張佳樂　張佳音

摘要：門德爾松通過《e小調(diào)小提琴協(xié)奏曲》展現(xiàn)了其自身鮮明的風(fēng)格特點(diǎn)，作品浪漫主義氣息濃厚，該部作品也是門德爾松最為得意之作，是其凝結(jié)8年心血的作品。文章嘗試分析門德爾松的音樂特點(diǎn)。

關(guān)鍵詞：門德爾松 《e小調(diào)小提琴協(xié)奏曲》 音樂賞析

門德爾松是德國著名的作曲家、指揮家、鋼琴家、管風(fēng)琴家，從小家庭環(huán)境優(yōu)越，一生平坦而舒適，這也對他的作品產(chǎn)生了直接的影響，其作品旋律充滿了柔美與華麗。門德爾松與舒曼、肖邦同屬于浪漫主義音樂繁榮時(shí)期的作曲家，他對德國音樂的發(fā)展起到了非常重要的作用。他的作品雖然很少涉及到重大的社會(huì)題材，但是他的音樂充滿了抒情色彩，在創(chuàng)作中強(qiáng)調(diào)個(gè)性與情感的自然流露，將其與清新典雅的古典音樂相融合。家庭中父母及姐姐對門德爾松影響較大，且在成長過程中有機(jī)會(huì)接觸很多的社會(huì)名流，故培養(yǎng)了他非常寬廣的藝術(shù)視野。再加之門德爾松具有較高的音樂天賦、后天的刻苦好學(xué)，使其成為高產(chǎn)的作曲家，雖然其一生不過短短38年，但是他的音樂作品十分豐富。門德爾松的作品中有著十分鮮明的19世紀(jì)的浪漫主義風(fēng)格，因此他的每首樂曲均通過優(yōu)美的旋律感染聽眾，使其感受到浪漫、古典的詩情畫意，并感受到作者對美好生活的追求與向往。而《e小調(diào)小提琴協(xié)奏曲》最大的特點(diǎn)就是從樂曲開始的呈示部直到結(jié)尾的華彩均有著優(yōu)美的旋律，即使在快速換弦及大幅度換把的炫技樂段中，也未脫離旋律的線條。他用音樂將自己對自然、文學(xué)、藝術(shù)、宗教、歷史等各方面的體驗(yàn)與情感抒發(fā)出來，并注重個(gè)人的理解與愛的傳達(dá)，為德國浪漫主義音樂的發(fā)展注入了一股新的活力。

一、細(xì)膩清晰的配器織體

《e小調(diào)小提琴協(xié)奏曲》的獨(dú)奏、樂隊(duì)使用的織體等方面均可見作者匠心的獨(dú)特，作品中獨(dú)奏與樂隊(duì)聲部的音色表現(xiàn)空間十分充分。

一方面，獨(dú)奏部與樂隊(duì)有著清晰的聲部層次，小提琴的優(yōu)勢音域突出，較高聲區(qū)幾乎包含了全曲所有的獨(dú)奏旋律主題，與樂隊(duì)聲部的沉穩(wěn)、內(nèi)斂形成鮮明對比，讓小提琴的音色特點(diǎn)一覽無遺。另一方面，曲中有精致、細(xì)膩的獨(dú)奏聲部變奏織體。門德爾松本身比較偏愛快速運(yùn)動(dòng)的、發(fā)音輕快的音樂織體，故典中裝飾變奏的應(yīng)用隨處可見，主要是快速分解和弦及跳音，而激烈的和弦式則相對較少。比如第一章的華彩部分的最后一段，小提琴獨(dú)奏把輕快的跳音延伸至再現(xiàn)部，再比如第三章樂隊(duì)出現(xiàn)號(hào)角式宣言，此時(shí)的小提琴如蜻蜓點(diǎn)水般跳躍而至，四次召喚后立刻將主題動(dòng)機(jī)躍然紙上。此外，門德爾松對樂隊(duì)音色與獨(dú)奏音樂的關(guān)系的處理也十分到位，二者要么互相烘托，要么互相比較，作曲家似乎想將每個(gè)樂器組的音色均清晰的表現(xiàn)出來，這一特點(diǎn)在木管組的音色運(yùn)用中更為明顯。比如獨(dú)奏小提琴跳弓演奏時(shí)所伴隨的琶音，木管樂器于再現(xiàn)部奏出的柔和的主部主題，第一樂章結(jié)束時(shí)巴松演奏的過渡性音調(diào)等等。曲中門德爾松刻意強(qiáng)化的木管樂器的色彩運(yùn)用，再與獨(dú)奏小提琴的音樂互相呼應(yīng)，這一特點(diǎn)是浪漫主義時(shí)期交響樂隊(duì)表現(xiàn)力發(fā)展的結(jié)果，由于這一時(shí)期交響樂隊(duì)采用了雙管制樂隊(duì)，不僅擴(kuò)大了樂隊(duì)的范圍，而且通過增加低音樂器強(qiáng)化了木管組的能力。并且樂隊(duì)每次以較強(qiáng)的力度總奏過后再利用木管組緩沖一下樂曲整體的力度，以將古典主義的典雅風(fēng)格突顯出來。

二、個(gè)性化的處理

一般情況下，作曲家通常在大調(diào)式上寫作小提琴協(xié)奏曲一類的體裁，比如著名的“德國三大古典小提琴協(xié)奏曲”中，貝多芬、勃拉姆斯采用的都是D大調(diào)，而莫扎特所有的小提琴協(xié)琴曲采用的是D、C、F、G、A等幾種調(diào)性，全部都是大調(diào)式，此外，柴科夫斯基也采用D大調(diào)寫作小提琴協(xié)奏曲等等。雖然巴赫寫過a小調(diào)、d小調(diào)的小提琴協(xié)奏曲，布魯赫寫過g小調(diào)的小提琴協(xié)奏曲，拉羅、西貝柳斯也在d小調(diào)上寫作了小提琴協(xié)奏曲等等，但是這類作品數(shù)量非常之少，大調(diào)式占據(jù)著絕大部分的數(shù)量。其中巴赫處于巴洛克時(shí)期，該時(shí)期剛剛度過教會(huì)調(diào)式，大小調(diào)式體系還處于初級(jí)完善階段，而在經(jīng)過了古典主義后，逐漸發(fā)展至浪漫主義時(shí)期，作曲家們幾乎都用大調(diào)式寫作小提琴協(xié)作曲，究其原因主要是經(jīng)過多年的小提奏演奏可知，A、G、D大調(diào)可以充分的發(fā)揮出G、D、A、E定弦的小提琴琴弦的張力與共鳴，從而獲得最佳的演奏效果；并且與鋼琴等樂器相比，小提琴偏于女性化，缺乏力度與氣魄，這類樂器演奏小調(diào)會(huì)使作品更加陰柔而缺乏陽剛之氣，因此多數(shù)作曲家都傾向于采用明朗的大調(diào)式來中和小提琴這一特點(diǎn)，以達(dá)到剛?cè)岵?jì)、陰陽互補(bǔ)的作用。但是對于門德爾松而言，抒情是其作品最大的特點(diǎn)，由于其作品中缺乏剛毅的元素，便反其道行之，摒棄其他作曲家久而久之形成的大調(diào)式的創(chuàng)作習(xí)慣，采用小調(diào)式創(chuàng)作，將樂曲的華美、柔情體現(xiàn)得淋漓盡致，針自身的個(gè)性充分的發(fā)揮出來。因此門德爾松采用e小調(diào)創(chuàng)作，真正做到了揚(yáng)長避短、游刃有余，且直至今天e小調(diào)都很少有人再用。

三、結(jié)語

總之，門德爾松的《e小調(diào)小提琴協(xié)奏曲》有著古典的藝術(shù)構(gòu)思與結(jié)構(gòu)，更有嚴(yán)謹(jǐn)?shù)臉匪及l(fā)展邏輯與整體比例，是門德爾松特有的華麗、唯美、抒情的音樂風(fēng)格的代表，為聽眾呈出現(xiàn)一個(gè)富有浪漫、詩意的情境，雖然其強(qiáng)調(diào)個(gè)性情感的自然流露，但仍然理性的實(shí)現(xiàn)了古典與浪漫的完美結(jié)合，而這種關(guān)于古典與浪漫的結(jié)合在門德爾松及浪漫時(shí)期的很多作曲家中均十分常見。由此可見，無論處于哪個(gè)時(shí)期，每個(gè)作曲家的價(jià)值均是通過創(chuàng)新體現(xiàn)出來的。

參考文獻(xiàn)：

[1][美]漢斯·亨利?！ぐ８癫祭滋?西方音樂[M].劉經(jīng)樹譯.長沙：湖南文藝出版社，2005.

[2]上海文藝出版社編.音樂欣賞手冊[M].上海：上海文藝出版社，1981.

作者簡介：

[1]張佳樂，吉林藝術(shù)學(xué)院音樂學(xué)院；

[2]張佳音，吉林省通化市廣播電視臺(tái)。