李松珊

（ 沈陽師范大學，遼寧 沈陽 110034）

高師舞蹈專業(yè)樂理教學的課程設(shè)計（一）
——對學生特點與教材的分析

李松珊

（ 沈陽師范大學，遼寧 沈陽 110034）

目前很多高校舞蹈專業(yè)都開設(shè)了音樂基礎(chǔ)理論和相關(guān)課程，目的就是為了解決舞蹈專業(yè)學生音樂知識缺失所帶來各種困惑和不解。如何設(shè)計適合舞蹈專業(yè)學生學習的音樂理論課程教學是本文寫作的目的。

高師；舞蹈專業(yè)；樂理；課程設(shè)計

高等師范大學舞蹈專業(yè)的發(fā)展肩負著社會高素質(zhì)人才培養(yǎng)的重擔。目前高等師范大學舞蹈專業(yè)開設(shè)了非常豐富的課程，除各類舞蹈理論、舞蹈基礎(chǔ)訓練等專業(yè)基礎(chǔ)課程之外，還有多所院校增加了音樂理論課程與相關(guān)音樂基礎(chǔ)課程等。舞蹈專業(yè)的學生不同于音樂專業(yè)的學生，他們對音樂理論課程的理解與需要與傳統(tǒng)音樂專業(yè)學生的想法是不太一樣的，在教學內(nèi)容上，音樂理論基礎(chǔ)所涉及到的個別專業(yè)內(nèi)容對舞蹈專業(yè)學生不太適用，使用機會很少，實踐機會也不太多。針對這些問題，在經(jīng)過多輪教學實踐后，本人總結(jié)出一些心得，希望對課程設(shè)計能夠更加全面，更加適應(yīng)學生的需求與需要，更好的為學生的發(fā)展提供幫助。

一、根據(jù)高等師范大學舞蹈專業(yè)學生特點，全面了解學生所需

高等師范大學舞蹈專業(yè)所招收的學生有別于普遍意義上的大學生與普通群眾，大部分的學生都受過多年舞蹈專業(yè)訓練，他們對舞蹈的認識要高于一般舞蹈愛好和普通群眾。經(jīng)過多年的專業(yè)舞蹈教育，進入高等師范大學這個平臺以后，學生們需要更專業(yè)、更職業(yè)的專業(yè)訓練與專業(yè)實踐。同時由于全科類大學多角度、多維度的提供多種選擇性課程，為學生多方位的攝取各類型的知識提供了非常多的條件，使得舞蹈專業(yè)的學生不僅僅在專業(yè)基礎(chǔ)技術(shù)能力得到提升，更提高了學生的藝術(shù)修養(yǎng)，人文氣質(zhì)與知識儲備等多種能力。在大學學習期間學生的心理和生理得到進一步的成熟與發(fā)展，思維也更加多樣化，這是高等師范大學舞蹈專業(yè)學生的共性。

高等師范大學舞蹈專業(yè)學生因其所選專業(yè)的限制，大多數(shù)學生音樂基礎(chǔ)較為薄弱，有的學生僅僅是在學習舞蹈之后才對音樂有了淺薄的認識，對舞蹈教學中所出現(xiàn)的音樂理解不夠，經(jīng)常陷入難以解釋的問題之中。因此很多高校舞蹈專業(yè)都開設(shè)此課程目的就是為了解決舞蹈專業(yè)學生音樂知識缺失所帶來的對舞蹈專業(yè)知識的和雙方出現(xiàn)融合時出現(xiàn)的各種困惑和不解。

對于授課教師，針對這樣的情況，一定要及時與舞蹈授課的教師進行有效溝通，對學生進行調(diào)查，對他們所需要的及現(xiàn)實情況，因材施教，對癥下藥，才能盡快提高學生的綜合能力，解決學生的實際問題。

二、全方位分析教材，對教材內(nèi)容與學生需要進行合理匹配

對音樂表演專業(yè)和音樂教育專業(yè)的學生來說，音樂理論基礎(chǔ)是非常重要的基礎(chǔ)課程，對學生的演奏與理論的理解都起著決定性的作用。音樂理論課程的開設(shè)對各個音樂表演門類都起到積極促進作用，同時影響音樂專業(yè)課程的質(zhì)量，是音樂專業(yè)學生必修的一門課程，為專業(yè)課程的學習打下堅實的理論基礎(chǔ)。

音樂基礎(chǔ)理論主要講授的內(nèi)容有：音與音高、音律、各種記譜法、節(jié)奏與節(jié)拍、音程、和弦、旋律、調(diào)式、中古調(diào)式、五聲音階、大調(diào)式和小調(diào)式、轉(zhuǎn)調(diào)、調(diào)式半音與半音階、移調(diào)、速度與力度等。本課程的的教學目的是通過對音樂理論課程的學習，可以使學生增加對音樂基礎(chǔ)知識的了解，掌握音樂表現(xiàn)的基本要素，是其它相關(guān)課程和后續(xù)課程的基礎(chǔ)，為音樂表演和音樂理論的其它課程的學習提供理論支持。對于高等師范大學舞蹈專業(yè)的學生，學習音樂理論的目的與音樂專業(yè)的學生是不一樣的，他們學習音樂基礎(chǔ)理論的目的首先要具備良好的音樂感知力，這種音樂感知力是與舞蹈技巧舞蹈感覺息息相關(guān)的，充分理解舞蹈音樂的內(nèi)涵對一個優(yōu)秀的舞蹈演員和舞蹈教育工作者來說都是非常重要的。

其次，音樂理論課程中包含的各種音樂知識可以正確的解釋舞蹈音樂的基本表現(xiàn)手段，如舞蹈音樂中的節(jié)拍節(jié)奏的劃分與動作的關(guān)系，合理的音樂結(jié)構(gòu)可以幫助舞者和觀眾更好的理解作品，調(diào)式調(diào)性的應(yīng)用對詮釋舞蹈角色中的情感與心理變化都有著非常重要的作用，舞蹈作品的音樂的選擇體現(xiàn)了舞蹈創(chuàng)編者的綜合能力，好的作品的選擇提升了舞蹈的內(nèi)涵與編導(dǎo)的個人素養(yǎng)。對高等師范大學舞蹈專業(yè)學生的培養(yǎng)不應(yīng)僅僅局限于技術(shù)技巧本身，更應(yīng)該注意到圍繞在舞蹈藝術(shù)周圍的其它方面的知識，在教學中，將這些內(nèi)容緊密聯(lián)系在一起，相互滲透，可以更高的提升學生的全面能力。

從教材選擇上，目前音樂理論所選用的教材品種比較多，近幾年各大高校、藝術(shù)團體也出版了很多相關(guān)方面的教材與輔導(dǎo)材料，比較常用的有：《基本樂理通用教材》，李重光，高等教育出版社出版；《音樂卷基本樂理教程》，童忠良著，上海音樂出版社出版；《基本樂理教程音樂自學叢書（作曲卷修訂版）》晏成佺、童忠良著，人民音樂出版社出版等一系列經(jīng)久不衰的教材。

值得一提的是上海音樂出版社出版的北京舞蹈學院“十五”規(guī)劃教材：《樂理與視唱練耳》趙瑋，彭木木著，這本教材的出版填補了舞蹈專業(yè)樂理教材的空白，非常適合舞蹈專業(yè)學生進行樂理與相關(guān)音樂理論知識的學習。在這些教材的幫助下，進行合適于本專業(yè)教學內(nèi)容的重組就變得很容易，材料的多種多樣，使得變化也多種多樣，不拘泥于一種教學內(nèi)容，根據(jù)學生的實際情況進行不斷調(diào)整，使得整個課堂環(huán)境變得活躍有序。

音樂理論課程說對于音樂專業(yè)的學生，需要針對其一個方面進行理論的深度挖掘，不能有一絲疏漏的話，但對于舞蹈專業(yè)的學生就要寬泛而廣闊的看待，結(jié)合實際運用進行學科間滲透式教學，注重學生實踐能力的培養(yǎng)。

［1］牟晨，李松珊.奧爾夫音樂教育理念對高師舞蹈專業(yè)學生提升綜合能力素質(zhì)的影響，北方，2015，（4）.

［2］李松珊.高等師范院校舞蹈專業(yè)開設(shè)鋼琴課程與相關(guān)音樂基礎(chǔ)課程的探討與研究.音樂大觀（省級），2014，（10）.

［3］李松珊.關(guān)于“高等師范院校舞蹈專業(yè)開設(shè)鋼琴課程與相關(guān)音樂基礎(chǔ)課程”的調(diào)查報告，北方音樂，2013，（12）.

李松珊（1981—），女，漢，遼寧沈陽，沈陽師范大學戲劇藝術(shù)學院，講師，碩士學位。