陶璐

摘 要：在藝術(shù)長河中，對女性畫家的描述多簡略而語嫣不詳。由于近現(xiàn)代東西方文化的不斷融合，社會人文精神的自由和開放，中國女油畫家逐漸有了廣闊的創(chuàng)作空間和自由，其作品呈現(xiàn)多元化的發(fā)展趨勢。同時，女性的自主意識、審美趣味也逐漸擺脫了男性審美標準的限制，或多或少地體現(xiàn)了獨立的女性審美品位。她們有著和男性畫家同樣的熱情和藝術(shù)追求，任何地區(qū)的美術(shù)創(chuàng)作，女性畫家都是一支從弱到強、不可忽視且富有特色的力量。

關(guān)鍵詞：女性特征；女性主義；色彩表現(xiàn)；繪畫語言

女性藝術(shù)就是指女性藝術(shù)家作為本體的創(chuàng)作者，以女性這個獨立性別特有的角度、思想、情感等，采用女性特有的創(chuàng)作方式來進行的藝術(shù)品。這種意義上的女性藝術(shù)，是女性對自己的一種探索，是對自己情感、思想的挖掘和表達，是對自己潛意識的憐憫和鼓勵。她們有著和男性藝術(shù)家同樣的藝術(shù)熱情和藝術(shù)追求，但由于多方面因素又使她們與男性藝術(shù)家之間存在著繪畫差異。女性繪畫在我國美術(shù)發(fā)展中具有藝術(shù)語言不斷成熟、藝術(shù)思維走向深化、藝術(shù)觀念豐富多元的創(chuàng)作特征。她們以女性特有的柔韌和對世界的敏銳觀察、對生活的細膩，以自己獨特的審美視角和女性創(chuàng)作風格，帶給人們審美愉悅和審美享受。

女畫家作為創(chuàng)作主體，在社會與生活中的多重角色使她們有了不同于男性畫家的生命情感和思維特征，相對于男性畫家在尋找繪畫題材時很少從自我的角度出發(fā)，女性藝術(shù)家則是更多地在藝術(shù)中尋找自我、確認自我，她們很愿意思考作為女性的生存方式和人生體驗，正如西蒙·德波伏娃在《第二性》里說的一段話：“男人永遠不會以性別為起點去表現(xiàn)自身。他不用聲明他是一個男人。但是，如果我想給自己下個定義，就必須首先確認：‘我是一個女人?！睆呐缘纳?、心理特征分別分析來看，生理上，生兒育女是女性有別于男性的自然屬性，所以母性即女性的自然屬性。人們通常認為女性的心靈更貼近于自然，母性是女性不同于男性的最顯著的情感感受，在女性繪畫中，母性情懷的抒發(fā)正是女性畫家獨特的審美視角和創(chuàng)作風格中女性潛質(zhì)和潛能的表現(xiàn)。在心理活動上，尤其是在思維方式上，男性更多的是偏向于邏輯思維，傾向于分析、比較、抽象與概括，所以男性一般比較喜歡數(shù)學、物理、化學、哲學等學科。而女性的思維大多是形象思維，表現(xiàn)為直接印象的、感性的特征，情感總是女性藝術(shù)創(chuàng)作的直接原動力，這種女性的感性特征驅(qū)使她們傾向于關(guān)心自己身邊的小事情以及能夠直接觸動細膩感覺的小事情。她們很少以男性作為藝術(shù)對象，對自然的、生命的、人性問題和自我精神空間等相關(guān)主題表現(xiàn)出一種特殊的熱情，她們善于接受和感覺印象，她們有女性體味世界的細微和善意，她們從日?！艾嵤隆敝刑峒冏约旱母星?，在看似庸俗無聊的特征中表達對生活的熱愛，對生命的體驗，對自己藝術(shù)品位的肯定，作品更具個人化、私密化傾向。女性畫家往往對自身生存狀態(tài)，對女性生命價值是深刻感悟的，她們作品中也蘊含著女性內(nèi)在特有的深沉悲劇意識，絕不是身為女性而提出男女有別的一種故作姿態(tài)。因此，男性畫家創(chuàng)作時，往往著重于物體的永恒性，結(jié)構(gòu)的安排運用，理性的分析，偏重于抽象的理論，并且刻意經(jīng)營公眾形象，而女性則是更加注重物體的適用性，心理的反應(yīng)和需要，將自己卷入情感意愿和審美意愿的女性執(zhí)拗和女性表達慣性，將自己的感受和素質(zhì)融入作品主題與形象，感性地敘述，發(fā)揮她們的色彩想象力，使用強烈的油畫色彩語言來表達她們的內(nèi)心感覺和自我意識，使繪畫洋溢著女性的風采，熔鑄著女性的理想，如申玲的《荷歡花》。

盡管女藝術(shù)家們有著共同的女性特征，但具體而言，她們由于個人的生活背景、生活閱歷的不同，致使她們形成不同的人生態(tài)度和藝術(shù)觀念，所以她們創(chuàng)作又存在明顯的差異。即使是同處于一個時代，也會因為個人的生活環(huán)境而改變她們的創(chuàng)作風格。

明清之際，具有代表性的女性畫家一般為名媛、姬侍和妓女。由于名媛和姬侍均屬于來自生活環(huán)境優(yōu)越的民間女子，所以統(tǒng)稱她們?yōu)椤伴|閣畫家”。妓女畫家是指那些有畫藝修養(yǎng)的風塵女子。在創(chuàng)作題材的表現(xiàn)上。作為在不同的生活環(huán)境、文化背景下成長起來的、代表著女子繪畫兩大創(chuàng)作主體的閨閣和名妓畫家，她們在創(chuàng)作態(tài)度及繪畫風格上存在著很大差異。閨閣畫家深居內(nèi)宅，有優(yōu)越、安定的生活保障，她們的藝術(shù)是帶有自娛性的。名妓畫家必須靠自己的經(jīng)營迎合八方來客，直接謀生于社會，她們大多以遣懷的態(tài)度來作畫。妓女畫家主要描繪的是花卉畫中的蘭、竹、水仙等，其中尤以畫蘭、竹為多。因為蘭、竹屬于歷代文人所贊美的“四君子”，通過表現(xiàn)有君子風范的蘭、竹，可以標示出其自身所追求的高潔情懷。第二，蘭的清幽、竹的虛靜、石的堅實也都便于映現(xiàn)出妓女們的某種特殊心態(tài)。第三，繪畫已成為明清時期文人雅士與妓女畫家之間一種具有文化意味的交流形式，蘭、竹形象簡單，技法單純，創(chuàng)作所需時間短，縱情涂抹三兩枝，便可形完氣足，從而以助一時之興。與妓女畫家相比，閨閣畫家在創(chuàng)作題材表現(xiàn)上顯得多樣而廣泛，其繪畫風格也很豐富。這與她們生活于優(yōu)越的環(huán)境，能夠閑適地修煉技藝有關(guān)。閨閣畫家們最熱衷于花鳥畫題材的創(chuàng)作?；B畫具有托物言志的比興審美功能，這使深居中的閨閣女子，在描繪幽庭雅境的同時，對自己生活中最常見的花鳥，傾注出極大的創(chuàng)作熱情。閨閣畫家作品行筆工整平穩(wěn)，多色彩，色調(diào)具清新典雅的娟秀之美，妓女畫家的作品運筆豪放爽快，很少上色，多以白描勾勒，或以墨分五彩加以渲染，顯示出樸素野趣之美。

女性畫家多不擅長表現(xiàn)哲理性和史詩性的場面，不善于闡述深沉的文化思索和巨大的社會命題，不愿意描繪不理解，不熟悉的事物，但是在平凡中捕捉美與情趣方面，在表達對社會、自然、生活的直覺感悟和審美判斷方面，在表述潛意識中主觀地體會他人的感覺與思維方面，在表現(xiàn)自己心理感受和生活理想方面，女性有著獨到的能力，并且有著生動精微、細膩和準確的表現(xiàn)特點。女性在藝術(shù)創(chuàng)作上有著天生的親和力，女畫家的敏感、細膩、唯美的特質(zhì)，帶給油畫作品以自然、幽美、直達人心的魅力。女性畫家創(chuàng)作中的原動力通常來自于自己的情感和經(jīng)驗，但是她們將這種經(jīng)驗世界的感受真誠地、精煉地予以提純與升華，注入自己的精神向往和追求，亦創(chuàng)造出具有女性特征的審美世界。當主題與畫家的表現(xiàn)技法技巧吻合后，她們能使畫面似隨手拈來般自如愜意，而無牽強做作之感，顯現(xiàn)出她們的直覺性天賦和恰似本能的美感修養(yǎng)。我們不難發(fā)覺，女性畫家還有一點天生的優(yōu)勢就在于她們對色彩有著敏銳的感覺，雖然她們有各自的繪畫語言，但色彩是她們表達精神的主要手段，她們對光色的專注遠遠超越物體的形象，使得物體在畫布上的表現(xiàn)消失在光色中，達到形象融于斑駁生輝的色彩組合中、畫面酣暢淋漓的效果。她們的色彩大多都不是現(xiàn)實世界真實光色的重復(fù)，而是帶有主觀意識、體現(xiàn)她們自身心情宣泄的藝術(shù)手段，她們把色彩的和諧、色彩和線條當成表現(xiàn)的形式，人體扭曲變形，色彩和諧，達到一種有別于男性，特屬于女性畫家的色彩美感。正是由于女性在藝術(shù)創(chuàng)作上有著天生的親和力，女性畫家的敏感、細膩、唯美的特質(zhì)，加上女性天生的色彩感覺，使得女性畫家在繪畫歷史中越來越成為一支弱到強、不可忽視且富有特色的力量。