王泳歡

【摘要】普羅科菲耶夫，是20世紀(jì)最重要的作曲家之一。他創(chuàng)作的作品都賦有現(xiàn)代派的風(fēng)格，d小調(diào)《托卡塔》是普羅科菲耶夫的鋼琴作品之一，技術(shù)之難是本作品的特點(diǎn)。本文就作品的背景以及演奏技法做一簡(jiǎn)單的闡述，可供各位演奏者參考。

【關(guān)鍵詞】鋼琴；托卡塔；演奏

一、作曲家生平簡(jiǎn)介及創(chuàng)作生涯

謝爾蓋·謝爾蓋維奇·普羅科菲耶夫（Sergei·Sergeyevich·Prokofiev），蘇聯(lián)著名的鋼琴家、作曲家。普羅科菲耶夫是一位十分有音樂(lè)天賦的音樂(lè)家，他從小隨自己的母親學(xué)習(xí)鋼琴，五歲時(shí)就開(kāi)始創(chuàng)作鋼琴小曲，幾歲時(shí)，歌劇《巨人》在他的筆下誕生。

直到1918年，俄國(guó)發(fā)生了十月革命，為了躲避戰(zhàn)亂，普羅科菲耶夫便開(kāi)始了他周游世界的生涯。但是他的作品在他國(guó)卻沒(méi)有太多的演出機(jī)會(huì)，也沒(méi)有被太多人認(rèn)可。

在多年的海外游子生涯結(jié)束后，普羅科菲耶夫返回蘇聯(lián)，定居莫斯科。回國(guó)后的他在創(chuàng)作上又有了更大的豐收——他創(chuàng)作了很多風(fēng)格別致的作品，這些作品都具有十分鮮明的民族色彩。這一時(shí)期他的作品里也多了抒情的樂(lè)段。1953年3月，普羅科菲耶夫因腦溢血突然逝世。

普羅科菲耶夫的一生共有兩百多部作品，涉及不同的音樂(lè)種類，其中包括歌劇、芭蕾音樂(lè)、鋼琴曲、管弦樂(lè)、聲樂(lè)曲、電影配樂(lè)、等等，貢獻(xiàn)比較突出的便是他的鋼琴作品。

從作曲家的鋼琴作品巾可以看出，青年時(shí)期的普羅科菲耶夫的音樂(lè)創(chuàng)作以前衛(wèi)、激進(jìn)的風(fēng)格為主，作品常常會(huì)顯得粗暴，并非常注重炫技。到了中期，在新古典主義的感染下，那種粗暴的風(fēng)格得以緩和。晚期的作品就更加平靜與單純了，甚至作品常會(huì)出現(xiàn)溫柔的抒情樂(lè)段。

二、普羅科菲耶夫與《托卡塔》

托卡塔（Toccata），也稱觸技曲。源于意大利文藝復(fù)興時(shí)期。是一種自由、熱情、富有激情的鍵盤(pán)樂(lè)曲。托卡塔的技術(shù)要求是比較高的，它要求演奏者要演奏出快速而又清晰的效果，而作曲家在創(chuàng)作托卡塔的過(guò)程中，又會(huì)將和弦的快速交替或是和弦的音階式進(jìn)行大量地貫穿其巾。

托卡塔興起于文藝復(fù)興時(shí)期的意大利，后來(lái)在德國(guó)作曲家約翰·寨巴斯蒂安·巴赫的筆下發(fā)展到高峰。他的d小調(diào)托卡塔與賦格曲BWV.565是代表作。此后，托卡塔的發(fā)展經(jīng)歷了巴洛克時(shí)期、浪漫時(shí)期、以及二十世紀(jì)。巴洛克時(shí)期的托卡塔曲后面常常伴有一段獨(dú)立的賦格，它就像序曲一樣。浪漫派時(shí)期托卡塔曲逐漸減少。代表作曲家有羅伯特·舒曼和李斯特。此后，托卡塔被認(rèn)為是最注重炫技和技術(shù)最難的一種音樂(lè)體裁。19世紀(jì)以后，德彪西等作曲家都創(chuàng)作過(guò)“無(wú)窮動(dòng)”式的托卡塔。普羅科菲耶夫也是其巾一位。他們都創(chuàng)作了不同風(fēng)格的托卡塔，并使托卡塔有了更近一步的發(fā)展。

普羅科菲耶夫創(chuàng)作的d小調(diào)托卡塔，是一首技術(shù)非常難的鋼琴作品。全曲始終貫穿著明顯的不協(xié)和和弦，加上持續(xù)不變的十六分音符節(jié)奏與非?？焖俚墓?jié)奏，使全曲聽(tīng)起來(lái)具有很強(qiáng)的矛盾感與動(dòng)力感。

這是一首演奏技術(shù)十分難的現(xiàn)代派作品，它由敲擊單音開(kāi)始，不斷地加入音符，直至雙手都是以和弦和八度的形式快速?gòu)椬嗍忠舴墓?jié)奏，是很炫技的一部作品。

三、普羅科菲耶夫《托卡塔》的演奏技法

普羅科菲耶夫的這首托卡塔是一首技術(shù)非常難的作品，在練習(xí)和演奏過(guò)程中，是十分需要注重技巧的。以下就個(gè)人練習(xí)過(guò)程巾，總結(jié)出的技巧與作品中需要注意的幾點(diǎn)內(nèi)容做一簡(jiǎn)單闡釋，儀供演奏者參考。

作品以雙手交替彈奏D音開(kāi)始，要求每個(gè)音彈得均勻而富有彈性，弱而不虛，像一層鋪墊。第9小節(jié)的漸強(qiáng)要做得明顯，仿佛突然拉近又突然拉遠(yuǎn)的感覺(jué)。12小節(jié)的降E音要彈得更加突然，可用右手的二二指一起拍擊，拍擊時(shí)手掌可放平一點(diǎn)，更多地用指腹去觸鍵。之后的兩個(gè)標(biāo)注有重音記號(hào)的音也同樣。

25小節(jié)最后半拍進(jìn)入主題，左手以單音的形式拍擊彈奏，具體方法與上述右手聲部的拍擊方法同樣。而右手是持續(xù)的音型，要注意顆粒感，每個(gè)音要彈得清晰，手臂可稍微抬高一點(diǎn)。

43小節(jié)開(kāi)始又回到原來(lái)的主題元素，此時(shí)左手聲部彈奏時(shí)要將手掌撐起來(lái)，并要讓手臂的力量更多一點(diǎn)。和弦與八度要彈得干凈又清晰。

無(wú)窮動(dòng)，是一種演奏全曲以很快的速度一氣呵成的曲風(fēng)。曲子巾問(wèn)沒(méi)有任何問(wèn)斷或空隙，以炫技為主。

50小節(jié)后半拍左手聲部進(jìn)入與右手聲部同樣的十六分音符節(jié)奏，并且巾問(wèn)聲部的單音要做保持，這時(shí)是需要將左手聲部分開(kāi)來(lái)單手練習(xí)的。由于跨度比較大，左手手臂可做繞“8”字的動(dòng)作來(lái)幫助左手來(lái)完成這一部分的演奏。

60小節(jié)開(kāi)始，右手聲部作半音上行或下行，每?jī)蓚€(gè)十六分音符連起來(lái)，前面的單音要做重音彈奏，使人能夠清楚地聽(tīng)到半音階。左手保持八度的手型，借大臂的力量彈奏。

69小節(jié)與71小節(jié)的右手聲部有一個(gè)半拍的顫音，由于速度要求很快，所以這里可以用右手的2、3指指腹拍擊琴鍵時(shí)，用手臂做來(lái)回晃動(dòng)完成顫音的彈奏。這種方法是比較難練的，它要求演奏時(shí)既能快速?gòu)椬?，又使音?lè)聽(tīng)起來(lái)清晰飽滿。

80小節(jié)左右手同時(shí)從最低、最高音區(qū)開(kāi)始以和弦的形式反向進(jìn)行，并且左右手同時(shí)都有兩個(gè)聲部，演奏者在演奏的過(guò)程巾，必須要把兩只手的兩個(gè)聲部演奏清楚，難度還是很大的。這一段主要要突出右手的高音聲部的單音，它們將是這一段的旋律。巾問(wèn)聲部是雙音的半音階下行，這里建議用右手l、2指彈奏。左手的低音聲部與右手的高音聲部同樣，單音要保持半拍的時(shí)值，巾問(wèn)聲部作半音上行。

88小節(jié)開(kāi)始，左手變成了八度，跨度很大，這里不儀需要借助手臂的力量，整個(gè)胳膊甚至整個(gè)身體都要集中非常強(qiáng)大的力量，才能演奏出音樂(lè)的效果。直至92小節(jié)，是80小節(jié)的重復(fù)，應(yīng)該更加強(qiáng)更加有力度。

100小節(jié)最后一拍，突然弱下來(lái)，音樂(lè)回劍引子部分，只有個(gè)別的音還在，給人一種意猶未盡的感覺(jué)。直到連這幾個(gè)音也消失，音樂(lè)逐漸平靜。第一部分結(jié)束。

第二部分以pp的力度開(kāi)始，雙手分別是在不同聲部的主題演奏，這里要求左右手的力度均勻，使人聽(tīng)起來(lái)像是不協(xié)和的雙音演奏，層出不窮。

195小節(jié)回到雙手重復(fù)D音的部分，卻是以sf的力度開(kāi)始逐漸弱下去?？此破届o的聲音里似乎隱藏的是更大的力量。210小節(jié)后半拍以pp開(kāi)始漸強(qiáng)，逐漸走向ff，最后以非常輝煌的八度結(jié)束。