徐雅利

《卡爾·弗萊什小提琴音階體系》的教學(xué)要求與難點解析

徐雅利

《卡爾·弗萊什小提琴音階體系》是一本高級程度的小提琴技巧訓(xùn)練專業(yè)用書，此書著重于左手部分的技能訓(xùn)練，難度很高，內(nèi)容豐富，是每一位學(xué)習(xí)者的必備用書，在國內(nèi)已出版的版本中，多是在指法和弓法上加以編訂，少有具體到對左右手的分解動作及雙手配合等方面的分析講解。因此，對此書的難點、要點做出梳理與分析，對于研究和學(xué)習(xí)者是具有借鑒意義的。

《卡爾·弗萊什小提琴音階體系》；小提琴；單音音階；琶音及半音音階；雙音音階

小提琴作為一種演奏技巧復(fù)雜，華麗且豐富的樂器，在學(xué)習(xí)過程與實際演奏中除了呈現(xiàn)對音樂的完美表達，對演奏技巧的極致追求也是必不可少的。技巧就像骨骼，從內(nèi)部支撐起音樂，沒有嫻熟、穩(wěn)定的技巧，音樂的展現(xiàn)也是牽強、蒼白的。音階練習(xí)是公認的最有效的技巧訓(xùn)練，是每日必備的基礎(chǔ)訓(xùn)練，在所有難度極高的大型音樂作品中都有它的影子；但是這種練習(xí)又是極其枯燥與乏味的，它的本質(zhì)就是要求多次、重復(fù)的甚至機械性的練習(xí)，并且短期很難有立竿見影的效果。這種練習(xí)極大地考驗學(xué)生的耐性，很多時候?qū)W生會選擇逃避，因此，教師在教學(xué)過程中對這個部分提出明確細致的教學(xué)要求，并給學(xué)生闡述明晰的教學(xué)理念以及練習(xí)方法，讓學(xué)生在練習(xí)中帶著明確的要求和目的，由簡到繁，由慢到快，由少到多地慢慢化解難度，最終從中受益，是教學(xué)中非常重要的。

卡爾·弗萊什 （Karl Flesch）1873年10月9日生于莫雄，1944年11月4日卒于盧塞恩。他不僅是一位著名的小提琴演奏家，更是一位著名的小提琴教育家。當(dāng)代諸多的小提琴家如亨里克·謝霖（Henryk Szeryng）、格瑞特·內(nèi)弗 （Ginette Neveu）等都是他的學(xué)生。 “卡爾·弗萊什國際小提琴比賽”每兩年舉行一次，是世界上規(guī)格極高的小提琴賽事。而 《卡爾·弗萊什小提琴音階體系》 （Carl Flesch Das Skalensystem）出版之后至今，成為幾乎所有專業(yè)學(xué)琴者的技巧練習(xí)用書，這本教材至今已出版多個版本，國內(nèi)應(yīng)用較多的是四種版本：上海音樂出版社出版的 《卡爾·弗萊什音階體系》，何弦編訂；人民音樂出版社 《卡爾·弗萊什小提琴音階體系》增訂版，［英?奧］馬克斯·羅斯塔爾（Max Rostal）編訂；還有兩本分別是人民音樂出版社和長江文藝出版社出版的卡爾·弗萊什編訂版。本文所采用的是人民音樂出版社1981年出版的卡爾·弗萊什編訂版。關(guān)于它的討論似乎從來沒有停止過，無論是練習(xí)者還是教師都希望在看似簡單的音符中找到必要可行的多種練習(xí)方法，從而能做針對性的練習(xí)?！犊枴じトR什小提琴音階體系》中包括了二十四個大小調(diào)的調(diào)性訓(xùn)練，單音音階包含三個八度至四個八度的音階與琶音，覆蓋了小提琴的整個指板，使我們的手指得以在整個指板上跑動，熟悉每種調(diào)性的音準(zhǔn)以及音程關(guān)系，而雙音部分三度、六度、八度、換指八度與十度雙音的階梯式跑動，在訓(xùn)練手指協(xié)調(diào)性的同時，又加強了左手肌肉力量的訓(xùn)練。帶泛音的和弦訓(xùn)練，為我們的和弦手形與音準(zhǔn)提供了必要的幫助。同時，《卡爾·弗萊什小提琴音階體系》中對于練習(xí)速度、弓法、發(fā)音、力度等都沒有設(shè)定具體的要求，每個人都能根據(jù)自己的能力和程度，進行個性化練習(xí)。而本文站在教師的角度，對它的學(xué)習(xí)內(nèi)容做一個有效的梳理，根據(jù)書里細化和分解每個步驟，使學(xué)生能根據(jù)自己的學(xué)習(xí)程度、練琴時間以及優(yōu)缺點等來選擇適合自己的練習(xí)方法，與同行分享和交流。

一、在單音部分關(guān)于音階、琶音與半音音階的左右手訓(xùn)練以及右手發(fā)音與運弓的配合

美國著名小提琴教育家伊凡·加拉米安 （Ivan Galamian，1903—1981）說：“技巧是頭腦指揮生理做出所有左右手手臂、手指的演奏動作的能力。”［1］3單音音階的技巧訓(xùn)練也是如此。首先，在所有的音階練習(xí)中，其核心部分主要包括音準(zhǔn)、速度、發(fā)音訓(xùn)練。 《卡爾·弗萊什小提琴音階體系》的單音音階部分包括了一根弦的音階、琶音、半音音階與三個八度至四個八度的音階、琶音、半音音階。這個部分主要是練習(xí)手指在一根弦上和四根弦上的精準(zhǔn)跑動，這其中要求有良好的音準(zhǔn)概念和連貫有序的換把以及音符的均勻性與清晰發(fā)音的訓(xùn)練和速度練習(xí)。

1.音準(zhǔn)。加拉米安說：“良好的音準(zhǔn)主要是建立在由耳朵指導(dǎo)的觸指感覺上的?！保?］這句話可以解讀為：音準(zhǔn)向來不是靠左手手指獨立完成，而是先由我們的耳朵在內(nèi)心里形成所要拉出的音符的固定音高，通過手指在所在琴頸的位置上找到這個音的固定音高，手應(yīng)該逐步學(xué)會依靠對琴頸的感覺找到自己適當(dāng)?shù)奈恢谩６√崆俚陌盐粡囊话盐坏蕉?、三、四、五等高把位，是需要通過換把來完成的，所以在 《卡爾·弗萊什小提琴音階體系》單音音階中，音準(zhǔn)與換把的關(guān)系非常重要。換把需要在內(nèi)心里先預(yù)知所需換到的把位，左手指應(yīng)遵循哪個手指按弦哪個手指先動，在動的同時，左手腕和小臂要一起作出提前啟動的預(yù)備動作，一旦開始換把，整只手要放松并一起滑動，到達需要換的把位再按音，這就是把位換把位的概念。在這里要特別指出的是，小提琴的特點就是需要不停地換把和手指不停地跑動，這個過程中對音準(zhǔn)就提出了更高的要求，而音準(zhǔn)能否在快速跑動中拉準(zhǔn)，換把就變得非常重要，所以，好的換把就是連貫而持續(xù)的、有準(zhǔn)備的換把。

2.建立四度指形。穩(wěn)定的手形成就穩(wěn)定的音準(zhǔn)。四度指形是指在同一把位上1指和4指之間形成一個相對穩(wěn)定的手形框架。每一次在這個把位的練習(xí)都能夠在這個框架中進行。這樣，我們的手指就可以通過反復(fù)長期的練習(xí)在這個把位上形成相對固定的音準(zhǔn)，手指肌肉是有記憶的，它會在穩(wěn)定的手形中找到需要到達的位置。在 《卡爾·弗萊什小提琴音階體系》中的單音音階部分，無論是一根弦的音階還是三個八度的音階，它都由同一個把位的音符連接換把之后的音符，從而形成完整的音階，所以這個部分應(yīng)該通過以上理論的理解來對實際練習(xí)提出要求，帶著要求去實現(xiàn)練習(xí)目標(biāo)，從而使我們即使在更高把位上也有很好的音準(zhǔn)基礎(chǔ)。要求：先完成一個把位的音階，一弓四音慢練，遇到換把練習(xí)，需把換把前后的音拿出來多次做換把動作，直到換把的音拉準(zhǔn)，再練下一次換把，最后把整個音階一起完整練習(xí)，音符從一弓四音到一弓八音，到完成一個上行音階或下行音階，在這個過程中逐步加入符點與反符點的節(jié)奏型，用來練習(xí)左手指的靈活性，進而完成極快速度的練習(xí)。

3.①音符的均勻性與清晰度：音符的均勻性取決于對左手手指指根的控制。首先，手指指根要有抬指落指的動作。獨立而有力的抬落指可以讓觸弦的手指有顆粒性，所發(fā)出的聲音不會有粘連感?？桃舛掷m(xù)的抬落指練習(xí)可以加強手指的肌肉力量，使音符在快速演奏中能保持均勻、清晰的發(fā)音。要求：可以在每分鐘60拍或更慢的速度里把符點和反符點的節(jié)奏加到練習(xí)中，并且把符點、反符點盡量靠前或靠后，利用符點的節(jié)奏練習(xí)手指的節(jié)奏性和靈活性。最后去掉符點，上行音階與下行音階均一弓完成，速度可加快。運弓需用全弓，弓尖音量要保持，注意換弓的連貫性，盡量避免換弓的痕跡所導(dǎo)致的音符完成不完整。②速度：速度與難度永遠是成正比的，速度越快難度就越高，當(dāng)速度達到一個臨界點時，比如 《卡爾·弗萊什小提琴音階體系》中三個八度的單音音階，如果速度在每分鐘100—120拍，我們的練習(xí)難度并沒有覺得增加很多，可是如果到每分鐘144—168拍，難度就驟然上升，所以音階練習(xí)里對速度的追求是沒有上限的。而速度也不是一蹴而就，如果想練成極快的速度，就必須從極慢開始。［匈］羅伯特·蓋爾萊（Robert Gerle，1924—2005）說：“慢練是必要的，它可以使頭腦向肌肉發(fā)出演奏某個樂句的正確命令，并檢查肌肉的反應(yīng)和動作結(jié)果是否正確?！保?］慢練可以使我們的頭腦與手指運動協(xié)同工作，由頭腦指揮手指，才能完成有效訓(xùn)練。要求：《卡爾·弗萊什小提琴音階體系》的單音音階可以從慢練開始，慢練中加強穩(wěn)定手形與連貫換把練習(xí)，然后用節(jié)拍器逐步加快速度，當(dāng)達到自己的速度極限時，可以停留做較長時間的練習(xí)，然后再少量增加，例如，每分鐘144拍開始有困難，就每次以2格速度增加，至每分鐘146拍，再到每分鐘148拍，以此類推。少量的增加可以讓我們心理上更加適應(yīng)，從而不會產(chǎn)生畏懼心理，導(dǎo)致手指緊張。所以，對于單音部分的速度，慢練可以放在每分鐘60拍上下，并加上符點與反符點，快練從每分鐘120拍到144拍再到168拍，從一弓四音到一弓八音，逐步到上行音階與下行音階均一弓完成。

4.單音音階的運弓與發(fā)音：如果把音階里這些快速而密集的音符放進樂曲中，它們應(yīng)該瞬間就要融入到音樂中去，所以關(guān)于這個部分就涉及到右手的良好的運弓及發(fā)音。音階練習(xí)同樣需要嘗試不同音色、不同力度的發(fā)音練習(xí)。關(guān)于這個部分，可以有多種練習(xí)選擇，比如做力度均勻或漸強漸弱的發(fā)音練習(xí)。羅伯特·蓋爾萊說：“無論演奏的是平穩(wěn)的力度還是變化的力度，演奏者所使用的力量與所演奏的是上弓還是下弓有很大的關(guān)系。演奏下弓漸強或演奏上弓漸弱，都需要更加明顯地加強壓力或是減少壓力?！保?］所以同一組音階也可以刻意用上弓或下弓做同時兩種不同練習(xí)，以達到不管在上弓或下弓中都能對強弱加以控制，使音階練習(xí)的內(nèi)容能最大限度地應(yīng)用到樂曲中去。

5.《卡爾·弗萊什小提琴音階體系》的第5條是三個八度至四個八度的的音階練習(xí)，原譜中以三連音的方式進行編寫，而后面的琶音也是同樣的節(jié)奏型，這樣就缺少了四音聯(lián)奏的練習(xí)，所以可以將音階部分變成四音一組的節(jié)奏型，上行24個音，下行24個音，組成48個音的完整音階。以 《卡爾·弗萊什小提琴音階體系》C大調(diào)第五條為例。

譜例1

6.保留手指的重要性。彼托維斯基 （Pavel L. Bytovetzski）在他的著作 《小提琴演奏法》關(guān)于手指的動作這個部分說：“一般學(xué)提琴的人大半都知道手指應(yīng)該停留在它所按的音位上，‘能不動便不動’這條規(guī)則。但是究竟這種規(guī)則有怎樣的實益呢？假若你不明了它的目的何在，你便無從知道它的好處?！保?］保留手指可以與保留四度指型相呼應(yīng)，及保留指型的同時要保留手指，這樣便可最大限度的保證音準(zhǔn)。保留手指還可以讓手型更加穩(wěn)定，對把位的概念也會更加清晰，從而使換把也有規(guī)律可循。

二、雙音音階的練習(xí)原則

《卡爾弗萊什小提琴音階體系》雙音部分包含了三度、六度、八度、換指八度和十指雙音，這部分練習(xí)中最難的部分是換指八度和十指雙音，這兩種雙音需要左手手指做極度的擴張，如果在單音音階和三度、六度、八度雙音部分我們還需要強調(diào)把位概念，那么在這兩種雙音中就沒有把位的概念了，它需要我們依據(jù)自己左手的情況在指根的擴張中尋找音準(zhǔn)。所以，總體來說，雙音的音準(zhǔn)難度遠大于單音音階。《卡爾·弗萊什小提琴音階體系》的雙音音階是以階梯式上下跑動為特點的，這種訓(xùn)練可以增加手指力量與耐力，當(dāng)手指比較無力和疲勞時，我們的音準(zhǔn)就容易失去控制，音準(zhǔn)質(zhì)量隨之下降，所以雙音部分的音準(zhǔn)練習(xí)可以分為以下幾點：

1.大量的慢練。例如，先以一個雙音為基礎(chǔ)，分解雙音，把音拉準(zhǔn)再合成雙音。這個過程，要在雙音指形中進行，雙音指形的建立在以后的快速練習(xí)中非常重要，可以大大提高雙音的音準(zhǔn)。然后，隨著慢練的進行，可以逐步過渡到一弓二音 （雙音），這個過程中一定要學(xué)會保留手指，并且要雙音同時落下。保留手指，就是保留四度指形。前面提到，穩(wěn)定的手形才能有良好的音準(zhǔn)。在雙音音準(zhǔn)練習(xí)中，除去換指八度和十度，在另外的部分，每個手指要盡量獨立，不要通過改變手形來幫助找到音準(zhǔn)，要盡量擴張指根，在不改變手形的情況下完成音準(zhǔn)。

2.在雙音發(fā)音與速度訓(xùn)練中也同樣加入符點和反符點的練習(xí)，逐步增加雙音指形的精確度與手指耐力的訓(xùn)練，進一步加快速度練習(xí)。雙音換把的原理和單音換把一樣，動作連貫、持續(xù)、放松，要有提前預(yù)備的動作，換把時，要感覺整只手包括小臂一起動，手指一旦開始換把就必須放松。

3.從一弓一音、一弓二音開始練習(xí)。音階練習(xí)必須用到全弓的弓段，并且，當(dāng)從一弓四音到一弓八音過渡時，需注意音符在在運弓中的分配，很多時候我們會浪費下半弓，導(dǎo)致拉到弓尖時弓不夠用而無法保持，使弓尖聲音變?nèi)酰窃诰毩?xí)中有意加上從弱到強或從強到弱的力度練習(xí)，否則就應(yīng)該保持力度均勻。4、在整個雙音練習(xí)中，要始終貫徹雙音換雙音、把位換把位的理念，如果落指時無法雙音指形同時按下，發(fā)出的雙音就會有前、后音而不干凈，音準(zhǔn)盡量在雙音指形里調(diào)整；相反，通過雙音指形同時落指，可以使速度加快，因為雙音音階要拉準(zhǔn)練快是非常困難的。

4.雙音音階的指法練習(xí)?？枴じトR什說：“指法，作為一個技巧問題，受力學(xué)和邏輯法則的制約，盡量省力這條規(guī)則，確定了指法的選擇?！保?］但是，以 《卡爾·弗萊什小提琴音階體系》中C大調(diào)音階為例，在三度雙音與同指八度雙音的部分，原譜中用到空弦的指法很多，手指在跑動幾個音就會有一個加空弦的雙音，這樣會讓我們的手指不停地得到休息，而無法在持續(xù)的換把與跑動中鍛煉到手指的肌肉，從而使我們對音準(zhǔn)的控制能力變?nèi)酢Ｈ绻貧w到樂曲中，同一個雙音很有可能需要在更高的把位來完成它。所以可以在這個部分將指法加以改動，去掉加空弦的指法，增加練習(xí)難度，也可以盡可能地選擇到更高的把位，而不是通過換把換到低把位去做練習(xí)。我們對指板的控制總是越往高越難，所以在更高把位的練習(xí)，可以讓我們對高把位的音準(zhǔn)有更好的控制。兩種指法可以交替進行練習(xí)。以 《卡爾·弗萊什小提琴音階體系》C大調(diào)第八條八度雙音與第六條三度雙音為例。

譜例2

5.雙音音階的弓法練習(xí)。雙音的發(fā)音比單音要復(fù)雜很多，當(dāng)中涉及到換弦與換弓。換弦時主張采用平面換平面的方法加以練習(xí)。兩根弦即形成一個平面，我們的弓相當(dāng)于是搭上去的木板，這就形成一個平面的概念，使我們在兩根弦上同時發(fā)音要容易很多，不會產(chǎn)生不平衡的有輕重的雙音發(fā)音問題。雙音的換弓，尤其是在練習(xí)全弓弓段的雙音時，弓根與弓尖換弓的連貫性，直接影響到音與音的銜接。所以在換弓動作中，心里需要提前做好換弓準(zhǔn)備，對弓段的分配也要把換弓所需要的部分考慮進去。

三、結(jié) 語

《卡爾·弗萊什小提琴音階體系》的編寫是從非常專業(yè)的角度來完成的，可以說是音樂學(xué)院學(xué)生的必練教材。在學(xué)習(xí)這本書時，我們需要去認真思考，挖掘這本書的價值，盡可能給出細致、明確的教學(xué)要求，幫助學(xué)生剖析難點，進而找到有用的學(xué)習(xí)途徑。而學(xué)生在學(xué)習(xí)這本書時，也不能急功近利，而是需要長期的、持續(xù)性的練習(xí)以及明晰的學(xué)習(xí)要求，逐步疊加要求，最終使自己受益。著名小提琴教育家張世祥說：“我們是通過使用音階來學(xué)習(xí)這些演奏小提琴的重要原則的?！保?］音階練習(xí)帶給我們的好處常常不在眼前而是今后，能從音階練習(xí)中得到切實提升往往需要幾年甚至更長的時間，但這種幫助卻是巨大的。著名小提琴大師梅紐因說過：“教師要像一個出色的醫(yī)生那樣，必須根據(jù)自己學(xué)生的物理、生理，心理特點知道怎樣搭配和調(diào)整練習(xí)。”［7］最后，以這句話勉勵在教師崗位的同行。

［1］伊凡·加拉米安.小提琴演奏和教學(xué)的原則［M］.北京 ：人民音樂出版社，1981：19.

［2］羅伯特·蓋爾萊.怎樣練習(xí)小提琴［M］.北京：人民音樂出版社，2012：3.

［3］羅伯特·蓋爾萊.怎樣練習(xí)小提琴的運弓［M］.北京：人民音樂出版社，2012：31.

［4］帕維爾·彼托維斯基.小提琴演奏法［M］.北京：音樂出版社，1964：29.

［5］卡爾·弗萊什.小提琴指法藝術(shù)［M］.北京：人民音樂出版社，1995：280.

［6］張世祥.張世祥小提琴教學(xué)問答［M］.上海：上音樂出版社，2009：120.

［7］耶胡迪·梅紐因.梅紐因論小提琴［M］.北京：人民音樂出版社，1999：序3.

（責(zé)任編輯：黃向苗）

Analysis of Teaching Requirements and Difficulties of Carl Flesch Das Skalensystem

XU Yali

Carl Flesch Das Skalensystem is a professional book for the training of advanced level of violin skills.It fo?cuses on the training of left hand skill with great difficulty and rich contents.It is an essential book for every learner. Most of the published versions compile the fingering and bowing，rather than the analysis of divided or coordinated acts of right and left hands.Therefore，it is helpful for learners to sort out and analyze the difficulties and important points in the book.

Carl Flesch Das Skalensystem；violin；tone scales；arpeggios and chromatic scale；double tone

J622.1

A

2016?10?18

徐雅利 （1970— ），女，浙江杭州人，浙江藝術(shù)職業(yè)學(xué)院講師，主要從事小提琴演奏與教學(xué)研究。（杭州 310053）