楊欣
摘 要:媒體藝術(shù)時(shí)代中,有些因素對(duì)發(fā)展美術(shù)教育是有利的,比如獲取影像資料的便捷及廣度上,但負(fù)面影像也日趨凸顯,本文對(duì)當(dāng)今美術(shù)教育的課改做了些思考,在傳承視覺(jué)訓(xùn)練和對(duì)美的認(rèn)識(shí)與提升的基礎(chǔ)上,杜絕寫(xiě)實(shí)不寫(xiě)心的美術(shù)教育習(xí)作,培養(yǎng)靜心修心的美術(shù)學(xué)習(xí)態(tài)度,培養(yǎng)視覺(jué)思維,回歸自然,貼近生活尋找關(guān)注的形象和表達(dá)方式。
關(guān)鍵詞:媒體藝術(shù)時(shí)代;美術(shù)教育;視覺(jué)訓(xùn)練;美術(shù)學(xué)習(xí)態(tài)度;回歸自然;貼近生活
媒體藝術(shù)在現(xiàn)今相當(dāng)便捷,很容易就能接觸到,當(dāng)中的藝術(shù)信息也很方便就能得到,比如通過(guò)電視、互聯(lián)網(wǎng)、手機(jī)、戶外招貼、報(bào)紙、雜志等媒體手段。
媒體藝術(shù)時(shí)代帶來(lái)更多真實(shí)、清晰、逼真的影像,人們不再會(huì)對(duì)寫(xiě)實(shí)的美術(shù)作品驚訝不已,或可以說(shuō)發(fā)揮自我想象的形象表達(dá)空間很小,得到任何事物的圖形、圖像都很容易,但圖形圖像繁多的負(fù)面影響已經(jīng)顯而易見(jiàn)。一方面是對(duì)真實(shí)影像的麻木與漠視,另一方面真實(shí)影像的繁多制約了想象的空間,形象表達(dá)也許相當(dāng)寫(xiě)實(shí),但仍然不能把事物最本質(zhì)的特征展示出來(lái)。
媒體藝術(shù)時(shí)代美術(shù)作品產(chǎn)生的手段融入的科技含量增多,人們對(duì)藝術(shù)品需求增大,表面現(xiàn)象之后是在藝術(shù)品泛濫的時(shí)候往往最缺乏真正的藝術(shù),藝術(shù)產(chǎn)生的速度相當(dāng)快,流水線上生產(chǎn)的不光是產(chǎn)品,同樣藝術(shù)也在被快速生產(chǎn)中。
美術(shù)教育是在藝術(shù)思潮和時(shí)代變革中應(yīng)運(yùn)而生的,不是一成不變的,傳承優(yōu)秀的美術(shù)教育方式中一些可行的方式是必不可少的,包括視覺(jué)訓(xùn)練,對(duì)美的認(rèn)識(shí)與提升。需要注意并改進(jìn)的教育理念有杜絕寫(xiě)實(shí)不寫(xiě)心的美術(shù)習(xí)作,培養(yǎng)靜心、修心的美術(shù)學(xué)習(xí)態(tài)度,培養(yǎng)視覺(jué)思維,培養(yǎng)回歸生活尋找關(guān)注的形象和表達(dá)方式(特別是針對(duì)大多數(shù)學(xué)生閱歷淺見(jiàn)識(shí)少)等。
視覺(jué)訓(xùn)練中眼、腦、手相互配合的基本功訓(xùn)練是美術(shù)教育的一個(gè)方面,目的是基本達(dá)到眼有所觀、心有所想、手有所到的能力。基礎(chǔ)繪畫(huà)訓(xùn)練過(guò)程中,雖然確立了一個(gè)表面上的目標(biāo),但是在學(xué)習(xí)和訓(xùn)練的過(guò)程中會(huì)帶出很多相關(guān)的東西來(lái),包括你對(duì)一件事物的感覺(jué),觀察捕捉的能力,包括畫(huà)面表現(xiàn)上的一些處理方法。一些歸納一些分析都是視覺(jué)藝術(shù)學(xué)習(xí)的綜合基礎(chǔ)訓(xùn)練,這些東西是很內(nèi)在的,也許當(dāng)時(shí)感覺(jué)不到與將來(lái)的工作有什么關(guān)系,但是一定會(huì)對(duì)你的發(fā)展產(chǎn)生影響。[1]在科技手段運(yùn)用于媒體藝術(shù)的時(shí)代里,基本美術(shù)視覺(jué)訓(xùn)練仍是無(wú)可替代的,需要傳承和繼續(xù),是必不可少的一部分教學(xué)內(nèi)容。
對(duì)美的認(rèn)識(shí)與提升,審美情趣對(duì)于藝術(shù)產(chǎn)生和發(fā)展具有指導(dǎo)作用,藝術(shù)的價(jià)值根本體現(xiàn)在是普通人日常生活中不可或缺的部分,是人類最普遍的活動(dòng)之一,對(duì)美的認(rèn)識(shí)與提升應(yīng)該在教育中加強(qiáng)。課程內(nèi)容有對(duì)優(yōu)秀藝術(shù)作品的欣賞、講解、臨摹研習(xí),體會(huì)美的感受。介紹美學(xué)家著作的精粹及美術(shù)藝術(shù)家相關(guān)文字性的內(nèi)容,通過(guò)他人的視角接觸并豐富對(duì)于美的觀念和意識(shí)。與視覺(jué)訓(xùn)練聯(lián)系起來(lái)結(jié)合美學(xué)提高自身對(duì)美的理解和認(rèn)識(shí)。
對(duì)中外傳統(tǒng)美術(shù)藝術(shù)的研習(xí),對(duì)中外現(xiàn)當(dāng)代美術(shù)藝術(shù)的關(guān)注及對(duì)其它藝術(shù)領(lǐng)域的涉獵。中國(guó)傳統(tǒng)美術(shù)藝術(shù)有書(shū)法、繪畫(huà)、雕塑、工藝美術(shù)和建筑藝術(shù)。中國(guó)書(shū)法中的篆書(shū)、隸書(shū)、楷書(shū)、行書(shū)和草書(shū)。繪畫(huà)中的壁畫(huà)、漢代帛畫(huà)、明清版畫(huà)、明清年畫(huà)、水墨人物畫(huà)、水墨山水畫(huà)、水墨花鳥(niǎo)畫(huà)及繪畫(huà)史論著作。雕塑中的陶器、青銅器、畫(huà)像石、畫(huà)像磚、秦漢陶俑、木俑、漢代石刻、魏晉南北朝隋唐時(shí)期的石窟雕鑿藝術(shù)等。工藝美術(shù)中的陶瓷、玉雕、青銅工藝、漆器、染織、明清家具、書(shū)籍裝幀裝潢等。建筑藝術(shù)中的都城與宮苑建筑、陵園與禮制建筑、寺廟與佛塔、橋梁建筑、民居與私家園林等。[2]外國(guó)美術(shù)包括原始古代中世紀(jì)的洞窟壁畫(huà)、巖畫(huà)、金字塔、神廟、鑲嵌壁畫(huà)、哥特式建筑。文藝復(fù)興時(shí)期意大利繪畫(huà)三杰、尼德蘭的勃魯蓋爾、德國(guó)的丟勒、西班牙的埃爾格列柯。17至18世紀(jì)意大利的卡拉瓦喬、荷蘭的維米爾、弗蘭德斯的魯本斯、法國(guó)的普桑。19至20世紀(jì)法國(guó)的安格爾、馬奈和塞尚、俄羅斯的列賓。[3]對(duì)其他藝術(shù)的接觸(如:音樂(lè)、舞蹈、文學(xué)、詩(shī)歌、電影等)。
學(xué)生在接觸美術(shù)教育初期大多學(xué)習(xí)的是具象寫(xiě)實(shí)的類型,學(xué)習(xí)的目的往往是為了應(yīng)試,美術(shù)藝術(shù)考試的標(biāo)準(zhǔn)雖然各個(gè)院校的要求不一,但寫(xiě)實(shí)具象幾乎是共同的標(biāo)準(zhǔn)。很多人學(xué)了畫(huà)只是照著既定的標(biāo)準(zhǔn)去畫(huà),像在抄書(shū)一樣,至于美不美,心理是不是這樣想完全不在乎。自己的愛(ài)好興趣是關(guān)乎美術(shù)藝術(shù)的重心,這樣寫(xiě)實(shí)不寫(xiě)心的練習(xí)過(guò)程有多大意義呢?
培養(yǎng)學(xué)生靜心養(yǎng)心的美術(shù)學(xué)習(xí)態(tài)度,發(fā)自內(nèi)心的觀察對(duì)象,用自己真實(shí)的感受進(jìn)行描繪,不可以在頭腦中將預(yù)先概念性的形式或繪畫(huà)語(yǔ)言直接入畫(huà),不辛苦的想辦法實(shí)地觀察,不付出真心實(shí)情,試圖在茫茫的空想海洋中建立起一座視覺(jué)文化的島嶼,猶如孤島,最終只能自取滅亡。
與此同時(shí),在付出真情實(shí)感的時(shí)候,也需要思維,一方面人的本能并不適于機(jī)械的復(fù)制,更適合創(chuàng)造和認(rèn)識(shí)某一新事物,另一方面創(chuàng)造性思維在任何一個(gè)認(rèn)識(shí)領(lǐng)域都是知覺(jué)思維。繪畫(huà)藝術(shù)是用人們喜歡的視覺(jué)形象來(lái)構(gòu)想現(xiàn)象和解決問(wèn)題,將復(fù)雜的東西視覺(jué)化,以一種盡可能簡(jiǎn)單的圖式把最終的意象呈現(xiàn)出來(lái)的過(guò)程。[4]
學(xué)生在媒體藝術(shù)時(shí)代被動(dòng)接觸到的是“快捷的速食藝術(shù)品”,充斥于他們頭腦中的電影、電視劇、廣告、高樓大廈中的圖形圖像是逼真的、數(shù)目繁多的,節(jié)奏快速的,而對(duì)于其他方面的研究,所知都很少。年輕閱歷相對(duì)也淺,年輕不可能把相關(guān)美術(shù)領(lǐng)域中的中外美術(shù)、藝術(shù)史都條理通順,在頭腦中有映象。也不可能把相關(guān)藝術(shù)品都實(shí)地欣賞過(guò)(這對(duì)于很多成年人也是很難做到的。)還有與藝術(shù)、美術(shù)相關(guān)的其他門(mén)類知識(shí)的涉獵比如美術(shù)心理學(xué)、美學(xué)、文學(xué)、音樂(lè)、舞蹈、詩(shī)歌等等也很少。但藝術(shù)的價(jià)值是發(fā)展健康或美好的趣味,這種趣味對(duì)于那些能夠獲得它的人是生活必不可少的條件并不是遠(yuǎn)離日常生活的奢侈享樂(lè)。所以我們可以關(guān)注自己的生活、居住環(huán)境,回歸親近大自然關(guān)注某些客觀事實(shí)變成可見(jiàn)美的形象。如果說(shuō)每一件藝術(shù)品都是對(duì)某一件事情的陳述,就應(yīng)該將這樣的才能充分的發(fā)揮出來(lái),不要由于忽視、不屑于、漠視造成視覺(jué)形式、創(chuàng)造思維的貧瘠,成為我們所生活的文明世界藝術(shù)缺失的一大隱患。真正的美術(shù)教育是貫穿于人的一生的,不能急功近利要看到成效而急于一時(shí)采用應(yīng)試填鴨式教育。
參考文獻(xiàn)
[1]石磊 梁政.轉(zhuǎn)型建構(gòu)中的當(dāng)代美術(shù)教育[M].安徽美術(shù)出版社,2012
[2]中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)史系中國(guó)美術(shù)史教研室編著.中國(guó)美術(shù)簡(jiǎn)史[M].中國(guó)青年出版社,2002
[3]李春.西方美術(shù)史教程[M].陜西人民美術(shù)出版社,2003
[4]魯?shù)婪?阿恩海姆.四川人民出版社[M].2005