劉時贊　白　雪?。ń魈沾晒に嚸涝骸?33001）

?

潑墨山水在陶瓷上的裝飾與應(yīng)用

劉時贊白雪（江西陶瓷工藝美院333001）

摘要：由于我國傳統(tǒng)文化的影響，在陶瓷制品中，出現(xiàn)了越來越多的潑墨山水畫，其不僅增強(qiáng)了陶瓷制品的藝術(shù)性，也傳承了我國的潑墨山水技法，可謂相得益彰。本文從潑墨畫法的內(nèi)涵入手，對潑墨山水畫的發(fā)展歷史進(jìn)行了梳理，并著重對潑墨山水畫在陶瓷中的裝飾與應(yīng)用展開了論述，以供參考。

關(guān)鍵詞：潑墨山水；陶瓷裝飾；氣韻生動；筆墨流暢；開拓創(chuàng)新

陶瓷裝飾中，越來越多的運用潑墨山水畫，為陶瓷裝飾賦予了很強(qiáng)烈的中國傳統(tǒng)文化氣息。因此，本文將就潑墨山水畫在陶瓷中的裝飾與應(yīng)用展開論述。

一、潑墨畫法的內(nèi)涵

潑墨畫法是最能體現(xiàn)我國美術(shù)創(chuàng)作特色的畫法，其對創(chuàng)作者的畫技與藝術(shù)創(chuàng)新力有非常嚴(yán)苛的要求，必須要具備嫻熟的畫技與對畫面感觀的藝術(shù)創(chuàng)新力。這一畫法在實際運用中就是將畫筆蘸上墨后，在畫紙中進(jìn)行潑灑，然后根據(jù)其顯現(xiàn)情況，展開想象，即興作畫。唐代王默將潑墨畫法運用到極致，其在進(jìn)行潑墨創(chuàng)作時能夠?qū)⒊橄笠庾R和審美藝術(shù)進(jìn)行充分的結(jié)合，往往在頃刻之間即作成一幅畫作。據(jù)有關(guān)史料記載，王默在作畫之前，通常先飲酒至半酣狀態(tài)，而后潑墨揮灑、濃淡隨意，瞬間即成，畫中山水逼真，妙筆天成。一般“破墨”和“潑墨”易于使人混淆，我國“破墨”畫法的創(chuàng)始人是唐代的王維。

二、潑墨山水畫的發(fā)展歷史

王默常在酒后創(chuàng)作出絕妙的潑墨山水。但只在史料有記載，而沒有實物流傳，所以后人不了解其畫作的具體風(fēng)格。至明代，徐渭創(chuàng)作出了潑墨寫意山水花鳥畫。他的創(chuàng)作手法就是對潑墨畫法的一種延伸。他山水畫中的山、花鳥畫中的荷花、葡萄葉都運用了潑墨法。徐渭的山水、花鳥畫多是一花半葉、淡墨欹豪、疏斜歷亂、形神兼?zhèn)?。清初四僧之一的石濤善潑墨山水。他的《潑墨山水圖卷》的用筆用墨達(dá)到了瘋狂的地步，線條恣縱飛舞，旋轉(zhuǎn)挫折，干濕濃談，飛日枯索紛亂。畫樹也是亂點亂勾，或類于寫狂草，最后以淡墨渲染。全圖筆墨皆是狂速的，情緒是激動的，也可以說完全無法的，有些線條過于亂了，又用較重的墨點修正，或以小草、樹葉加以掩蓋。表明了他不拘成法，積極創(chuàng)新的內(nèi)心意愿，使畫面受到了欣賞者的青睞，令人回味無窮。潑墨山水創(chuàng)作法發(fā)展至近現(xiàn)代達(dá)到了最興旺的時期，出現(xiàn)了許多善于這一創(chuàng)作法的畫家，如劉海粟、黃賓虹等。他們有的畫技根基深厚，有的融會中外，體現(xiàn)出各自不同的潑墨山水畫創(chuàng)作氣息。黃賓虹是20世紀(jì)一顆耀眼的畫壇名珠。他的山水畫顯現(xiàn)出豐富的創(chuàng)作內(nèi)涵，對世界繪畫藝術(shù)起到了極大的推動作用。

三、潑墨山水畫在陶瓷中的裝飾與應(yīng)用

（一）突出氣韻生動

一直以來，在國畫中氣韻都是代表神氣和韻味兩方面內(nèi)容。經(jīng)過歷代眾多畫家的研究與歸納，氣韻生動被看作是繪畫的首旨，它不僅是創(chuàng)作者想要達(dá)到的最高目標(biāo)，還是衡量陶瓷山水畫水平的主要標(biāo)準(zhǔn)。在漫長的創(chuàng)作經(jīng)歷中，景德鎮(zhèn)的畫家們逐漸引入國畫的創(chuàng)作技巧與藝術(shù)美感，開始對意境引起關(guān)注。陶瓷繪畫創(chuàng)作中的情、景、意、境四者之間存在很深的聯(lián)系，它們是心與物的關(guān)系。意與情屬于主觀范疇，意與景是客觀范疇。在表現(xiàn)意境中主客觀的統(tǒng)一才能達(dá)到情景交融。陶藝作品的意境能引起人；美感，是因為它具有優(yōu)美的畫畫與生動的表現(xiàn)形象。藝術(shù)作品豐富的意境形象集中了現(xiàn)實生活中美的精華，充分通過畫面反映出生活中能喚起美好情感的特征。因此，陶瓷繪畫創(chuàng)作是以畫面體現(xiàn)內(nèi)旨，經(jīng)由創(chuàng)作者凝結(jié)生活精華，融進(jìn)他們對生活的情感，如此才可使作品能夠與觀者的情感產(chǎn)生共振，并相呼應(yīng)。

（二）追求筆墨流暢

陶瓷山水畫不但注重筆法，也須注重墨法，畫界曾有“墨變多法”之說，就是指用墨之中會有多種不同的變化，以使畫面顯現(xiàn)出強(qiáng)烈韻律感，并有鮮明的層次感。一般可將陶瓷顏料調(diào)和出比較類似水墨濃淡的變化。比如將數(shù)量不同的樟腦油加進(jìn)顏料里面，使顏料得到不同程度的稀釋，從而獲得顏料在濃淡方面的變化，或者將不同數(shù)量的茶花水加進(jìn)顏料里面，以增強(qiáng)顏料在畫面中顯現(xiàn)出的墨色效果。追求一種委婉內(nèi)蓄、靈活清妙、自由灑脫或者筆墨酣暢、遒勁有力、剛健秀逸的韻味。

（三）學(xué)貫中西，打破常規(guī)

在進(jìn)行陶瓷山水畫創(chuàng)作時，需要借鑒傳統(tǒng)山水畫的創(chuàng)作手法，引進(jìn)先進(jìn)理念，勇于突破束縛，積極嘗試，可多接觸自然，從自然中取景，也可總結(jié)前人繪畫經(jīng)驗，而從中發(fā)現(xiàn)創(chuàng)作的真締。最好是到野外實地寫生，賞山嶺的綠樹蔥郁、深谷險流、無邊曠野，壯麗的山川，令人迷戀忘返，從而經(jīng)由實地繪畫等方式，積累創(chuàng)作資料。在山水畫創(chuàng)作之中，要運用平時持續(xù)鉆研、探究的傳統(tǒng)山水畫技藝，并將實地積累的素材融進(jìn)作品里面，以顯現(xiàn)出獨特的美感、意境，以及豐富的神韻和濃淡色調(diào)，使畫面虛實結(jié)合，主次分明，從而獲得平川峻嶺的通暢感知。

（四）主次明確，思路清晰

由于創(chuàng)作陶瓷潑墨山水畫時，其形態(tài)難于掌握，所以在畫前須思索好輪廓，濃淡要適宜，運筆要流暢，將自然的創(chuàng)作手法運用到畫面之中，做到一揮而就，使畫面體現(xiàn)出靈活的韻味。因此，下筆時最好不以畫線來描繪外廓，而以油料點染勾繪形態(tài)。以油為媒介，筆中飽和著不同層次的油料，根據(jù)油的多少與干濕，濃淡的配合借用油的流動性產(chǎn)生自然天成的肌理效果，油料有淡有深，可以表現(xiàn)出云霧空濛的景象，常以“近深遠(yuǎn)淡”的處理手法來表現(xiàn)空間的屋次。在得出畫面主干部分后，根據(jù)畫面情況來點綴山水、花木、亭閣，以及人物，使畫面結(jié)構(gòu)豐滿，產(chǎn)生虛實、遠(yuǎn)近的襯托，給人以層次分明的感受。

（五）開拓創(chuàng)新

若想創(chuàng)作出陶瓷山水的精品，必須具有開拓創(chuàng)新的意識，“新”可以理解為創(chuàng)作者的思路新、情感新、認(rèn)識新，這樣才能使畫面顯示出的“形”新。在創(chuàng)新時，不可將各地景物東拼西湊，使之失去本意。一般可在“情”上增添新意。要想獲得最價值的作品，必須走到大自然中去感受體會那些山山水水的不同。通過反復(fù)的觀察，體會得到自己的獨特繪畫語言，并掌握屬于自己構(gòu)圖所及特殊意境的表達(dá)。陶瓷山水作品如果能深入到觀者心靈深處，則其一定具有某種獨特的意境，且融進(jìn)創(chuàng)作者的內(nèi)心情感，只有將作品與“心”融合在一起，才能引起觀者的共鳴。

參考文獻(xiàn)：

[1]朱元武，余忠蘇.寫意性在青花瓷畫中運用之思考[J].景德鎮(zhèn)高專學(xué)報，2011（02）.

[2]段慶新.淺絳彩繪別有臨池——紀(jì)念珠山淺絳彩藝術(shù)大師汪大滄（“珠山八友”之一）[J].中國陶瓷，2004（03）.

[3]李磊穎，安德宇.論珠山八友瓷繪藝術(shù)與文人畫的淵源[J].南京藝術(shù)學(xué)院學(xué)報（美術(shù)與設(shè)計版），2011（03）.

[4]寧鋼，褚力.“珠山八友”新粉彩藝術(shù)對現(xiàn)代粉彩藝術(shù)的影響[J].中國陶瓷，2007（01）.

[5]饒曉晴，徐碩.粉彩山水的景觀價值及地域文化價值[J].中國陶瓷，2005（03）.

[6]李冠群，江紅梅.論海上畫派對“珠山八友”新粉彩風(fēng)格形成的影響[J].景德鎮(zhèn)高專學(xué)報，2011（02）.

[7]鄒文光.論新粉彩瓷的源流與意義[J].中國陶瓷，2011（08）.

[8]汪雪媛，江葆華.汪派山水瓷畫藝術(shù)[J].景德鎮(zhèn)陶瓷，2008（03）.