Ren Min graduated from China Academy of Art with the major of oil painting and then achieved his master degree from San Francisco Art Institute in 1992. Ren has devoted himself to the research between western various hybrid materials and Chinese painting materials for many years, making experiments and creation on Xuan Paper and canvas repeatedly. His artworks are characterized by strong Orient charm, Western abstract, occasionality and non-repeatability, which have been widely acclaimed by many celebrities.
融會(huì)東西大將風(fēng),
貫通中美敢稱雄。
時(shí)空變幻奪天藝,
詩(shī)畫相涵炫鬼工。
孤守云游追美術(shù),
虛描實(shí)繪是丹青。
文壇萬(wàn)象平常事,
千里關(guān)山仰月明。
——袁南生(中國(guó)外交學(xué)院黨委書記)
旅美藝術(shù)家任敏畢業(yè)于中國(guó)美術(shù)學(xué)院油畫系,本科;1992年畢業(yè)于舊金山美術(shù)學(xué)院繪畫系獲碩士學(xué)位。長(zhǎng)期以來(lái)他對(duì)西方多種混合材料和中國(guó)畫材料進(jìn)行了深入研究,在宣紙和畫布上反復(fù)試驗(yàn)和創(chuàng)新。他的作品具有強(qiáng)烈的東方神韻、西方抽象、偶發(fā)性和不可復(fù)制性,曾獲得2003年意大利佛羅倫薩國(guó)際現(xiàn)代藝術(shù)雙年展金獎(jiǎng),被美國(guó)舊金山亞洲藝術(shù)博物館、羅德島設(shè)計(jì)學(xué)院藝術(shù)博物館、中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館等收藏。他也是藝術(shù)材的專家,從90年代開始多次在中央美院、中國(guó)美院、魯迅美院、四川美院、上大美院等高校做有關(guān)西方最新藝術(shù)材料與技法的大型學(xué)術(shù)講座。
任敏的作品根植于中國(guó)傳統(tǒng)水墨繪畫的沃土,其潑墨潑彩的早期繪畫,頗具中國(guó)文人山水之風(fēng)范。在他不斷涌現(xiàn)的新作品中,通過色彩的揮灑、濕宣的褶皺、巧妙的運(yùn)筆和顏色的浸透,作品表面似乎達(dá)到了大理石、寶石、石英或其他硬質(zhì)材料的質(zhì)感。本來(lái)柔軟的紙、浸濕的色, 與火焰般的肌理形成對(duì)比,把中國(guó)傳統(tǒng)意象蘊(yùn)含于宏渾的表現(xiàn)技法中。
任敏最新抽象水墨藝術(shù)作品具有獨(dú)一無(wú)二的原創(chuàng)性,其最大學(xué)術(shù)價(jià)值在于突破了中國(guó)傳統(tǒng)水墨畫的諸多“規(guī)矩”,不再單純拘束于數(shù)千年傳統(tǒng)繪畫的理論規(guī)范,找到了自己獨(dú)特的抽象水墨藝術(shù)語(yǔ)言。這種獨(dú)特的風(fēng)格帶給我們耳目一新的視覺感受,其技巧手法靈活多變,水墨暈染酣暢淋漓。他的作品呈現(xiàn)出21世紀(jì)藝術(shù)全球化的當(dāng)代風(fēng)范,他的藝術(shù)語(yǔ)言表達(dá)和審美經(jīng)驗(yàn)不再是地域性的,而是世界性的。他把一種全新的中國(guó)水墨視覺樣式呈現(xiàn)給觀者,對(duì)中國(guó)當(dāng)代水墨藝術(shù)提供了新的思考與引領(lǐng)方向。
中美兩國(guó)多所著名藝術(shù)院校的院長(zhǎng)和博物館館長(zhǎng)對(duì)任敏作品做出了極高的評(píng)價(jià):
任敏曾寫道: 我們不僅通過眼睛來(lái)看,我們用想象力來(lái)夢(mèng)想來(lái)感受。這些歡快而感性的作品正是這句話的印證,也同時(shí)印證了任敏作品和早期藝術(shù)的關(guān)系,他以這些藝術(shù)為平臺(tái)創(chuàng)造出了新的更激動(dòng)人心的作品。為了成就這些作品,任敏在新媒體中探索,就像一位魔術(shù)師不懼困難,在過程中尋求并發(fā)覺那些非期盼的目的地和解答。這樣的過程帶來(lái)了一定風(fēng)險(xiǎn),這些作品在得到巨大成功的同時(shí)還需要不至于過分壓制,畫作表面需要保持某種精致的表達(dá)。取得這樣的成功,必須具備那 一絲藝術(shù)性的勇敢來(lái)對(duì)付上述問題。這些作品為此提供了證據(jù),那就是:任敏是一位勇者。
——托尼·詹斯(美國(guó)芝加哥美術(shù)學(xué)院終身榮譽(yù)總院長(zhǎng)、英國(guó)皇家美術(shù)學(xué)院院長(zhǎng)(1992~1996))
細(xì)讀任敏的這些畫,最初的云游意象更為深刻。只不過在云游的恣肆汪洋中,總有一道荒寒之氣。中國(guó)人的傳統(tǒng)精神,特重永恒。如若尋思永恒,必要回望往昔,仿佛往昔是今日與未來(lái)的橋梁。這種回溯總帶著某種根深蒂固的荒寒意象,這種意象只若一種邀約,讓人回到如莊子所說(shuō)的“無(wú)所為之鄉(xiāng)”。 如此看來(lái),那荒寒正是一種空無(wú),一種風(fēng)在卷、云在游一般的空無(wú)。今天的繪畫界似乎太習(xí)慣這種空無(wú)了,于是任敏用了一種含揉在恣肆汪洋中的荒寒來(lái)增強(qiáng)視覺的質(zhì)感,來(lái)傾泄心靈的懷鄉(xiāng)。任敏的懷鄉(xiāng)或許十分廣大。面對(duì)他的畫,我們宛若坐在荒山四面,與云彩擁抱,與傷逝擁抱,與一種持久的鄉(xiāng)愁般的詩(shī)意擁抱。
——許江(中國(guó)美術(shù)學(xué)院院長(zhǎng)、中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)副主席)
在任敏的作品中,語(yǔ)言、狀態(tài)之象、精神意境是一個(gè)高度貫通的復(fù)合體。從形式角度看,循傳統(tǒng)精神不等于執(zhí)傳統(tǒng)繪畫之筆墨。而放棄傳統(tǒng)的表現(xiàn)工具,突破傳統(tǒng)視覺的物象制約,也不等于放棄繪畫趣味和筆墨精神。之所以說(shuō)的這么饒,是因?yàn)橄胝f(shuō)清楚這點(diǎn)很不容易,想做到就更不容易。但眼前的這一位卻用他的作品表明他做到了這些。不僅如此,就像藝術(shù)離不開自己的本土一樣,這樣的時(shí)代,東西方的融合也造就了任敏作品的切入點(diǎn)。而這也是他得到西方藝術(shù)界諸多方面認(rèn)可的原因。本來(lái)嘛,藝術(shù)家是有本土的,藝術(shù)本身無(wú)國(guó)界。藝術(shù)語(yǔ)言有出處,而藝術(shù)精神永遠(yuǎn)都是人類共享的財(cái)富。
我們?yōu)槿蚊舻淖髌匪袆?dòng),也為他的成就而高興。
——葦爾申(魯迅美術(shù)學(xué)院院長(zhǎng)、中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)副主席)
他的作品表達(dá)著時(shí)空間的定位, 仿佛流星穿越星空間那霎那的光輝,能量和色彩點(diǎn)燃了夜空,又仿佛飛濺的音符和旋律彌漫了詩(shī)篇。就此而言,任敏的藝術(shù)既抽象又?jǐn)⑹?,同時(shí)也注重形、時(shí)、聲之間的互動(dòng)。這些緩和的特征需要藝術(shù)家在多重領(lǐng)域的理解和探索,創(chuàng)作出東西方人們能有目共賞的藝術(shù)作品,超越距離的隔閡,以及超越以前的創(chuàng)作。這批新的作品是任敏藝術(shù)生涯中又一座里程碑。
——許杰(美國(guó)舊金山亞洲藝術(shù)博物館館長(zhǎng))
任敏開發(fā)了一種引人注目且獨(dú)特豐富的繪畫形式。持久地在畫室作畫使他信心滿懷地掌控著即興創(chuàng)作風(fēng)格中所必然產(chǎn)生的“意外事故”。當(dāng)他畫畫時(shí),他喜歡令人驚奇的效果,他也請(qǐng)觀者一起創(chuàng)造性地參與觀摩他的作品。他運(yùn)用自如地調(diào)控顏色,混合的不可預(yù)知但又是必然結(jié)果的視覺效果。任敏混合使用染料、墨、水滴、粉狀色粉,非傳統(tǒng)的表面處理,以及多種媒介的混合物,從而開創(chuàng)了一種使人超然的風(fēng)光景色。這讓我們有時(shí)回想起麥克司·爾奈特所發(fā)明使用的摩擦和轉(zhuǎn)換技法或者是莫瑞斯·陸易的繪畫。
——史迪文·畢兒(美國(guó)加州美術(shù)學(xué)院院長(zhǎng))
在任敏作品的世界中,生命力或“氣”找著一個(gè)競(jìng)賽的場(chǎng)所,與那些形成宇宙的力量,與那些攸關(guān)人類生存的力量相互較量。任敏的山水畫展開了一個(gè)風(fēng)格,具體將文明人普遍的渴望表現(xiàn)出來(lái),也就是逃離他們?nèi)粘5氖澜缛ヅc大自然、與更大的思想領(lǐng)域和空間神交。他獨(dú)特的山水畫,繼承了傳統(tǒng)的同時(shí)也打破了傳統(tǒng)。在他當(dāng)代的藝術(shù)風(fēng)格里,幾千年的中國(guó)藝術(shù)找到了嶄新且令人鼓舞的特質(zhì)。
——杰·庫(kù)耿(美國(guó)明尼阿波利斯美術(shù)設(shè)計(jì)學(xué)院院長(zhǎng))
任敏,游走在東西方,徜徉于線條與色彩的宇宙空間中。在如今世界大同的地球村里,他的作品顯得那么卓爾不群而又和諧通融。
從水光瀲滟的西子湖畔走到蒼茫浩淼的太平洋邊,他的心中始終有丟不開的中國(guó)傳統(tǒng)情結(jié),那些用筆、敷色、線條的感覺始終在他心里。既有江南文人的敏感、細(xì)膩、豐富,更有八大、徐渭式的揮灑恣意。而在西方接觸到的多種多樣的水溶性繪畫材料與畫紙,又激發(fā)他心中無(wú)限多樣的創(chuàng)作激情與想象力,于是他把各種材料揉在一起,媒介和色粉相融在一起,打通東西方繪畫技法與表現(xiàn)手段,眼觀萬(wàn)象,得其寰中,各種矛盾統(tǒng)一都和諧表現(xiàn)在他的畫卷之上。
他把客觀現(xiàn)實(shí)與想象夢(mèng)幻結(jié)合在一起,在他的筆下,有茫茫宇宙的瞬息萬(wàn)象,又有微觀世界的神秘心像與視像;有具象的描繪,更多抽象的解析;甚至看得到喧鬧的戲劇沖突,或者傳統(tǒng)書法中的筆走龍蛇;有的乍看如傳統(tǒng)的水墨枯荷,一眨眼又像是火山爆發(fā)的自然奇觀,讓人覺得既熟悉又新奇,進(jìn)而生出一種感動(dòng),如對(duì)天地,仰觀飛鳥,坐看云起。
——汪大偉(上海大學(xué)美術(shù)學(xué)院黨委書記、執(zhí)行院長(zhǎng))
Currently, Ren Min is a professor of Rhode Island School of Design(RISD), San Francisco Art Institute and Lu Xun Academy of Fine Arts. He is also a visiting professor of Tianjin Academy of Fine Arts, a Chinese affairs consultant for the Presidents both of San Francisco Art Institute and California Institute of the Arts, and the foreign affairs consultant for the President of Lu Xun Academy of Fine Arts.
任敏目前是美國(guó)羅德島美術(shù)設(shè)計(jì)學(xué)院、舊金山美術(shù)學(xué)院、魯迅美術(shù)學(xué)院的教授,也是天津美術(shù)學(xué)院的客座教授,同時(shí)還兼任舊金山美術(shù)學(xué)院、加州美術(shù)學(xué)院院長(zhǎng)的中國(guó)事務(wù)顧問,以及魯迅美術(shù)學(xué)院的院長(zhǎng)外事特別顧問。
世界知識(shí)畫報(bào)·藝術(shù)視界2015年1期