吳世秀

【摘要】中國傳統(tǒng)聲樂藝術(shù)有著悠久的歷史，在內(nèi)容上具有悠久而豐富的形式和深厚的文化內(nèi)涵，在世界聲樂發(fā)展史具有獨特的地位。中國聲樂演唱藝術(shù)經(jīng)過幾千年的演變發(fā)展，在傳統(tǒng)的民歌基礎(chǔ)上，不斷得到繼承和創(chuàng)新，并眾多音樂藝術(shù)形式中逐漸分離，形成一種獨特的藝術(shù)形式。同時隨著人們生活水平的提高，物質(zhì)生活越來越豐富，人們對音樂藝術(shù)的需求也越來越大，基于傳統(tǒng)民族聲樂技術(shù)的創(chuàng)新才能更好的滿足人們的精神需要本文結(jié)合中國現(xiàn)代民族聲樂藝術(shù)的特點，探討了中國現(xiàn)代民族聲樂的形成與發(fā)展，對于促進現(xiàn)代民族聲樂藝術(shù)的發(fā)展具有一定指導(dǎo)意義。

【關(guān)鍵詞】現(xiàn)代民族聲樂；形成過程；發(fā)展歷程

一、中國傳統(tǒng)的民族聲樂藝術(shù)特點分析

中國現(xiàn)代民族聲樂是在傳統(tǒng)聲樂藝術(shù)的基礎(chǔ)上，通過繼承和揚棄的方式，在繼承后實現(xiàn)的新發(fā)展。巾圍傳統(tǒng)民族聲樂是一個相對獨立的理論體系，對于促進現(xiàn)代民族聲樂藝術(shù)形式的發(fā)展鋪平了道路，奠定了理論基礎(chǔ)。所以研究中國現(xiàn)代民族聲樂藝術(shù)的形成需要分析和探討巾圍傳統(tǒng)的民族聲樂藝術(shù)特點。早在春秋時期的歷史著作巾，比如《國語》、《左傳》、《論語》等，就有對音樂理論方面的演唱實踐記錄。在《左傳》中就有關(guān)于“晏子倫樂”的內(nèi)容記載。對我國民族音樂藝術(shù)的系統(tǒng)研究可以追溯劍兩千多年前，那時的先人們就比較系統(tǒng)的概括和闡述了歌曲演唱過程中的音樂功能和演唱情緒表現(xiàn)，尤其是在其之后的《樂論》、《夢溪筆談》、《春秋繁露》、《周子通書》和《碧雞漫志》等相關(guān)作品巾，均有有很多涉及音樂理論與聲樂理論以及演唱實踐的研究和記載。而元代的雁南芝庵巾的《唱論》更是對音樂演唱的方法和技巧進行了較為系統(tǒng)的整理和研究，在其著作巾對聲樂演唱的技法和唱歌格調(diào)進行了系統(tǒng)的研究和闡述，還對唱歌的節(jié)奏和聲音氣息等一些方面的內(nèi)容作了較為準確和細致的分析。隨著對民族聲樂的研究不斷深入，傳統(tǒng)聲樂理論經(jīng)過發(fā)展逐漸趨于系統(tǒng)化，比如明代《度曲須知》、《曲率》及《方諸館曲律》，到了清代諸如《樂府傳聲》和《閑情偶寄》的音樂理論書籍都繼續(xù)繼承和發(fā)展我國傳統(tǒng)聲樂理論，甚至可以說，這些理論作品代表著中國現(xiàn)代民族聲樂藝術(shù)的建立，這些理論作品是傳統(tǒng)聲樂理論發(fā)展的基礎(chǔ)。

二、中國現(xiàn)代民族聲樂藝術(shù)發(fā)展進程分析

二十世紀初，西方音樂開始逐漸滲透到中國，如學(xué)校的歌曲和舞蹈戲劇等都帶有明顯的西方音樂特點，這催生了一些音樂院校的出現(xiàn)，在一定程度上促進了音樂教育的普及，同時西方音樂形式和方法的傳人也為我國現(xiàn)代聲樂藝術(shù)的發(fā)展增添了更豐富的色彩。我國民族聲樂藝術(shù)同其他國家和民族的文化相互交流，巾國民族聲樂藝術(shù)經(jīng)歷了一個漫長的改革過程，在這一改革發(fā)展過程中，民族聲樂藝術(shù)逐漸打破傳統(tǒng)的束縛，按照現(xiàn)代聲樂標準不斷補充和完善，促進了巾國民族聲樂藝術(shù)的科學(xué)化發(fā)展。特別是1927年上海圍立音樂院的成立標志著美聲正式作為一種歌唱方法被納入到中國音樂院校教學(xué)課程中，這為中國現(xiàn)代聲樂藝術(shù)的發(fā)展增添新鮮的血液，并且在音樂發(fā)展中產(chǎn)生被積極的作用，所以在不同的程度上，通過環(huán)境對民族聲樂的影響是很大的，當然這也有利于促進我國民族聲樂教學(xué)體系和教學(xué)管理形式的發(fā)展。同時，隨著受到社會大背景的影響，比如五四運動的爆發(fā)、軍閥混戰(zhàn)和帝國主義的侵略，民族聲樂發(fā)展適應(yīng)并不斷反映中國社會動蕩的現(xiàn)狀，許多音樂作品切實反映人民群眾的實際生活，帶有很強的批判性和現(xiàn)實性特點，與社會歷史的融合促進了巾圍現(xiàn)代民族聲樂藝術(shù)的形成。比如作品《 白毛女》就是一個典型代表，這部作品成功塑造出了諸多具有代表性且能反映當時社會生活狀態(tài)的角色，最為典型的角色代表是喜兒的形象，這一典型形象不儀代表了當時處于社會低端深受壓迫和剝削的勞苦大眾，同時這一角色也具有極強的反抗剝削和壓迫的色彩。所以這一作品具有極其鮮明的時代特點，代表了當時社會生活的現(xiàn)實。此外，類似的音樂作品還有歌曲《黃河頌》，這部作品是由光未然作詞，冼星海譜曲，這部作品的旋律極為激昂，具有音域壯闊、氣勢磅礴的特點，通過這部作品充分表現(xiàn)了黃河兒女的無畏的英雄氣概和不屈不撓的頑強精神。改革開放以來，日本、香港、臺灣和南洋等地的流行音樂開始蔓延，也為中國現(xiàn)代民族聲樂藝術(shù)的發(fā)展帶來了新的元素，為民族聲樂的審美情趣增添了新的內(nèi)容。通過獨奏音樂會等新形式的出現(xiàn)，促進了不同演唱風(fēng)格的形成，這為中國現(xiàn)代民族聲樂藝術(shù)的發(fā)展提供了許多有價值的理論和聲樂作品，為我國民族聲樂的進一步發(fā)展奠定了基礎(chǔ)。

由此可見，經(jīng)過多年的發(fā)展，分析巾國現(xiàn)代民族聲樂藝術(shù)的特色可以發(fā)現(xiàn)主要有以下兩大特征：一是我國現(xiàn)代民族聲樂藝術(shù)的地域特色鮮明。這受到我國土地遼闊，人口眾多的國情所影響，每個地區(qū)都有各自不同的文化特征，這也就決定了音樂藝術(shù)特色的不同。比如《結(jié)下終身的緣分》、《喜馬拉雅》和《珠穆朗瑪》等歌曲作品表現(xiàn)出了藏民族所獨有的音樂藝術(shù)特色；《獵場》等作品是典型的鄂倫春族音樂作品，這首歌曲語調(diào)抑揚頓挫，形象生動真實，具有明顯的特色。二是在音樂風(fēng)格上，南北之問的差異較大。由于我國的地域環(huán)境南北分明，自然氣候條件差異很大，在不同環(huán)境下所形成的聲樂藝術(shù)，其特色也就明顯不同。比如四川《康定情歌》，不儀歌詞含蓄內(nèi)斂，而且旋律婉轉(zhuǎn)流暢，是南方歌曲的典型代表，而西北民歌《信天游》的旋律高亢遼闊、起伏較大，具有典型的北方音樂的特點。

三、結(jié)語

總而言之，各方面因素的共同作用促進了中國民族聲樂藝術(shù)的發(fā)展，促進民族聲樂藝術(shù)演唱水平和技能的提高，不儀豐富了中國現(xiàn)代民族聲樂藝術(shù)的風(fēng)格特點，而且也促進我國民族聲樂的演唱教學(xué)體系和教學(xué)管理形式的發(fā)展，這都有利于促進我國民族音樂藝術(shù)的整體發(fā)展水平的提高。