楊婧

摘要：鋼琴是一門獨(dú)奏樂器，在聲樂教學(xué)與表演中又是主要的伴奏樂器。鋼琴伴奏不僅作為聲樂演唱的襯托，鋼琴伴奏者的能力又對(duì)演唱者的表演效果與深度起到重要作用。因此，鋼琴伴奏已作為一種藝術(shù)形式在聲樂專業(yè)學(xué)習(xí)方面引起重視。

關(guān)鍵詞：鋼琴 聲樂 鋼琴伴奏 藝術(shù)指導(dǎo) 演唱藝術(shù)

鋼琴作為樂器之王，能演繹各類音樂作品，就如著名鋼琴家安東·魯賓斯坦說過：“鋼琴是一件樂器，也是一百件樂器?！变撉俨粌H能代替整個(gè)交響樂團(tuán)，甚至能直接演奏交響樂作品，可想而知鋼琴的使用范圍之廣。因此，鋼琴在大中專學(xué)校中使用率很高，作為聲樂專業(yè)學(xué)習(xí)與表演時(shí)起到不可或缺的作用，而鋼琴伴奏者的鋼琴演奏技術(shù)、藝術(shù)修養(yǎng)以及對(duì)聲樂作品的理解程度都對(duì)聲樂演唱起到重要作用。

一、鋼琴發(fā)展對(duì)鋼琴伴奏的影響

意大利人克里斯托弗里發(fā)明了鋼琴后，鋼琴逐漸取代羽管鍵琴成為了作曲家及演奏家們鐘愛的樂器，19世紀(jì)后，鋼琴鍵盤逐漸從五個(gè)八度擴(kuò)展到八個(gè)八度，琴弦制造也更趨先進(jìn)，不僅增強(qiáng)了實(shí)用性，還大大的增加了耐用性。而自從工業(yè)革命后，由于鋼琴的價(jià)格下降，隨著鋼琴的不斷普及，也帶動(dòng)了其他類型的音樂形式類似于歌劇、交響樂、協(xié)奏曲等的傳播，而鋼琴在其中起到的最重要的作用就是可以省去交響樂隊(duì)，滿足于各種演奏的需求。

二、聲樂鋼琴伴奏的發(fā)展

隨著我國(guó)聲樂藝術(shù)的發(fā)展，對(duì)聲樂伴奏的需求也逐漸增大，高校教學(xué)開始注重鋼琴伴奏，鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)與即興伴奏的重要性。而大多數(shù)的聲樂作品與伴奏就是不可分割的整體，例如舒伯特所創(chuàng)作的《紡車旁的甘淚卿》《菩提樹》《鱒魚》以及An Schwager Kronos等，聲樂與鋼琴伴奏就如同一個(gè)整體，交相輝映。中國(guó)聲樂作品大多也編配了鋼琴伴奏譜，并且隨著新作品的不斷涌現(xiàn)，也帶動(dòng)了聲樂伴奏譜的創(chuàng)作，同時(shí)還出現(xiàn)了一批優(yōu)秀的聲樂鋼琴伴奏藝術(shù)家。

三、彈奏鋼琴伴奏所應(yīng)具備的能力

（一）熟讀作品樂譜

為了彈奏好一首聲樂作品，作為鋼琴伴奏，首要的是對(duì)作品的熟悉，通過樂譜可以了解作品的風(fēng)格類型、調(diào)式調(diào)性、速度、色彩、與演唱者配合難點(diǎn)等基本要素。在演唱過程中，鋼琴伴奏就如同指揮一樣，需要對(duì)整首作品脈絡(luò)把握清楚，在情緒上給予很好的把握，節(jié)奏上給予很好的提示作用。

（二）做好對(duì)演唱者的提示作用

鋼琴的音色相對(duì)于人聲更為豐富，在樂曲引子部分就要對(duì)作品的風(fēng)格，情感給予充分的體現(xiàn)，特別是在情感描述時(shí)要清晰的為演唱者襯托出演唱氛圍。

1.節(jié)奏與情感提示

節(jié)奏是一首作品最基本的要素，而鋼琴伴奏就必須在演唱者演唱前就要明確的給出作品的速度，與此同時(shí)，伴奏彈奏出的情緒直接對(duì)演唱者產(chǎn)生很大的影響。

例如歌曲《恨似高山仇似?！愤x自歌劇《白毛女》，這是我國(guó)聲樂史上劃時(shí)代的作品，色彩相比單一聲樂歌曲更為豐富，節(jié)奏也更為復(fù)雜，演唱難度也更大。本曲為4/4拍節(jié)奏作品，在由作曲家王志信先生所配的鋼琴伴奏中，給出的節(jié)奏提示為：自由板，強(qiáng)烈地。歌曲一開始的左右手強(qiáng)有力的震音，馬上連接急促的三連音，然后緊跟雙手八度行進(jìn)，到再次出現(xiàn)的左右手震音，直至引出演唱。

這首歌曲講述的背景是喜兒在遭受黃世仁迫害躲進(jìn)山洞苦熬三年后，對(duì)自己所遭受的不公待遇，所受的冤屈向上天哭訴、吶喊。 因此，前奏就要強(qiáng)烈突出悲憤，痛苦的情感，并將這一情緒貫穿全曲。

而在《山里的女人喊太陽(yáng)》（王原平曲）這一曲中，情緒轉(zhuǎn)換更為明顯，從第一小節(jié)鋼琴伴奏開始到第三小節(jié)演唱保持的慢板到第15小節(jié)的間奏的小快板再到41小節(jié)重新進(jìn)入慢板，直至最后第59小節(jié)進(jìn)入稍自由、放慢的速度。鋼琴伴奏必須熟練掌握整首作品的速度及情緒走向，才能與演唱者和諧統(tǒng)一，使整首作品更為靈動(dòng)、飽滿。

2.力度提示

在眾多歌劇作品中，戲劇化的演唱方式十分常見，常常需要演唱者在音量上收放自如，然而人聲的音量大小非常有限，但借助鋼琴的烘托，就可以很好發(fā)揮出應(yīng)表達(dá)的情感。在處理pp音量時(shí)，鋼琴可以使用單手單音、單音旋律或是簡(jiǎn)單的和聲進(jìn)行加以襯托，在ff音量時(shí)，就可以使用大量的震音、密集的和聲進(jìn)行，雙手八度等方式帶動(dòng)演唱者的情緒，同時(shí)也增強(qiáng)整體的音樂效果。

3.關(guān)于演奏正譜與簡(jiǎn)譜

西方歌劇，都是寫有專門的鋼琴伴奏譜，而這一鋼琴伴奏譜都是五線譜，可我國(guó)大部分的聲樂作品都為簡(jiǎn)譜，而大部分配奏的五線譜風(fēng)格也不盡相同，因此在彈奏我國(guó)聲樂作品時(shí)就需要鋼琴老師有很強(qiáng)的簡(jiǎn)譜伴奏功底，不僅要清楚作品的調(diào)式調(diào)性，還要清楚把握作品節(jié)奏、風(fēng)格、間奏的伴奏音型等，這需要長(zhǎng)時(shí)間的鍛煉與積累。

四、鋼琴伴奏對(duì)聲樂演唱的藝術(shù)指導(dǎo)性

筆者作為綜合性大學(xué)的聲樂伴奏老師，在工作中時(shí)常發(fā)現(xiàn)，很多聲樂學(xué)生不善于讀譜，常出現(xiàn)節(jié)奏錯(cuò)誤、換氣點(diǎn)錯(cuò)誤、沒正確把握作品風(fēng)格、音準(zhǔn)問題，甚至是音高唱錯(cuò)的毛病，這與平時(shí)的學(xué)習(xí)態(tài)度有很大關(guān)系。然而作為伴奏老師的職責(zé)不僅僅是局限于彈好伴奏，而是在與學(xué)生合伴奏的過程中指出學(xué)生的問題。利用鋼琴這一樂器，首要的是通過彈奏歌唱旋律讓學(xué)生清楚演唱時(shí)的節(jié)奏及音高位置；再次是通過鋼琴伴奏譜的伴奏音型讓學(xué)生了解作品風(fēng)格、色彩變化；最后是重點(diǎn)標(biāo)出表情記號(hào)，提示學(xué)生在演唱時(shí)應(yīng)注意的情緒變化。在舞臺(tái)藝術(shù)實(shí)踐時(shí)，還要多培養(yǎng)學(xué)生在舞臺(tái)上的狀態(tài)，在不同的環(huán)境下與鋼琴的配合默契程度，都需要不斷的鍛煉提高。

五、我國(guó)聲樂藝術(shù)指導(dǎo)的發(fā)展現(xiàn)狀

西方聲樂藝術(shù)指導(dǎo)已有百年歷史，而我國(guó)這一學(xué)科仍處于發(fā)展階段。學(xué)科設(shè)置不清晰，目的不明確是現(xiàn)在面臨的主要問題。這一學(xué)科需要老師涉足于鋼琴專業(yè)、鋼琴藝術(shù)史、聲樂專業(yè)、聲樂藝術(shù)史以及聲樂伴奏作品的積累等多方面的研究，學(xué)習(xí)量巨大。而現(xiàn)大多數(shù)院校把聲樂藝術(shù)指導(dǎo)僅僅作為聲樂伴奏，忽視了其對(duì)聲樂學(xué)習(xí)、演唱的重要性，從而使得這一學(xué)科發(fā)展緩慢。然而隨著我國(guó)全方位與世界接軌，教育也需要國(guó)際化，各學(xué)科發(fā)展要與西方逐步統(tǒng)一，規(guī)范專業(yè)名稱，同一專業(yè)標(biāo)準(zhǔn)。

六、結(jié)語(yǔ)

本文簡(jiǎn)述了鋼琴伴奏對(duì)聲樂演唱藝術(shù)所起的藝術(shù)指導(dǎo)性，在聲樂演唱過程中，從演唱者的作品學(xué)習(xí)再到舞臺(tái)實(shí)踐都起到了重要的作用，不僅能提高聲樂學(xué)習(xí)者的學(xué)習(xí)意識(shí)，也能提高演唱水平，而這樣的培養(yǎng)方式也能帶動(dòng)我國(guó)聲樂藝術(shù)發(fā)展，與西方音樂接軌，提高我國(guó)聲樂的世界影響力。而這一切都希望聲樂藝術(shù)指導(dǎo)這一學(xué)科能引起重視。

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