文/本刊記者 胡凌虹

十九年前，上任話劇中心總經(jīng)理不久的楊紹林，拉了一隊(duì)人，去南京路街頭擺攤拉橫幅推廣大型歷史話劇《商鞅》，一邊賣票一邊與路人和購(gòu)票者聊天。當(dāng)時(shí)，上話傾力制作的話劇《商鞅》雖受到業(yè)界廣泛好評(píng)，但演出售票仍十分艱難，為此楊紹林主動(dòng)出擊，帶隊(duì)站街?jǐn)[攤賣票，完成了對(duì)觀眾群的第一次調(diào)研分析。

“那時(shí)，我們跟一個(gè)劇院合作演出《商鞅》，說好對(duì)半分，你賣你的票，我賣我的票，一家一半，結(jié)果我們這邊，坐著稀稀拉拉的一些人，那一邊座位幾乎是空的。”話劇中心藝術(shù)總監(jiān)呂涼回憶道。

然而，十九年后，為慶祝上海話劇藝術(shù)中心二十周年，《商鞅》再次搬上舞臺(tái)，上座率達(dá)到90%以上，幾乎接近滿場(chǎng)。表演藝術(shù)家張名煜告訴我，他給朋友送了兩張《商鞅》的票后去了杭州，不料電話“追”來，問，能不能再給兩張，家里人都要看，擺不平。

二十年前，話劇市場(chǎng)低迷，有時(shí)舞臺(tái)上站的演員比臺(tái)下坐的觀眾還要多，為此，一位從藝四十多年的老話劇工作者在向屈指可數(shù)的觀眾謝幕后傷心地嚎啕大哭。

然而二十年后，上海話劇藝術(shù)中心半價(jià)日那天，觀眾蜂擁而來，一直從售票口排到烏魯木齊路路口，非常壯觀，甚至有人前一天晚上9點(diǎn)看完戲后就開始排隊(duì)了，排了一個(gè)晚上?！坝械臅r(shí)候下雨，我們就把整個(gè)大廳開放，讓觀眾坐在大廳里等，他們對(duì)話劇喜愛讓我們非常感動(dòng)。”話劇中心副總經(jīng)理、演員田水說道。

上海話劇藝術(shù)中心成立的第一年，總票房是90萬，而2013年上話組織演出票半價(jià)日活動(dòng)，一天就收獲了300多萬的票房。去年一整年，上海話劇藝術(shù)中心全年票房收入達(dá)3000余萬元。

2015年4月6日晚上，為了慶祝二十周年的生日，一臺(tái)名為“More Than 20 On Stage”的二十周年開幕演出在上話藝術(shù)劇院舉行。演出以時(shí)間為主線，帶領(lǐng)觀眾回顧了上海話劇藝術(shù)中心一路走過的戲劇歷程。當(dāng)晚，焦晃、婁際成、陳奇、周諒量、魏宗萬、任廣智等老一輩藝術(shù)家都重登舞臺(tái)，表演了經(jīng)典話劇的片段，觀眾席的掌聲和尖叫一陣高過一陣。謝幕時(shí)分，上話老中青三代藝術(shù)家集體登臺(tái)，整個(gè)舞臺(tái)熠熠生輝，很多現(xiàn)場(chǎng)觀眾和工作人員都感動(dòng)得落淚了。

上海話劇藝術(shù)中心建于1995年1月23日，是由原上海人民藝術(shù)劇院（始創(chuàng)于1950年）和上海青年話劇團(tuán)（始創(chuàng)于1957年）這兩個(gè)著名的話劇表演團(tuán)體合并而成。因此，“年輕”的上海話劇藝術(shù)中心確實(shí)“不止二十”，有著悠久的傳統(tǒng)積淀。

二十年來，上海話劇藝術(shù)中心通過努力，培育了一個(gè)很繁榮的市場(chǎng)，讓大批觀眾養(yǎng)成了“看話劇去安福路”的習(xí)慣。當(dāng)然它也面臨著諸多問題。值此二十周年之際，本刊記者采訪了一批上話老中青三代藝術(shù)家后，發(fā)現(xiàn)他們對(duì)于上話的反思遠(yuǎn)遠(yuǎn)多于“自我贊揚(yáng)”，也許這正是話劇中心繼續(xù)前行的強(qiáng)大力量。

不能以“污染”土壤來?yè)Q取市場(chǎng)繁榮

資深演員宋憶寧記得，1983年她到人藝時(shí)，劇團(tuán)一年只有兩部戲，對(duì)于年輕人來說，一年里頭能演上一部戲，哪怕是龍?zhí)拙退愫昧?。幸而，隨著話劇市場(chǎng)的繁榮，宋憶寧的演出量是直線上升，有時(shí)一年里要演七八個(gè)大戲，這讓她非常欣喜。

二十年來，上話的劇目數(shù)量一直在不斷攀升，現(xiàn)每年上演近五十臺(tái)戲。不過，上話劇場(chǎng)落成初期幾年，由于可供輪演選擇的優(yōu)秀劇目十分有限，為了保證劇院天天有演出，也充斥著一些藝術(shù)家們眼中的“爛劇”，招來業(yè)界同行人士很多批評(píng)。“我當(dāng)時(shí)堅(jiān)持認(rèn)為，劇院天天有演出，天天有觀眾進(jìn)入劇場(chǎng)看戲，比劇場(chǎng)沒有好戲而整天關(guān)門歇業(yè)，更有積極意義。對(duì)此我們別無出路，只有創(chuàng)作策劃制作更多我們心中的好戲，用市場(chǎng)的力量將爛戲擠出去，這就是市場(chǎng)游戲法則的公平，否則我們就會(huì)不知不覺陷入無休止的空洞爭(zhēng)論，失去劇院發(fā)展的機(jī)遇?！睏罱B林坦言。

每年，上海話劇藝術(shù)中心獲得的政府投入遠(yuǎn)低于北京人藝和國(guó)家話劇院，轉(zhuǎn)企改制后的話劇藝術(shù)中心面臨著很大的生存壓力，面對(duì)這樣的現(xiàn)狀，一貫把藝術(shù)放在首位的呂涼也不得不承認(rèn)，“第一仍然是市場(chǎng)，不論何種作品，市場(chǎng)的因素必須考慮，企業(yè)必須考慮生存的問題，必須解決好票房問題，生存得越好，對(duì)精神的需求才更高。但這非一日之寒?！?/p>

雖然承認(rèn)市場(chǎng)的重要，但是呂涼依然有自己的藝術(shù)堅(jiān)守，這也讓身為藝術(shù)總監(jiān)的他，時(shí)感矛盾與困惑?！鞍倩R放了，多元化了，難免會(huì)出現(xiàn)一些魚龍混雜的東西?！庇腥藭?huì)質(zhì)疑，你們不是要多元嗎，我這個(gè)戲?qū)ι鐣?huì)沒有危害，為什么不允許我做呢？但在呂涼看來，一個(gè)戲無害是不夠的，“我們強(qiáng)調(diào)的是藝術(shù)，話劇藝術(shù)是有商品的屬性，但是絕對(duì)不是單純的商品。藝術(shù)必須有審美價(jià)值，必須伴隨以情感活動(dòng)，同時(shí)要傳達(dá)某種思想，只有具備了這三點(diǎn)，才能與一般的娛樂產(chǎn)品有一個(gè)基本的劃分。這點(diǎn)我們必須清楚，不能什么賺錢，你就把它歸為藝術(shù)的另外一種門類、樣式，這是不對(duì)的。作為有責(zé)任的藝術(shù)工作者，我們?cè)诟淖儾涣舜蟓h(huán)境的時(shí)候，一定要有嚴(yán)格謹(jǐn)慎的自我要求，要賺錢但是賺錢有底線。”

話劇中心資深演員周野芒也認(rèn)為，作為話劇從業(yè)者，“觀眾要娛樂，可以給他們提供各種各樣的娛樂，讓他們開心高興，但是我們也要告訴他們，也許在娛樂過程中可以有種思考。戲劇的宗旨是給人思考的，否則就失去了戲劇本身存在的含義。我們?cè)谏钪锌赡軙?huì)碰到各種各樣的問題，有痛苦、煩惱，作為演員我們要自問，有沒有把這些體會(huì)到的感觸、尋找答案的過程，通過戲劇的手段傳遞給觀眾?！蓖瑫r(shí)，周野芒覺得戲不在多在于精，“只有土地肥沃了，種子才能長(zhǎng)起來，若土地沙化了、鹽堿化了，什么好苗播下去都會(huì)爛掉。”

圖片從上至下分別是：《商鞅》《大哥》《秀才與劊子手》《老大》《萬尼亞舅舅》另有《上海屋檐下》《長(zhǎng)恨歌》《一九七七》共八臺(tái)大戲紀(jì)念上話的20年

對(duì)此，呂涼也有同感，“在市場(chǎng)繁榮的同時(shí)，我們要警惕是否把土壤給污染了，資源會(huì)不會(huì)枯竭，我們要判斷哪些戲是需要現(xiàn)在做的，哪些是不利于以后發(fā)展的。外界說上海的話劇缺血缺鈣。為什么？其實(shí)每個(gè)創(chuàng)作人員都不缺血缺鈣，為什么呈現(xiàn)的作品缺血缺鈣呢？這個(gè)問題，我覺得我們必須提出來，要去思考?！?/p>

“前年《資本·論》在北京人藝首都劇場(chǎng)演出，我覺得還是引起了不小震動(dòng)的。也許這就是話劇中心的活力，我們敢做，敢去嘗試，我們年輕，多元化。但我們也在考慮，劇本的選擇上，要有更合理的鋪排。舞臺(tái)劇是演員的藝術(shù)，每年四五十臺(tái)的戲，會(huì)碰到好演員不夠用的問題。就像橡皮筋越拉越長(zhǎng)，橡皮筋會(huì)斷的，我們也在考慮是否要緩沖一下，劇目數(shù)量上慢慢往下拉一點(diǎn)?！碧锼f道。

幾年前，上話就確立了“主流經(jīng)典、上海人文、創(chuàng)新實(shí)驗(yàn)、中外融合”四個(gè)劇目建設(shè)品牌戰(zhàn)略?！皠≡航?jīng)營(yíng)管理決策者，在劇目建設(shè)過程中要始終注意妥善處理好商業(yè)戲劇、藝術(shù)戲劇與主流戲劇三者之間的均衡發(fā)展關(guān)系，應(yīng)努力避免在三者任何一方面投資的片面和極端，以確保戲劇藝術(shù)表演市場(chǎng)的健康發(fā)展。”楊紹林說。

雖然在市場(chǎng)的浪潮中，多方面的平衡非常不容易，但二十年發(fā)展中上話并沒有放棄藝術(shù)?！氨M管我們知道有些具有思想性的、有血有鈣的作品，不是特別成熟，但一定要多做，哪怕沒有票房。話劇中心的二十年也是堅(jiān)持的二十年，在這個(gè)堅(jiān)持過程中，確實(shí)有些好的作品出來，也有些人才涌現(xiàn)出來，但是考慮到未來的更多的二十年，這是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的?！眳螞霰硎?。

導(dǎo)演陳薪伊還清晰地記得，當(dāng)年排《商鞅》時(shí)某一天，舞美設(shè)計(jì)黃楷夫悄悄對(duì)著她的耳朵說，“糟了，馬做成驢了?！彼囊馑际邱R的尺寸做小了。五匹馬是一個(gè)非常重要的象征，象征奴隸變成主人，象征五馬分尸，象征人的命運(yùn)。當(dāng)時(shí)的藝術(shù)總監(jiān)張先衡告訴陳薪伊，一匹馬的制作費(fèi)是2萬元，五匹馬是10萬元。“1995年的10萬元啊，我那時(shí)候的稿酬才1萬元！馬要不要重做？我無法決定，于是去問話劇中心的領(lǐng)導(dǎo)。中心領(lǐng)導(dǎo)研究了很久最后在下班之前給了我答復(fù)，‘陳導(dǎo)，我們尊重你的意見，五匹馬全部重做’。當(dāng)時(shí)我差點(diǎn)哭了，到現(xiàn)在我每每回憶這段也想哭，這個(gè)瞬間我埋下了上?？赡苁俏沂聵I(yè)寶地的種子?！比缃?，《商鞅》票房火爆，但是因?yàn)槌杀咎?，演出依然是虧本的，但是上話愿意為藝術(shù)“買單”，也由此有了這樣一部經(jīng)典劇。

這兩年，話劇中心也上演了一些老年題材的戲，比如《生死遺忘》《長(zhǎng)生》等。田水說道：“我去過倫敦西區(qū)，我比較羨慕那里的演員，他們六七十歲照樣有戲演，照樣有反映他們生活的戲。但現(xiàn)在國(guó)內(nèi)老年題材的戲市場(chǎng)不太好，很多人不敢觸碰，但是我們還是要做，有了戲，觀眾才會(huì)慢慢慢慢關(guān)注到你。”

前年話劇中心推出俄國(guó)劇作家契訶夫的名劇《萬尼亞舅舅》時(shí)，呂涼預(yù)估票房在20%左右，“幕間休息能留下三分之二觀眾，我就心滿意足了。但后來達(dá)到了72%的上座率。事實(shí)證明我的預(yù)期是非常保守的，低估了觀眾對(duì)經(jīng)典的崇拜。”

“觀眾的需求是不斷提高的，老是看白領(lǐng)戲，也會(huì)看得沒意思，會(huì)有更高要求?！睆埫现赋?。他認(rèn)為有很好苗頭、可以深造的戲就應(yīng)該花大力氣打造，把一些人穩(wěn)定住，集中優(yōu)勢(shì)，不斷討論、修正，把戲搞好?！捌匠２荒芄馐翘岢P(guān)鍵要耐得下心來創(chuàng)作?！?/p>

“二十年來，上話在培育市場(chǎng)方面是有功的，但迎合的時(shí)間太多，引導(dǎo)的時(shí)間太少。要有計(jì)劃地逐漸引進(jìn)一些好的戲。這要有一個(gè)劇目建設(shè)，包括宏觀的調(diào)控，具體的實(shí)施?！北硌菟囆g(shù)家婁際成指出。

在上海話劇藝術(shù)中心20周年開幕演出中，焦晃表演《正紅旗下》片段

楊紹林也表示：“上海話劇藝術(shù)中心現(xiàn)在更多的是要保持活力，不斷有文化沉淀。在這個(gè)浮躁的時(shí)代時(shí)時(shí)刻刻要提醒自己生于憂患死于安樂。拋開票房、數(shù)字來說，現(xiàn)在我們努力追求的，是能為上海的話劇舞臺(tái)沉淀更多的優(yōu)秀劇目?，F(xiàn)在經(jīng)常能拿出來演的有幾十部，我們希望多做一些幾十年不過時(shí)的作品?！?/p>

“以我為主，海納百川”

近些年來，上海話劇中心一直多元化發(fā)展，但也有人認(rèn)為，多元化了后會(huì)湮沒自己的主導(dǎo)風(fēng)格。

原上海市文化局戲劇處處長(zhǎng)李守成曾在上海人藝當(dāng)藝術(shù)室主任，他回憶，在青話和人藝合并之前，他是有擔(dān)憂的，“上海人藝、青話都是具有全國(guó)影響力的優(yōu)秀話劇團(tuán)，風(fēng)格也非常鮮明，青話是優(yōu)秀的上戲畢業(yè)生為主，演出了很多古今中外的經(jīng)典名劇。人藝的階梯層次比較明顯，黃佐臨先生作為人藝的院長(zhǎng)，比較主張戲劇觀的多元化，同時(shí)也非常注重話劇跟時(shí)代的關(guān)系，所以人藝的作品始終洋溢著時(shí)代脈搏、時(shí)代的氣息。兩個(gè)院團(tuán)各有特色，本來可以繼續(xù)按比較成熟的風(fēng)格發(fā)展下去，一合并，原來的風(fēng)格怎么繼承？這是第一個(gè)擔(dān)心；第二個(gè)憂慮是，兩個(gè)院團(tuán)分布在安福路兩邊，是兩個(gè)競(jìng)爭(zhēng)實(shí)體，競(jìng)爭(zhēng)消失后，如何促進(jìn)藝術(shù)的創(chuàng)造力？”

如今回過頭來看，李守成所擔(dān)心的方面并沒有成為上話發(fā)展的阻礙，相反，“強(qiáng)強(qiáng)聯(lián)手”后的話劇中心探索出一個(gè)新的發(fā)展機(jī)制，在走市場(chǎng)方面非常突出?！昂喜⒑蟮闹行谋容^早地為隨之而來的文藝體制改革做了組織上的準(zhǔn)備，人才上的準(zhǔn)備，機(jī)制上的準(zhǔn)備。如今觀眾手上的票子可能已經(jīng)是明年的，中心已經(jīng)做到隔年售票?！崩钍爻烧f道。他建議，如今話劇中心是上海話劇界的老大，但還是要有競(jìng)爭(zhēng)，可以把北京人藝、國(guó)話等國(guó)內(nèi)優(yōu)秀劇團(tuán)，以及國(guó)外的優(yōu)秀劇團(tuán)當(dāng)做競(jìng)爭(zhēng)目標(biāo)?！暗诙?，風(fēng)格是成熟的標(biāo)志，藝術(shù)肯定要多樣化，但是主導(dǎo)的風(fēng)格還是要有。從歷史的角度看，將來評(píng)價(jià)話劇中心，不是看演了多少場(chǎng)戲，能賺多少錢，關(guān)鍵是看哪些演員還讓后人稱道、哪些戲能留給時(shí)代，這也是我對(duì)話劇中心將來的一種期望吧?！?/p>

對(duì)于風(fēng)格的問題，楊紹林有不同的看法，他比較贊同國(guó)話首任院長(zhǎng)趙有亮曾說過的，沒有風(fēng)格就是風(fēng)格。“上海話劇藝術(shù)中心的徽標(biāo)就突出了多元，我想這和城市的定位有關(guān)系。上海作為國(guó)際大都市，對(duì)世界文化都有包容性。說海派也好，多元也好，我們劇院的風(fēng)格與這個(gè)城市的風(fēng)格息息相關(guān)。所以如《長(zhǎng)恨歌》這樣的城市本土特色作品也有，海外引進(jìn)的作品也有。現(xiàn)在上海是個(gè)移民城市，那么我們也不能忽視這樣一個(gè)事實(shí)。”不過，他也跟年輕的團(tuán)隊(duì)講過，“如果上海不只有我們一家獨(dú)大，而是有若干個(gè)話劇院團(tuán)，那時(shí)候我們就需要慎重考慮自己的某個(gè)特色了。但是現(xiàn)在，如果上話只有一種風(fēng)格，觀眾又會(huì)覺得我們太刻板太僵化了——北京人藝現(xiàn)在也面臨這個(gè)問題”。

“海納百川”一直是上海這座城市的特色，婁際成則認(rèn)為，在“海納百川”之前要加上“以我為主”，“不能老是跟著外國(guó)的風(fēng)潮跑，必須有自己的藝術(shù)主導(dǎo)力量。中國(guó)應(yīng)該建立自己的演劇學(xué)派。我認(rèn)為，話劇中心在藝術(shù)繁榮的環(huán)境里頭，要找到獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格。追求的這個(gè)目標(biāo)設(shè)立了，我們就朝這個(gè)目標(biāo)走，哪怕沒有完全達(dá)到，總是要在路上，至少在青話、人藝的藝術(shù)風(fēng)格基礎(chǔ)上，有了新的風(fēng)格。具體到如何建立藝術(shù)核心力量，這就要求有人生觀、戲劇觀，要有美學(xué)追求，有獨(dú)特的藝術(shù)追求，必須形成一個(gè)穩(wěn)定的志同道合的團(tuán)隊(duì)，還要經(jīng)過時(shí)間的考驗(yàn)，要有一系列的劇目長(zhǎng)時(shí)間的演出，大約五年就可以展示劇院的風(fēng)格了?！?/p>

在上海話劇藝術(shù)中心20周年開幕演出中，陳奇表演《柔密歐與幽麗葉》片段

上海人藝、青話有著各自鮮明的風(fēng)格，那么上話是否能延續(xù)這些風(fēng)格呢？怎么繼承呢？

在呂涼看來，當(dāng)時(shí)的很多作品現(xiàn)在演已經(jīng)不合時(shí)宜了，要繼承的是一種精神，“黃佐臨先生之所以被我們敬仰，我覺得他最偉大的一點(diǎn)，就是在當(dāng)時(shí)一言堂的環(huán)境里，在只有現(xiàn)實(shí)主義創(chuàng)作原則的環(huán)境下，提出了‘寫意戲劇觀’，這在當(dāng)時(shí)是非常不容易的，是有遠(yuǎn)見的，從理論上實(shí)現(xiàn)了創(chuàng)作的多元。一個(gè)藝術(shù)門類只有一種藝術(shù)風(fēng)格，是不符合創(chuàng)作規(guī)律、藝術(shù)發(fā)展規(guī)律的。黃佐臨先生的創(chuàng)作觀念、美學(xué)觀念、藝術(shù)發(fā)展觀念是非常偉大的。”

在上海話劇藝術(shù)中心20周年開幕演出中，婁際成表演《西哈諾》片段

“話劇中心之所以有今天輝煌的成績(jī)，這跟上海人藝打下的基礎(chǔ)是分不開的，解放初人藝建立時(shí)，完全是按一個(gè)大劇院的體制在進(jìn)行組建，當(dāng)時(shí)希望像莫斯科大劇院一樣，有自己的保留劇目，有自己的劇場(chǎng)、排練廳。”表演藝術(shù)家許承先說道，“到了改革開放時(shí)，我們?nèi)怂嚨念I(lǐng)導(dǎo)隊(duì)伍很有遠(yuǎn)見，在劇目上，人才培養(yǎng)上，觀眾培養(yǎng)上，都起了預(yù)見作用。再有一個(gè)正確決策就是，當(dāng)時(shí)很多院團(tuán)都在賣地，出租房子，因?yàn)樵拕∈袌?chǎng)低迷，很多劇場(chǎng)也都被拆了，而我們?nèi)怂嚊Q定不把我們的這塊土地賣掉，否則事業(yè)就沒有了，人藝的領(lǐng)導(dǎo)決定在原來的土地上蓋大樓，也就是現(xiàn)在的這幢大樓，于是就有了自己的陣地。此外，打破了吃‘大鍋飯’的局面，多勞多得，激勵(lì)了演員。這種堅(jiān)守與創(chuàng)新的精神也是難能可貴的?！?/p>

話劇中心資深演員尹鑄勝指出，《商鞅》是一個(gè)醞釀了七年方才寫成的劇本，在全國(guó)各地流轉(zhuǎn)了八年，最后被上海話劇中心接納搬上了舞臺(tái)?！斑@也說明話劇中心創(chuàng)作上的開放?！币T勝贊道。陳薪伊表示，創(chuàng)作《商鞅》時(shí)非常自由，沒有人干預(yù)，所以這個(gè)戲就成了。這讓當(dāng)時(shí)58歲的她毅然移居上海，成為上海導(dǎo)演。

主角、配角都熠熠生輝，才是一臺(tái)好戲

為慶祝上海話劇藝術(shù)中心改革發(fā)展二十周年，“海上話劇風(fēng)采”展覽近日在中共一大會(huì)址紀(jì)念館開幕。展覽集中展出二百余張珍貴的話劇圖片資料和從未公開過的舞臺(tái)模型、小型實(shí)物，包括報(bào)刊、說明書、手稿、錄音帶及其他極具價(jià)值的展品。同時(shí)展覽特設(shè)影像區(qū)，全方位生動(dòng)展現(xiàn)“海上話劇風(fēng)采”。開幕式當(dāng)天，婁際成、焦晃、張名煜等老藝術(shù)家到場(chǎng)，看著那些珍貴的資料，他們不禁陷入回憶。

“以前上海青話和上海人藝一個(gè)共同的傳統(tǒng)就是，都是在艱苦的環(huán)境下進(jìn)行創(chuàng)作演出。”張名煜感慨道，“比如，我們那時(shí)表演時(shí)穿西裝，外表看起來很挺括，實(shí)際上料子是打包布做的，就是最粗的那種土布，拿來以后，洗了后染上顏色，每場(chǎng)演出前都燙得筆筆挺，但是演員穿上以后，不能隨便坐的。另外呢，當(dāng)時(shí)我們青年話劇團(tuán)的演員，除了表演外，還要搬道具、搞化妝等，要做很多工作，雖然這些方面有專門的人員，但是人手不夠，大家都會(huì)一起幫忙。我們出去巡回演出，布景到了一個(gè)城市后，男演員們不管戲多戲少，都會(huì)拉板車把布景運(yùn)到劇場(chǎng)，然后大家一起裝臺(tái)。

不僅在幕后同心協(xié)力，在舞臺(tái)上演員們也都是不分彼此，張名煜回憶道，那時(shí)不管主角、配角還是群眾，大家都有個(gè)追求，鉚足勁兒想要?jiǎng)?chuàng)造出一個(gè)有特色的人物形象出來。“那時(shí)候大家都把話劇當(dāng)做自己的事業(yè)，甚至希望演到死在舞臺(tái)上。因此即便這個(gè)人物只是走一個(gè)過場(chǎng)，也設(shè)計(jì)得很生動(dòng)；即便一個(gè)很次要的配角，也能演出一些特點(diǎn)來。所以整個(gè)戲在上海舞臺(tái)上一出現(xiàn)，散發(fā)出擋不住的激情，讓大家眼睛一亮?！?/p>

“每個(gè)演員都是非常有創(chuàng)造性的。哪怕演個(gè)小童，演個(gè)過場(chǎng)的人物，都在創(chuàng)造?！眾潆H成附和道，“比如話劇《甲午海戰(zhàn)》中，李鴻章出場(chǎng)，有一個(gè)仆從先上場(chǎng)報(bào)李鴻章的頭銜——”“太子太傅、文化殿大學(xué)士、北洋通商大臣、一等肅毅伯爵……李中堂李大人駕到——”一旁的表演藝術(shù)家焦晃立刻接口道。

“駕到——，還要拉長(zhǎng)音?！眾潆H成補(bǔ)充道，“這樣的一個(gè)小角色也演得很出彩。其他包括場(chǎng)上的群眾演員，賣花生的，賣香煙的，都是上戲的本科畢業(yè)生在演群眾啊，都有基本功的。所以讓人看到了一個(gè)年輕、熱情、有活力、表演方法統(tǒng)一、水平整齊的團(tuán)隊(duì)，青年話劇團(tuán)的風(fēng)格就出來了。所以‘青話’的一大特點(diǎn)就是群體藝術(shù)。一上臺(tái)大家互相有一種默契，有一種神韻?！?/p>

這樣融洽的創(chuàng)作氣氛不僅青話有，上海人藝也是如此?！耙郧翱瓷虾Ｈ怂嚨膽?，就會(huì)覺得那么地可琢磨，風(fēng)格很鮮明，好有印象。大家都在為一個(gè)戲而努力，為了一個(gè)小小的角色一起琢磨。所以無論內(nèi)行也好，觀眾也好，到現(xiàn)在還會(huì)津津樂道談到以前某個(gè)戲的某個(gè)精彩橋段，某個(gè)演員的某個(gè)精彩處理?！彼螒泴幓貞浀馈＝?，她創(chuàng)造了近百個(gè)角色，“每個(gè)角色我都很認(rèn)真，包括戲份很少的戲。比方《活性炭》中，出場(chǎng)沒有幾次，一點(diǎn)點(diǎn)的戲，但這個(gè)人物情感的濃烈，讓我在幾分鐘內(nèi)得到一種宣泄，我就覺得很知足了”。

在上海話劇藝術(shù)中心20周年開幕演出中，任廣智表演《地獄邊沿的曼陀羅花》片段

周野芒坦言，自己剛進(jìn)人藝時(shí)，并不特別受重視，跑了五六年龍?zhí)祝J(rèn)真對(duì)待每個(gè)角色，一直做著準(zhǔn)備，最后獲得了主演的機(jī)會(huì)。讓他驚訝的是，幾年后，一些年輕人進(jìn)來就不屑于龍?zhí)琢?，“我們戲劇學(xué)院畢業(yè)的學(xué)生居然給你們跑龍?zhí)祝俊薄捌鋵?shí)跑龍?zhí)滓彩且环N很好的鍛煉，兩個(gè)月內(nèi)，作為主演只能演一個(gè)角色，跑龍?zhí)拙涂赡苎菸鍌€(gè)角色?！吨袊?guó)夢(mèng)》中，我成為主演，一個(gè)人要表現(xiàn)五個(gè)人，這個(gè)戲里面我就發(fā)揮了平時(shí)我在演龍?zhí)讜r(shí)候的經(jīng)驗(yàn)，我不把他看成主要角色，踏踏實(shí)實(shí)一個(gè)個(gè)人物演，我也憑此獲得中國(guó)戲劇梅花獎(jiǎng)。所以跑龍?zhí)撞灰?，這是你的機(jī)會(huì)。”周野芒說道。除了自身的表演，他也很注重整個(gè)團(tuán)隊(duì)的合作?！把輪T在舞臺(tái)上，連呼吸都要傳遞給對(duì)方，要呼到他心里去，然后接收他的呼吸，拿到你的心里來，這樣臺(tái)上的氣場(chǎng)才是對(duì)的。”曾有周野芒的粉絲跑來跟他說，他專門過來看他演戲，周野芒聽了并不特別高興，因?yàn)樗J(rèn)為臺(tái)上所有演員演得好，這臺(tái)戲才是真得好。

劇組應(yīng)形成自由開放的學(xué)術(shù)氛圍

“最早在上戲的實(shí)驗(yàn)話劇團(tuán)，我們拿到劇本后，會(huì)仔細(xì)地分析劇本，分析人物，演員在一起相互商量，導(dǎo)演也就是我們當(dāng)時(shí)的老師，會(huì)指導(dǎo)我們?？偠灾?，有一套非常學(xué)術(shù)的、很科學(xué)的工作方法?！眾潆H成很懷念那時(shí)的創(chuàng)作氛圍，“排練場(chǎng)是集體創(chuàng)作的試驗(yàn)場(chǎng)，那時(shí)大家都帶著自己的創(chuàng)作心靈來排戲的。即便是休息時(shí)，都悄悄講話，跟導(dǎo)演交換意見，演員之間交換意見，聊天的、抽煙的都到場(chǎng)外去了。若戲太重，離家又遠(yuǎn)，晚上就住在排練場(chǎng)了。”讓婁際成有些遺憾的是，現(xiàn)在的戲排練時(shí)不似以前了，休息時(shí)，年輕演員喝水、抽煙、倒茶、吃點(diǎn)心、聊天，比較隨意。按理說，這并不在表演時(shí)段，不妨隨意，但婁際成糾結(jié)于：“之前如此隨意，心境不在表演狀態(tài)，等到表演時(shí)，人上來了，人物的感覺是否能立馬上來，心是否靜了，感覺是否在規(guī)定情景里頭了？”

在婁際成看來，演員是有責(zé)任豐富角色、豐富劇本的，然而如今排練時(shí)，有時(shí)他有另外的看法，卻有口難言，因?yàn)樗X得自己一說，會(huì)影響青年導(dǎo)演在年輕人面前的威信?，F(xiàn)在的年輕導(dǎo)演大都很自信，讓他有些“自愧不如”?！八奈迨畾q時(shí)，我跟焦晃排奧尼爾的《悲悼》，我們又是導(dǎo)演又是演員，雖然已經(jīng)演了二三十年的戲，但是我們還是不放心，怕藝術(shù)質(zhì)量把握不準(zhǔn)，就把楊村彬先生請(qǐng)來做藝術(shù)顧問，幫我們把一把關(guān)?！?/p>

“以前，在分析人物時(shí)，我們會(huì)做小品，根據(jù)劇本想象這個(gè)人物以前是干什么的，比如這對(duì)夫妻，平時(shí)干什么的，誰聽誰的，從事什么工作，吵不吵架，有什么朋友圈，海闊天空地去想，想好了兩個(gè)人就編個(gè)小段子來演。雖然這些都不會(huì)在舞臺(tái)上表現(xiàn)出來，但是通過這個(gè)準(zhǔn)備就建立起了心理基礎(chǔ)。”周野芒感慨道，“上次和沈磊在排《殺戮之神》的時(shí)候，有些段落排得不準(zhǔn)確，我和沈磊就換著演，我演他的角色，他演我的角色，到底準(zhǔn)不準(zhǔn)確，讓第三者評(píng)判?！?/p>

可惜的是，這種演員間的探討還是比較少，因此周野芒建議要增強(qiáng)學(xué)術(shù)氛圍，增強(qiáng)主人翁精神，演員做到你中有我、我中有你。“你的表現(xiàn)準(zhǔn)不準(zhǔn)確，大家來相互討論，若有建議，要虛心接受?，F(xiàn)在阿加莎的戲很火，有比較嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膭”?，觀眾也還接受，當(dāng)然要演，但是假如也進(jìn)行一些比較學(xué)術(shù)的討論，豈不是更好？比如劇本經(jīng)過多年檢驗(yàn)，可能沒什么問題了，那我們來探討人物，怎樣用更貼近角色的表現(xiàn)方式塑造人物?！?/p>

事實(shí)上，這樣的學(xué)術(shù)探討氣氛也會(huì)潛移默化地感染到青年人。前一陣，《長(zhǎng)恨歌》復(fù)排的時(shí)候，青年演員張璐對(duì)周野芒、宋憶寧說，哥哥姐姐，我特別喜歡跟你們?cè)谝黄鹋艖颉?/p>

“因?yàn)橛羞@樣一個(gè)氛圍，互相之間，你要求我，我要求你，你要我的戲，我要你的戲。有時(shí)回家后，張璐還會(huì)跟我打電話探討。有些問題我們?cè)谂啪殘?chǎng)沒有解決，就回家通過電話、微信溝通。劇組其他的年輕演員也很努力，若哪天排的那個(gè)橋段沒有他們的戲，他們也不走，喜歡坐下來看?！彼螒泴幷f道，她很陶醉于這種探討的氛圍，交流中會(huì)出現(xiàn)很多新的東西，包括與導(dǎo)演的探討，“比如周小倩導(dǎo)演是我特別愿意合作的導(dǎo)演，她是演員出身，特別懂演員，體諒演員，知道演員很脆弱，所以排練中特別鼓勵(lì)你，在非常尊重你的前提下，跟你一起探討，絕對(duì)不強(qiáng)加于你?！?/p>

讓宋憶寧遺憾的是，這樣的機(jī)會(huì)并不多，而且隨著排戲速度越來越快，討論的時(shí)間更少了?！耙郧皯蛏?，排一個(gè)戲，一般有很長(zhǎng)時(shí)間可以打磨，但現(xiàn)在戲多了，整個(gè)排練過程中，因?yàn)橐紤]經(jīng)濟(jì)核算等多種因素，就趕時(shí)間，有時(shí)一個(gè)月都不到的時(shí)間就要演一個(gè)大戲，這對(duì)演員提出了更加高的要求，在這么短的時(shí)間內(nèi)，不僅僅要快速拿下臺(tái)詞、臺(tái)位，更重要的是要把人物的靈魂傳遞出來，這很有難度?！痹谶@樣的環(huán)境下，一些年輕人就抱著完成任務(wù)的態(tài)度，這也是宋憶寧特別著急的?！拔覀兛梢苑浅？觳偷匕堰@個(gè)戲排完了，但你不替觀眾考慮，有沒有替自己考慮？一個(gè)演員的真正磨練就是在舞臺(tái)上，我一直認(rèn)為對(duì)表演藝術(shù)的探索應(yīng)是永遠(yuǎn)的。但現(xiàn)在是不是真正地能得到這些？這是一個(gè)問題?！?/p>

今年1月，《長(zhǎng)恨歌》演出結(jié)束后，劇組每個(gè)人都談了自己的創(chuàng)作體會(huì)，或者談到排練時(shí)的體會(huì)，或者談演出時(shí)新的感受，或談對(duì)人物的新的咀嚼。“青年演員也特別有感觸，表示學(xué)到了很多東西?，F(xiàn)在排戲，新建的劇組都會(huì)組一個(gè)微信群，《長(zhǎng)恨歌》演出結(jié)束后，大家就說，我們永遠(yuǎn)不退群，說明這個(gè)戲的凝聚力，讓大家感受到創(chuàng)作上的快樂，有一種戀戀不舍的感覺?！钡@樣的體驗(yàn)很少，因此宋憶寧希望每個(gè)戲結(jié)束的時(shí)候，大家都能談?wù)劯邢?，總結(jié)一下，“尤其是原創(chuàng)劇，如果這個(gè)劇以后還會(huì)復(fù)排的話，應(yīng)該及時(shí)總結(jié)，否則下次不過就是‘炒冷飯’?！?/p>

“不要讓一個(gè)戲演完后就無聲息地沒了?！敝芤懊⒁灿型?，他認(rèn)為，戲演完后，大家應(yīng)不帶成見地展開一下討論，包括請(qǐng)觀眾談一下，喜歡在哪里，不喜歡在哪里，“現(xiàn)在不是說要和世界接軌嗎？我在英國(guó)看倫敦西區(qū)的戲，在紐約看外百老匯的戲，劇組都很希望大家留下來說幾句，觀眾也都不走的。戲劇是在文藝評(píng)論中成長(zhǎng)的，現(xiàn)在文藝評(píng)論很少，我們應(yīng)該努力建立一個(gè)院內(nèi)院外互動(dòng)的風(fēng)氣?！?/p>

“上世紀(jì)六十年代時(shí)，戲劇界大交流是經(jīng)常的事情，會(huì)經(jīng)?；ハ嘤^摩，大家取長(zhǎng)補(bǔ)短。不像現(xiàn)在，唱戲曲的和演話劇的不會(huì)在一起討論，比較封閉?！痹S承先回憶道，“以前一個(gè)戲出來，媒體的評(píng)價(jià)是非常關(guān)鍵的。希望逐漸恢復(fù)戲劇評(píng)論，發(fā)揮第三方的監(jiān)督作用?！?/p>

在上海話劇藝術(shù)中心20周年開幕演出中，周諒量表演《于無聲處》片段

薪火如何相傳？

舞臺(tái)上，老演員飾演的人物發(fā)怒了，但他沒有聲嘶力竭地大喊，而是一聲不響地停頓了很長(zhǎng)時(shí)間，觀眾席里鴉雀無聲，感覺整個(gè)氣場(chǎng)都處在人物的震怒當(dāng)中。老演員演出時(shí)的內(nèi)在的張力，“不動(dòng)當(dāng)中的行動(dòng)”，讓青年演員折服。他們?yōu)楹文苎莸媚敲窗裟兀恳恍┠贻p演員不禁發(fā)問，很快他們找到了答案，“因?yàn)樗麄冄萘四敲淳玫膽?，自然有了豐富的經(jīng)驗(yàn)和技巧?！?/p>

對(duì)于青年后輩這樣的自問自答，婁際成是憂慮的，因?yàn)椤白宰髀斆鳌弊屗麄儐适Я诉M(jìn)一步探究演技的機(jī)會(huì)。“可怕就在這：他們沒有覺得更深的演技是什么，這個(gè)功夫誰都看不到的，就是演員一個(gè)人自己的功夫?，F(xiàn)在誰都知道要體驗(yàn)，進(jìn)入角色進(jìn)行體驗(yàn)。怎么體驗(yàn)？如何進(jìn)入？這就是個(gè)問題了。他們認(rèn)為，劇本中這里需要痛心流淚，我流淚了；這里需要激動(dòng)，我也激動(dòng)了；這就是體驗(yàn)。但其實(shí)這是演員的激動(dòng)，不是人物激動(dòng)。所謂內(nèi)部演技，就是要有設(shè)身處地的想象力，要讓自己進(jìn)入到人物的規(guī)定情境中。”婁際成解釋道。

“按我的理解，體驗(yàn)就是一種化學(xué)反應(yīng)。”焦晃慢條斯理地說道，他捧起手里的茶杯，舉例道，“就像這杯茶，水倒下去，水的溫度不同，茶就不一樣。你喝一口茶，再續(xù)一下水，溫度又不一樣了，茶葉有變化了。這杯茶擺在那里，放了一夜，早上又不一樣了……”談起表演方式，焦晃開始滔滔不絕，“我們?cè)谏蠎驅(qū)W習(xí)時(shí)，都受過系統(tǒng)的形體訓(xùn)練，還學(xué)了西洋舞、中國(guó)舞，如果沒有西洋舞的基礎(chǔ)，演外國(guó)戲就比較困難，因?yàn)閼蚶锕?jié)奏往往快得不得了。再比如，演中國(guó)傳統(tǒng)戲中的皇帝，穿著袍子站、走的形態(tài)跟我們平時(shí)穿著褲子時(shí)是不一樣的，那就需要中國(guó)舞蹈的造型，不然走路都不會(huì)走?！边呎f著焦晃邊即興演示起來，“穿袍子，腿要把袍子撐開來，所以腳不能太離開地面，是這么走的。演員在臺(tái)上，氣要沉下來，形體要控制起來，往上起。但現(xiàn)在有些演員弄得不好，氣往上走，形體往下墜，反過來了?！?/p>

“你在臺(tái)上走一走，我就知道你功夫有沒有?！眾潆H成篤定地說道。近些年，國(guó)內(nèi)各地開始追捧日本戲劇大師鈴木忠志，舞臺(tái)上也涌現(xiàn)了不少時(shí)髦“洋氣”的肢體劇。但在婁際成看來，這種表演形式國(guó)內(nèi)的話劇舞臺(tái)上早就有，只是沒有被關(guān)注?！爸行呐诺脑拕　吨袊?guó)夢(mèng)》里就肢體得厲害。肢體性很強(qiáng)的戲，是一個(gè)非常嚴(yán)肅的挑戰(zhàn)，用得恰到好處，讓人很震撼，若用得過度了，則會(huì)讓人覺得突兀和嘩眾取寵?！敝芤懊⒄f道。

“在臺(tái)上我們創(chuàng)造的是具有感人力量的一種創(chuàng)作真實(shí)，那么作為演員就有很多的課題要去做。我特別感謝上戲在上世紀(jì)五十年代為我們確立了現(xiàn)實(shí)主義創(chuàng)作的法則。如果過去的教學(xué)實(shí)踐被證明是正確的、有效的，那就不應(yīng)該輕易的舍棄?！苯够胃袊@道，欲言又止。

“朱端鈞先生具有很深厚的文學(xué)修養(yǎng)，給我們講課的時(shí)候，有時(shí)會(huì)用古詩(shī)來啟發(fā)我們。同時(shí)，我們基本學(xué)的是斯坦尼體系，蘇聯(lián)專家給我們上過課。后來朱端鈞先生又根據(jù)國(guó)情建立了戲劇學(xué)院的一套表演教學(xué)大綱。我們就是這么傳承過來的?？上КF(xiàn)在這套大綱不用了。”婁際成惋惜地說道，臉上浮現(xiàn)出焦慮。如今上了年紀(jì)的他，經(jīng)常聽到后輩們的贊揚(yáng)：“婁老師，您還是中氣十足啊?！弊屗z憾的是，沒有人問“您為何中氣足?。俊薄盀楹魏芏嗄贻p演員一說大段臺(tái)詞就聲嘶力竭了。其實(shí)是發(fā)聲方法不對(duì)。在學(xué)校時(shí)，我們接受過專門的發(fā)聲訓(xùn)練，用唱歌的呼吸方法說話?！?/p>

幾個(gè)月前，已八十高齡的婁際成抱病主演話劇《長(zhǎng)生》讓全場(chǎng)動(dòng)容。話劇彩排前的一天，婁際成因陣發(fā)性房顫摔倒在家中走廊，幸虧家人及時(shí)發(fā)現(xiàn)送到醫(yī)院，才沒有釀成大礙。醫(yī)生嚴(yán)令禁止婁際成出院，家人更是反對(duì)他回到劇組，但彩排當(dāng)晚，身體略微好轉(zhuǎn)的他偷偷溜回了劇場(chǎng)。第二天，婁際成的“擅自離院”被主治醫(yī)生嚴(yán)重警告，不料婁際成表示晚上還要去參加首演，醫(yī)生堅(jiān)決不準(zhǔn)，執(zhí)拗的婁際成搬來救兵——話劇中心總經(jīng)理?xiàng)罱B林與醫(yī)生進(jìn)行談判，最終商量出了一個(gè)方案。出院后婁際成休息了幾天，又堅(jiān)持完成了最后三場(chǎng)演出。

“大家好像對(duì)這個(gè)事情很贊揚(yáng)，其實(shí)對(duì)我來講很正常，這是一個(gè)職業(yè)，作為演員能夠堅(jiān)持就要堅(jiān)持。以前表演斗劍時(shí)，我的手被劃破了，當(dāng)時(shí)一點(diǎn)感覺都沒有，演完后才發(fā)覺流血了，第二天照樣演出。”婁際成給我看了看他的手，上面還留有一道疤痕?！拔覀円獙?duì)觀眾負(fù)責(zé)，觀眾比天大。為什么有的演員愿意2、3天把戲頂下來‘救火’啊，是職業(yè)需要，也是為了觀眾。作為演員要有職業(yè)品德，這行是集體藝術(shù)，不能一排戲跟導(dǎo)演有點(diǎn)矛盾就罷演了?！?/p>

在上海話劇藝術(shù)中心20周年開幕演出中，魏宗萬表演《單間浴室》片段

如今婁際成的身體已經(jīng)恢復(fù)，他又接到了新戲邀約。然而曾抱病堅(jiān)持演出的他婉拒了。他是多么想繼續(xù)留在舞臺(tái)，但是又是出于職業(yè)道德，他選擇了放棄?！安幌朐僮寗〗M擔(dān)心了，雖然他們也配了B角，但是若我身體好，一直演，B角就沒有上臺(tái)的機(jī)會(huì)，還是不添麻煩了?！?/p>

事實(shí)上，在國(guó)外一些國(guó)家，劇團(tuán)對(duì)老年演員有不同的管理，設(shè)置不同的作息時(shí)間，有人陪伴照顧，按照他的生活習(xí)慣給他鋪排好一切，讓他安心排練演戲。但目前國(guó)內(nèi)尚沒有這一套，老年演員往往趕不上劇組的快節(jié)奏，心有余而力不足。

不過，目前讓婁際成焦慮的并非自己的演出，而是傳承問題。因此，當(dāng)我提出這個(gè)話題時(shí)，婁際成打開話匣子，暢談了近兩個(gè)小時(shí)。他告訴我，也有一些年輕演員愿意跟他學(xué)，但是往往因?yàn)闀r(shí)間等多方面原因無法深入，因此他認(rèn)為要建立傳承機(jī)制。

“我們上戲畢業(yè)之后，直接進(jìn)了實(shí)驗(yàn)話劇團(tuán)，原來的老師再給我們排戲，但不像教學(xué)生那樣教了，而是指導(dǎo)性、啟發(fā)性的，像帶研究生那樣帶了五年，把我們的基礎(chǔ)打得很扎實(shí)?！庇懈杏诖?，婁際成認(rèn)為，劇團(tuán)對(duì)新招進(jìn)來的年輕演員也要進(jìn)行職業(yè)培訓(xùn)，“通過排練讓他們感受到老演員是如何演戲的。在戲曲界，有一套比較完善的傳承機(jī)制，有一對(duì)一的師徒制。話劇沒有這個(gè)規(guī)矩，我認(rèn)為話劇界應(yīng)該向戲曲界那套制度學(xué)習(xí)。但是這一套話劇界之前是從來沒有的，誰來建？建立起來能否有用？這也是個(gè)問題?！?/p>

“我們希望我們演了一輩子總結(jié)出的經(jīng)驗(yàn)別都帶走啊。我想留下這些經(jīng)驗(yàn)，希望后輩能認(rèn)識(shí)到這些是寶貝，對(duì)他們的提高有所幫助?！眾潆H成如是說，言語(yǔ)中飽含著熱情，也透著諸多無奈。

年輕一代如何構(gòu)建未來的“不止二十”

“我們要意識(shí)到現(xiàn)在的大環(huán)境不一樣了，現(xiàn)在很多年輕人面臨著很大的生存壓力，在上海要買房、養(yǎng)家，有很多不安定的因素。其實(shí)，他們已經(jīng)很努力?！敝苄≠徽f道。

相較于老一輩的憂心忡忡，承上啟下的中年一代，對(duì)青年演員輩有著更多理解，同時(shí)也明白自己身上的責(zé)任?！艾F(xiàn)在的年輕人跟我們那個(gè)時(shí)候不太一樣了，他們看得多，機(jī)會(huì)也多，你要光用老的方式約束他，是走不通的，還是要因勢(shì)利導(dǎo)。”田水說道。1993年她從上戲分到人藝，老演員的創(chuàng)作態(tài)度對(duì)她影響很大，“排《商鞅》時(shí)，我演韓女，尹鑄勝演商鞅，五個(gè)當(dāng)時(shí)的一級(jí)演員給我們幾個(gè)四級(jí)演員做綠葉。老演員的充分準(zhǔn)備給了我很大的觸動(dòng)。原本我以為在家準(zhǔn)備得很充分了，臺(tái)詞背下來了，把導(dǎo)演教給我的調(diào)度都走下來了。但是老演員除了這些以外，還看一些歷史方面的書，查這個(gè)角色的背景是什么，寫一些人物的小傳，通過豐富的想象力進(jìn)行編排，充實(shí)自己的內(nèi)心。他們不僅分析自己的戲，還分析對(duì)手的戲，想到更多全局的東西，特別有助于年輕人的創(chuàng)作?！比缃褡鳛樵拕≈行牡闹猩?，田水表示，自己做導(dǎo)演時(shí)，也希望青年演員能有這樣的準(zhǔn)備，“我是從那個(gè)年代過來的，知道老演員是怎么創(chuàng)作的，我覺得我有責(zé)任把我親身受益過的、好的創(chuàng)作方法，在我的身上傳承下去。包括排練時(shí)，老演員總是會(huì)提前半個(gè)小時(shí)，甚至四十分鐘到場(chǎng)，年輕人覺得只要不遲到就好了，但是這樣就沒有時(shí)間去做進(jìn)入排練過程的準(zhǔn)備。我覺得我有責(zé)任推動(dòng)一種好的風(fēng)氣的養(yǎng)成。”

相較于影視行業(yè)的酬薪，話劇行業(yè)可謂清貧，如何留住優(yōu)秀的青年表演人才也是一大問題。

“每年中心很多臺(tái)戲都大膽啟用年輕人，讓他們一進(jìn)中心就挑大梁，讓他們感到自己在話劇中心是塊材料可以發(fā)光，不用像以前那樣跑多年龍?zhí)?。而且中心一年一度有佐臨話劇藝術(shù)獎(jiǎng)，設(shè)有最佳新人獎(jiǎng)，以激勵(lì)年輕人。其實(shí)，年輕演員有時(shí)出去演影視劇也只能演配角，不如在話劇中心演主角，錢也不比外面少。同時(shí)，我們中心有很多會(huì)員，演員們不去拍影視劇，照樣有人喜歡。一些熱情的粉絲還會(huì)把自己做的小蛋糕、小餅干送到排練廳來。”田水說。

上海話劇藝術(shù)中心比較早地引入了演員俱樂部的新機(jī)制，當(dāng)演員每年完成一定的任務(wù)指標(biāo)后，可以去外面拍影視劇，中心也鼓勵(lì)演員“走出去”。

當(dāng)然給予演員自由的同時(shí)，中心也無疑承擔(dān)著人才流失的風(fēng)險(xiǎn)。

“不少優(yōu)秀的演員，出去前都說，等我出了名后，會(huì)好好排話劇，我會(huì)用名聲、經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)支撐我安心地排話劇，吸引更多的觀眾。這個(gè)想法固然很讓人欣慰，但是一旦到了那一步，真是人在江湖身不由己了，一部戲接一部戲，哪有時(shí)間排話??？”呂涼感慨道。不過他又頗有信心地說道，“真正的好戲還是會(huì)吸引他們回來的。因?yàn)楫吘故俏枧_(tái)演員嘛，舞臺(tái)對(duì)他們還是很有吸引力。我們要提供更多的好作品，讓這些演員回來排戲，包括讓剛起步的年輕人更多地體會(huì)舞臺(tái)藝術(shù)的魅力?！?/p>

“好萊塢那么牛逼的演員，隔三差五還要回到舞臺(tái)演出。前不久，《紙牌屋》的主演凱文·史派西又回去演戲了，專場(chǎng)演出，他是話劇演員出身，演了多少話劇，才得了影帝。所以年輕演員要重新端正態(tài)度，踏踏實(shí)實(shí)演戲，做好多方面的準(zhǔn)備?！敝芤懊⒄f。

“我在外面拍兩天戲就可以把這里一個(gè)月的薪水掙了。”尹鑄勝笑說道。近些年，尹鑄勝大部分時(shí)間都在外地拍戲，戲約不斷，不過一聽說《商鞅》要復(fù)排，就立馬回來了。再高的酬薪也比不上飾演“商鞅”的吸引力。尹鑄勝也表示，只要中心排大戲，他還是愿意回來的。

王一楠是中心的青年演員，她也是少見的從影視界“跳槽”到話劇界的一位。1999年上戲畢業(yè)后，她進(jìn)入上海電影制片廠工作，因?yàn)橄矚g舞臺(tái)，她在中心兼職演戲，演了《www.com》《跟我的前妻談戀愛》《偷心》等?！爱?dāng)時(shí)排《www.com》時(shí)，劇組班底很厲害，有田水、楊溢、尹鑄勝、沈磊，他們教了我很多東西，讓我在專業(yè)上有不斷探求的可能性?！庇淇斓暮献骷由显拕≈行倪@個(gè)平臺(tái)的自由，最終讓王一楠決定從上影調(diào)到話劇中心。

生活中的王一楠大大咧咧的，但一到排練場(chǎng)就像變了個(gè)人一樣，很較真，她覺得自己的臺(tái)詞不夠好，就在排練《秀才與劊子手》時(shí)，把自己的臺(tái)詞錄下來，找宋憶寧幫她一句句糾正。“排《撒嬌女王》時(shí)，在人物的把握上，田水姐也給了我很多的建議。她還跟我說過一句話，要選角色，不是選女主角，永遠(yuǎn)選最合適自己的。這句話我印象很深。”

演話劇之余，王一楠也會(huì)出去拍影視劇，但始終記著話劇中心這個(gè)“家”， 也記得楊總曾跟她說過，“這是一個(gè)平臺(tái)，如果你有其他的資源，有一些想法，都可以到平臺(tái)上來嘗試一下?！庇谑?，在一些機(jī)緣下，她當(dāng)上了話劇《推拿》的制作人?！爸谱魅艘鉀Q很多很繁瑣的問題。做演員往往如同生活在云端，大家供著你，制作人是最底下的，要為大家服務(wù)，但是很感謝做制作人的經(jīng)歷，讓我能有更多看問題的角度?！?/p>

近期，王一楠又利用自己的資源，從電影公司要了《桃姐》的話劇版權(quán)給中心。她有一個(gè)私心，希望能盡可能把一幫老演員請(qǐng)回來演戲，“想再多看看他們演出，對(duì)青年演員來說，這也是最好的職業(yè)培訓(xùn)”。

然而，請(qǐng)老演員的成本是很高的，要有應(yīng)急法案，給他們配人力團(tuán)隊(duì)，萬一他們身體不適，可以立馬有人頂上。同時(shí)《桃姐》又是一個(gè)老年題材，有比較大的市場(chǎng)風(fēng)險(xiǎn)。為了說服領(lǐng)導(dǎo)，王一楠寫了一封很長(zhǎng)的郵件，比寫表演總結(jié)都要認(rèn)真?！白鳛橐粋€(gè)國(guó)家院團(tuán)，有責(zé)任排一個(gè)有內(nèi)涵有品質(zhì)的戲，而且上話有阿加莎這類驚悚的風(fēng)格，也需要《桃姐》這類戲的風(fēng)格。”這樣的話從一個(gè)青年演員口中說出，更讓人看到話劇中心的希望。即便有大環(huán)境的問題，有經(jīng)濟(jì)壓力的問題，但相信只要有共同的堅(jiān)守，有不斷的反思、實(shí)踐，上話會(huì)有更多的“不止二十”……市場(chǎng)繁榮已呈，藝術(shù)繁榮可期。

上話老中青三代藝術(shù)家合影