◎劉成紀

中國藝術精神的哲學本源（摘錄）

◎劉成紀

傳統(tǒng)中國是一個崇尚藝術與美的國度。文教傳統(tǒng)構成了中華民族最具歷史影響力的傳統(tǒng)，審美價值代替了這一傳統(tǒng)的核心價值。國家風范講求“郁郁乎文”，個人風度講求“文質(zhì)彬彬”，家族傳統(tǒng)講求“詩禮傳家”。蔡元培曾說，中華民族之本質(zhì)，是“富有美感之民族”。

吾國民族，以美立名。美、藝術與國家民族的關聯(lián)，最早可以追溯到仰韶文化廟底溝類型團花彩陶。華，即花朵，華夏之華亦源于此，“中國有禮儀之大，故稱夏；有服章之美，謂之華”。自此，中華民族成為一個以花為其象征的民族，以美為最明顯的標識，作為審美共同體的中國成為國家理想。

中國藝術主導性傳統(tǒng)為山水花鳥，崇尚美，注重愛，向往自由，美、愛、自由是理解中國美學和藝術精神的三個主導詞。中國藝術從來不是單純的視覺問題，而是哲學問題，不是西方意義上的視覺或聽覺藝術，而是“道圖”，是“哲學的圣像” 。得意忘象，得意忘言，形象承載的意味比形象本身更重要。

“道可道，非常道。 ”道的提出，是中國哲學史中最大的事件。中國人對世界的認知，自此超越了經(jīng)驗的局限，有了從整體上把握世界的可能性。黑與白，是中國水墨畫的原色，也是最接近道的色彩。中國繪畫至少從魏晉以后，有寫形與寫神、寫實與寫意之分。這個“意”是宇宙的本質(zhì)，藝術的使命就是將這個只可意會不可言傳的“意”彰顯出來?！耙狻钡谋举|(zhì)是“無”，所以中國畫是以有限的“有”去暗示無限的“無”。氣韻生動是中國書法繪畫的總綱領。氣是最接近道的，構成中國繪畫的原點，流動變化出生意氤氳的世界，生生不息，氣韻周流，大化流行。

中國哲學中，“自然”這一概念最早出現(xiàn)于老子《道德經(jīng)》“人法地，地法天，天法道，道法自然”。這并不是說道之上還有一個更高的范疇，而是指稱道具有自然本性。自然就是反人工，沒有人工鉗制的狀態(tài)，代表著最高的自由。于是，藝術對自然的歌頌，就成為對自由的歌頌。儒家與道家都熱愛自然，在審美上，儒家重比德，總在發(fā)現(xiàn)自然符合人情人性的地方，“智者樂水，仁者樂山”，欣賞的不是自然本身，而是自然所比附的德性，從而形成了密不透風的賦予自然的道德譜系，欣賞自然的過程就成了品格養(yǎng)成的過程；道家重暢神，自我放棄，放棄心靈甚至放棄身體，如莊周夢蝶，回歸自然就是回歸家園。

中國哲學是為人生的，愛構成了這種哲學最具本質(zhì)性的價值取向。萬物皆有道性，人與他人、人與自然，都是同一個生命體的組成部分。人與他人、與自然內(nèi)在本質(zhì)的一致，使相互理解成為可能。這是世間之愛的依據(jù)。愛又分為道家左派的自愛、墨家的兼愛和儒家有差等的愛，道家則泛愛自然，要超越愛，自由境界是愛的最高境界。

愛與文化認同，使中華民族成為世界歷史上最恒久的情感共同體，日常生活在愛中審美化，“世間一切皆詩”。對世界的一往情深，鑄就藝術人生：與己為樂，與人為善，與物為春?？鞓返娜松侨宓阑パa。既要廊廟，又要山林，以出世的心態(tài)入世，以審美境界為人生的最高境界。人類愛美的本性就是愛理想的本性。審美的方式天然是通向中國夢的。美學不是夢的外部裝飾，作為美學精神，要滲透到夢想的每一個環(huán)節(jié)。

（作者系北京師范大學哲學與社會學學院教授、博導）

摘錄：何瑞涓