周媛

摘要：舞蹈藝術(shù)是一種畫面和聲音兼具的表演形式，表演者的肢體和舞蹈音樂(lè)的聲音都是觀看和聽(tīng)聞舞蹈藝術(shù)的重要內(nèi)容。自舞蹈出現(xiàn)之際，舞蹈中就會(huì)使用不同的音樂(lè)來(lái)配合肢體動(dòng)作，音樂(lè)的不同選擇會(huì)展現(xiàn)出不同的舞蹈藝術(shù)。選用恰當(dāng)?shù)奈璧敢魳?lè)，對(duì)于舞蹈藝術(shù)中的畫面描繪和形象塑造是必不可少的。為的是更便于群眾“觀其形”，也要為觀眾在“聞其聲”上做出貢獻(xiàn)。舞蹈中對(duì)音樂(lè)的把控，是推動(dòng)作品編排的重要元素，才能呈現(xiàn)出聲畫并存的舞蹈藝術(shù)。正因如此，音樂(lè)在舞蹈藝術(shù)中而言，是舞蹈藝術(shù)的話語(yǔ)方式，對(duì)觀看者來(lái)說(shuō)更是通過(guò)“語(yǔ)音”的方式來(lái)獲取肢體所包含的信息。

關(guān)鍵詞：舞蹈 音樂(lè) 話語(yǔ) 特性 作用

一、 舞蹈中的話語(yǔ)

不論是舞蹈藝術(shù)中的肢體還是音樂(lè)都是時(shí)間的產(chǎn)物，舞蹈藝術(shù)最終在時(shí)間和空間的糅合中成為一種完整的藝術(shù)形式。在時(shí)間的范式下，節(jié)奏成為舞蹈肢體和音樂(lè)共通的重要元素，舞蹈演員的肢體動(dòng)作是踏著音樂(lè)中的節(jié)奏點(diǎn)來(lái)進(jìn)行動(dòng)作的施展。也許舞蹈藝術(shù)是以肢體為核心的藝術(shù)，但在大多數(shù)情況下，舞蹈中還是離不開(kāi)音樂(lè)的陪襯的。音樂(lè)作為舞蹈中的話語(yǔ)方式，為舞蹈藝術(shù)的呈現(xiàn)提供保障，這個(gè)保障就是源于舞蹈的節(jié)奏點(diǎn)。節(jié)奏點(diǎn)的存在為音樂(lè)和肢體的表達(dá)提供基礎(chǔ)，使舞蹈藝術(shù)中展現(xiàn)出規(guī)律性的源點(diǎn)。當(dāng)然了，并不是節(jié)奏點(diǎn)在所有的舞蹈作品中都是一成不變的，而是在固定的節(jié)奏范式下，自由的對(duì)范式進(jìn)行變化，從而有了多種組合的機(jī)會(huì)。跟隨著節(jié)奏組合的可變性，舞蹈的肢體也隨之來(lái)進(jìn)行創(chuàng)作。也正是因?yàn)橛辛诉@個(gè)節(jié)奏點(diǎn)的聯(lián)接，音樂(lè)和舞蹈才能夠共同描繪一幅畫面。

音樂(lè)在舞蹈藝術(shù)中擔(dān)任的是舞蹈的話語(yǔ)功能，是因?yàn)槲璧缸髌匪坍?、描繪的內(nèi)容需要表演者根據(jù)音樂(lè)來(lái)安排肢體動(dòng)作的發(fā)展。沒(méi)有音樂(lè)的存在，舞蹈作品在編創(chuàng)中就會(huì)出現(xiàn)障礙，沒(méi)有音樂(lè)的陪襯，舞蹈演員在描繪作品時(shí)，也會(huì)顯得“力不從心”。嚴(yán)格意義上來(lái)說(shuō)，舞蹈的肢體動(dòng)作是不能夠通過(guò)“發(fā)聲”的方式來(lái)讓觀看者獲取信息，而這時(shí)，舞蹈音樂(lè)的出現(xiàn)恰好擔(dān)當(dāng)了舞蹈藝術(shù)的話語(yǔ)，能夠通過(guò)音樂(lè)的“語(yǔ)言方式”來(lái)訴說(shuō)舞蹈作品中的內(nèi)容和情感?？梢?jiàn)，音樂(lè)對(duì)舞蹈藝術(shù)更高層次上的表現(xiàn)是必須品。使用不同的音樂(lè)話語(yǔ)，來(lái)塑造不同的舞蹈風(fēng)格，成就不同的舞蹈藝術(shù)。

二、舞蹈音樂(lè)的特性

在舞蹈藝術(shù)中使用的音樂(lè)與單獨(dú)的音樂(lè)藝術(shù)的特性并不是完全相同的，舞蹈中的音樂(lè)是以舞蹈肢體為“服務(wù)”對(duì)象，從而展現(xiàn)出舞蹈音樂(lè)所有的性質(zhì)：

（一）形與聲的通感

形與聲之間的通感是在肢體上帶來(lái)的畫面感和音樂(lè)上的聽(tīng)覺(jué)效果之間的互通，通過(guò)音樂(lè)上的效果和視覺(jué)上的畫面的聯(lián)接，讓欣賞者在單獨(dú)欣賞畫面或者舞蹈音樂(lè)時(shí)，也能夠獲悉到另一元素的存在。音樂(lè)中能勾勒出舞蹈作品的畫面性，肢體中也能夠感受到音樂(lè)的流動(dòng)感，這邊是舞蹈藝術(shù)中形與聲的通感。只有形和聲之間共通起來(lái)，才能夠更完全的表現(xiàn)舞蹈作品的內(nèi)容。同時(shí)，要想完成形與聲的通感，是要通過(guò)節(jié)奏點(diǎn)的契合。在內(nèi)、外節(jié)奏點(diǎn)的配合上，外部的節(jié)奏點(diǎn)擔(dān)任的是舞蹈中強(qiáng)弱和速度的“硬性”展示，展現(xiàn)出來(lái)節(jié)奏性的內(nèi)容。而內(nèi)部的節(jié)奏點(diǎn)的展現(xiàn)是通過(guò)音樂(lè)不斷的與肢體相契合的過(guò)程來(lái)實(shí)現(xiàn)的，從而使形與聲完成聯(lián)接。

（二）旋律走向形象化

舞蹈中的音樂(lè)對(duì)形象化的追求，是為了更直觀的表述情感，舞蹈音樂(lè)能夠推動(dòng)欣賞者更具體的看到作品中的形象。在表演中，表情的呈示分為直接表現(xiàn)和間接描繪，舞蹈的創(chuàng)作者和表達(dá)者都需要根據(jù)舞蹈音樂(lè)來(lái)找尋到其中的直接表現(xiàn)和間接描繪的關(guān)節(jié)點(diǎn)，通過(guò)不同的處理和意境表達(dá)實(shí)現(xiàn)作品的傳遞。也就是踏著音樂(lè)的旋律、節(jié)奏和句點(diǎn)來(lái)發(fā)展表演者的肢體，用表情、肢體完成點(diǎn)、線、面的勾畫，實(shí)現(xiàn)舞蹈中的畫面和形象的表達(dá)。舞蹈音樂(lè)的旋律在走向形象化的塑造時(shí)，讓觀眾能夠感受舞蹈音樂(lè)藝術(shù)魅力。例如在第六屆CCTV電視舞蹈大賽中的《八女投江》，正是通過(guò)旋律的形象化來(lái)渲染舞蹈中的氛圍和情緒。伴隨著舞蹈的開(kāi)始，咆哮的風(fēng)聲呈示了一個(gè)壓抑的情緒，而隨后背景中轟隆的槍炮聲立刻交代了場(chǎng)景畫面，演員身著殘破服裝，用“負(fù)傷”的肢體動(dòng)作來(lái)展現(xiàn)故事的開(kāi)始。在真正的舞蹈肢體開(kāi)始前，旋律就已經(jīng)描繪了直觀的畫面感。演員的肢體和旋律之間對(duì)形象化的追求，使得舞蹈藝術(shù)以綜合的面貌展現(xiàn)出來(lái)，傳遞給觀眾在動(dòng)態(tài)、靜態(tài)兼?zhèn)涞捏w驗(yàn)。

（三）鮮明的節(jié)奏點(diǎn)

鮮明的節(jié)奏點(diǎn)在舞蹈音樂(lè)中之所以是其不可少的特性，那是因?yàn)椋?/p>

第一，節(jié)奏點(diǎn)的存在更容易成為表演者與欣賞者之間的橋梁。節(jié)奏對(duì)音樂(lè)來(lái)說(shuō)在動(dòng)作的支點(diǎn)、速度把控、風(fēng)格展現(xiàn)等方面都提供基礎(chǔ)，能夠更完整的將畫面、情緒聯(lián)接起來(lái)。音樂(lè)中的節(jié)奏是最容易影響欣賞者的內(nèi)心波動(dòng)，在這樣的帶動(dòng)下，欣賞者很容易就進(jìn)入到表演者所勾勒的情景中，眼神和心理狀態(tài)跟隨著舞蹈者的肢體來(lái)升華表演效果。此外，舞蹈中情感的跌宕和情緒的變遷都是通過(guò)截然不同的節(jié)奏點(diǎn)的安排來(lái)實(shí)現(xiàn)的。在《八女投江》中，女英雄們?cè)诩彼俚囊魳?lè)中，盡管身體疲憊不堪、內(nèi)心充滿恐懼，但這卻讓她們緊緊相擁在一起，這時(shí)緊張的音樂(lè)突然停止，換成了“清新、輕柔”的旋律，在她們的眼中也由恐懼看到了希望。這個(gè)從恐懼到希望的變化，其中最明顯的就是節(jié)奏點(diǎn)的把控的變化，快速的音樂(lè)敲擊變?yōu)檩p柔的旋律，這便是節(jié)奏點(diǎn)擔(dān)任的第一個(gè)角色。

第二，恰當(dāng)?shù)墓?jié)奏點(diǎn)能夠強(qiáng)化舞蹈表現(xiàn)能力。無(wú)論是何種類型和地域的舞蹈，其中藝術(shù)面貌不同的展現(xiàn)方式就是通過(guò)節(jié)奏點(diǎn)的不同來(lái)實(shí)現(xiàn)的，例如在印度的舞蹈中，節(jié)奏變化是十分頻繁并且以切分和附點(diǎn)節(jié)奏為主，而在華麗的圓舞曲中，通常是以三拍子為主，探戈舞曲同樣也擁有著自己的節(jié)奏型，正是這些不同的節(jié)奏強(qiáng)化了不同類型的舞蹈藝術(shù)的表現(xiàn)能力。

第三，簡(jiǎn)潔、鮮明的節(jié)奏點(diǎn)更能夠突出舞蹈肢體。舞蹈中的音樂(lè)是為了“服務(wù)”處于主體地位的肢體動(dòng)作，多變的音樂(lè)旋律和豐富的節(jié)奏型對(duì)舞蹈畫面的塑造是起到推動(dòng)作用，但并不能喧賓奪主，在聽(tīng)覺(jué)上過(guò)多的吸納欣賞者的目光，這樣一來(lái)如何把控舞蹈中音樂(lè)的使用情況，是需要有所權(quán)衡的。

（四）時(shí)間節(jié)點(diǎn)上的確定

舞蹈音樂(lè)在時(shí)間節(jié)點(diǎn)上的確定和控制。舞蹈中的音樂(lè)發(fā)展是與舞蹈表演共同進(jìn)退的，舞蹈畫面的結(jié)束也意味著舞蹈音樂(lè)的終止。換言之，舞蹈的表演時(shí)間就是舞蹈音樂(lè)的呈現(xiàn)時(shí)間，這樣的“要求”對(duì)舞蹈肢體的表演來(lái)說(shuō)要有所突出、有所提煉，用藝術(shù)化的肢體在確定的時(shí)間內(nèi)表現(xiàn)無(wú)限的意境和含義。對(duì)于舞蹈的創(chuàng)作者來(lái)說(shuō)，舞蹈音樂(lè)的選擇和作曲直接影響到舞蹈肢體的安排，從表演的這個(gè)角度，舞蹈旋律對(duì)形象化的追求，也就是舞蹈藝術(shù)的整體升華，盡可能的完整的表現(xiàn)舞蹈作品。盡管在時(shí)間的節(jié)點(diǎn)上，音樂(lè)看似受到了限制，但卻是在節(jié)點(diǎn)上發(fā)揮作用，幫助舞蹈藝術(shù)塑造更好的呈現(xiàn)效果。

三、“聲”對(duì)于舞蹈“形”的作用

音樂(lè)對(duì)于舞蹈而言的話語(yǔ)能力和其中的特性已經(jīng)清晰的看到，然而“聲”對(duì)于舞蹈“形”的作用具體的體現(xiàn)在了表現(xiàn)和創(chuàng)作的過(guò)程中：

（一）舞蹈中的“聲”

如果只是觀看舞蹈肢體這個(gè)“無(wú)聲”的畫面，效果就要單調(diào)的多。在渠道中需要“聲”的加入來(lái)放大情感和突出動(dòng)作，缺少音樂(lè)，單憑舞蹈肢體在表述內(nèi)容和抒發(fā)情感時(shí)就顯得力不從心。音樂(lè)這種聽(tīng)覺(jué)上主導(dǎo)的藝術(shù)相比繪畫、建筑這些視覺(jué)上主導(dǎo)的藝術(shù)而言，更容易走向人心，在舞蹈中加入“聲”來(lái)助陣，效果可想而知。表演者對(duì)每一部舞蹈作品的理解和感受應(yīng)當(dāng)伴隨情境的變化而變化，每一次的感受都是內(nèi)心對(duì)作品的理解，透過(guò)旋律和肢體來(lái)展現(xiàn)。在舞蹈中加入“聲”，就像是賦予了舞蹈說(shuō)話的能力，更容易表現(xiàn)強(qiáng)烈的情感變化和內(nèi)容描述，這樣直接的話語(yǔ)方式是欣賞者所需要的。由此來(lái)在話語(yǔ)上實(shí)現(xiàn)情感的溝通，是表演者和欣賞者之間的一條“便捷”之路。

在創(chuàng)作舞蹈和舞蹈音樂(lè)時(shí)，兩者的創(chuàng)作之間沒(méi)有先后順序，而應(yīng)該是互相對(duì)照完成整個(gè)舞蹈音樂(lè)的創(chuàng)作。由于舞蹈中“形”和“聲”之間是存在著情感、內(nèi)容和節(jié)奏點(diǎn)等共同性的，所以在創(chuàng)作時(shí)也需要秉承著一致的方向。在目前的音樂(lè)作品的創(chuàng)作過(guò)程中，并不是簡(jiǎn)單的為舞蹈動(dòng)作編配音樂(lè)，也不是選擇“現(xiàn)成”的音樂(lè)旋律來(lái)設(shè)計(jì)肢體動(dòng)作，而應(yīng)該是這兩種情況的結(jié)合，才是現(xiàn)在的舞蹈創(chuàng)作模式。不論是先有音樂(lè)還是先有肢體動(dòng)作，都要求兩者在內(nèi)容的表現(xiàn)上展現(xiàn)一致性。作曲家和舞蹈編導(dǎo)之間應(yīng)當(dāng)是有著密切的練習(xí)，用彼此的創(chuàng)作來(lái)調(diào)動(dòng)整個(gè)舞蹈藝術(shù)的呈現(xiàn)效果。舞蹈音樂(lè)的運(yùn)用對(duì)舞蹈表現(xiàn)的放大和突出是顯而易見(jiàn)的，在舞蹈表現(xiàn)的過(guò)程中，因?yàn)橛辛艘魳?lè)這樣的“聲”音話語(yǔ)，使得舞蹈肢體更容易接近群眾，為人所知。

（二）“聲”的啟發(fā)

舞蹈中的音樂(lè)屬于音樂(lè)分支下的一種類別，在這種藝術(shù)下將動(dòng)機(jī)視作作品的最小組成元素。這是個(gè)不完整的音樂(lè)元素，不能夠表達(dá)出清晰的情感和內(nèi)容，但卻是作品出發(fā)的根源。在舞蹈音樂(lè)中同樣如此，將動(dòng)機(jī)作為舞蹈音樂(lè)和肢體發(fā)展的根源。用這種同一出發(fā)點(diǎn)的創(chuàng)作指示，來(lái)指引舞蹈中“聲”和“形”的發(fā)展路線。實(shí)際上，在舞蹈藝術(shù)中“聲”和“形”的高度一致也正是因?yàn)閯?dòng)機(jī)創(chuàng)作的出發(fā)。首先，在舞蹈創(chuàng)作中，肢體的發(fā)展是建立在由動(dòng)機(jī)發(fā)展而來(lái)的音樂(lè)形象之上，用這種根源屬性相同的方式來(lái)表現(xiàn)情感和內(nèi)容。其次，舞蹈的肢體和音樂(lè)形象一樣，都有著元素性的動(dòng)機(jī)思想，而不是機(jī)械化的用肢體動(dòng)作來(lái)表現(xiàn)音樂(lè)的旋律又或者用音樂(lè)的旋律來(lái)“刻意”配合肢體動(dòng)作，兩者之間的關(guān)系不應(yīng)該存在互相“遷就”的效果，而是渾然天成，自然生成。再次，通過(guò)“聲”的啟發(fā)來(lái)啟示“形”的編排作為舞蹈創(chuàng)作的范式之一，豐富了過(guò)去的創(chuàng)作模式，也同時(shí)升華了舞蹈。

縱觀對(duì)舞蹈中音樂(lè)的探討的情況，盡管音樂(lè)對(duì)于舞蹈而言十分重要，但難免有人過(guò)于強(qiáng)化它的存在感。音樂(lè)存在于時(shí)間，舞蹈存在于時(shí)、空之間，這就決定了音樂(lè)和舞蹈之間的聯(lián)系的密切性。舞蹈中的“聲”在聽(tīng)覺(jué)上為欣賞者提供色彩，“形”在視覺(jué)上為欣賞者提供畫面，兩者的結(jié)合才成就了舞蹈藝術(shù)，使得舞蹈成為了一門“觀其形，聞其聲”的藝術(shù)。

參考文獻(xiàn)：

[1]劉同春.舞以傳情 舞以盡意——論舞蹈藝術(shù)的抒情性[J].劇影月報(bào)，2005，（04）.

[2]李潔.淺談舞蹈的美育功能[J].安陽(yáng)師范學(xué)院學(xué)報(bào)，2005，（04）.

[3]朱紅.音樂(lè)與舞蹈的關(guān)系再思考[J].云南藝術(shù)學(xué)院學(xué)報(bào)，2007，（01）.

[4]吳祖強(qiáng).舞蹈音樂(lè)的結(jié)構(gòu)及其它[J].舞蹈，1996，（04）.