天工

Yixing clay teapots that commonly used to brew tea in China are made from clay produced near Yixing of Jiangsu Province. The techniques have been inherited through the teacher-student or families relationship from generation to generation.“Gu and Li” is a typical inheritance model owing to these legendary masters， Gu Jingzhou， Li Changhong， Shen Quhua， etc.

在大多數(shù)中國(guó)人的印象中，提到宜興，第一個(gè)反應(yīng)只有兩個(gè)字：“紫砂”。對(duì)宜興而言，紫砂壺就像一個(gè)閃閃發(fā)光的LOGO，以一種人盡皆知的姿態(tài)，端端正正地印在這座城市上，使一座平凡的小城名聲鵲起，而對(duì)于紫砂壺而言，宜興市的丁蜀鎮(zhèn)才是它真正的故園。

不同于大商場(chǎng)柜臺(tái)和工藝品展廳中的氛圍，丁蜀鎮(zhèn)的紫砂，揭去了高大上的面紗，以一種毫不掩飾的原生態(tài)面貌呈現(xiàn)出來。裸露著暗紅顏色的紫砂礦；自家院中堆放成塊的紫泥；簡(jiǎn)單實(shí)用的大大小小的紫砂工作室；工作室里橫七豎八的工具和各式各樣尚未完成的紫砂壺。褪去浮夸的外衣，剪掉煽情的橋段，刺破種種高貴冷艷的幻想，眼前的一切都以一種質(zhì)樸天然的方式展示著紫砂壺的前世今生，宣示著這才是紫砂天堂的真實(shí)模樣。

據(jù)統(tǒng)計(jì)，以紫砂為支柱產(chǎn)業(yè)的丁蜀鎮(zhèn)，有10萬人從事紫砂壺制作及相關(guān)行業(yè)。隨著市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)的發(fā)展，這里已然形成了一個(gè)從原材料到制作到銷售的龐大產(chǎn)業(yè)鏈和成熟的紫砂市場(chǎng)。

但世世代代以紫砂為生的藝人們，卻還保留著嚴(yán)格的師承關(guān)系和家族式的發(fā)展脈絡(luò)?！邦櫭}李門”就是其中很有影響力的典型代表，只不過因?yàn)轭櫨爸?、李昌鴻、沈蘧華等大師的名字，使得“顧脈李門”在宜興紫砂的傳承中，帶上了一抹傳奇式的光輝。

已年近九旬的國(guó)家級(jí)工藝美術(shù)大師李昌鴻先生，依舊精神矍鑠，思維清晰，講起“顧脈李門”的發(fā)展歷程，總有著說不完的話題。

紫砂壺誕生于明代供春之手，從誕生之日起，就被賦予了濃厚的文人氣息。清代的紫砂大師陳曼生，將文人字畫和紫砂造型相結(jié)合，他的“曼生十八式”紫砂壺，每一把壺上都帶有字畫，“字隨壺傳，壺以字貴”，相映成趣，將紫砂壺的文人氣質(zhì)推到了頂點(diǎn)。后來紫砂壺進(jìn)入宮廷，為皇族顯貴們所追捧，為了適應(yīng)皇室風(fēng)范，質(zhì)樸的紫砂壺被飾以髹漆、琺瑯彩等工藝。紫砂壺便在文人派的基礎(chǔ)上，派生出了宮廷派。紫砂大師顧景舟的奶奶的爺爺，就是皇宮里的制壺師，家中世代以制壺為生，漫長(zhǎng)的家族文化，才熏陶出了一位制壺天才。顧景舟具有深厚的文學(xué)修養(yǎng)和極高的書法繪畫造詣，用李昌鴻老師的話說“有文化就有理解的能力”，遂能在傳統(tǒng)文人派的基礎(chǔ)上，為紫砂壺的發(fā)展注入現(xiàn)代美學(xué)概念，并形成了幾何形壺的個(gè)人風(fēng)格，開創(chuàng)了紫砂茗壺造型的新意境。

顧景舟大師不但對(duì)紫砂壺藝的發(fā)展做出了很大貢獻(xiàn)，在紫砂文化傳承方面也發(fā)揮了重要的作用。當(dāng)年的紫砂行業(yè)并不像如今這樣興旺發(fā)達(dá)，根據(jù)李昌鴻老師的回憶，他年輕的時(shí)候，宜興政府成立了紫砂合作社，合作社里的紫砂藝人還不滿100人。為了搶救民間工藝，江蘇省先后批準(zhǔn)成立了三個(gè)工藝學(xué)習(xí)班，分別是揚(yáng)州漆器學(xué)習(xí)班、惠山泥人學(xué)習(xí)班和宜興紫砂學(xué)習(xí)班。1955年9月，通過考核，李昌鴻被錄取，成為宜興紫砂工藝學(xué)習(xí)班的學(xué)員。學(xué)習(xí)班只有26名學(xué)員，分雕刻、成型兩個(gè)專業(yè)，共5個(gè)班，成型班有4個(gè)小組，李昌鴻老師就被分在顧景舟小組，和他同組的還有沈蘧華——后來成了他摯愛的妻子。紫砂壺的制作很講究流派傳承，因?yàn)槊總€(gè)老師的風(fēng)格、手法都不同，李昌鴻和沈蘧華都繼承了顧景舟紫砂壺藝的脈流。改革開放后，李昌鴻老師開始創(chuàng)立自己的品牌，便提出了“顧脈李門”的說法。

計(jì)劃經(jīng)濟(jì)時(shí)代，子女沒有辦法和父母學(xué)手藝，直到改革開放后才取消了這一規(guī)定。李昌鴻和沈蘧華老師共有兩男兩女四個(gè)孩子，都在父母的引導(dǎo)下從事紫砂壺藝。改革開放給紫砂壺的發(fā)展提供了廣闊的空間，學(xué)習(xí)紫砂壺的人也漸漸增多，紫砂市場(chǎng)上開始出現(xiàn)競(jìng)爭(zhēng)，有技術(shù)上的競(jìng)爭(zhēng)，也有規(guī)模上的競(jìng)爭(zhēng)。面對(duì)市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)給紫砂壺界帶來的新形勢(shì)，1992年，57歲的李昌鴻辭去了宜興紫砂廠副廠長(zhǎng)、總工藝美術(shù)師、黨總支副書記的職位，借助江蘇省宜興陶瓷工藝公司和江蘇省宜興紫砂工藝廠的有力條件，創(chuàng)立了合資企業(yè)，并把四個(gè)子女也拉進(jìn)了他創(chuàng)業(yè)的隊(duì)伍，正式打出了“顧脈李門”的旗號(hào)。

“顧脈”的風(fēng)格，以光器為主，具有濃厚的人文氣息，“李門”的特色，是將文人字畫與紫砂壺藝相結(jié)合。然而一代有一代之風(fēng)貌，一代人有一代人之思想，李昌鴻和沈蘧華老師如今已是四世同堂，李昌鴻大師提出了自己的希望，他希望這些年輕人不但能夠傳承紫砂壺技藝，更能夠?qū)⒆仙拔幕l(fā)揚(yáng)光大。將紫砂藝術(shù)提到了文化的層面，是幾代紫砂藝人共同努力的結(jié)果，在這個(gè)繁盛的時(shí)代，終于成為可能。

紫砂文化的發(fā)展，講求傳承，更講求創(chuàng)新。李昌鴻老師認(rèn)為，紫砂文化的創(chuàng)新有兩方面含義，一是形式上的創(chuàng)新，不能守著先人留下來的作品吃老本，而是要不斷地設(shè)計(jì)出新的產(chǎn)品和新的品種；二是要用新時(shí)代的理念，將文化融入到紫砂壺的創(chuàng)作中去，將作者的思想和智慧充分展示在作品中，使人能夠通過欣賞和使用，了解到紫砂壺中一脈相承的文人氣質(zhì)，也充分體驗(yàn)到時(shí)代風(fēng)貌賦予紫砂藝術(shù)的新的審美內(nèi)涵。