歐南
【歌劇內(nèi)容】在貴族斯托尼克莊園的大廳,他的女兒索菲亞與年輕的貴族亞努克正在舉行婚禮。但此時新郎非常矛盾,他曾經(jīng)誘騙鄉(xiāng)村少女哈爾卡,又將她遺棄,而哈爾卡還蒙在鼓里。深愛哈爾卡的守林人揚(yáng)臺克來告訴哈爾卡,亞努克已經(jīng)背叛了她,而哈爾卡已經(jīng)懷了亞努克的孩子。隨著婚禮隊(duì)伍走來,新娘索菲亞看到哈爾卡在痛哭,還天真地問哈爾卡發(fā)生了什么事,但被參加婚禮的人流擁著進(jìn)了教堂。當(dāng)哈爾卡最終發(fā)現(xiàn)了事情的真相后,徹底崩潰,她打算放火燒毀教堂,被村民勸阻,悲傷至極的哈爾卡最終跳下懸崖自殺。而目睹這一場景的村民們,還被迫為這對新人祝福。
隨著歷史的發(fā)展,波蘭民族樂派作曲家莫紐什科似乎已經(jīng)顯得不太重要了。在一般的音樂史書籍中,莫紐什科的作品基本上都是一筆帶過,甚至連他的名字都很少出現(xiàn)。在19世紀(jì)俄羅斯民族樂派橫空出世以后,捷克、挪威、西班牙、芬蘭都出現(xiàn)了具有世界性影響的作曲家。而在波蘭,雖然也有肖邦、維尼亞夫斯基等一流的作曲家、演奏家,但他們的創(chuàng)作都不屬于民族樂派風(fēng)格的。雖然肖邦寫了大量具有波蘭民族風(fēng)格的馬祖卡、波蘭舞曲,但都不屬于民族樂派的范疇,而真正的民族樂派作曲家,就是莫紐什科。
一位真正的波蘭民族樂派代表人
莫紐什科1819年生于波蘭東部的明斯克(現(xiàn)在是白俄羅斯首都)城郊的一個鄉(xiāng)村里。他的父親是當(dāng)?shù)貥I(yè)余劇團(tuán)的熱心組織者,也是詩人和畫家,母親則是業(yè)余鋼琴家。受家庭影響,莫紐什科從小就喜歡戲劇表演,又跟隨母親學(xué)習(xí)鋼琴。8歲的時候,全家遷居華沙,開始隨肖邦的老師弗瑞耶學(xué)習(xí)音樂,后來因經(jīng)濟(jì)條件惡化,全家不得不回到老家明斯克。1837年,莫紐什科前往柏林,在卡羅爾·尤根哈根門下學(xué)習(xí)音樂。他早期的歌曲,都是取材于波蘭著名愛國主義詩人密茨凱維茨的詩歌。密茨凱維茨在波蘭民族文化中,是個重要人物,其地位類似于俄羅斯的普希金。包括肖邦等藝術(shù)家都曾經(jīng)受他影響。
1840年,莫紐什科回國,定居在維爾諾,擔(dān)任唱詩班的管風(fēng)琴師。后又想定居彼得堡,但未能如愿。1846年,為了演出他的喜歌劇《彩票》,莫紐什科回到了華沙,在這里他結(jié)識了《哈爾卡》的作者,詩人沃爾斯基。和比他大10歲的肖邦相比,莫紐什科除了早期,一生的創(chuàng)作都是在波蘭國內(nèi)。他沒有肖邦那種遠(yuǎn)離故土,在巴黎這樣的花花世界生活、創(chuàng)作的經(jīng)歷。故此,他的音樂大多扎根在波蘭的泥土,成為一個名副其實(shí)的民族樂派作曲家。
除了歌曲以外,莫紐什科的創(chuàng)作基本上圍繞著歌劇展開,他一生寫有20多部歌劇作品。而莫紐什科之所以會成為一個民族樂派的作曲家,或許和他父親的愛國傾向不無關(guān)系,除了經(jīng)濟(jì)原因之外。他的父親舉家從華沙迂回明斯克還有一個重要的原因是,他的父親憎惡學(xué)校教育里俄羅斯文化的侵蝕,這種強(qiáng)烈的民族意識的覺醒,多少對少年的莫紐什科產(chǎn)生重要的影響。正如俄羅斯“強(qiáng)力集團(tuán)”也是渴望從德國的音樂傳統(tǒng)中擺脫出來一樣。
莫紐什科的歌劇《哈爾卡》《鬧鬼的莊園》不僅在他的創(chuàng)作中,而且在波蘭歌劇史上都具有重要的地位。雖然這些歌劇并不屬于世界,我們現(xiàn)在也很少能夠在國際舞臺上看到它們,但對波蘭民族來說,它無疑是重要的,正如《牡丹亭》對我們的重要一樣。在莫紐什科時代,波蘭還沒什么像樣的歌劇作品,是莫紐什科改變了這種面貌,1858年《哈爾卡》在華沙上演,取得了輝煌的成功,不但確立了莫紐什科在波蘭歌劇界的地位,歌劇院經(jīng)理更是聘請莫紐什科擔(dān)任華沙大劇院的終身指揮。一直到他去世,莫紐什科都是波蘭歌劇舞臺上不可或缺的人物,讓人想起斯美塔那等杰出的民族樂派作曲家。
莫紐什科的早期作品很多是歌曲。1844年,他出版了《家庭歌曲集》,成為波蘭音樂文獻(xiàn)中具有劃時代意義的作品,也是當(dāng)時音樂文庫中,具有典范性的豐富歌曲中的第一部,其中包括莊嚴(yán)的贊歌、民間歌謠、世俗小調(diào)、室內(nèi)歌曲以及幽默小品,這部歌曲集廣為流傳,深受人們喜愛。而僅是歌曲一項(xiàng),莫紐什科就創(chuàng)作了300多首。
莫紐什科第一次開始接觸到歌劇是在家鄉(xiāng)明斯克。當(dāng)時,常有維爾諾的一些歌劇團(tuán)體到那里演出。而在他定居在維爾諾的時候,這里豐富的歌劇演出,使得莫紐什科大開眼界。他在那里熟悉了羅西尼、莫扎特、韋伯、奧伯等人的歌劇,而在柏林求學(xué)期間,在彼得堡期間所觀看的歌劇,也豐富了他的眼界。這對一個藝術(shù)家來說,的確是非常重要的?!八街梢怨ビ瘛?,而民族樂派的許多作曲家,大多是通過大量接觸西方的音樂,才深深地感受到本民族音樂文化的不足。但他們在致力于本民族的音樂創(chuàng)作時,也常常會引起國內(nèi)觀眾的誤解。格林卡是,斯美塔那是,莫紐什科也是。他們晚年所經(jīng)歷的不幸遭遇,讓人唏噓不已。由此可見,文化的弱勢,對一個具有前瞻性眼光的藝術(shù)家來說,是多么的不幸。而莫紐什科晚年的歌劇《鬧鬼的莊園》由于劇中愛國主義的因素,在演了三場之后遭到當(dāng)局禁演,這給莫紐什科以致命的打擊,郁郁寡歡,直接導(dǎo)致了他的去世。
莫紐什科在維爾諾定居下來以后,開始嘗試創(chuàng)作舞臺劇作品。1840年寫了小型歌劇《理想的人》《神奇的水》《新堂吉訶德》《彩票》等。這些作品雖然還都是些不太成熟的習(xí)作,但對莫紐什科以后的創(chuàng)作無疑是有幫助的,誰也不可能生來就能寫出成熟的作品。偉大的瓦格納、威爾第不也都是在嘗盡了失敗后,才寫出偉大的杰作的嗎。
關(guān)于《哈爾卡》的創(chuàng)作
機(jī)會總是等待有準(zhǔn)備的人的。1846年,波蘭發(fā)生了一系列的政治事件,震動了整個波蘭社會。莫紐什科也被卷入這場漩渦,他對那個事件的反應(yīng)與《哈爾卡》的創(chuàng)作密切相關(guān)。
當(dāng)時,波蘭連年歉收,農(nóng)民中不安定的因素已達(dá)到頂峰。而波蘭流亡者的左翼組織“民主同盟”于1846年2月在克拉科夫發(fā)動武裝起義。但他們答應(yīng)農(nóng)民的許諾事實(shí)上并沒完全兌現(xiàn),成了空頭支票。同時,占領(lǐng)者奧地利人利用貴族和農(nóng)民的這種矛盾,把起義者說成是反動的政治家,說他們的起義并非是為了農(nóng)民,而是要把農(nóng)民引向深淵。這時,起義者準(zhǔn)備向集合點(diǎn)進(jìn)發(fā),卻落到了被煽動的農(nóng)民手中,不是被殘殺,就是被押解到奧地利政府手中,最終導(dǎo)致起義失敗。
莫紐什科和所有的波蘭人一樣,同樣經(jīng)歷了這場不幸的起義。然而,當(dāng)人們抱怨農(nóng)民忘恩負(fù)義的時候,莫紐什科卻發(fā)現(xiàn)了問題的根源。這直接表現(xiàn)在了他對《哈爾卡》一劇的題材處理。
當(dāng)時,激進(jìn)的青年詩人沃爾斯基寫了一部長詩,即《哈爾卡》。他寫道,貴族青年亞努克愛上了農(nóng)村少女哈爾卡,并私下和她結(jié)了婚。在哈爾卡生了一個孩子后,亞努克參加起義隊(duì)伍外出了。然而,亞努克的母親卻控告哈爾卡出軌,逼她當(dāng)街示眾,并且抽打她和孩子。亞努克返鄉(xiāng)后,找到妻兒的墳?zāi)?,哈爾卡的幽靈此時浮現(xiàn)了出來,向亞努克訴說貴族婦人的狠毒,要他去報(bào)仇。于是亞努克殺死了自己的母親,并在哈爾卡墳前自殺。這部長詩雖然遭到了當(dāng)局的刪減,但他的手稿卻在華沙流傳開了。莫紐什科在看到這部長詩時,如獲至寶,即刻產(chǎn)生為它譜寫歌劇的愿望。
雖然劇本和沃爾斯基的長詩還是有區(qū)別的,但可以肯定這是莫紐什科的主意。因?yàn)殚L詩在前,劇本在后。何況長詩已經(jīng)被當(dāng)局刪改,如果還是按照長詩的內(nèi)容譜曲的話,恐怕演出都將非常困難。
歌劇一開始分成兩幕。顯而易見,莫紐什科之所以將劇情做如此重大的改變,是由于它包含著作曲家獨(dú)到的用意。兩個人都企圖挖掘農(nóng)民對貴族仇恨的根源,因?yàn)檗r(nóng)民的人格和尊嚴(yán)被他們無緣無故地踐踏。而有意思的是,他們把哈爾卡故事本來發(fā)生的地點(diǎn)尼達(dá)河畔,移植到了貴族流血最多的地方——山區(qū)。而劇中愛慕哈爾卡的揚(yáng)臺克正是被壓迫階級的代表。
在新的劇本里,我們發(fā)現(xiàn)亞努克只是一個渾渾噩噩的貴族青年,他玩弄哈爾卡卻不愿為自己的行為承擔(dān)責(zé)任。而出于家族觀念的考慮,他無情地拋棄哈爾卡只是為了貴族之間的聯(lián)姻,這更顯示了階級不可調(diào)和性的矛盾。亞努克雖然有歉疚,但這不過是腦海中忽閃的情緒罷了。而哈爾卡只是個沒有任何社會地位的鄉(xiāng)村姑娘,她只能通過自殺才能反抗這個無情的社會。由此,我們也可以發(fā)現(xiàn)莫紐什科對社會底層人民的同情,這基本上是民族樂派所發(fā)出的最有力的強(qiáng)音。而民族樂派一個最大的特征就是對底層不幸的人民給予無限的同情。
這部歌劇最初上演于1858年。而在此前,由于擔(dān)心劇情遭到當(dāng)局限制的原因,所以,只以兩幕的形式,在音樂會中上演。到了1857年,沙皇尼古拉一世去世,他的繼承人尼古拉二世對民主思想有些放松,進(jìn)步勢力開始抬頭,于是以<華沙日報(bào)》的編輯約瑟夫-克尼格為首的新聞工作者開始為這部歌劇的正式上演奔走呼吁了。
莫紐什科在原來兩幕的基礎(chǔ)上,聽取了各方意見,將歌劇擴(kuò)充為四幕,增加了很多舞蹈、民俗的場面,為了刻畫人物性格,又增加了一些詠嘆調(diào)、重唱、短歌、俚俗小曲等,使得歌劇更富有地方特色。歌劇正式上演于1858年元旦,可以說是獲得了空前的成功,觀眾對這部歌劇的熱情可以用火爆來形容,一票難求。這是一部真正的波蘭民族歌劇,它甚至打破了當(dāng)時所有的外國時髦歌劇在華沙演出場次的紀(jì)錄。它被列為華沙大劇院的保留劇目,在莫紐什科生前,就一共演出了150場,這在波蘭民族歌劇史上也是空前的。
《哈爾卡》在華沙演出后,迅即在全波蘭演出。1865年,華沙隆重慶祝了《哈爾卡》的第100場演出,1885年慶祝第300場演出。到了1900年,慶祝第500場演出。而慶祝第1000場演出是在第一次世界大戰(zhàn)期間。除此以外,《哈爾卡》在斯拉夫國家中也迅速地獲得了極大的聲譽(yù)。1868年,《哈爾卡》在布拉格由斯美塔那指揮公演,翌年,又在莫斯科演出。此后,在維也納、紐約、伯爾尼、赫爾辛基、柏林、布達(dá)佩斯都相繼演出了這部歌劇??梢哉f是《哈爾卡》成就了莫紐什科,也是莫紐什科給波蘭的歌劇帶來了榮譽(yù),兩者缺一不可。