何惠

2013年7月28日，在中國(guó)的南方有這么一群志同道合的畫家，秉承著對(duì)祖國(guó)山川河流的迷戀、對(duì)家鄉(xiāng)的熱愛、對(duì)中國(guó)油畫發(fā)展道路的探尋，團(tuán)結(jié)在一起，命名為：中國(guó)南方油畫山水畫會(huì)，后更名為：中國(guó)南方油畫山水畫派。其中，湖南畫家陳和西先生被推任畫派副會(huì)長(zhǎng)。本文對(duì)陳和西風(fēng)景寫生創(chuàng)作進(jìn)行研究，意在分析其風(fēng)景寫生創(chuàng)作理論方法的基礎(chǔ)上，認(rèn)識(shí)中國(guó)南方油畫風(fēng)景寫生創(chuàng)作領(lǐng)域中不同的聲音。

一、 陳和西風(fēng)景寫生創(chuàng)作論

“面對(duì)自然，對(duì)景寫生”這是19世紀(jì)法國(guó)著名風(fēng)景畫家柯羅的成功之道。簡(jiǎn)樸的八個(gè)字，無不體現(xiàn)大師對(duì)風(fēng)景寫生的重視?？v觀世界美術(shù)史，還有不少繪畫大師，像莫奈、凡高、塞尚等等，無一不是“對(duì)景寫生”的受益者。在中國(guó)，自古以來，繪畫理論上的“師法自然”，也充分強(qiáng)調(diào)“對(duì)景寫生”的重要性。

在傳統(tǒng)的理念當(dāng)中寫生和創(chuàng)作是兩個(gè)獨(dú)立的個(gè)體。西方傳統(tǒng)理念中，寫生是對(duì)自然對(duì)象客觀屬性的研究，如形色空間、觀察方法，旨在表現(xiàn)自然間的關(guān)系;而中國(guó)的傳統(tǒng)理念中，寫生是對(duì)自然的外象結(jié)構(gòu)特征及自我心理上的感性認(rèn)識(shí)。與之不同，在陳和西寫生創(chuàng)作新理念之中，風(fēng)景寫生與創(chuàng)作是聯(lián)合在一起不可隔分開的，他認(rèn)為，寫生是創(chuàng)作的一部分、一個(gè)步驟。在風(fēng)景寫生中，畫家們很注重觀察，感受自然，體驗(yàn)生活，歷練、提高自身素養(yǎng)，積累豐富經(jīng)驗(yàn)，真實(shí)地描繪出自己的情感和思想，表達(dá)出對(duì)自然的理解、感懷和認(rèn)識(shí)。而在陳和西的寫生創(chuàng)作新理念當(dāng)中，寫生不再是為了對(duì)油畫技巧的熟練，對(duì)色彩敏感度的訓(xùn)練，也不再是創(chuàng)作以外的素材收集，不在是習(xí)作。風(fēng)景寫生的目的是要打破對(duì)創(chuàng)作概念的禁錮，要走出來尋找在自然中潛藏的靈感來源，為創(chuàng)作尋找興奮點(diǎn)。他認(rèn)為，寫生也可以是創(chuàng)作，是創(chuàng)作的一部分。寫生創(chuàng)作能帶給畫面更多新鮮的生命力、更多鮮活的東西。我們說藝術(shù)創(chuàng)作需要靈感，而寫生就是在理性的基礎(chǔ)上給我們超出理性的意外靈感。

中國(guó)繪畫講究“師法自然”，西方油畫從印象派開始就推崇對(duì)自然的研究，描寫自然是最直接的。而畫家陳和西認(rèn)為，創(chuàng)作要先走出來接觸自然，自然界中存在著豐富變化的形式，蘊(yùn)涵著豐富的形式美規(guī)律，如：樹之姿，或挺勁，或舒展，或站立，或蹲踞，或倚斜，或伏臥;或呈迎賓之狀，或現(xiàn)流客之情，或三五成群，或孤芳自賞。感受自然，化景物為情思，妙造自然，情與景統(tǒng)一，調(diào)動(dòng)藝術(shù)家情感，才能更好的創(chuàng)作出有情感的作品。

有很多人寫生，一個(gè)方面是理性的，客觀地看對(duì)象，致力于把對(duì)象表現(xiàn)出來，包括對(duì)象色彩、形以及作者本身的感覺，一一把它們表現(xiàn)出來;另一種就是非常理性的，就是腦海中的那些圖示的東西，對(duì)應(yīng)客觀對(duì)象表現(xiàn)出來。然而在陳和西看來，風(fēng)景寫生說是寫生，其實(shí)是創(chuàng)作，表現(xiàn)對(duì)象除了前面提到的兩方面，還要再加上一個(gè)底色的形和色，進(jìn)行三者組合。同時(shí)，在他的創(chuàng)作理念里，創(chuàng)作分為三個(gè)過程，一是對(duì)畫面底子的創(chuàng)造;二是對(duì)自然景色與畫面底子的巧妙運(yùn)用;三是對(duì)思想情感、精神與藝術(shù)完美的結(jié)合。來自于景物卻不完全照抄景物，這是創(chuàng)作的一種表現(xiàn)，也是陳和西作畫的一個(gè)基本方法。

二、陳和西風(fēng)景寫生創(chuàng)作方法

在陳和西對(duì)風(fēng)景寫生創(chuàng)作的研究中，有著與其他藝術(shù)家不同的方法步驟，首先是畫布底子的制作，陳和西曾說：“制作一個(gè)好的畫布底子，畫面也就成功了三分之一?！笨梢姰嫴嫉鬃拥闹匾?其次是在底色畫布上的油畫創(chuàng)作，在陳和西的繪畫世界里，寫生和創(chuàng)作是不可分割的重要組成部分;最后是回到畫室的再創(chuàng)作，這是創(chuàng)作的最后完成階段也是最重要的階段。

1、畫布底子的制作

2001年陳和西開始用底色作畫，他一直在探索底子，從最開始的單色底子，到復(fù)合底子，到有肌理的底子，再到撒花底，一路下來底子在變，在他的繪畫理念中，底色的制作是創(chuàng)作過程中不可缺少的一部分。此處主要介紹兩種畫布底子：有色單底、有色撒花底。

（1）有色單底。

很多的古代大師都偏愛色底作畫。無論中西，一般來講或多或少是通過底色凸顯其畫面的厚重感。

下面介紹三種有色單底的制作方法：

A.在白色石膏底子上，涂上丙烯顏料加松節(jié)油和少量調(diào)色油混合物，所有的丙烯顏料畫家可以根據(jù)自己的需要調(diào)制。B.在油質(zhì)或半油質(zhì)底子上，用調(diào)色油加速干劑、少許鐵紅粉（氧化鐵）薄涂一層或隨意涂一遍。保留的刷痕會(huì)產(chǎn)生意想不到的效果。C.在有素描稿的底子上用松節(jié)油調(diào)色油顏料薄薄涂一層與最后色調(diào)相反的色層。比如衣服是藍(lán)色的，可先薄涂一層土紅色。

有色單底，在這個(gè)底色上面，如果用很厚的顏色去畫，那么單一底色就不會(huì)有效果，它不會(huì)有那種松散的效果，也不會(huì)有那種透顏色的感覺，所以，在這個(gè)底色上面陳和西嘗試了筆側(cè)峰的線條來組織。陳和西不僅在自我創(chuàng)作上有獨(dú)到的見解，在教學(xué)上也是深有體會(huì)，他的研究生入學(xué)以后，首先要了解的就是這個(gè)底色運(yùn)用法，可以幫助學(xué)生們很快地掌握色調(diào)關(guān)系。有時(shí)候，陳和西有意識(shí)地讓大家共同做底色，同樣的一個(gè)作品、同樣的一個(gè)畫面，用不同的底色作畫。這是因?yàn)橛貌煌念伾鳟嫞捅仨氄莆詹煌纳颠M(jìn)行表現(xiàn)。這樣的練習(xí)，使作畫時(shí)可以把色域打開，也可以掌握色彩不同色調(diào)的各種不同的色系。他就常常給學(xué)生們講，面對(duì)同樣一個(gè)景色，如果是帶不同的墨鏡看對(duì)象，就會(huì)有不同的色彩效果，比如：都是同樣的白色，那么不同的墨鏡底下，就會(huì)形成不同的色彩效果。所以，所以這個(gè)單色底子的學(xué)習(xí)和運(yùn)用，也是陳和西訓(xùn)練學(xué)生色整體觀察、色調(diào)的把握方法之一。

（2）有色撒花底。

2009年陳和西開始嘗試使用一種花底，因這種底子的形成是人工潑灑一定比例的松節(jié)油和調(diào)色油混合油彩與底層油彩發(fā)生反應(yīng)散開而形成的特殊的效果，有如斑斕花瓣落在畫布上，排列生動(dòng)美觀，故取名為“撒花底”。撒花底在底色制作上算是首創(chuàng)，利用油水不相溶的原理，先在畫布上涂抹顆粒狀的底料，然后把油畫顏料用松節(jié)油稀釋后再與水相調(diào)，最后把所得調(diào)和物以潑墨的形式多次反復(fù)或澆或撒在畫布上，形成變化多端而又大氣厚重的底子。而且這種撒花底更加考驗(yàn)繪畫者的修養(yǎng)、造詣和對(duì)畫面的綜合把握。

下面解密“陳式”有色撒花底的制作方法：

有色撒畫底相對(duì)單底的制作要復(fù)雜，有更多不被控制的偶然性。我們通過對(duì)材料的研究發(fā)現(xiàn)，現(xiàn)在市面上我們能買到的調(diào)色油和松節(jié)油的種類豐富多樣，各種品牌的產(chǎn)品含量不一樣，再加上畫布的種類更多，畫布的粗細(xì)紋理不一，成品畫布上的涂層不一。因此，撒花底的制作會(huì)有更多的偶然性。首先選用普通調(diào)色油、藥用松節(jié)油（松節(jié)油種類中對(duì)人體傷害最小的一種）和普通油畫顏色。其次根據(jù)畫框的大小選用適當(dāng)大小的豬鬃扇形筆（因其彈性適中，能最好的在畫布上滴撒出大小不一的花點(diǎn)）。最后準(zhǔn)備適合大小的白色成品涂層布畫框。準(zhǔn)備就緒后，先把調(diào)色油和松節(jié)油以2：1的比例調(diào)和，融合想要的顏色，在畫布上隨意涂抹，保留運(yùn)筆留下的痕跡;再把調(diào)色油和松節(jié)油以1：2的比例調(diào)和，融合想要的色彩，用豬鬃扇形筆浸染滴撒在之前涂抹的底色之上，根據(jù)需要或結(jié)合潑灑反復(fù)多次。最后平地放置5-7天自然干燥后方可使用。

有色撒花底，首先，它在使用過程中有很多的好處，底色那些豐富的好看的色彩，盡管不是對(duì)象的顏色，但可以根據(jù)情況保留下來，可以比對(duì)象的顏色更和諧。其次，作畫的時(shí)候，可以依據(jù)底色的亮顏色展開作畫，那些富有刺激力的艷麗的色彩可以幫我們沖破頭腦里對(duì)繪畫的固定模式，激起大膽的用色意識(shí)。再次，特殊的畫面底色效果，除了可以幫助作畫者突破對(duì)色彩固定模式的認(rèn)識(shí)，還可以幫助解決有形的問題。比如說，當(dāng)我們面對(duì)對(duì)象構(gòu)圖的時(shí)候，這種不同的色斑，可以讓我們聯(lián)想起不同的形狀，而這個(gè)形和對(duì)象的形體很可能不太一樣，但是在畫面上比對(duì)象來的更好看些。

2、底色畫布上的油畫創(chuàng)作

在畫布上作底是陳和西油畫創(chuàng)作的一部分。作畫之前，陳和西會(huì)在畫布上精心作底，每一幅不同質(zhì)地、不同色彩、紋理豐富的底色，看似一個(gè)撲朔迷離的謎局，但紛繁底色并不會(huì)束縛他對(duì)對(duì)象捕捉靈動(dòng)閃爍時(shí)的感受及對(duì)景物進(jìn)行真實(shí)生動(dòng)的表達(dá)，反而會(huì)激起他的調(diào)動(dòng)畫面的熱情和靈感，因?yàn)檫@正是他內(nèi)心最真實(shí)的觸動(dòng)，以自己完整的心靈世界觀照偉大自然，形成情感性和頓悟性的雙重表達(dá)。

對(duì)景寫生是陳和西油畫創(chuàng)作的重要環(huán)節(jié)，在他看來，創(chuàng)作不一定要在室內(nèi)才可以進(jìn)行，在室外面對(duì)具有無限魅力而奇特的大自然反而給他無限的遐想和靈感。他曾說：“在外寫生就像打仗一樣，我們無暇顧及畫面中哪里合理，哪里不合理，只能以最快的速度把眼中看到的、心里想到的、觸發(fā)靈感的東西給保留下來。”而使用有色肌底作畫則能更好地激發(fā)各種偶然的可能性。

從陳和西完成一幅作品的全過程出發(fā)，眼見其“逸筆草草”不拘形跡，揮灑淋漓筆下生花，幾番抹掃皴擦，定位繪形，布局色彩，以求得油彩濃稠枯潤(rùn)、相互滲透掩映的效果，最后勾勒、點(diǎn)染，驅(qū)動(dòng)畫面最亮麗的色彩完成破局解局，讓人豁然開朗，心曠神怡，充分體現(xiàn)出他自由駕馭色彩、經(jīng)營(yíng)畫面的能力和詩性的才情。

三、畫室中的再創(chuàng)作

陳和西的油畫中融合了中國(guó)畫和諧的意境美，孕育著楚地的潮濕，表達(dá)一種寧?kù)o悠遠(yuǎn)的詩意。在他的繪畫理念中，一幅作品真正的創(chuàng)作完成，最關(guān)鍵的環(huán)節(jié)就是回到畫室對(duì)室外寫生的作品進(jìn)行全面的思考，并在理性思維的控制下對(duì)寫生畫面進(jìn)行再次創(chuàng)作。在這個(gè)過程中他考慮的問題更多的是如何他把中國(guó)傳統(tǒng)的山水繪畫的筆墨語言，跟西方的油畫藝術(shù)的表現(xiàn)手法，完美的結(jié)合，然后創(chuàng)造出全新的藝術(shù)語境，他的筆下都是這樣的田園生活，他也向往這樣的田園生活。

他對(duì)畫室再創(chuàng)作有著自己思考。

“這么多年來，我一直堅(jiān)持后期的畫室再創(chuàng)作，并且會(huì)花大量的時(shí)間。在我，寫生只占一份的時(shí)間，而后期的調(diào)整修改要占三至四份時(shí)間。修改是不能一蹴而就，我重視畫面中思路自然流露的流暢性，經(jīng)常是多幅畫一起修改，一旦對(duì)哪幅畫有了靈感就會(huì)馬上動(dòng)手，抓住那一閃即逝的靈性的東西。事實(shí)上，一幅作品要真正完成，需要很長(zhǎng)的時(shí)間。因多年的實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)告訴我：每一張畫面都有她應(yīng)有的完美性，而完美是永無止境的，要永不停歇的追求才能接近她最真實(shí)完美度。在我們畫畫的時(shí)候有很多試驗(yàn)性的東西，比如：在室外用有色的底子寫生就是一種初期的試驗(yàn)，就像飛機(jī)起飛，要經(jīng)過一段滑翔助跑才能走上航行的軌道。這種初期的試驗(yàn)是對(duì)色和形的作用。而回到畫室進(jìn)行再創(chuàng)作的時(shí)候，主觀意識(shí)就會(huì)占主導(dǎo)地位，底色則慢慢地退隱到舞臺(tái)之后。一般經(jīng)過修改的畫面，底色留下的并不多，這是因?yàn)樵谛薷臅r(shí)理性思維會(huì)控制畫面的融合以及色彩的一致。這些試驗(yàn)性的東西在寫生中是不能實(shí)現(xiàn)的，只有在室內(nèi)安靜的面對(duì)，沒有干擾，才能把試驗(yàn)性的東西做完?！?/p>

在他看來，戶外寫生受時(shí)間、氣候各方面條件的限制，主要靠感受對(duì)所看到的景色進(jìn)行捕捉，但對(duì)畫家來說，只靠寫生時(shí)的思考遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠。雖然在后期的完成過程中存在風(fēng)險(xiǎn)，可能很多作品在后來的修改中以失敗而告終。但他一直的堅(jiān)持也會(huì)收獲：第一，對(duì)畫面的整個(gè)布局，經(jīng)過反復(fù)思考追求自我理解的完美。他認(rèn)為藝術(shù)的完美性在于不斷的提升直至美術(shù)創(chuàng)作的層面，而且在修改的過程中將會(huì)提升畫面的主題性和情節(jié)性。第二，在畫室內(nèi)的創(chuàng)作越來越重要，這是與傳統(tǒng)的創(chuàng)作相通的方式之一，也是在一個(gè)普通的寫生之后去完成創(chuàng)作的過程。同時(shí)，他也希望他的學(xué)生能用30%的時(shí)間去寫生，用70%的時(shí)間在畫室進(jìn)行再創(chuàng)作。

從陳和西對(duì)其風(fēng)景寫生創(chuàng)作的思考中，我們可以很容易是看到，創(chuàng)作很重要，但試驗(yàn)性創(chuàng)作更能提升畫面的精神，更能抓住作者內(nèi)心情感，使其真實(shí)地流露出來而達(dá)到一種真實(shí)而渾厚的美。就如著名理論家、評(píng)論家姜松榮曾評(píng)論：“這沒有東方文人的修養(yǎng)是很難造就的獨(dú)特風(fēng)格和品味……”正是這樣的東方文人的修養(yǎng)，匯聚成了中國(guó)南方油畫風(fēng)景畫的一股不可忽視的奇特的力量。