程光耀

（河南大學(xué) 文學(xué)院 河南地方戲研究所，河南 開封 475000）

【陽調(diào)】

張：是何人八歲上父喪命？是何人十歲上母喪生？

高：八歲上我的父喪了命，十歲上母親娘命喪生。

張：是何人在家中無吃用，是何人流落到大街中？

高：文舉我在家中無吃用，每日里乞討大街中。

一段酣暢淋漓的唱詞，兩人激烈的情感交鋒，配以河南曲劇中多變靈活的陽調(diào)旋律，道出了一段男女主人公愛恨交加、情思纏綿的愛情故事。這是河南曲劇《花庭會》（又名《對花庭》）中的一段對唱，也是曲劇藝人張曉鳳的代表之作。如今大型的戲曲演出中，已少有對傳統(tǒng)《花庭會》這一戲曲故事的搬演?；蛟S是由于社會歷史的原因，或許是由于當(dāng)下傳媒對戲曲藝術(shù)的影響，名家名段、符合時代號召的新戲改編占據(jù)著戲曲舞臺。但是這段經(jīng)典優(yōu)美的對唱卻在戲迷百姓中間久唱不衰，尤其在河南曲劇的流行區(qū)域，南陽、洛陽等地。可能是因為它的曲子節(jié)奏緊湊，可能是因為它有著豐富的情感故事。我雖十分熱愛家鄉(xiāng)戲曲，也熟記很多的戲碼，這段耳熟能祥的唱詞也聽過多次，但卻對該故事情節(jié)甚為陌生。一次偶然的機會，從一位非遺傳承藝人那里聽到了《花庭會》這個戲曲故事，相繼又在“河南省首屆戲曲觀摩會演劇本選”中看到了曲劇《花庭會》的劇本。我便開始注意到這一出久未在大型舞臺上演的改編自明傳奇《珍珠記》的折子戲《對花庭》。我不僅開始喜歡這個感人的愛情故事，面對著經(jīng)典，我更明白在當(dāng)今社會的文化歷史條件下，戲曲藝術(shù)要想發(fā)展，留得住經(jīng)典，除了其自身的審美價值外，還需要更多的促動力，需要更多新穎的、多元化的形式來保留戲曲，發(fā)展戲曲。

何為經(jīng)典？經(jīng)典就是歷經(jīng)歲月的洗禮，經(jīng)歷世代的傳襲，但其攝人心魄的魅力絲毫不減。要想留住經(jīng)典，使其在不同的歷史時期擁有強大的生命力，我們首先必須清楚被稱為經(jīng)典的藝術(shù)的價值和美。我們不妨來共同欣賞一下河南曲子傳統(tǒng)戲《花庭會》，以一段經(jīng)典的折子戲來管窺我們傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)的魅力所在。除河南曲劇外，黃梅戲、莆仙戲等兄弟劇種都有對此故事進行改編和上演，但曲劇《對花庭》僅選其中“相會”一出，故事情節(jié)改動較大。

一、故事情節(jié)增改，使之曲折離奇，一改癡情女子負心漢、一夫二妻的故事結(jié)局

從元雜劇四折一楔子、一人主唱的戲劇結(jié)構(gòu)安排，到明傳奇動輒數(shù)十出、上百出，任何角色都可成為主角來演唱的戲曲呈現(xiàn)形式，隨著社會歷史和戲曲藝術(shù)的發(fā)展與演繹，觀眾的審美需求也在不斷地發(fā)生變化。明末清初便出現(xiàn)了許多傳奇摘選本，每部傳奇只摘選最精彩的一兩出，至多不過四五處，濃縮藝人最精湛的舞臺表演，用折子戲來代替全本傳奇的演出。清代以來花部戲曲勃興，植根于民間大眾的地方戲曲對折子戲的搬演更為普遍。如《牡丹亭》中的“游園”“驚夢”，《西廂記》中的“拷紅”，《琵琶記》中的“吃糠”“祝髪”等，折子戲的上演已經(jīng)大范圍地取代了全戲的上演。

曲劇《花庭會》根據(jù)傳奇《珍珠記》中的“花庭相會”一折改編而成。劇中的女主人公由傳奇故事中的王金貞改為張美英，丈夫高文舉由一個入贅于王家的落魄書生改為張美英的表弟，姑舅結(jié)親。與其他劇種對《珍珠記》的改編、上演相比，曲劇《花庭會》又添改“雙親見休書氣絕身亡”“張美英入京尋夫”“遇匪蘇家?guī)X”“臥病黑店”“賣身相府”等故事情節(jié)，這些曲折的經(jīng)歷全在《花庭會》這一折戲的唱詞中和盤托出，全由張美英一人娓娓道來。與改編的贛劇《珍珠記》全劇相比，故事情節(jié)更為集中，劇情更為感人，從全本傳奇中抽出最經(jīng)典的“花庭相會”一出來演繹，瞬間吸引觀眾的注意力，使聽眾通過演員的表演、戲曲的唱詞來感受人物的悲劇性，主人公的悲慘遭遇雖為上演，但觀眾透過劇情，聯(lián)發(fā)無限的想象，自己為張美英的曲折經(jīng)歷作一詮釋，觀眾自我內(nèi)心的勾勒要比任何的舞臺演繹都更生動、傳情。

自宋代以來，在中國古典戲曲的藝術(shù)畫廊中，出現(xiàn)了眾多的“背親棄婦”的負心男子形象。從最早的南戲劇目《張協(xié)狀元》《趙貞女蔡二郎》《王魁負桂英》到今天仍然在各地方戲曲舞臺上表現(xiàn)出鮮活生命力的《秦香蓮》《杜十娘》《姑蘇遺恨》等，似乎戲曲舞臺上敷演了多數(shù)的男主人公經(jīng)寒窗苦讀，一旦金榜題名，就拋棄了過去曾同甘共苦的結(jié)發(fā)之妻的故事情節(jié)。很少有講述男主人公從落寞到發(fā)跡，對糟糠之妻或搭救恩人始終如一、念念不忘的故事。《花庭會》一改這一創(chuàng)作思路，高中的文舉，即使迫于溫丞相的淫威，入贅于相府，但不改初衷，對發(fā)妻恩姐念念不忘，“前庭內(nèi)懶見老賊溫丞相，繡樓上從未會過溫秀英，早知做官身有難，光讀詩書不求功名”。觀眾在同情女主人公的遭遇的同時，也被這個有情有義的男子所感動。舞臺上看慣了薄情寡義的王魁，熟悉了殺妻滅子的陳世美，認清了無義之男張青云，高文舉的呈現(xiàn)，不僅一改戲曲中世間男子多薄幸的程式演繹，同時又肯定了忠貞不渝的愛情并非童話，對生活在當(dāng)下浮躁冷漠而又物欲橫流的社會中的人來說，欣賞經(jīng)典的同時也應(yīng)當(dāng)審視自己的愛情觀、親情觀。傳奇故事《珍珠記》以一夫二妻的大團圓為結(jié)局，中間又穿插包拯審案的情節(jié)，是一個完整而又傳統(tǒng)的故事。曲劇《花庭會》以二人相認，互訴衷腸，文舉表明心跡，“任憑高官弟不坐，要搭救恩姐出火坑”便結(jié)束全劇，使觀眾深受觸動的心還未得停息便戛然而止，永遠停留在二人對唱的纏綿感情交流之中，由觀眾自己為他們的愛情和未來畫一個幸福圓滿的句號。

想象永遠是最美好的，或許這就是折子戲獨有的魅力，不僅給觀眾呈現(xiàn)最精彩的故事演繹與精湛的舞臺表演，在有限的時間內(nèi)，給觀眾留下無限的想象去填充舞臺的空白，或喜或憂，讓聽眾隨心發(fā)揮，為之激動，為之傷懷。不論悲劇，還是喜劇，讓觀眾以自己的人生經(jīng)歷和人生感悟來體會戲曲所要傳達的感情，又何必要把故事的經(jīng)過、結(jié)尾以創(chuàng)作者或改編者的意圖傳達給觀眾呢？

二、唱詞、旋律的藝術(shù)美

河南曲劇是河南地方戲的第二大劇種，不同于河南豫劇的板腔體，曲劇是由若干曲牌按一定章法組合成的曲牌體，唱腔優(yōu)美，歌唱性強，每支曲牌唱詞的句數(shù)、字?jǐn)?shù)、用韻、平仄等都有一定的格式。曲劇的念白和唱詞具有很強的節(jié)奏性、旋律性和韻律性，又平直簡樸、委婉哀轉(zhuǎn)，民間多有“苦曲劇”的說法。

例如本文開篇中的一段對唱，運用曲劇【陽調(diào)】的曲子，語言直白，通俗易懂，銜接緊密，一問一答，節(jié)奏鮮明，感情激烈，在有限的唱詞中，就給觀眾介紹了二人早年故事的來龍去脈，字字傳情，毫不啰嗦，同時又讓人不禁為張美英感情的付出與悲慘的遭遇動情落淚。唱詞朗朗上口，壓拍和韻，極易吸引觀眾的聽覺，調(diào)動觀眾的感情與戲中人物同傷同悲，以極強的敘述節(jié)奏扣人心扉。唱詞中多押eng、ong韻，易于表達人物的沉著鎮(zhèn)靜、嚴(yán)肅文雅。既表現(xiàn)出張美英怒而不慍，不失大家閨秀的身份，同時又使得唱詞鏗鏘有力，令人聞之動情。

又如《花庭會》中“藏詩”一段，張美英寫詩壓于書下：

高照明燈讀書帷，文章奪得天下魁；

舉步能把鰲頭占，夫人靈山不回歸。

張良辭主不為臣，美色不貪報母恩；

英雄得志須當(dāng)報，提醒世上無義人。

文舉來到花庭發(fā)現(xiàn)是兩首藏頭詩“高文舉夫，張美英題”之后，便生疑是否恩姐來到。“藏詩”一段的表演，不僅增添了戲曲的文學(xué)性，為一貫以通俗易懂、注重舞臺表演而缺乏文學(xué)藝術(shù)性的花部地方戲增補添色，同時又銜接劇情，為故事的進一步發(fā)展作一鋪墊?？梢哉f是劇作家在改編曲劇《花庭會》中的創(chuàng)造性的一筆。

除唱詞外，《花庭會》的曲調(diào)選用了曲劇中如【陽調(diào)】【哭陽調(diào)】【清板坡】【詩篇】【扭絲垛】等這些中小雜牌（小調(diào)），它們均在百板以下，這些小調(diào)聲韻清涼，靈活多變，隨高就低，舒展自如，可塑性大，表現(xiàn)力極強。特別是在表現(xiàn)人物悲傷、身世凄苦的調(diào)門運用中，更能顯現(xiàn)河南曲劇“苦、傷、美”的音樂魅力。

如戲中二人還未識破身份，張美英向高文舉稟明家世的一段唱詞：

張：【小漢江】狀元爺你穩(wěn)坐百花亭，聽奴把家中事細說分明，俺家住涿州府……

高：涿州什么地方？

張：范陽小縣。

高：可是住城？可是住鄉(xiāng)？

張：俺離城十里地張家大營。

高：你父是誰呀？

張：容稟：老爹爹他姓張名叫伯玉，老母親高氏慈善有名。

這段張美英自報家門的唱詞，如泣如訴，回憶起自己遠離的家鄉(xiāng)、氣絕身亡的父母，內(nèi)心難以壓抑的痛苦和悲憤涌上心頭?！拘h江】曲子憂郁哀傷，多發(fā)中低音，往往表達人物內(nèi)心極度悲傷的情感，所以敘述性的唱詞，配以【小漢江】曲調(diào)，再由張曉鳳老師聲情并茂地演出，把張美英那種悲切切、凄慘慘的內(nèi)心世界，表露得淋漓盡致。

三、經(jīng)典重溫，愈久彌香

像曲劇《花庭會》這樣經(jīng)典的傳統(tǒng)折子戲，簡單的舞臺設(shè)計、傳統(tǒng)的程式表演、淳樸古老的傳統(tǒng)曲劇音樂，看似無法給人以新鮮感，但慢慢欣賞，你會發(fā)現(xiàn)表演者不瘟不火的演唱、行云流水般的動作、質(zhì)樸清新不夾雜任何歌曲或外來音樂元素的曲劇唱腔，一桌一椅，唱念做打，就是這些最簡單、最原始的表演方式會讓你真正感覺到戲如人生、人生如戲，小小舞臺包羅世間萬象。

很多人難以解釋自己為什么會如此眷念家鄉(xiāng)戲曲，除去其旋律唱詞的優(yōu)美、舞臺呈現(xiàn)的視覺享受，我想或許也是長輩們兒時的回憶，或許也是遠在異地濃烈的鄉(xiāng)愁。與其說熱愛戲曲的觀眾們追求的是藝術(shù)美，還不如說他們更執(zhí)著于追尋精神美、情感的享受。他們愿意透過戲曲的搬演，思念家鄉(xiāng)，思念親人。他們愿意與劇中的主人公一道，體會生活的喜、怒、哀、樂。所以，被稱為我們中國文化象征的戲曲藝術(shù)，只要有著一群不知所以然但卻瘋狂愛著它的父老鄉(xiāng)親，不論其在當(dāng)下的社會是否占據(jù)著主流，戲曲藝術(shù)在傳統(tǒng)文化中的卓越地位不會有絲毫的動搖，因為它是美的藝術(shù)，植根于民間大眾的藝術(shù)。

四、融時尚流行的、多元化的娛樂元素于戲曲的傳承

戲曲是一門表演的藝術(shù)、演唱的藝術(shù)，是一種動態(tài)的文化形式，言傳身教、口耳相傳是其獨特的傳承方式。只有擴大戲曲的受眾范圍，使更多的人愿意學(xué)習(xí)和傳承戲曲，融古老經(jīng)典的戲曲藝術(shù)于當(dāng)下的社會生活，才能使戲曲去不斷適應(yīng)時代的變化而經(jīng)久不衰。

眾所周知，在河南地方戲曲的宣傳與發(fā)展中，河南電視臺的《梨園春》欄目作出了巨大的貢獻。它使豫劇唱響了大江南北，并且漂洋過海，走入異國他鄉(xiāng)。還有它連年名列前茅的高收視率，不得不算是眾多電視戲曲欄目中的神話。但是對于活躍著四五十種地方戲曲的河南省來說，對地方戲曲的傳承與發(fā)展，一個戲曲欄目的努力還遠遠不夠。除此之外，以豫劇為主，群眾打擂比賽的形式，雖然能很大限度地提高群眾的參與熱情，提高節(jié)目的收視率，但卻漸漸縮小了地方其他小劇種進一步發(fā)展的空間，名家名段的反復(fù)演唱與限時的擂臺比賽，造成了戲曲藝術(shù)傳播的片段化，長此下去，必將削弱戲曲藝術(shù)的完整性。所以除卻《梨園春》欄目的不懈創(chuàng)新與努力，還需要更多的傳播形式來實現(xiàn)河南地方戲曲的保護工作。如中央戲曲頻道的《叮咯嚨咚嗆》節(jié)目，利用明星娛樂效應(yīng)，寓教于樂，以實現(xiàn)戲曲與綜藝節(jié)目的結(jié)合。在《梨園春》欄目以戲迷擂主比賽為主要形式之外，增添戲曲娛樂、戲曲創(chuàng)新與明星參與的演繹方式。同時，河南有些地區(qū)已經(jīng)把地方戲曲的保護與當(dāng)?shù)芈糜钨Y源相結(jié)合，但由于地方戲曲藝人的匱乏，旅游景點內(nèi)單一的演出形式，宣傳輻射面積狹小等原因，使得戲曲與旅游資源的結(jié)合難成大氣候。所以，增強戲曲傳播的趣味性、娛樂性、效益性是重要的，也是傳統(tǒng)戲曲傳承與保護不可缺少的成分。

“傳統(tǒng)加現(xiàn)代等于不敗”，又如天津衛(wèi)視原創(chuàng)的一檔全部由明星參與競賽的季播真人秀節(jié)目。該節(jié)目除邀請包括歌曲、影視、文藝等各業(yè)界明星參與之外，最大的特色就是融戲曲藝術(shù)與歌曲藝術(shù)于一體、傳統(tǒng)音樂與時尚旋律于一體，使用六大劇種，京劇、評劇、豫劇、越劇、黃梅戲、二人轉(zhuǎn)的戲曲元素來演繹經(jīng)典的流行歌曲，給觀眾呈現(xiàn)的是一臺亦歌亦戲、說學(xué)斗唱的藝術(shù)表演。如豫劇版的《小蘋果》、越劇版的《小城故事》等等，改編適合某一戲曲劇種表演特色的經(jīng)典歌曲，既拉近了潮流歌曲與老年人的距離，同時使得戲曲藝術(shù)走進90后、00后青年人的生活，更通過歌曲對戲曲的改編與演唱，用我們年輕人自己的方式去理解戲曲，致敬經(jīng)典！