劉洺睿 （首都師范大學(xué) 100048）

初探繪畫中時(shí)代情感的表達(dá)方式

劉洺睿 （首都師范大學(xué) 100048）

劉野和霍珀的畫中都有人文關(guān)懷，霍珀感受到作為“第一強(qiáng)國(guó)”美國(guó)社會(huì)上的冷漠，人與人的生疏感，他像導(dǎo)演一樣，用戲劇化的構(gòu)圖安排了畫面表達(dá)了這樣憂郁的情感。而國(guó)內(nèi)畫家劉野創(chuàng)造了劇情化的天真畫面，對(duì)于他來說能打動(dòng)本人的是作為“人”，個(gè)體對(duì)社會(huì)的關(guān)心。就像劉野本人說的那樣“那種內(nèi)心的東西，安靜的，永恒的?！?/p>

戲劇場(chǎng)景；劉野；霍珀；時(shí)代情感；人文關(guān)懷

王爾德曾說過：“從形式的角度看，一切藝術(shù)中最理想的類型是音樂。從情感角度看，一切最理想的類型是戲劇。”對(duì)于我來說，圖畫中的戲劇性場(chǎng)景總會(huì)讓我產(chǎn)生某種情感化的聯(lián)想?？赡苁钱嫾覀兩瞄L(zhǎng)營(yíng)造氣氛，訴說自己，像俄國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)大師夏加爾的《生日》，弗里達(dá)《兩個(gè)弗里達(dá)》，他們以自我出發(fā)，表達(dá)自己的情感，而中國(guó)畫家劉野用戲劇化的場(chǎng)景和可愛的主人翁講述畫中自己的童話故事。與國(guó)外的畫家霍珀有相近之處，他們探索人在時(shí)代社會(huì)中的情感表達(dá)。

劉野出生在20世紀(jì)60年代，那一代的人時(shí)逢國(guó)門打開，同時(shí)置身于傳統(tǒng)性與現(xiàn)代性的語境之下，思想上受到西方文化的強(qiáng)烈沖擊，同時(shí)又對(duì)過去與傳統(tǒng)眷戀不已。這一點(diǎn)在劉野的《朝陽》被含蓄地表現(xiàn)出來。畫中的人物安排得像一幅集體照，衣著也是上世紀(jì)七十年代的海軍服。整幅畫的感情是哀傷的，帶著對(duì)他們那一代人的挽歌式的回眸與審視。畫中的假景，像童話一樣的人造生活既可笑又憂傷，是個(gè)體一去不復(fù)返的成長(zhǎng)回憶，又是整整一代人的集體烙印。這可能是他們那一代人中或許有的困惑和失落。80年代后的中國(guó)，高樓拔地而起，人們吃穿日漸豐富起來，電器的普遍化，從以前一家一臺(tái)收音機(jī)到每家每戶電視機(jī)、電冰箱、洗衣機(jī)等對(duì)于八十年代后的人來說，那時(shí)候的小孩都會(huì)看動(dòng)畫片，在看劉野的畫時(shí)，他對(duì)畫面有意的處理就像看動(dòng)畫片一樣精彩、熟悉。劉野的畫不僅“關(guān)照”80后的我們，在他的《朝陽》一畫中劉野用自己的繪畫語言表現(xiàn)了他們青春時(shí)期的樣子，霍珀愛用建筑和具有現(xiàn)代性的、城市化的事物，再加上強(qiáng)烈的光線，獨(dú)特的觀察視角來表達(dá)他的憂郁和孤獨(dú)；他以窺視的角度去描繪空間，即使這樣的空間本身是個(gè)擁擠的地方，也營(yíng)造出一種空曠?；翮戤嬛械膽雅f情感來自那個(gè)年代所有的事物。說來也怪，“懷舊”在當(dāng)今成了時(shí)尚，人們追求以前的東西，社會(huì)風(fēng)氣，衣服等。霍珀《雜碎》一畫中，餐館臨街的一角，兩張桌子前分別坐了兩個(gè)客人，陽光從窗外斜照在他們桌上。兩人若有若無的聯(lián)系使這間平常而擁擠的地方彌漫著一種平靜和憂傷的氛圍。通過種表達(dá)，霍珀透露出了他對(duì)那個(gè)時(shí)期美國(guó)社會(huì)的觀察，反映了那個(gè)時(shí)代的特征。霍珀生于十九世紀(jì)末二十世紀(jì)初的美國(guó)，那時(shí)的美國(guó)正由現(xiàn)代農(nóng)業(yè)國(guó)向現(xiàn)代工業(yè)國(guó)轉(zhuǎn)變，許多鄉(xiāng)村幾乎一夜之間就變成了高樓林立的都市。畫家敏感地觀察到了這個(gè)時(shí)期作為世界“第一強(qiáng)國(guó)”的美國(guó)社會(huì)人與人之間的冷漠和疏離，就像工業(yè)時(shí)代機(jī)械冰冷的產(chǎn)品。與此同時(shí)美國(guó)在1929—1933年經(jīng)歷了人類歷史上空前的經(jīng)濟(jì)危機(jī)，大批的失業(yè)者在這樣的情況下流露出了悲涼低落的情緒?；翮暧脩騽』臉?gòu)圖表達(dá)了這種憂郁的普遍的情感。

劉野畫的是人造假景，霍珀的畫卻是對(duì)真實(shí)場(chǎng)景的再造。劉野把人物卡通化，用自己的繪畫語言重新塑造人物；霍珀則把人物放在真實(shí)空間中，就像電影中被定格的某個(gè)畫面。兩人就像在制造事發(fā)地，都不約而同地投入了自己的“情感”——這已經(jīng)不僅是“敘說”，更是一種“觀念”了。就像霍珀的《夜鶯》，從一個(gè)隱藏的角度畫畫，我們可以看到，在閃著白光的玻璃質(zhì)的酒吧里是現(xiàn)代化的設(shè)施，簡(jiǎn)潔的長(zhǎng)酒桌。一個(gè)待者站在吧臺(tái)中服務(wù)顧客；桌上的男女坐在一起，靠得很近。兩人的關(guān)系讓人琢磨不透，略帶曖昧，可又讓人覺得生疏；最邊遠(yuǎn)的角落里還有個(gè)背對(duì)畫面的客人。以前的類似作品中多見柔的燭光或是黃色的暖光，如馬奈的《艾苦酒》中，鏡子前穿黑衣的女待者，畫面給人也是一種愉快、輕松的感覺。梵高《吃土豆的人》描寫勞動(dòng)人民的晚餐暖色光源也讓人覺得溫馨。在城市景象的描繪中讓人想到了巴爾蒂斯作品中也有類似的建筑題材作品，平凡的街道上，人們扮演自己的角色，人與人之間存在情感并且畫面中總有人和畫家有聯(lián)系，而在霍珀畫中城市中熟悉的一角保持著它不可侵犯的神秘感，讓我們內(nèi)心找到了共鳴，給人們一種新鮮的觀感。讓我們內(nèi)心有了共鳴?？赡苊總€(gè)人內(nèi)心深處都有塊保留地，它不被任何外人了解，只能窺探。

如果說霍珀的作品表現(xiàn)的是城市中人與人的內(nèi)心的疏離，那么劉野的畫則表現(xiàn)了城市人群脆弱而多愁善感的內(nèi)心世界。他喜用卡通形象表現(xiàn)這一點(diǎn)。卡通的喻意在于，主體（卡通形象）本身對(duì)他們內(nèi)心的情感，無論是什么，都既受其控制，又對(duì)其無奈而又缺乏反思與警醒。霍珀與劉野的作品都描繪了他們自己身所處時(shí)代的某種集體情感。在介紹2005年創(chuàng)作的《回家》畫時(shí)，畫面中老人與狗朝一個(gè)方向背對(duì)著觀眾，小女孩面對(duì)著觀眾在一個(gè)大雪紛飛的場(chǎng)景中，冷灰色的調(diào)子，很好的營(yíng)造了這種寒冷寂寞的氛圍，畫面讓人感同身受！劉野說：“老人與狗面對(duì)的方向應(yīng)該是家的方向，那么小姑娘心向何方呢？人物身上的補(bǔ)丁，說明這依然是一個(gè)悲慘世界的故事，但或許老人的背后，女孩所面對(duì)的一道漸漸以來的金色陽光！”劉野簡(jiǎn)單的畫面道出了人間冷暖。劉野對(duì)于時(shí)事政治更關(guān)心人的情感?；翮暌舱f過“藝術(shù)生命最恒久的是一個(gè)人對(duì)世界的觀點(diǎn)，技藝是短暫的，只有個(gè)性才會(huì)永存?！??！皞€(gè)性”既是“對(duì)世界的觀點(diǎn)”。霍珀關(guān)注的是人作為一種群體的社會(huì)性，劉野的畫是憂郁的可愛，霍珀的畫是憂郁的孤獨(dú)。兩位的畫中都有人文關(guān)懷，反映了他們的社會(huì)責(zé)任感。

隨著時(shí)代的前進(jìn)，畫家們一直在用他們的畫筆紀(jì)錄和表現(xiàn)著人類的情感，這些情感閃爍著微妙的色調(diào)的差異，但都是他們切膚的感受和準(zhǔn)確的描述。作為社會(huì)中的知識(shí)階層，他們是敏感的和超前的，他們的作品在歷史與公眾生活中，有著不可替代的文獻(xiàn)式的作用。

[1]張偉峰.淺談兒童形象在當(dāng)代油畫中的象征[D].沈陽大學(xué)，2013.

[2]王兵.童顏的挪用——兒童形象在中國(guó)當(dāng)代油畫創(chuàng)作中的表現(xiàn)[D].華中師范大學(xué)，2013.

劉洺睿（1986——），女，貴州貴陽人，首都師范大學(xué)藝術(shù)學(xué)院在讀研究生。