀了很多書。

對于自己的創(chuàng)造才能徐冰非?？粗?，也很珍惜。下鄉(xiāng)插隊(duì)的經(jīng)歷也在徐冰的藝術(shù)創(chuàng)作中起著或隱或顯的影響，他小時(shí)候在北大的圖書館時(shí)期就培養(yǎng)了自己對書籍和文字的敏感度，這一經(jīng)歷使他對書籍和文字特別感性，這一特質(zhì)在他下鄉(xiāng)插隊(duì)時(shí)期也有表現(xiàn)。1975年，徐冰作為知青，插隊(duì)到北京郊區(qū)的農(nóng)村，做一些相關(guān)的文藝工作，包括宣傳，或者在黑板上畫畫，做大字報(bào)。這些工作越來越熟練之后，徐冰也積累了豐富的經(jīng)驗(yàn)，他和其他知青還有當(dāng)?shù)剞r(nóng)民一起做了一個(gè)刊物，叫做《山花爛漫》，各自都有不同的分工，徐冰做其中的美工。這些都給他創(chuàng)作《天書》打下了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)，這在后面的創(chuàng)作過程中都會(huì)一一體現(xiàn)出來。美工需要做的工作很多，當(dāng)時(shí)的徐冰除了負(fù)責(zé)插圖、刻印，還要對字體的不同風(fēng)格、樣式進(jìn)行研究，徐冰每天都沉浸在對不同報(bào)紙、雜志等刊物的字體差別、變化的鉆研中，這些都是以后進(jìn)行創(chuàng)作的資料，是基礎(chǔ)。而參與創(chuàng)制《爛漫山花》還有更大的意義，《爛漫山花》已被視為徐冰早期的代表作，被視為版畫和刻印技巧的精美制作典范。

另外，文革中懷疑一切、打倒一切的思想，并沒有因文革的結(jié)束而消散。80年代前衛(wèi)藝術(shù)中的“禪宗熱”好像是它的繼續(xù)。這一思想也確實(shí)極大地沖擊了保守的藝術(shù)觀念。

（二）對《天書》的分析和解構(gòu)。

《天書》這件作品，在材料的運(yùn)用上選擇了“文字”為主體物，這里的文字按其自身語言，我們可以分為三類:一種是我們?nèi)粘Ｉ钪锌梢杂|及的，手寫體，電腦體，以及中國印刷術(shù)的印刷文字，我們統(tǒng)稱它們?yōu)槲淖值耐庠谡J(rèn)知性；另一種是文字材料與社會(huì)環(huán)境的關(guān)系；第三類即文字材料?！短鞎分院艹晒Γ@三種文字材料起了很大作用，是關(guān)鍵所在。《天書》的成功還在于它的空間布置上。

徐冰所制作《天書》所用的媒材是繁體字，繁體字具有象形文字的功能，但又不像象形文字那么生動(dòng)，它的象征性質(zhì)更多一些，是一種最原始的造字方法。在文字的選擇上，徐冰用的是最簡單的宋體，他希望作品一出現(xiàn)在觀眾面前，大家感受到的是熟悉的感覺，下意識(shí)的會(huì)去讀這些文字，會(huì)以為這就是繁體字，是可以釋讀的。但是真要去細(xì)細(xì)品味的話，又發(fā)現(xiàn)每個(gè)字都不認(rèn)識(shí)，只是一些字的偏旁部首胡亂的組合在一起，阻隔了文字與人之間的交流，每一個(gè)文字感覺都無法參透。在我們的觀念中，文字就是要表達(dá)意思的，在這種原則上，對徐冰的文字出現(xiàn)了無法閱讀，但又無法否定其存在意義的兩難境地，文字失去了原本的溝通和交流的功能，就成了一個(gè)錯(cuò)亂的系統(tǒng)，切斷了人們正常理解和交流的方式，觀眾就迫不及待的想找出一種新的可以去解讀它們的方法。而徐冰正是希望觀眾產(chǎn)生這樣一種心理反應(yīng)，自己參與到作品中去，猜測其中的含義，這樣每個(gè)人感受的東西都會(huì)不一樣。這就是他對《天書》中文字材料選擇的用意所在，既能表達(dá)文字的外在認(rèn)識(shí)，又打破了其社會(huì)普遍認(rèn)知度。在這樣一個(gè)80年代的文化熱時(shí)期，當(dāng)時(shí)社會(huì)處于從文革中的文化冷漠到文革后的文化狂熱時(shí)期，人們對于生活、對于文化有太多的爭論，徐冰就是用這本《天書》表達(dá)了他對當(dāng)時(shí)文化熱看法的冷靜對待。

1989年，徐冰的“天書”第一次展出，就在藝術(shù)界引起了極大的反響，藝術(shù)家和評論家等都在對此作品議論紛紛，重說紛紜。老一輩的學(xué)者和藝術(shù)家大多還是很肯定天書的積極意義的，這部作品有一定的突破性，打破常規(guī)，其創(chuàng)作理念與西方觀念藝術(shù)不謀而合。同時(shí)，前輩們也給了徐冰一些善意的建議。

《天書》爭議最大的部分集中在作品的“內(nèi)容”上。一說到字的內(nèi)容，人們很容易就聯(lián)想到字所表述的含義，但是徐冰的“字”都是一些無法辨認(rèn)，偏旁部首隨機(jī)組合的無法解讀的“偽漢字”，人們站在巨大的篇幅面前會(huì)產(chǎn)生一種深深的無力感，會(huì)很懊惱，無法起到文字溝通和交流的作用。

從“天書”的內(nèi)容上對其進(jìn)行否定，是站在把“天書”跟漢字混為一談的角度了，這樣是不正確的。我們應(yīng)該清楚的明白，“天書”是一個(gè)完整的作品，它是由四千多個(gè)“漢字”構(gòu)成的，可以說“天書”這件作品的內(nèi)容就是這四千多個(gè)“漢字”。《天書》中“漢字”作為單獨(dú)的個(gè)體，其內(nèi)容是被抽空的，在表達(dá)內(nèi)容和承載信息這方面它是無效的。即便是這樣，也不能說“天書”沒有內(nèi)容，正因?yàn)檫@些一個(gè)個(gè)的“偽漢字”失去了特定的含義，變的不確定和模糊，無數(shù)這樣的字體組合在一起形成巨大的篇幅，對人的震撼是極大的，其形成了一股強(qiáng)大的力量——鋪天蓋地的形似漢字的“偽漢字”同時(shí)涌入腦墻，卻沒有任何一個(gè)“字”是能夠傳達(dá)給你信息。人們慣性思維是看文字一定要看意思，當(dāng)沒有意義可解讀的時(shí)候，觀眾會(huì)對此作品產(chǎn)生懷疑。同時(shí)，也會(huì)對自身產(chǎn)生懷疑，“見到文字就要讀”和“見到作品就要解讀”的思維慣性真的好嗎？

因此，從這個(gè)角度看，徐冰做的很好，他把漢字的內(nèi)容抽空之后反而更賦予了其無限的內(nèi)容。徐冰的意圖就是使作品內(nèi)容針對人們的一種慣性?！疤鞎仁菍哂腥觞c(diǎn)和局限的語言的一種政治性揭示，同時(shí)又是對中國傳統(tǒng)書寫規(guī)范的皈依。”

二、《天書》的意義

“天書”的意義從形式語言之中就能一目了然，具體來講形式語言就是版式、字體，以及作品的展示方式。在制版技術(shù)上，徐冰選擇了宋代的活字印刷技術(shù)，這一印刷術(shù)有它不足的地方，制作大批量的印刷和字?jǐn)?shù)多的書籍等類似作品，這種印刷術(shù)就明顯不行了，所以很快被淘汰，但這種制版技術(shù)的確是中國傳統(tǒng)文化的一部分。在“天書”的版式上，每頁有多少行，每行有多少字，字的大小選擇，還有“天頭”、“地角”、“魚尾”等都有嚴(yán)格的要求，是按照古籍善本的方式制作的，再結(jié)合字體的選擇，最終徐冰選擇了“明體”的裝訂和印制形式?！疤鞎笔褂玫氖撬误w字，但宋體字并不是宋代使用的字體，而是隨著印刷術(shù)的不斷發(fā)展，直到明代，刻工們找到的一種比較簡易的刻字方法，幾刀就可以刻完一個(gè)字，但字的形式橫平豎直，也就是后來的宋體字，在臺(tái)灣被稱為“明體字”。宋體字的字形并不是由某個(gè)人發(fā)明的，而是在不斷刻書的過程中，刻工們對比不同的字體選擇的一種最便利雕刻的字體風(fēng)格，它是集體創(chuàng)造的結(jié)果，作為最常用的印刷字體就要求筆劃形式的規(guī)范，因此，宋體字摒棄了更多的個(gè)性色彩，是最沒有個(gè)性的一種字體，而對于筆觸、筆劃等個(gè)性的摒棄即是對指向性和內(nèi)容的拋棄，這樣的“天書”就只剩下被抽空內(nèi)容的形式。另外，宋體字后來發(fā)展成為中國大陸的官方印刷字體，所有正式的公文、書信等的書寫也都一般用此字體，代表著權(quán)威和嚴(yán)肅。因?yàn)樾毂趯λ误w字的選擇上特別的注重，以及對善本版本也十分考究。這樣一來，雖然作品充滿了荒誕和戲謔，卻不會(huì)讓人覺得胡鬧，他很嚴(yán)肅、鄭重并且認(rèn)真的對待這件作品。每一個(gè)步驟，在技術(shù)上越傳統(tǒng)，概念上就越現(xiàn)代，越嚴(yán)格就越荒誕，對讀者越拒絕就越具有吸引力，越是把文化擺在一個(gè)輝煌的祭壇中，對它的質(zhì)疑就越強(qiáng)。

“天書”是一件有意義的作品，它的獨(dú)到之處是不可否認(rèn)的，這是一種觀念藝術(shù)，它的意義不僅表現(xiàn)在嚴(yán)肅考究的形式語言所制造的巨大荒誕性上，其表現(xiàn)出的高度學(xué)術(shù)性也使其區(qū)別于同時(shí)期的其他新潮藝術(shù)作品和現(xiàn)代藝術(shù)作品。尹吉男指出，新潮美術(shù)都具有不同程度的探索性，但是普遍來講學(xué)術(shù)性不足，徐冰的展覽最大的特點(diǎn)體現(xiàn)在學(xué)術(shù)性上。新潮美術(shù)時(shí)期觀念主義盛行，人文熱情高漲,很多作品出現(xiàn)了過分注重觀念性而忽視其形式和內(nèi)容的現(xiàn)象，王廣義最先提出對清理人文熱情必要性的強(qiáng)調(diào)。這種人文熱情的高漲與當(dāng)時(shí)盛行的“禪宗熱”也有一定的關(guān)系。

三、結(jié)論

本章主要講了天書的創(chuàng)作背景、對天書的解構(gòu)和分析以及天書的意義。文革的結(jié)束、國門的打開，徐冰下鄉(xiāng)的經(jīng)歷以及他的家庭環(huán)境等都與他創(chuàng)作天書有密不可分的關(guān)系；對《天書》的具體分析能更清楚的了解這一作品，更好的去闡釋其與觀念藝術(shù)的聯(lián)系，本文第二章已經(jīng)清楚的講述了觀念藝術(shù)，在了解了《天書》的相關(guān)信息以后，它們的聯(lián)系已經(jīng)顯而易見；至于《天書》是否有意義，這又是一個(gè)主觀性的問題，每個(gè)人的想法都不盡相同。

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指導(dǎo)教師：王金玲。

作者簡介：姓名：石瑞，出生年份：1990年，性別：女，民族：漢，籍貫：河北邯鄲，學(xué)校：華南師范大學(xué)，學(xué)位：碩士，研究方向：美術(shù)學(xué)（中西美術(shù)比較研究）。

中圖分類號：J292

文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A

文章編號：1671-864X（2016）01-0228-02