武國(guó)斌

摘要：本文就浪漫主義音樂(lè)風(fēng)格下的鋼琴演奏特征做簡(jiǎn)要分析。

關(guān)鍵詞：浪漫主義 ?鋼琴 ?音樂(lè)風(fēng)格

一、浪漫主義時(shí)期的歷史背景與音樂(lè)風(fēng)格

18世紀(jì)末，封建勢(shì)力的復(fù)辟宣告了法國(guó)大革命的告終，但這場(chǎng)大革命很好地為后來(lái)的時(shí)代提供了反抗壓迫的方式，而藝術(shù)也產(chǎn)生在了這一時(shí)期音樂(lè)家們的精神世界中。此刻他們極力追求一種擺脫約束、向往自由、盡最大所能來(lái)表露個(gè)性的藝術(shù)追求，他們不再像以往那樣受雇于教會(huì)、劇院以及宮廷，而是一躍成為了時(shí)代的先導(dǎo)。這一時(shí)期，在公共場(chǎng)合舉辦的音樂(lè)會(huì)成了傳播音樂(lè)文化的主要載體，由于音樂(lè)文化的鑒賞者已經(jīng)由接受過(guò)良好教育的貴族階層轉(zhuǎn)移到了富裕的中產(chǎn)階級(jí)，成功的音樂(lè)作品自然要與聽(tīng)眾產(chǎn)生內(nèi)心共鳴為前提，音樂(lè)形式朝著高超的技巧與情感充分宣泄的方向發(fā)展。

浪漫主義時(shí)期的音樂(lè)風(fēng)格并非完全否定了古典主義，它有著對(duì)古典主義音樂(lè)風(fēng)格承襲的部分，但真正體現(xiàn)出浪漫主義音樂(lè)風(fēng)格魅力的地方還是在其對(duì)古典主義音樂(lè)風(fēng)格的反抗與革新。這一時(shí)期的音樂(lè)作品旋律的抒情性得到了加強(qiáng)，和聲的運(yùn)用更加側(cè)重于色彩的變化，樂(lè)句結(jié)構(gòu)沒(méi)有嚴(yán)格的約束，伸縮性很大，而作曲家們不斷探索各種樂(lè)器相互合奏的可能性，力圖展現(xiàn)出與眾不同的音樂(lè)效果，整體的音樂(lè)形式更加趨于自由的狀態(tài)。

二、浪漫主義時(shí)期的鋼琴音樂(lè)體裁

浪漫主義時(shí)期的鋼琴音樂(lè)作品可謂浩如煙海，而此時(shí)的鋼琴結(jié)構(gòu)也有了進(jìn)一步的革新與完善，鍵盤(pán)音域擴(kuò)展到了7個(gè)八度，為了演奏豐富恢弘的音響提供了良好的可能。踏板功能的靈活性，更加使得鋼琴的音樂(lè)表現(xiàn)力得到了加強(qiáng)。這些優(yōu)勢(shì)使得鋼琴成為了表現(xiàn)浪漫主義音樂(lè)風(fēng)格最理想的方式，所以此時(shí)的鋼琴成為了很受歡迎的樂(lè)器。

在18至19世紀(jì)之交，更多的作曲家們都將創(chuàng)作動(dòng)機(jī)傾向于自己內(nèi)心世界的情感表達(dá)，很多的情感只是瞬間迸發(fā)，轉(zhuǎn)瞬即逝，這樣的藝術(shù)追求就需要精煉簡(jiǎn)捷的方式與之搭配。所以很多作曲家們喜歡結(jié)構(gòu)短小的抒情小品，相應(yīng)地出現(xiàn)了很多被稱(chēng)作特性樂(lè)曲和標(biāo)題小曲的更具浪漫主義音樂(lè)特征的體裁，門(mén)德?tīng)査?、肖邦等都為此?chuàng)作過(guò)經(jīng)典的音樂(lè)作品。

而在鋼琴技巧的突破與創(chuàng)新上，李斯特是代表性人物，他為鋼琴在炫技性演奏的發(fā)展上作出了突出貢獻(xiàn)，他將模仿小提琴跳弓的演奏形式運(yùn)用到了鋼琴中，引入了交響性與歌唱性的因素，大音程跳躍的大量運(yùn)用，兩手交織彈奏內(nèi)聲部以及模仿民間一些樂(lè)器快速同音反復(fù)的演奏效果，在鋼琴音樂(lè)的推廣方面也有杰出貢獻(xiàn)，他將威爾第的歌劇、貝多芬的交響曲、舒伯特的藝術(shù)歌曲改編成鋼琴曲，巧妙地將聲樂(lè)與管弦樂(lè)的音樂(lè)語(yǔ)言變換在鋼琴中，極大豐富了鋼琴的表現(xiàn)力。

三、浪漫主義時(shí)期的鋼琴音樂(lè)演奏特征

（一）“綜合”各種藝術(shù)的理想方式

由于在浪漫主義時(shí)期的很多作曲家都屬于中產(chǎn)階級(jí)，所以在他們的人生成長(zhǎng)中都經(jīng)歷過(guò)良好的教育，很多作曲家與畫(huà)家、作家、詩(shī)人等結(jié)交為親密的伙伴，并定期在一起進(jìn)行藝術(shù)領(lǐng)域的交流，彼此間的思想得到傳播，影響了自身的意識(shí)形態(tài)。豐富的精神世界驅(qū)使作曲家們?cè)趧?chuàng)作過(guò)程中努力去追求與其他藝術(shù)的融合，而非局限在音樂(lè)自身形式的框架中，使音樂(lè)呈現(xiàn)出詩(shī)意化、文學(xué)化的傾向。

這就要求鋼琴演奏者注重對(duì)自身藝術(shù)修養(yǎng)的提高，豐富自身的想象力，而在演奏浪漫主義時(shí)期的鋼琴作品時(shí)，不僅僅要表達(dá)出譜面上的演奏要求與規(guī)范，還要根據(jù)音樂(lè)作品的標(biāo)題提示，進(jìn)入作曲家描繪的意境中去。這個(gè)時(shí)候需要腦海中有畫(huà)面感，指尖的觸碰使旋律詩(shī)意的流淌出來(lái)，適度運(yùn)用踏板，彈奏出音響回蕩的空靈效果。

（二）注重內(nèi)心情感的細(xì)膩表達(dá)

在浪漫主義時(shí)期，音樂(lè)作品中人文主義因素得到了更大加強(qiáng)。因?yàn)樽髑覀兺耆梢詣?chuàng)作符合自己內(nèi)心情感的作品，這就要求在演奏浪漫主義時(shí)期的鋼琴音樂(lè)作品要使演奏者對(duì)作曲家進(jìn)行一種精神領(lǐng)域的“角色扮演”，使意識(shí)上與作曲家當(dāng)時(shí)的情感相契合，從而在演奏過(guò)程中逐漸流露出作曲家當(dāng)時(shí)的內(nèi)心情感。

比如說(shuō)在演奏肖邦的抒情作品時(shí)，要能感受到肖邦作品中特有的憂(yōu)郁特點(diǎn)。他那氣息寬廣，優(yōu)美如歌的旋律只有配合他憂(yōu)郁的情感表達(dá)才能體現(xiàn)出其獨(dú)具特色的藝術(shù)魅力，而他在音樂(lè)作品中對(duì)調(diào)性色彩的重視，以及明暗對(duì)比的音樂(lè)效果，都需要在與其情感相融合的情況下才能真實(shí)的表達(dá)出來(lái)。

（三）精湛的技巧與恢弘的演繹

鋼琴在浪漫主義時(shí)期的革新完善，再加上作曲家們對(duì)高超演奏藝術(shù)的不斷追求，使得浪漫主義時(shí)期的大量鋼琴作品都需要具備精湛的演奏技巧方能真切地表達(dá)作品的內(nèi)涵，這就對(duì)鋼琴演奏者的技術(shù)提出了很高的要求，需要他們平時(shí)對(duì)不同的演奏技巧進(jìn)行有針對(duì)性地練習(xí)，才能具備演奏高超技巧的基本能力。

而在演奏一些交響性極強(qiáng)的鋼琴作品時(shí)，則需要一種內(nèi)在的爆發(fā)力，只有激情四溢方能達(dá)到氣勢(shì)恢宏的效果，但是這樣一種力量的運(yùn)用并非盲目，而是要在手指觸鍵考究的基礎(chǔ)之上，進(jìn)行力度“清醒”的宣泄，而非生硬的敲打。

四、結(jié)語(yǔ)

浪漫主義時(shí)期的音樂(lè)風(fēng)格在特殊的社會(huì)背景下生動(dòng)地顯現(xiàn)出來(lái)，相比以往的音樂(lè)風(fēng)格，更加注重情感的表達(dá)，形式上更加自由，內(nèi)容上更加注重抒情性、文學(xué)性、詩(shī)意性，作品中充分表現(xiàn)了作曲家的個(gè)性特質(zhì)。鋼琴音樂(lè)體裁在這一時(shí)期被推到了一個(gè)嶄新的高度，作曲家們不斷的突破與創(chuàng)新為鋼琴音樂(lè)的發(fā)展做出了很大貢獻(xiàn)，鋼琴演奏風(fēng)格豐富、鋼琴演奏技巧的飛躍，使得鋼琴音樂(lè)體裁成為了浪漫主義時(shí)期極具代表性的領(lǐng)域。而在演奏浪漫主義鋼琴作品時(shí)，可以更加豐富演奏者的精神世界，從而將內(nèi)心情感與生動(dòng)優(yōu)美的旋律融合在一起，更加真實(shí)地感受到浪漫主義音樂(lè)的藝術(shù)魅力。