王福張

內(nèi)容摘要：沉香是一種十分珍貴的木雕材料，擁有深沉悠遠、古樸內(nèi)斂的獨特韻味，它受到了歷代名士的尊崇和喜愛，被眾多藝術(shù)家們用于制作各式各樣精致的藝術(shù)作品。以沉香木為原材料創(chuàng)作的佛教造像具有特殊的魅力。筆者在創(chuàng)作沉香木雕佛像的過程中，試圖將佛文化同沉香材質(zhì)的特性，以及木雕工藝有機地結(jié)合起來，從而將沉香木的本真之美得到最大程度的呈現(xiàn)。

關(guān)鍵詞：沉香；木雕；佛教文化；材料；融合

傳統(tǒng)木雕作為一種獨特的工藝，在中國雕塑藝術(shù)史中占有重要的地位。木雕作品表現(xiàn)的題材是一種民族文化符號，這種符號是基于特定風(fēng)俗和民間信仰之上的，它的精神內(nèi)蘊與塑造技藝具備一定程度的精神性和傳承性。

筆者長期致力于木雕佛教造像的創(chuàng)作，對于佛教造像和與之相關(guān)的文化背景一直懷有濃厚的興趣，并在不斷創(chuàng)作各種不同情態(tài)的佛教形象的過程中，體悟到了藝術(shù)與生命的真諦，體會到了材料與主題之間的關(guān)系。因此，十分重視對于木雕材料的選擇和運用，試圖將所要表現(xiàn)的對象的神采同材質(zhì)之間達到一種有機的聯(lián)系，強調(diào)材料語言對造型處理以及意境表達之間的關(guān)系。以此來達到一種神韻與物質(zhì)之間的深層溝通，充分地發(fā)掘并拓展材料的“天性”，并且在不斷地雕琢之中深化主題的內(nèi)在本質(zhì)。在長期的探索之中，筆者更進一步地認識到在眾多的材料當(dāng)中，沉香木與佛文化造像的形態(tài)有一種精神上的聯(lián)系。因此，在創(chuàng)作沉香木雕佛像的過程中，試圖將佛文化同沉香材質(zhì)的特性，以及木雕工藝有機地結(jié)合起來。

沉香是一種十分珍貴的原料，它擁有深沉悠遠、古樸內(nèi)斂的獨特韻味。沉香在眾多類型的天然香料之中具有獨特的地位，受到了歷代名士的尊崇和喜愛。由于自身的特性，它被眾多藝術(shù)家們用于制作各式各樣精致的藝術(shù)作品。經(jīng)過他們的巧妙塑造，沉香木變化成為了多姿多彩的家具、日用品、祭祀用品等等，藝術(shù)家對沉香木的運用，巧妙地將作品的觀賞性同實用性聯(lián)系在了一起。中國的沉香文化包含了文人雅士對于人性之光輝和自然之靈氣的追求，在對沉香文化的追求中，文化人逐漸培養(yǎng)出了一種高雅的人文氣質(zhì)。

沉香文化對以修身靜心、明理養(yǎng)性為主導(dǎo)趨向的中國傳統(tǒng)文化來說，是不可或缺的組成部分。每一塊沉香木都是獨一無二的，它們的形態(tài)、色澤、香氣蘊含著千變?nèi)f化的氣質(zhì)，聚合著來自自然界的神韻。它散發(fā)著奇異的香氣，這種香氣引人人勝，從而能夠起到澄凈心靈的作用。它凝聚著萬物的精氣，歷經(jīng)歲月的洗滌和隱秘的洗禮，原本是樹木進行自我治愈的液體，漸漸變化成為了一種結(jié)合了木材和樹脂的物質(zhì)。這種物質(zhì)看上去雖然有如枯朽的木材，但實際上卻濃縮了無數(shù)靈動之氣，這種植根于造化真諦的演變，傳遞著神秘的精神意旨，彰顯著別具一格的內(nèi)涵。

如何充分利用沉香木的材質(zhì)來塑造理想的木雕作品，是筆者一直致力于研究的問題。這種材質(zhì)來之不易，需要經(jīng)過精巧的設(shè)計和構(gòu)思，才能將沉香木的特性進行最為恰當(dāng)和獨特的表現(xiàn)。要充分地通過題材來傳遞出材質(zhì)的內(nèi)蘊，同時也要將材質(zhì)與表現(xiàn)主題的精神氣質(zhì)以一種融洽的手段相互聯(lián)系在一起。

沉香富含著中國傳統(tǒng)的文化氣質(zhì)，它所隱含的超脫澄凈的意味，同佛教的意旨相互契合。自古以來，用沉香木制作而成的香，就是信眾們用以供佛的佳品，其與佛教文化的淵源頗為深厚。中國的佛教雕塑歷經(jīng)時代變遷和風(fēng)格演化，既存有一些植根于古印度佛教雕塑的樣式，同時又展現(xiàn)出適合中國人審美趣味的眾多顯著特征。中國的佛教雕塑保留有極其精妙的裝飾性，而且還充盈著一種超脫的韻味和姿態(tài)，并不缺少親切溫和的意味，它包含著宗教崇拜和人間理想的雙重性質(zhì)。從整體看，中國佛教雕塑的空間感和塑造感所呈現(xiàn)的意境十分深遠，北魏、唐宋、明清的各式佛教造像，無不充盈著精巧的匠心，或氣勢過人、或澄凈睿智、或溫婉悠然，它們的形態(tài)風(fēng)格，變化多彩。歷代雕塑家都注入了新的技法和審美趣味，將人的情感與宗教情感共通，從而達到一種近乎于明心見性的藝術(shù)效果。不同的創(chuàng)作過程洗滌了創(chuàng)作者的心靈，也感化了觀者的心境，他們的心性在創(chuàng)作和欣賞佛教雕塑的過程中得以不同程度的升華。

以沉香木為原材料創(chuàng)作的佛教造像具有特殊的魅力。沉香木能更加恰當(dāng)?shù)厥狗鹣癯尸F(xiàn)出一種由內(nèi)而外、貫穿全身的靈動禪味。沉香木的陣陣異香，更是能夠牽引人們的心智和冥思，將他們引入一種充滿空寂和清凈的境界。沉香的氣息與佛像的神韻融合在一起，共同營造出一個亦真亦幻的世界，其所透射的鮮活力量，毫無俗世之氣，空靈凈潔，傳遞著佛教造像的沉靜氣質(zhì)。從而使人們在瞬間感受到心曠神怡、超然物外的心境，逐漸放慢呼吸的頻率，在靜默中體悟佛文化的真諦。《楞嚴(yán)經(jīng)》中記載： “香嚴(yán)童子言：‘我聞如來教我締觀諸有為相，我時辭佛，宴晦清齋，見諸比丘沉水香，香氣寂然來人鼻中，我觀此氣，非木非空，非煙非或，來無所從，由是意銷，發(fā)明無漏?！边@是對沉香特殊效力和神韻最為生動的描述。

選用沉香木為原材料，首先就要對其原本的形態(tài)和肌理予以保留，然后以此為基礎(chǔ)，進行創(chuàng)作，從而將沉香木的本真之美得到最大程度的呈現(xiàn)。筆者認為沉香木的外皮本身擁有不可取代的天然之美，它自身的歲月感會時常給人帶來無限的遐想。因此，在進行沉香木雕藝術(shù)創(chuàng)作時，便將其視為一種具有表現(xiàn)力的藝術(shù)媒介。筆者運用了許多雕刻技法，將鏤空雕、圓雕、高浮雕、低浮雕等手法同順絲、留皮等技巧交叉運用，以此來增強雕塑主題的情趣與生動的姿態(tài)。試圖將造型雕刻得凝練動人，以熟練的刀法塑造出一種精神意象。

佛教雕刻非常講究對神采的表現(xiàn)，這是藝術(shù)家通過作品來傳達個人情思和獲得觀者認同的最佳手法。筆者在創(chuàng)作中著力專注于對觀音、佛陀等形象頭部和衣紋細節(jié)的刻畫，懷著虔誠之心將對象的面部神情加以細膩地雕刻，努力展現(xiàn)出佛像的慈悲與溫和的形象。在對衣紋的處理中，秉承古人造像的遺風(fēng)，使造像的衣紋形態(tài)自然生動，流暢靈活。用雕刻刀將行云流水一般的線條紋理表現(xiàn)出來，疏密分明，在變化中呈現(xiàn)統(tǒng)一，凸顯出中國雕塑一直崇尚的“繪畫性”。在細節(jié)的刻畫中展現(xiàn)東方佛教造像的形態(tài)特色和氣韻，使作品既體現(xiàn)出神圣的精神性，同時也不乏親切可人的特征。此外，在創(chuàng)作中不僅要遵循中國傳統(tǒng)佛教造像的造型法則，而且還要不斷地融入沉香材料的特性，捕捉沉香木的天然形態(tài)，將自然的意旨同佛文化的精髓，通過一件件木雕作品展現(xiàn)出來。令沉香的氣韻同佛文化合二為一，從而讓觀者感覺到佛像再造了沉香木，沉香木烘托了佛像。

沉香木集合了油脂與木質(zhì)，質(zhì)地十分特殊。因此，在創(chuàng)作過程中，筆者常常會感受到雕刻的難度，感覺到沉香的質(zhì)地既有石頭般的堅硬感又有木頭的韌性。油脂的形態(tài)具有模糊性，會為雕刻帶來障礙，除去雕刻刀之外，砂紙等其他工具是不能夠用來進行沉香木雕創(chuàng)作的，因為它們會破壞材料。使用雕刻刀來進行“減法”式的雕鑿是適用于沉香材料的技法，筆者認為，在雕刻中應(yīng)當(dāng)掌握住用力的程度，才能夠更有效地把握住所要創(chuàng)作的對象的形態(tài)，將沉香的肌理進行深刻的研究和探索，將個人的構(gòu)思和材料的特點巧妙融合，才是創(chuàng)作出具有美感的作品的關(guān)鍵。

筆者還試圖在傳統(tǒng)的雕刻技法中加入一些新意。針對沉香材料優(yōu)雅且堅硬的特質(zhì)，運用一些現(xiàn)代工藝技法來表現(xiàn)佛文化主題。以此發(fā)掘出沉香材料的潛質(zhì)，因物象形，表現(xiàn)出具有一定新意的作品，即更加強調(diào)構(gòu)圖和空間感的營造。造型所表現(xiàn)出的空間是有限的，然而可以通過拓展空間意味，來獲得一種更深層的意境，通過此舉，可以在沉香木材和佛教造像兩者之間形成一種“對話”。

塑造非凡的意象是木雕佛像創(chuàng)作的重點。融合傳統(tǒng)雕刻技藝，吸收中國歷代佛教造像的精華，彰顯沉香木的意蘊；同時，不一味地遵循既定的形式法則，才能通過佛像木雕創(chuàng)作實現(xiàn)一種明澈自性的精神享受。讓作品無論從外型還是內(nèi)蘊上都能展現(xiàn)出簡約、空寂、超脫的風(fēng)貌。體現(xiàn)一種內(nèi)在秩序感，是筆者所要追尋的目標(biāo)。

沉香木，作為一種彰顯精神境界的藝術(shù)媒介，其與佛性相通的天然秉性，是該材料最為珍貴的特性。在創(chuàng)作中感悟每一塊原材料的性質(zhì)，充分構(gòu)思，開拓意境，秉承“七分天然，三分雕刻”的審美原則，才是能夠逐漸形成自身藝術(shù)語言的前提條件。