肖飛

在近年來全球中國藝術(shù)品市場上，新水墨無疑是最為耀眼的亮點(diǎn)之一。在2014年中國嘉德秋拍中，徐累作品《霓石》以1840萬元成交，成為這一板塊在2014年秋拍中的最高價(jià)拍品。蘇富比、佳士得、中國嘉德、北京保利以及眾多畫廊都在近一兩年紛紛舉辦中國當(dāng)代水墨展。新水墨曾經(jīng)一度既不為當(dāng)代藝術(shù)圈認(rèn)可，也難以被傳統(tǒng)水墨所接納，究竟是什么引起了藝術(shù)市場對于它的關(guān)注？新水墨的異軍突起僅僅是板塊輪動效應(yīng)的表現(xiàn)嗎？在學(xué)術(shù)支撐有所欠缺的情況下，新水墨市場會否顯現(xiàn)出后繼乏力的跡象？

重新翻出的“概念”

中國新水墨的發(fā)展和林風(fēng)眠、李可染、黃賓虹、石魯有關(guān)，尤其和林風(fēng)眠關(guān)系頗大。林風(fēng)眠與徐悲鴻都曾經(jīng)在巴黎高等美術(shù)學(xué)院求學(xué)，也都曾有意識地借鑒西方藝術(shù)，改造中國傳統(tǒng)藝術(shù)。徐悲鴻師從寫實(shí)派導(dǎo)師弗拉孟，他繼承的是當(dāng)時歐洲已趨沒落的寫實(shí)主義傳統(tǒng)。因?yàn)樵谛毂櫩磥恚袊鴤鹘y(tǒng)藝術(shù)最大問題是缺乏嚴(yán)謹(jǐn)而科學(xué)的造型，他認(rèn)為中國畫在造型能力上存在很大的問題。他希望用西方現(xiàn)實(shí)主義的科學(xué)觀改變和改造中國畫。徐悲鴻的方式與思路針對中國當(dāng)時的現(xiàn)狀有其進(jìn)步的一面。李可染正是吸收了徐悲鴻的體系，把科學(xué)的現(xiàn)實(shí)主義方式用到傳統(tǒng)山水畫中，有力地推進(jìn)了中國山水畫的發(fā)展。

記得四川美術(shù)學(xué)院當(dāng)代藝術(shù)研究所所長何桂彥曾經(jīng)在《當(dāng)代水墨的變遷與突破》一文中表示，如果將上世紀(jì)80年代看作是“顛覆”的10年，那么，上世紀(jì)90年代以來的當(dāng)代水墨創(chuàng)作則處于“重建”的階段。新世紀(jì)第一個10年的當(dāng)代水墨創(chuàng)作基本延續(xù)了上世紀(jì)90年代的創(chuàng)作方向，同時，對宏大敘事方式的拒絕與對自我文化身份的訴求已經(jīng)內(nèi)化在藝術(shù)家的創(chuàng)作觀念中，并呈現(xiàn)出新的特點(diǎn)。

中國新水墨藝術(shù)自上世紀(jì)80年代興起，比較有代表性的有陳老鐵、谷文達(dá)、朱振庚、田黎明、陳平、朱新建、武藝、劉進(jìn)安、劉慶和、李津等。學(xué)術(shù)界認(rèn)為中國新水墨由表現(xiàn)主義水墨、新文人畫、實(shí)驗(yàn)水墨、都市水墨人物畫組成。它們也是你中有我，我中有你，處于一個互動狀態(tài)。

對此，中國嘉德總裁助理兼中國書畫部總經(jīng)理郭彤曾表示，“新水墨”、“當(dāng)代水墨”等概念，是近年來學(xué)術(shù)界經(jīng)常提及和用到的詞匯，其實(shí)這些概念主要是為了強(qiáng)調(diào)水墨藝術(shù)近年來出現(xiàn)的新面貌或者新形式，并非嚴(yán)謹(jǐn)準(zhǔn)確的學(xué)術(shù)概念或定義，更多是為了區(qū)分和指示的方便。

中國水墨藝術(shù)源遠(yuǎn)流長，影響深遠(yuǎn)，在每個時代都有新的發(fā)展和不同，筆者并不認(rèn)為當(dāng)代水墨與古代水墨有著本質(zhì)的區(qū)別。當(dāng)代水墨的面貌十分豐富，形式多樣，藝術(shù)家們秉持著各自的理念，進(jìn)行著艱苦的藝術(shù)實(shí)踐，作品面貌與古代水墨有著截然不同，但并不代表文化內(nèi)核與本質(zhì)的區(qū)別。我們不能完全用對傳統(tǒng)水墨的理解去框定當(dāng)代水墨，應(yīng)該用新思維、新角度去看待它。

在郭彤看來，有水有墨才是畫，至少在中國歷史上的幾千年中，一直都是這樣的。但是，時代不同了，社會在發(fā)展，當(dāng)代水墨這個概念，也不同于傳統(tǒng)水墨，它需要有自己新的內(nèi)涵。至于說，到底什么樣的作品才算是當(dāng)代水墨作品，不應(yīng)該由學(xué)術(shù)界來界定，最終應(yīng)該是公眾審美約定俗成的東西，廣大藝術(shù)愛好者和收藏家們更有發(fā)言權(quán)。

拍場新興的“寵兒”

當(dāng)代水墨這一概念，近年來反復(fù)被媒體提及，中國嘉德多年來一直關(guān)注中國當(dāng)代水墨藝術(shù)的發(fā)展，曾于2012年的春秋大拍舉辦過兩次“水墨新世界”專場拍賣，在近年的拍賣中，也時常有新水墨作品上拍，不少作品都取得了佳績，獲得了很多藏家的青睞。

北京保利在2013年的時候，曾經(jīng)推出多個當(dāng)代水墨系列專場。其中，“二十世紀(jì)中國當(dāng)代水墨大家重要作品夜場”中，囊括了包括崔如琢、劉大為、何家英、史國良、范揚(yáng)、徐累等18位自20世紀(jì)以來便致力于開拓中國當(dāng)代水墨新風(fēng)的藝術(shù)家，全場共計(jì)23件作品，創(chuàng)下了7086.3萬元的佳績，專場成交率為86.96%。

同時推出的“現(xiàn)當(dāng)代中國水墨回望三十年”專題則分為“引路人”、“實(shí)驗(yàn)水墨”、“新工筆”、“新水墨”四個板塊。在“現(xiàn)當(dāng)代中國水墨回望三十年”專場中，共上拍112件拍品，總成交額為7944.775萬元，其中，何家英的《映日》以609.5萬元成為該場最高價(jià)。“現(xiàn)當(dāng)代中國水墨回望三十年——中國新水墨”專場中，不僅推出了吳冠中、林風(fēng)眠、豐子愷等現(xiàn)當(dāng)代大家的水墨作品，還加入了如徐華翎、曾健勇等一批青年藝術(shù)家的作品。67件拍品成交總額為4324.575萬元，成交率為83.58%。

北京榮寶也在近年加大了“新文人畫”板塊拍品的數(shù)量。去年秋拍推出的相關(guān)專場最終總成交額為1950.48萬元。在該專場中，新文人畫大師朱新建繪畫作品專題里匯集了其60余件作品，題材涉及有傳統(tǒng)人物、都市人物、花鳥山水題材。其中，《時裝圖》以53.76萬元成為他當(dāng)時個人作品拍賣最高價(jià)，《登枝圖》以47萬元緊隨其后。

國際收藏界對中國水墨的興趣持續(xù)處于上升態(tài)勢中，那些兼具傳統(tǒng)繪畫技巧和時代特色的水墨作品，能帶給藏家和參觀者更多的新鮮感，使他們產(chǎn)生對中國傳統(tǒng)文化在今天的發(fā)展和變化的研究興趣和好奇。應(yīng)該說，正是由于近年來中國發(fā)生的天翻地覆的變化，讓藏家更愿意跟隨中國的改變?nèi)ソ蛹{新水墨這一藝術(shù)形式。

警惕鼓起的“泡沫”

不過，新水墨的火爆行情也不能不讓我們擔(dān)心其會否重走當(dāng)代藝術(shù)的“老路”。從2012年秋拍的成交來看，資本雄霸中國當(dāng)代藝術(shù)的“黃金八年”曲終人散。特別是貼有中國符號標(biāo)簽的當(dāng)代藝術(shù)名家?guī)捉庥黾w滑鐵盧。回顧中國當(dāng)代藝術(shù)市場，審美取向最早是由西方藏家主導(dǎo)，以尤倫斯夫婦和?？藶榇恚跉W債危機(jī)的影響下，西方藏家拋售中國當(dāng)代藝術(shù)，泡沫隨之破滅。

有業(yè)內(nèi)人士認(rèn)為，2014年是新水墨的元年，大部分新水墨藝術(shù)家都在2014年打破了自己的拍賣記錄。特別是在2014年10月份，香港蘇富比秋拍推出的“當(dāng)代文人藝術(shù)：丘壑內(nèi)營”拍賣以當(dāng)代水墨為主，成交率高達(dá)95%，其中8成多的拍品更以高出估價(jià)成交。緊接著，香港佳士得秋拍首次推出中國當(dāng)代水墨專場，也獲得90%的高成交率。保利的“中國當(dāng)代水墨之中國當(dāng)代新水墨”專場總成交額為1186萬港元，總成交率達(dá)81.25%，是保利香港秋拍所有專場中成交率最高的一場。嘉德香港“萬象——華人水墨新時代”專場上拍了80件拍品，成交率為83.75%。北京保利近年來也全力開發(fā)當(dāng)代水墨板塊，2014年秋拍的“水墨夜場”34件拍品，總成交額為2370.15萬元，成交率為73.52%?！把诱埂獓H視野下的中國當(dāng)代水墨”專場拍品共計(jì)11件，總成交額為2918.7萬元，成交率為72.73%。

在一些業(yè)內(nèi)人士看來，近些年來新水墨市場的升溫，只是前些年當(dāng)代藝術(shù)炒得太熱，在泡沫破滅后，資本尋找新的方向，突然覺得新水墨是一個價(jià)值洼地，讓許多藏家似乎找到了一個“捷徑”。

然而，處于調(diào)整中的藝術(shù)市場，藏家愈加冷靜，資金流動性減弱，購買行為更傾向于已被美術(shù)史肯定的畫家和精品，而目前最大的挑戰(zhàn)在于很多新水墨作品的藝術(shù)價(jià)值和學(xué)術(shù)價(jià)值還沒有定論?，F(xiàn)在的行情還僅僅是一種板塊輪動效應(yīng)的表現(xiàn)，特別是其比較容易被藏家尤其是新生代藏家所接受。

對此，郭彤認(rèn)為，收藏是一種個性化的行為，個人喜好是第一位的，無論是選擇當(dāng)代水墨作品還是其他藝術(shù)品，首先要看自己是不是真心喜歡某一類或者某一件作品，不要人云亦云，不要趕時髦，不要別人買啥自己也買啥。在新水墨作品的挑選中，應(yīng)該注重學(xué)術(shù)性，挑選那些經(jīng)過批評家們反復(fù)研討的、在學(xué)術(shù)上能站得住腳的藝術(shù)家的作品。當(dāng)然，我們不排除某些被學(xué)術(shù)界“遺忘”的藝術(shù)家，未來能夠突然爆發(fā)，美術(shù)史上也不乏這樣的例子，但是跟隨學(xué)術(shù)的腳步來收藏，往往更穩(wěn)妥。近年來，無論是藝術(shù)實(shí)踐，還是市場實(shí)踐，都證明不少新水墨作品還是具有很高藝術(shù)水準(zhǔn)的，也受到了收藏家們的青睞。