索美超
(太原師范學(xué)院舞蹈系,山西 太原 030006)
淺析當(dāng)代中國(guó)舞劇的生產(chǎn)方式及創(chuàng)作模式
索美超
(太原師范學(xué)院舞蹈系,山西 太原 030006)
中國(guó)舞劇經(jīng)過(guò)半個(gè)多世紀(jì)的發(fā)展,作為舞蹈藝術(shù)呈現(xiàn)和表達(dá)的一種主要方式進(jìn)入大眾的視野,隨之而來(lái)的當(dāng)代中國(guó)舞劇的生產(chǎn)方式由單一的專業(yè)藝術(shù)院團(tuán)生產(chǎn)轉(zhuǎn)向多元化生產(chǎn),舞劇的創(chuàng)作模式在不斷探索中逐漸形成。
當(dāng)代;中國(guó)舞??;生產(chǎn)方式;創(chuàng)作模式
隨著舞蹈藝術(shù)的不斷發(fā)展,舞劇作為舞蹈藝術(shù)呈現(xiàn)和表達(dá)的一種主要方式進(jìn)入大眾的視野。中國(guó)舞劇的不斷發(fā)展是受其生產(chǎn)方式影響的,又與中國(guó)舞劇的創(chuàng)作模式密不可分。中國(guó)舞劇是一個(gè)較為寬泛的概念,它既包含中國(guó)芭蕾舞劇、中國(guó)古典舞舞劇,還包含中國(guó)民族民間舞舞劇及中國(guó)現(xiàn)當(dāng)代舞劇,而當(dāng)代中國(guó)舞劇是指中國(guó)當(dāng)下所存在的舞劇作品及其衍生出的理念。在藝術(shù)其自身發(fā)展規(guī)律及經(jīng)濟(jì)、政治、文化等客觀因素影響下,當(dāng)代中國(guó)舞劇的生產(chǎn)方式及創(chuàng)作模式都在不斷變化。
當(dāng)代中國(guó)舞劇的生產(chǎn)方式是指舞劇生產(chǎn)的演出主體或依附單位組織。舞劇的生產(chǎn)方式影響著舞蹈創(chuàng)作的本體,如題材、構(gòu)思、選材等。由建國(guó)初期的第一部舞劇《和平鴿》,到“文革”時(shí)期作為“樣板戲”的《紅色娘子軍》、《白毛女》,再到今天頻繁上演的《一把酸棗》、《沙灣往事》、《絲綢之路》等中國(guó)舞劇的不斷更替,其不但體現(xiàn)在數(shù)量上的差異,更多是生產(chǎn)方式的變化。改革開放以前,舞劇的生產(chǎn)與國(guó)家的形勢(shì)和命運(yùn)緊密的聯(lián)系在一起,為團(tuán)結(jié)人民、鼓舞人心、贊美新中國(guó)而舞,其主要由文化部直屬的藝術(shù)院團(tuán)去完成舞劇的演出,如舞劇《紅色娘子軍》由中國(guó)歌劇舞劇院首演。改革開放以后,尤其是近十年以來(lái),舞劇的生產(chǎn)方式不再是單一的專業(yè)藝術(shù)院團(tuán)的創(chuàng)作演出,而是實(shí)現(xiàn)了舞劇生產(chǎn)方式的多元化。
(一)專業(yè)藝術(shù)院團(tuán)的主導(dǎo)性生產(chǎn)
黨的十六大以來(lái),國(guó)家對(duì)文化事業(yè)單位實(shí)行了轉(zhuǎn)企改制的革新,專業(yè)藝術(shù)院團(tuán)從以前國(guó)家事業(yè)單位轉(zhuǎn)變?yōu)槭袌?chǎng)化企業(yè),使它們不斷通過(guò)優(yōu)秀作品的創(chuàng)作演出取得發(fā)展。近年來(lái),總政歌舞團(tuán)創(chuàng)作演出了《鐵道游擊隊(duì)》;中國(guó)歌劇舞劇院創(chuàng)作演出了《銅雀伎》、《孔子》、《恰同學(xué)少年》等;上海歌舞團(tuán)創(chuàng)作演出了舞劇《一起跳舞吧》、《朱鹮》;陜西歌舞劇院有限公司創(chuàng)作演出了舞劇《絲綢之路》;廣東歌舞劇院創(chuàng)作演出了舞劇《沙灣往事》;北京當(dāng)代芭蕾舞團(tuán)創(chuàng)作演出了《蓮》、《野草》;青島市歌舞劇院舞劇《紅高粱》等。國(guó)內(nèi)大部分的優(yōu)秀舞蹈編導(dǎo)、舞蹈演員都集中在專業(yè)藝術(shù)院團(tuán),加之它們“創(chuàng)作——演出”的經(jīng)營(yíng)模式,使得當(dāng)代中國(guó)舞劇的主導(dǎo)性生產(chǎn)仍然在專業(yè)藝術(shù)院團(tuán)。
(二)高等藝術(shù)院校的實(shí)踐性嘗試
高等藝術(shù)院校作為舞蹈藝術(shù)人才培育和輸送基地。由于舞蹈藝術(shù)的實(shí)踐性特點(diǎn)及國(guó)家對(duì)“雙師型”教師的目標(biāo)要求,教師和學(xué)生逐漸開始了舞劇實(shí)踐性創(chuàng)作的嘗試。這一項(xiàng)嘗試最早的應(yīng)該是北京舞蹈學(xué)院,如舞劇作品《無(wú)字碑》、《夢(mèng)紅樓》、《天鵝湖記》、《雷雨》、《唐婉》等,作為中國(guó)舞蹈最高學(xué)府的北京舞蹈學(xué)院,只能作為個(gè)案,而且大部分舞劇都是在學(xué)院內(nèi)部演出。要從普遍性的舞劇生產(chǎn)談起,在藝術(shù)院校舞劇創(chuàng)作大獲成功的高校首先是山西藝術(shù)職業(yè)學(xué)院的舞劇《一把酸棗》,至今已演出上千場(chǎng),廣受好評(píng)。山西戲劇職業(yè)學(xué)院創(chuàng)作的大型說(shuō)唱舞臺(tái)劇《解放》及2015年?yáng)|北師范大學(xué)以多年的經(jīng)驗(yàn)積累創(chuàng)作的舞劇《浮生》。高校舞劇的創(chuàng)作演出這一生產(chǎn)方式,不但使舞蹈教學(xué)與藝術(shù)實(shí)踐有機(jī)的結(jié)合起來(lái),更讓學(xué)生在學(xué)習(xí)階段真正得到藝術(shù)實(shí)踐的機(jī)會(huì),進(jìn)而反觀藝術(shù)教育的目標(biāo)及成果。
(三)旅游商企宣傳營(yíng)利性的商業(yè)演出
旅游商企宣傳營(yíng)利性的商業(yè)演出是當(dāng)下中國(guó)舞劇生產(chǎn)的方式之一。這類舞劇的演出更多的是吸引游客或獲取更大的商業(yè)利益。雖然是以營(yíng)利為目的,但它卻可以讓舞蹈藝術(shù)真正貼近大眾,發(fā)揮了藝術(shù)最本質(zhì)的功能。例如由陜西旅游景區(qū)華清池有限公司創(chuàng)作演出的實(shí)景舞劇《長(zhǎng)恨歌》,演繹了唐明皇李隆基和楊玉環(huán)的凄美愛情故事,吸引了大量游客觀賞。
當(dāng)代中國(guó)舞劇創(chuàng)作模式則指舞劇的創(chuàng)作范疇,包括舞劇的客體——?jiǎng)?chuàng)作主體構(gòu)成,舞劇創(chuàng)作的本體——立意、結(jié)構(gòu)、選材、動(dòng)作語(yǔ)言等。舞劇創(chuàng)作是舞蹈藝術(shù)發(fā)展到一定階段的最高形式,“長(zhǎng)于抒情,拙于敘事”的表現(xiàn)手段局限被打破,它可以像小說(shuō)、電視劇、電影等藝術(shù)形式一樣,舞蹈身體的真實(shí)表達(dá)更使得敘事富有了情感。中國(guó)舞劇的創(chuàng)作手法是對(duì)歐美、俄羅斯等芭蕾舞劇創(chuàng)作手法的吸收和發(fā)展,它在很大程度上受到法國(guó)浪漫主義芭蕾及俄羅斯芭蕾的影響,在當(dāng)下中國(guó)的舞劇中仍然可以很清晰的看到舞劇《吉賽爾》、《天鵝湖》、《睡美人》的影子。中國(guó)舞劇的創(chuàng)作沒有照搬國(guó)外芭蕾舞劇的創(chuàng)作模式,在實(shí)踐中探索出了一條中國(guó)特色的創(chuàng)作之路。自上世紀(jì)60年的舞劇《紅色娘子軍》、《白毛女》等早期舞劇就嘗試著在動(dòng)作語(yǔ)匯中融入中國(guó)舞元素,直到今天中國(guó)舞劇動(dòng)作語(yǔ)匯完全對(duì)芭蕾動(dòng)作元素的脫離,形成了純正中國(guó)古典舞、民族民間舞動(dòng)作語(yǔ)匯的舞劇作品,實(shí)屬難得。總結(jié)當(dāng)代中國(guó)舞劇的創(chuàng)作模式大致有如下兩點(diǎn):
(一)典型的敘事性結(jié)構(gòu)方式
敘事性舞劇結(jié)構(gòu)是國(guó)內(nèi)外舞劇中最主要的結(jié)構(gòu)方式之一,其能使觀眾更能清晰的了解故事的開始、發(fā)展、高潮及結(jié)束,更符合了中國(guó)人喜歡聽故事、看故事的心理特征。細(xì)數(shù)正在上演的中國(guó)舞劇,絕大多數(shù)的主體結(jié)構(gòu)都在講述一個(gè)關(guān)于愛情、歷史或人物的故事。如舞劇《一把酸棗》講述了晉商殷家大伙計(jì)私生女酸棗與殷家小伙計(jì)曲折凄美的愛情故事;舞劇《沙灣往事》講述了以“何氏三杰”為代表的廣東音樂人創(chuàng)作傳世名曲《賽龍奪錦》的故事。
(二)題材多取自于歷史故事、歷史人物
舞劇題材是舞劇的重要組成部分,也是一部舞劇成敗的關(guān)鍵,題材是創(chuàng)作者對(duì)素材積累的提煉和升華,題材的選擇直接決定著舞劇的創(chuàng)意構(gòu)思、動(dòng)作語(yǔ)匯、服飾、舞美燈光等。當(dāng)今中國(guó)舞劇的創(chuàng)作模式下,舞劇題材多取自于歷史故事或歷史人物。典型的歷史故事和歷史人物是經(jīng)過(guò)長(zhǎng)期歷史洗刷和沉淀保留下來(lái)的文學(xué)經(jīng)典,它們的情節(jié)安排、人物形象被人們所熟知,在舞劇這種以非語(yǔ)言文字的身體動(dòng)作表達(dá)中,更容易被觀眾理解引起共鳴。如舞劇《紅樓夢(mèng)》以文學(xué)經(jīng)典《紅樓夢(mèng)》改編而成;舞劇《王羲之》以東晉著名書法家王羲之為原型改編而成;舞劇《恰同學(xué)少年》以毛澤東的成長(zhǎng)歷程為歷史原型改編而成等。
隨著中國(guó)舞劇60多年的發(fā)展,許多優(yōu)秀的舞劇作品不斷涌現(xiàn)出來(lái),在舞劇創(chuàng)作中對(duì)國(guó)外的創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)逐漸吸納融匯,形成了具有中國(guó)特色的舞劇創(chuàng)作模式,中國(guó)舞劇發(fā)展到今天在符合藝術(shù)規(guī)律的良好發(fā)展態(tài)勢(shì)下,也顯露出許多問(wèn)題:
1.現(xiàn)實(shí)題材的舞劇缺乏。當(dāng)代中國(guó)舞劇的創(chuàng)作應(yīng)該更多地反映當(dāng)下人們的生活狀態(tài),大眾人民群眾的精神風(fēng)貌和意志情感。
2.每年舞劇創(chuàng)作的數(shù)量多,而能真正流傳的精品卻很少。如今,中國(guó)每年百部以上的舞劇作品生產(chǎn),而真正能保留下來(lái)久演不衰的作品確實(shí)甚少。生活積累的匱乏,內(nèi)容提煉、形式創(chuàng)新的不足,使得作品缺乏真正的藝術(shù)價(jià)值。
3.注重講故事,而忽視了人物形象的塑造和真實(shí)情感的表達(dá)。舞劇可以講故事,但往往在創(chuàng)作中重點(diǎn)鋪設(shè)了情節(jié)而忽視了舞蹈本體的情感表達(dá)功能,塑造的人物形象單薄,舞劇只是為了讓觀眾看懂一個(gè)故事。
4.強(qiáng)調(diào)舞美、音樂的渲染,缺乏舞蹈創(chuàng)作本體手段的表現(xiàn)。一部舞劇的生產(chǎn)少則上百萬(wàn)多則上千萬(wàn)的資金投入,更多的是對(duì)服裝、道具、舞美、音樂的成本投入。符合角色、營(yíng)造意境的舞美設(shè)計(jì)、音樂創(chuàng)作固然重要,但豐富的舞蹈動(dòng)作語(yǔ)匯的挖掘和舞蹈動(dòng)作本身的表達(dá)才是核心,對(duì)于舞蹈本體表現(xiàn)的開發(fā)的舞劇創(chuàng)作的根本。
綜上所述,中國(guó)舞劇發(fā)展到今天是一個(gè)不斷探索的過(guò)程,是否科學(xué)可行舞劇作品的呈現(xiàn)是最好的檢驗(yàn)。在舞劇創(chuàng)作實(shí)踐中不斷吸取經(jīng)驗(yàn)教訓(xùn)的同時(shí),還要進(jìn)行深入的舞劇大討論,尋找到一種真正脫離芭蕾舞劇樊籬的創(chuàng)新之路,并將之轉(zhuǎn)化為科學(xué)理論來(lái)指導(dǎo)舞劇的創(chuàng)作及生產(chǎn)。■
[1] 梅林.為中國(guó)舞劇問(wèn)診把脈——中國(guó)舞劇研討會(huì)摘要.舞蹈,2009,09.
[2] 肖蘇華.當(dāng)代舞劇創(chuàng)作理念淺談(節(jié)選)——兼談我院五年來(lái)的舞劇創(chuàng)作.北京舞蹈學(xué)院學(xué)報(bào),2009,04.