2014年4月,我有幸成為第三屆西部少數(shù)民族青年美術(shù)家創(chuàng)作高級(jí)研修班的學(xué)員,在北京中央民族大學(xué)進(jìn)行了為期一年的學(xué)習(xí)。在多位老師的悉心指導(dǎo)下,通過(guò)一年的學(xué)習(xí)與交流,我們這個(gè)班的同學(xué)的繪畫水平都得到了較大的提高。對(duì)我而言,這個(gè)學(xué)習(xí)過(guò)程與以往的藝術(shù)創(chuàng)作過(guò)程不同,過(guò)程中經(jīng)歷了一次思想大碰撞,經(jīng)歷了迷茫與磨合之后,也有所收獲。開拓了文化視野,調(diào)整了創(chuàng)作思路,得到一些體會(huì)。這不是藝術(shù)創(chuàng)作過(guò)程的必經(jīng)之路,只是作為一個(gè)畫者在地域與眼界的限制下,努力突破自我的一個(gè)過(guò)程。
一、端正創(chuàng)作態(tài)度,學(xué)會(huì)研究
以往對(duì)我來(lái)說(shuō),創(chuàng)作意味著把心中所設(shè)定的畫意或主題表達(dá)出來(lái),更多時(shí)候提筆就畫,并且還有可能錯(cuò)誤地認(rèn)為這就是繪畫的“主流”或者根本所在。這可能誤解了傳統(tǒng)中“寫意”的內(nèi)涵,就如“解衣盤礴”一般,認(rèn)為只要具備了一定的筆墨功夫,率性抒發(fā)與表現(xiàn)即可。也因?yàn)樵谶@個(gè)錯(cuò)誤的認(rèn)識(shí)下,繪畫作品會(huì)停留在一個(gè)莫名其妙的死胡同當(dāng)中。而對(duì)這個(gè)死胡同的突破,我一直認(rèn)為是技術(shù)的不夠嫻熟與主題不夠明顯,或者是作品本身憑空想象賦予的“文化含量”的不足等問(wèn)題。同時(shí),也因?yàn)橐鉀Q這些問(wèn)題,花費(fèi)過(guò)一些時(shí)間進(jìn)行研究,但是始終覺(jué)得問(wèn)題未能解決。
經(jīng)過(guò)一段時(shí)間的學(xué)習(xí),我發(fā)現(xiàn)自己在創(chuàng)作過(guò)程有許多環(huán)節(jié)是需要調(diào)整的。首先,創(chuàng)作不是即興式的抒寫就能完成的。創(chuàng)作過(guò)程是一個(gè)嚴(yán)謹(jǐn)?shù)脑O(shè)計(jì)過(guò)程,即興式的涂寫在一定意義上也是創(chuàng)作,此類做法更接近傳統(tǒng)文人“游于藝”的寫意精神。而作為一個(gè)專門研究繪畫的人來(lái)講,創(chuàng)作的前期準(zhǔn)備更多的是傾向于研究而不是抒寫。比如你要畫一朵花或者一只禽鳥,你具備的本事不應(yīng)該僅僅是順手就把歷史上或當(dāng)代中的某家的形象還原在筆頭上,并因?yàn)椤巴ο瘛币詾槟苁?。而基于一個(gè)藝術(shù)形象,從歷史與當(dāng)代的諸多對(duì)比中,去篩選與排他、借鑒與改造;其次,創(chuàng)作過(guò)程不是憑空想象或根據(jù)“印象”創(chuàng)造出來(lái)的。我們?cè)趧?chuàng)作過(guò)程中,有意無(wú)意就會(huì)被一些理論指導(dǎo)著,這些理論放在大的語(yǔ)境下都是對(duì)的,比如“逸筆草草不求形似”“游于心象”“默識(shí)心記”“抒寫心中印象”等等。但是面對(duì)一些具體的操作問(wèn)題,特別是我們還不熟悉與掌握的情況下,用這些理論來(lái)指導(dǎo)自己的創(chuàng)作往往卻變成障礙了。很多情況下,這些理論是指導(dǎo)你在完全掌握了法式的前提下,提示你不要被法式給限制。因而,在研究階段,適當(dāng)?shù)貟侀_理論的限制,有可能在創(chuàng)作過(guò)程的“苦海無(wú)邊”轉(zhuǎn)而“回頭是岸”了。
二、完善創(chuàng)作方法,發(fā)現(xiàn)形象
在以往的繪畫創(chuàng)作中,我更多的是關(guān)注繪畫成品本身。通過(guò)對(duì)作品的反復(fù)修改,慢慢接近心中所想要的繪畫作品狀態(tài)。在這個(gè)過(guò)程中,繪畫作品往往是順勢(shì)造型,強(qiáng)調(diào)的是繪畫語(yǔ)言的瞬間轉(zhuǎn)化,通過(guò)習(xí)慣性的筆法推衍,在猶如圍棋的黑白布子中尋找畫面的承接與轉(zhuǎn)合。這樣傳統(tǒng)式寫意方式在筆法訓(xùn)練與畫面造勢(shì)階段是非常必要的。而把這個(gè)訓(xùn)練當(dāng)成創(chuàng)作的過(guò)程卻是認(rèn)識(shí)上的不足。在進(jìn)入動(dòng)筆創(chuàng)作階段之前,有些環(huán)節(jié)是必須要注意的。第一是速寫,速寫不是具體描繪對(duì)象的細(xì)枝末節(jié),而是抓住對(duì)象的初始狀態(tài)的形,在模糊的概念中把握對(duì)象的基本模式,這為下一步的創(chuàng)作做準(zhǔn)備;第二是做足創(chuàng)作小稿。小稿分為畫面結(jié)構(gòu)稿、色稿與模擬稿。這是在以往的創(chuàng)作中最容易忽略的環(huán)節(jié)。結(jié)構(gòu)稿能控制畫面的整體框架與形式,使畫面的語(yǔ)言與形象能控制在大框架內(nèi)。一般來(lái)講,畫面的視覺(jué)效果與整體構(gòu)架,都是由這一個(gè)環(huán)節(jié)決定的。色稿是控制畫面的色彩關(guān)系,要有三五個(gè)不等,反復(fù)推敲不斷嘗試,最后確定一個(gè)用于正稿。模擬稿一般要大一些,主要是了解與控制不同材料的最后效果,因?yàn)榧垙埖牟牧喜煌⑸男阅懿煌煌氖址ㄟ\(yùn)用會(huì)得到不同的畫面效果。在這個(gè)環(huán)節(jié)要掌握材料、紙張、水及手法的運(yùn)用關(guān)系,做到爛熟于胸。做小稿階段一定要下足功夫,如果過(guò)于馬虎,將會(huì)給下一步的正稿創(chuàng)作帶來(lái)麻煩;第三是參考圖片,參考圖片在現(xiàn)在的繪畫創(chuàng)作中普遍使用,很多人的作品一看就是圖片照抄的。這樣的創(chuàng)作方式其實(shí)是值得商榷的。個(gè)人認(rèn)為圖片在創(chuàng)作過(guò)程中的作用僅僅是參考,主要是對(duì)象的造型狀態(tài)能給我們某種啟示,但是轉(zhuǎn)化到畫面上,是需要提煉與升華的,必須以符合畫面的框架結(jié)構(gòu)與審美原則為基礎(chǔ)。因此,圖片的參考還是很有必要的;第四是經(jīng)典的作品作為參考。在整個(gè)的創(chuàng)作過(guò)程,要有大師的作品放在案頭,這不僅是那些經(jīng)典作品會(huì)給你某種提示,更重要的是經(jīng)典作品還能規(guī)范你的認(rèn)識(shí)。這不是意味著你要模仿這些作品,而是在這種大師級(jí)別作品的語(yǔ)境下,你的創(chuàng)作思路與方向不至于跑得太遠(yuǎn)。
繪畫形象的發(fā)現(xiàn),一者來(lái)自于經(jīng)典,一者來(lái)自現(xiàn)實(shí)生活。這兩者在藝術(shù)創(chuàng)作的過(guò)程中都是不能偏廢的。經(jīng)典的藝術(shù)形象,給我們提供了很多的關(guān)于繪畫語(yǔ)言、法度、法式的程式化模式,在熟悉經(jīng)典形象的過(guò)程中,難度在于突破固有的法式。這對(duì)于繪畫的人來(lái)說(shuō)都是個(gè)難題。而現(xiàn)實(shí)生活中的形象,難題又在于沒(méi)有固定的語(yǔ)言模式可以遵循。因此,在創(chuàng)作過(guò)程中,發(fā)現(xiàn)新的繪畫形象與改變固有形象的筆墨樣式同樣是困難的事情。必須不斷在兩者之間尋找一個(gè)平穩(wěn)的磨合過(guò)程,這個(gè)過(guò)程在創(chuàng)作主體的實(shí)踐中會(huì)慢慢成為可能。
有了這樣的創(chuàng)作方法,創(chuàng)作自然就變成了很規(guī)范、有規(guī)律的運(yùn)作過(guò)程。在這個(gè)過(guò)程中,尋找表現(xiàn)對(duì)象成為必不可少的環(huán)節(jié)。而對(duì)象的選擇往往要根據(jù)畫者所確定的意蘊(yùn)相關(guān)聯(lián)。這個(gè)關(guān)聯(lián)不僅僅是孤立的畫意與形象之間的單一聯(lián)系,在這個(gè)過(guò)程中,畫者作為主體還要根據(jù)自己對(duì)繪畫語(yǔ)言的運(yùn)用與掌握能力、材料的特殊性能等作一個(gè)權(quán)衡與把握。畫法的使用、語(yǔ)言的排列、材料的篩選都要進(jìn)行試驗(yàn)與考量。繪畫作為一種藝術(shù)創(chuàng)作和文化創(chuàng)造,它要承載這些基本的語(yǔ)言和信息,而這些語(yǔ)言符號(hào)的組織、運(yùn)用和排列習(xí)慣,就能夠造就創(chuàng)作者獨(dú)特的繪畫風(fēng)貌。這些風(fēng)貌經(jīng)過(guò)長(zhǎng)期的提煉與取舍,將會(huì)形成畫家個(gè)體獨(dú)特的語(yǔ)言樣式。
三、創(chuàng)作需要積淀
繪畫創(chuàng)作過(guò)程的積淀來(lái)自幾個(gè)方面:
一是藝術(shù)語(yǔ)言的錘煉與積淀,這個(gè)過(guò)程是得老老實(shí)實(shí)的對(duì)經(jīng)典學(xué)習(xí)。這就好比學(xué)習(xí)武術(shù)需要扎馬步、打基本套路一樣,是個(gè)積累基礎(chǔ)語(yǔ)言的過(guò)程。這一關(guān)必須花長(zhǎng)期的時(shí)間進(jìn)行訓(xùn)練。當(dāng)掌握了一定的語(yǔ)言樣式之后,就得面對(duì)生活,用自我的眼光去發(fā)現(xiàn)生活、發(fā)現(xiàn)自己、發(fā)現(xiàn)審美趣味。這就好比帶著幾百萬(wàn)行走江湖的年輕人,要尋找自己感興趣的東西把它買回家。當(dāng)然,這個(gè)過(guò)程也許是“猴子下山”式的東丟西撿。但是作為藝術(shù)創(chuàng)作過(guò)程,這個(gè)“丟了撿、撿了丟”的過(guò)程是允許的。畢竟對(duì)一個(gè)形象的研究必須要反復(fù)琢磨才行。而這個(gè)虐心的過(guò)程,也許才是藝術(shù)家創(chuàng)作過(guò)程的樂(lè)趣所在。
二是多種知識(shí)的積累與豐富的文化積淀。藝術(shù)品是否具備可讀性,是否具備較高的文化品格往往與此相關(guān)。每一個(gè)生活在現(xiàn)實(shí)社會(huì)中的人都得受制于現(xiàn)實(shí)的社會(huì)氛圍與文化氣場(chǎng),這使得畫家會(huì)在自己的作品當(dāng)中有意無(wú)意地表現(xiàn)了自己的生活態(tài)度和文化認(rèn)知。在對(duì)繪畫形象的選擇過(guò)程中,就包含了作者對(duì)生活中某些事物的頌揚(yáng)和鄙薄,也是作者人生觀與價(jià)值觀的體現(xiàn)。而作者的文化立場(chǎng)與品格修養(yǎng)將決定他的眼界是否具備了社會(huì)的普遍意義。所以,各類知識(shí)的積淀與文化品格的把握決定繪畫作品的最終定位與文化價(jià)值。
王國(guó)仕
1978年生于廣西天等縣,壯族。廣西美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員。
2008年畢業(yè)于廣西藝術(shù)學(xué)院,獲美術(shù)學(xué)碩士學(xué)位,畢業(yè)后留校任教。
2014年于中央民族大學(xué)進(jìn)修。
2015年考取中國(guó)藝術(shù)研究院美術(shù)學(xué)博士,師從陳綬祥先生?,F(xiàn)為自由職業(yè)畫家。作品多次參加國(guó)家級(jí)、省級(jí)展覽并獲獎(jiǎng),多次于專業(yè)刊物發(fā)表作品。出版有《枕石畫集》等。